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鋼琴基礎課程教學研究

時間:2022-07-01 03:38:27

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鋼琴基礎課程教學研究

鋼琴基礎課程教學研究:學前教育專業鋼琴基礎課課程建設與改革創新

論文關鍵詞: 學前教育專業 鋼琴基礎課 建設 改革

論文摘要: 鋼琴基礎課是學前教育專業的一門非常重要的基礎課程,課程的設置與安排是否合乎科學規律,教學手段與方法是否合理,對學前教育專業的學生來說十分重要。在原有授課形式、課程構架體系、課程內容設置上進行一些創新與改革,可以在短時期內使學前教育的學生在鋼琴基礎課上達到較高的水平,并能夠適應今后的幼兒園教學工作。

現代社會是科技迅速發展的社會,是提倡素質教育的高度文明社會,只有基礎教學專業化、規范化,才能使學生將來成為合格的幼兒教師。學前教育是基礎教育的有機組成部分,是學校教育的基礎階段,也是人才成長的奠基階段。在學前教育中,藝術教育是一個非常重要的環節。鋼琴基礎課是學前教育專業的一門基礎技能必修課,音樂理論與鍵盤技能相結合是鋼琴基礎課的基本特征。鋼琴基礎課的教學與訓練,能使學生系統掌握鋼琴演奏的正確方法和基本技能,熟悉并初步掌握不同體裁、風格的優秀作品,從而提高自身的綜合音樂修養。在此基礎上,加入即興伴奏課程,能使學生獲得實用的伴奏技能,并使其音樂素質得到全面提高。

一、鋼琴教學大綱的建設

近年考入學前教育專業的學生大多數文化課較好,而音樂基礎知識和音樂技能相對薄弱,針對這種情況,制定一份符合專業特色的鋼琴基礎課教學大綱是十分迫切和必要的。因此,在教學大綱中既要體現出學前教育專業鋼琴教學的特色,又要考慮到學生的真實情況,制定出科學、合理的教學大綱,體現出針對大多數學生的水平,循序漸進、因材施教的教學原則,同時,針對學前教育學生步入社會后工作的特點,開展特色鋼琴教學,以區別于普通音樂教育的鋼琴教學。

二、教學內容的制定與改革創新

音樂教育作為美育的重要組成部分,在培養學生的審美能力、陶冶情操、增強想象力和促進完善的人格等方面發揮著重要作用。教學過程應以普及、提高并重為原則,同時注重教學內容的科學性、實用性、知識性與趣味性的有機結合,以素質教育為教學宗旨,多使用啟發式教學,注重學生綜合能力的培養,使學生成為適應二十一世紀所需要的現代化應用型人才。我們試從課程的設置創新和教學內容的拓展入手,進行一系列的課程改革創新試驗。

(一)鋼琴教學法

高職院校學前教育專業是以培養幼兒園教師為目的的,其中的一部分學生將擔任幼兒園的鋼琴啟蒙老師這一重任,因此,學生不僅要掌握好鋼琴這門專業學科的演奏技術和技巧,更要掌握能夠保證其作為一個鋼琴教師所具備的鋼琴理論教學知識。為學前專業學生所開設的鋼琴教法課,不僅要涵蓋鋼琴彈奏的基本方法和理論常識,鋼琴技術訓練等,而且要開設學齡前兒童常用的鋼琴啟蒙教材的教法課,通過曲目的講解和知識點的講解,使學生逐步意識到教授學齡前兒童將會遇到那些教學法上的問題。

(二)即興伴奏課程的設定

學齡前兒童年齡為3—5.5歲,他們對音樂的認識與感知大多來源于各種各樣的兒童歌曲,如《小星星》、《生日歌》、《我愛北京天安門》等,這就對學前專業的教學內容提出了一定的要求。學生不僅要掌握一定數量的巴洛克、古典和浪漫主義時期的音樂作品,還要學習即興伴奏課程。即興伴奏課程是課堂教學的重要工具,也是兒童課外活動和文藝演出的重要組成部分,在實際的教學中有著重要而廣泛的用途。因此,在教學中應加入即興伴奏的有關內容,特別是針對兒童歌曲的編配和伴奏能力的掌握。對于不同風格、不同特點的兒童歌曲,教師要指導學生分析旋律、配置和聲、分析伴奏織體,使學生逐漸掌握基本的伴奏音型、織體、和聲、調式、曲式風格等,通過多聽、多練、多唱、多積累,最終掌握即興伴奏的能力。

(三)教材的使用與確定

1.教材的實用性

學前教育專業的學生在今后的工作崗位上,鋼琴的實用性更多體現在歌曲的伴奏上,因此,在教材的編寫與使用上,應加入大量的即興伴奏作品,通過對一定數量作品的分析和實踐練習,提高學生對音樂作品的理解、分析能力,以此增強對音樂作品的感性認識,為即興伴奏的學習打下扎實的基礎。

2.教材的貼切性

學前教育專業的學生大多數并不具備音樂教育專業學生的鋼琴演奏能力與知識儲備,因此,教材的使用特別要注意與音樂教育專業區分開來。在教學中可以多采用由兒童歌曲改編的鋼琴曲,這樣既能突出鋼琴技巧的練習特點,又能使學生保持較高的熱情與興趣,投入到這門相對較難的課程的學習中來。

3.教材的民族性

在教學外國作品的同時,教師應在鋼琴教材中加入一些民族性的作品,從長遠的目光來看,這不僅可以影響學前專業學生本身對民族音樂的了解,而且可以通過這些未來教師的雙手,向傳遞我國優秀的民族傳統音樂,達到傳承優秀民族音樂文化的目的。

三、現代化教學手段的應用與改革

在鋼琴基礎課中,如何充分發揮和運用好現代化的教學技術和手段已成為我們面臨的一個重要的課題。

(一)硬件建設

利用電腦技術開發和組建MIDI示范曲庫,我們可以利用電鋼琴教室現有的設備,如音序器建立一個MIDI回放系統,使學生和教師同時可以在回放系統中找到學習過程中所出現的問題,以及時解決。

(二)軟件建設

我們可以在作曲大師等作曲軟件中,將教學曲目制作成MIDI格式的文件,使其形成一個完整的電鋼琴集體課教學MIDI示范曲庫系統。

(三)多媒體課件等輔助教材制作

多媒體課件和教材已成為一種非常普遍的現代化教學手段,并已滲透到多種學科的教學中。教師應為鋼琴基礎課編寫一套和文字樂譜教材相同的多媒體課件,并利用學院校園網的優勢,形成課上與課下學習互補,隨時為學生提供教學資源的一個強而有力的手段。

四、改革教學觀念,創新教學理念

學前教育專業鋼琴基礎課的課程改革,要求教師增強創新意識,更新教學理念,加強中青年教師對于現代化多媒體教學手段的應用與掌握,時刻提高自身的專業素質,不斷學習,不斷提高音樂文化的整體素質,研究教學法,注重理論聯系實際,在實踐教學中不斷發展鋼琴集體課的教學,提高整個學前專業鋼琴教學的水平。

鋼琴基礎課程教學研究:高職高專音樂教育專業鋼琴基礎課程教學改革探討

【摘 要】本文闡述鋼琴基礎課程作為高職高專音樂教育專業的核心課程,其教學改革應在有效借鑒傳統鋼琴課程實踐的基礎上,融入自身特色課程資源,優化配置,在課程目標、教學形式與方法、教學評價等方面加以改革,逐漸建成并完善其教學體系。

【關鍵詞】音樂教育專業 高職高專 鋼琴基礎課程 教學改革

一、問題的提出

鋼琴基礎課程在高職高專音樂教育專業課程體系中占據重要的地位,其既是基礎課程,又是核心課程,教學實施偏重于學生的技能習得,體現實踐性、應用性。同時它更是在高職高專音樂教育專業課程知識體系中與樂理、和聲、曲式等課程相互聯系、相互作用的基礎環節與中間環節。因此,鋼琴基礎課程在科學、有效構建音樂教育專業課程體系的過程中占據重要的地位。

相對于本科音樂藝術院校而言,高職高專音樂教育專業的鋼琴課程定位體現出很大的不同。高職高專音樂教育專業的鋼琴課程作為整個課程的基礎與核心,在充分體現實用性的同時,更要與地方就業市場很好地結合起來,以使培養出來的人才能夠與地方社會經濟、文化建設進行快速、有效的對接,服務于地方經濟文化的發展。因此,高職高專音樂教育專業的鋼琴課程并不以培養專門從事專業鋼琴教育、鋼琴演奏、鋼琴伴奏的人才作為目標,而以培養出能夠掌握鋼琴基本彈奏要領,能充分發揮鋼琴功能特性并運用于各種相關實踐的專科層次人才為目標。在教學中則要求,在保留傳統鋼琴課程中演奏、伴奏的知識結構的前提下,降低演奏、伴奏的難度要求,使其作為基本知識儲備,著重于以之為基礎核心的即興編配、創作的能力培養,突出人才培養的技能型、應用型特征。然而,傳統鋼琴基礎課程教學卻未能體現這樣的要求,而是沿用培養專門從事鋼琴演奏、伴奏人才的教學模式,不適宜高職高專人才培養要求,亟須改革。筆者擬以廣西幼兒師范高等專科學校(以下簡稱廣西幼專)音樂教育專業為例,探討高職高專鋼琴基礎課程教學改革的基本方向。

二、鋼琴基礎課程教學改革的基礎

鋼琴課程教學體系經過幾十年的實踐發展,在培養專門從事鋼琴演奏、伴奏人才方面已經形成一套科學、合理、可靠的系統,其對于鋼琴演奏技術、風格的體現也已十分成熟。因此,不論是對本科層次還是對專科層次的學生而言,傳統鋼琴課程教學模式及內容在訓練學生較好、較快地掌握基本彈奏要領上具有相當有益的借鑒意義。

作為專科層次院校的音樂教育專業,在實踐與發展過程中,如何在緊密結合就業市場、以就業為導向的基礎環境下,優化課程設置,整合教學資源,真正體現出學以致用,是廣西幼專音樂教育專業面臨的新課題。鋼琴基礎課作為音樂教育專業的基礎核心課程,更應與時俱進進行改革。廣西幼專作為廣西專科層次人才培養的龍頭,率先創立藝術系,并成功申報音樂教育專業,一直以來,秉承“以幼教專業為龍頭,以藝術專業為特色”的辦學方針,致力于為社會培養應用型、技能型人才的實踐與研究。自音樂教育專業申報成功以來,廣西幼專藝術系充分重視鋼琴課程的教學實施、反饋,分析成熟的音樂藝術院校鋼琴課程教學的發展狀態及特點,借鑒本科層次(師范類)音樂教育專業鋼琴課程實施的相關經驗,逐漸建立起能夠適應專科層次音樂人才培養的鋼琴課程教學模式。

三、鋼琴基礎課程教學改革的策略

作為鋼琴基礎課程教學改革實踐最重要一環的創新知識體系應立足于傳統鋼琴課程教學,從中汲取并分化出有益于相關課程優化配置的知識點,整合在一起,進而形成科學、有效的知識系統。廣西幼專音樂教育專業旨在培養符合地方發展要求的基礎音樂教育教師(面向小學音樂教育、幼兒音樂教育),即主要培養面向小學基礎教育、幼兒基礎教育的專科人才,其音樂課程的配置特點突出,側重于與學齡前后(6-13歲)兒童音樂能力發展培養相關的課程體系建設,因此,以鋼琴基礎課程為先導的各課程的相互融合是關鍵。

(一)合理設定教學目標

傳統鋼琴基礎課程教學中,在中小型樂曲演奏的技能習得上,目標是使學生初步構建以鋼琴為中心的旋律線條、節奏組合、表現織體等音樂知識體系的基礎,但傳統鋼琴基礎課程的教學目標并不能夠有效適應并體現高職高專人才培養層次與目標的最終要求――其傾向于使學生將技能習得中內化的音樂知識用于更好地演奏或伴奏不同時期風格與流派的鋼琴與聲樂作品――“為表現樂曲本身而練習”。從根本上說,并沒有有效利用傳統鋼琴課程中技能習得的豐富內容,加以強調并提煉,從而準確作用于以鋼琴為先導的相關課程,這也是導致傳統教學知識體系相互割裂與片面的根源。

因此,在課程標準的制訂中要細化教學目標,并切實要求在教學過程中得以充分體現、在教學評價中得以準確評估。廣西幼專鋼琴基礎課程開設于大一、大二兩個學年,共四個學期,由淺入深,主要培養學生掌握鋼琴基本彈奏要領,使學生能夠較熟練地演奏中小型中外鋼琴及聲樂作品,并表現出特定的情感傾向及音樂風格。這是學生掌握鋼琴鍵盤特性、功能特性、音響特性的基礎。從課程配置的層次性來說,廣西幼專充分利用鋼琴基礎課程開設的四個學期,注重真正實現每個學期不同導向的n程教學目標并加以檢驗。其意義在于:能夠將細化的學期教學目標在以鋼琴基礎課程為導引的各課程的滲透與融合中體現出來,發揮傳統鋼琴教學模式在知識技能進階中的支點作用,為下一學期相關課程的銜接與融合做好鋪墊,這既是對現有知識學習的鞏固,又是對知識衍生與發展的有效準備。

(二)改善教學形式與教學方法

如上所述,在高職高專三年的教學實施過程中,廣西幼專音樂教育專業鋼琴基礎課程貫穿于大三實習實訓之前的整個課程體系中,在其不斷深入的教學實踐過程中,以其為核心與基礎逐漸引入與幼專人才培養目標相適應的相關課程――樂理與視唱練耳課程、聲樂課程、奧爾夫教學法課程、兒童歌曲即興創作與編配課程等。依據每個學期課程設置的特點,鋼琴基礎課程在教法與學法上具有針對性。

首先是教學形式上的應變。長期以來,結合學生實際基礎,廣西幼專音樂教育專業的鋼琴基礎課程教學主要采取傳統的“小組課”的形式。“小組課”通常4人一組,每組每周一個課時,其內容主要體現為“知識技能導入、技能回課、技能新課、布置作業”四個教學環節的循環,授課具有針對性,是有效的訓練學生進階演奏技法與掌握特定音樂風格的教學形式。但這種形式對于廣西幼專其他優勢課程,尤其是音樂教學法、兒童音樂創編等在鋼琴基礎課程中的綜合與滲透具有一定的局限性。因此,廣西幼專音樂教育專業改進了“小組課”的授課形式,規劃創建新的鋼琴實訓室,將4人一組的“小組課”改設為“8人小組課”,在優化四個教學環節的基礎上,引入“合作學習、角色參與、情境創設”的教學環節:在不改變鋼琴課程總學時的前提下,“8人小組課”為每周兩個課時,連堂授課。這樣,每個學生每周參與課程學習的時間由一個課時增加到兩個課時,其中第一節課主要是四個基礎的教學環節,第二節課是以鋼琴為導的綜合課程知識實踐教學環節,并采取“合作學習”等新模式。需要強調的是,四個基礎教學環節中的回課周期為兩周,即每周四人回課,其他四人進行觀摩,輪流進行,以此有效保證以往有效的教學實踐經驗,充分利用教學時間。

考慮到課程設置的特點與課程實施的效率問題,廣西幼專鋼琴基礎課程教學主要采取“分解知識點”式教學方法。比如,對于一首基礎鋼琴樂曲,依據知識結構的基本特點,將樂曲分為單獨的節奏片段、旋律片段、聲響片段等,強調特定技巧與情感表現下的“元素性”。以節奏為例,在指導學生練習時,依據學生實際,截取基本節奏片段、較復雜的節奏片段,要求以符合兒童心理特點、感知能力的語言、動作等方法,將節奏練習單獨強調,并體現出一定的形象。如此,既掌握了樂曲節奏上的重難點,更使學生在潛移默化中深入地認識并掌握節奏的本質。而在教與學的過程中,對與節奏、節拍、旋律等特點相符合的音樂形象的準確把握是難點,這種能力的培養過程本身即是對鋼琴音樂技巧、音樂表現的回歸。同時,在教學中,充分發揮鋼琴作為基礎樂器的特性,使學生在具備一定的樂曲基本元素分解與組合能力后,進一步將樂曲所涵蓋的知識技能內化吸收,從而在充分認識與把握聲響、旋律線條、節奏控制的基礎上進行即興編配與創作,綜合運用各課程知識點,體現出學生以演奏為基礎、創編為核心的實際運用鋼琴的能力。

(三)改革教學評價方式

廣西幼專鋼琴基礎課程的教學評價以人才培養目標、課程教學目標為依據,著重于對鋼琴實際運用能力的考查。相比傳統只考查“基本音階、琶音+樂曲+練習曲”內容的評價方式,更強調具有規范而生動的音樂表現能力與能夠體現綜合音樂素養的彈唱、即興編配能力的考試內容,如“情景模擬”“形象塑造”“鋼琴素描”,傳統考查方式與“以賽代考”“小組合作”等相結合,形式多樣而統一。

四、結語

高職高專教育的職業化傾向是高職高專教育改革中被普遍認同的整體趨勢,其人才培養目標以就業市場為導向,以應用型、技能型的人才輸出為宗旨,呈現職業化模式培養的特點。高職高專音樂教育專業課程教學體系建設應與本科層次相區別,應充分結合社會需求,從對生源特點的全面分析入手,在實踐中發展,以體現重點、突出特色。鋼琴基礎課程作為高職高專音樂教育專業的核心課程,其實踐改革應在有效借鑒傳統鋼琴課程實踐的基礎上,融入自身特色課程資源,優化整合配置,在課程目標、教學形式與方法、教學評價等方面加以改革,體現亮點,逐漸建成并完善其教學體系,最終形成能與就業市場無縫對接的核心競爭力。

V西幼專音樂教育專業的鋼琴基礎課程教學改革目前已初見成效,其在以鋼琴基礎課程為核心的課程綜合教學改革下,培養出的音樂教育專業人才在民族地方基礎音樂教育、學前音樂教育中發揮著重要作用,廣受好評,在一定程度上,為廣西高職高專音樂教育專業的課程教學改革提供有力的例證。

鋼琴基礎課程教學研究:有關高職藝術院校鋼琴基礎課程的教學探討

【摘 要】鋼琴基礎課程是高職藝術院校基礎課程。它有著自身獨具的課程特色與教學要求,筆者結合十多年的高職教學經驗,談談鋼琴基礎課程的教學重點,希望能拋磚引玉,對讀者有借鑒作用。

【關鍵詞】讀譜;規范;調性;教材

近年來,高職院校成為我國高等教育的重要組成部分。作為高職藝術院校的鋼琴基礎課程,是根據教學的發展和需要針對非鋼琴演奏R刀開設的一門課程,這門課有著自身獨具的課程特色與教學要求。筆者結合十多年的高職鋼琴基礎課程教學經驗,談談鋼琴基礎課程的教學重點,希望能對讀者有一點借鑒作用。

一、快速讀譜能力的培養

讀譜包含著某種研讀、辨識、認識之意。讀譜能力強,可以大大縮短熟悉樂譜的過程,及早將精力用到樂曲的技術、藝術問題方面去,從而加快學習的速度。讀譜訓練可以從準確的鍵盤位置感、音鍵距離的對應關系、音與音的關系這幾方面加強訓練,更要加強內心聽覺能力的訓練和理論知識的修養。讀譜中最大的敵人是快和急。在彈奏中“慢”字當頭,寧慢勿斷。讀譜時心理狀態上要精神集中、反應敏捷而又沉著冷靜,從易到難、從簡到繁、從慢速到應有的速度。

二、基本技術訓練的規范性

高職學生群體來源各不相同,其音樂學習的背景差異大,絕大部分未經系統、連貫性的學習。無論何種情況,只有規范性的基本技術訓練才是獲得正確的、一定程度的技術技巧的基本保證。但基本技術訓練內容枯燥,學生對這部分常常沒有興趣。從某種意義上講,越是能投身于不喜歡的東西的練習,而又能從中產生一定樂趣的學生,越是有可能達到較高的水平。五指練習、二十四個大小調的音階、和弦、琶音的練習每堂課必不可少。只有在基本技術有了一定的基礎之后,則可以在選曲時適當考慮學生的興趣。

三、音樂表現與彈奏技術的關系

若要音樂表現好,首先內心要有對音樂的感受和理解,其次要具備相應的鋼琴彈奏技術。有的學生,音樂感受能力強,但技術不夠用,表現受限制;有的學生,彈什么都不大費力,但內心缺乏感受、無從表現。只有在音樂感受和彈奏技術兩方面一齊努力,才能表達出好的音樂。針對具體作品的彈奏來說,“對比的原則”是最重要的。有力度的對比、速度的對比、音色的對比、情緒的對比等等,只要恰如其分地做到了應有的對比,就會有較好的音樂表現。最理想的是,音樂表現與彈奏技術相輔相成、相得益彰。

四、有針對性的教材選擇

選取精良的教材無疑是我們教師不可推卸的責任。教材選擇要根據學生不同層次的基礎以及喜好來量身定制;要充分運用教育學、心理學的知識和經驗,去挖掘有意思的學習內容,建設一套具有開放思路的教學方法,在教材、教程方面多加專研。如:當我們面對的是少兒音舞專業的學生,完全可以挑選一些國內外民間舞曲作為他們平時練習的課業內容之一;而當面對的是聲樂學生時,則可以選擇帶一些歌曲伴奏的樂譜進行練習;面對作曲專業的學生,巴洛克時期的復調作品學習必不可少。這樣既照顧了學生的鋼琴練習,又有了靈活運用的基礎。除了教學計劃以外,老師也可以適度進行粗線條教學,每學期布置幾首瀏覽性曲目。通過自學,學生可以借助鋼琴認識眾多的音樂作品,將鋼琴當成“瀏覽器”去閱讀音樂。在這個過程中,教師就已經將理論教學與實踐教學滲透到專業教學中去,使知識逐步轉化為能力,全面提升學生的綜合素質。

五、關于調性的練習

轉調練習在鋼琴基礎課程中是一種特別需要具備的能力,需要專門學習、著力加強。移調彈奏練習能培養學生在彈奏中對音樂旋律的注意力和記憶力,對不同音樂調性的理解和感悟,對鋼琴鍵盤位置的注意和記憶。在鋼琴彈奏中,達到視覺、觸覺、聽覺與心腦感官的全面感悟。在教學中讓學生除了達到《哈農》一般的練習目的之后,還要盡可能移至其他調上進行練習,通過移調練習,不但使學生的手指在黑鍵上得到鍛煉,而且讓學生對于變調有聽覺上、手感上的認識。這對于學習作曲和聲樂主課的學生來說,是相當必要的,能夠為將來學習了解鋼琴即興伴奏課程作好充分的準備。

六、關于一對多的鋼琴小組課

非鋼琴專業主課的鋼琴基礎課程有時會以一對多的小組課的形式出現。在小組課上,我們面對的都是具有獨立思維意識的大學生,上課時可以集體輔導與個別講解相結合,先對演奏曲目以及演奏中的一些常見問題進行講解,然后通過學生的輪流彈奏表演,教師進行糾錯講評,這樣還能夠形成你追我趕、互相學習的氛圍。

鋼琴基礎課的教學除了依據學科本身的特點進行專業授課,也要結合高職院校的辦學理念和廣大學生的總體需求進行不斷探索和實踐。我們要把學生的進步和使音樂變得更美當作教學生活目標,使這門課的專業特色與魅力在社會人文交融的土壤中發揮更大作用,培養出真正的“高素質技能型”人才來。

鋼琴基礎課程教學研究:即興伴奏技術深入高師鋼琴基礎課程之實踐性教學研究

摘要:高師音樂教育專業的培養目標主要是為中小學等音樂基礎教育培養專業性合格的人才,因此高師鋼琴教學必須注重實踐性,要結合中小學音樂教學的特點和需求。本文將針對高師鋼琴基礎課程與即興伴奏教學相脫節的現狀,利用鋼琴基礎訓練和即興伴奏學習的共通性為原則對高師鋼琴基礎課程的課程內容、教學模式、教材選擇來進行研究。

關鍵詞:即興伴奏技術 高師鋼琴基礎課程 深入 研究

根據教育部2006年頒布的《全國普通高等學校音樂學(音樂教育)專業鋼琴課程教學指導綱要》的課程基本內容來看,涉及到的技能內容涵蓋了基本演奏法、讀譜習慣、視奏、獨奏、伴奏、合奏、即興伴奏及配彈、移調、自彈自唱等,這些內容要求顯示了高師音樂教育的學生都必須都具有很強的綜合運用鋼琴的實踐能力。可是,根據當前高師鋼琴教學來看,高師鋼琴的學生只追求單純的技術,對伴奏這一項十分不重視,對鋼琴的實際運用能力很薄弱,根本達不到未來的中小學學音樂教師的實際要求。如很多鋼琴程度較高的學生,認為只有彈奏大量有難度的練習曲或名曲才能顯示自己的“高水平”而不重視對即興伴奏的學習,且不會將鋼琴中所涉及的音樂織體很好地融入即興伴奏中;而程度不高卻又熱衷于即興伴奏學習的學生因為演奏功底的不扎實而顯得力不從心。因此高師鋼琴教學必須注重實踐性,將即興伴奏技術深入高師鋼琴基礎課程迫在眉睫,本文將針對高師鋼琴基礎課程與即興伴奏教學相脫節的現狀,利用鋼琴基礎訓練和即興伴奏學習的共通性為原則對高師鋼琴基礎課程的課程內容、教學模式、教材選擇等來進行研究。

一、打破傳統的鋼琴基礎課程教學內容設置

針對即興伴奏的技術要點合理安排鋼琴演奏技術訓練,將鋼琴的基本練習多樣化。

(一)移調練習

1.首先做24個大小調的音階、琶音、包括和弦的練習,準確熟悉鍵盤位置,且在練習的過程中配以各種彈奏方法如連奏、跳奏、斷奏的各種演奏方式加以練習,使學生能在實際中處理變調,移調等各種情況,從而提高學生即興伴奏所要求的實際應變能力。

2.在訓練時加進簡單的小型樂譜,讓學生能把這首樂譜在短時間內進行移調練習,這就需要手、眼、耳的密切配合,此項訓練對即興伴奏能力也會有很大提高。

(二)視奏的應變型訓練

視奏能力是需要很強的應變能力,大多人的視奏能力并不是天生的,它是需要長期堅持不懈的努力練習練出來的。如何提高視奏能力,方法如下:

1.養成良好的讀譜習慣。

首先拿到樂譜第一要注意的是樂譜的譜號、調號、拍號、速度標記、力度標記等。其次在讀音符時,不需要一個音符一個音符的逐個看,要根據音符的各種組合模式如和弦、琶音、音階或半音階的組合特點,以塊狀的方式來讀,這樣既可以節省時間,也會相對準確。

2.手、眼、耳包括腦的密切配合

在進行視奏訓練時眼睛不要只是單純地注意音符,還要注意意其指法編排、速度、力度以及與演唱(奏)者之間的合作關系。在演奏時要盡量不看鍵盤,要用手指間的距離去感受琴鍵之間的距離,這就要求演奏者的耳朵和手指需格外的敏感,對演奏者的要求相對也很高,且在視奏時指法的編排一定要科學,要力求保證音樂旋律聲部的連續性,并且從一開始就要固定好指法,且每次都要用固定好了的同一指法套路進行練習。視奏最重要的一項技能是一定要“超前”看譜,即視覺先于手指一至二個小節,甚至一個樂句,從視覺到手指正確的彈奏總會有一個時間差,如果沒有視覺的“超前”來彌補這個客觀存在的時間差,演奏者很難把樂譜彈得連貫、流暢。超前看譜實際上是一種看譜的習慣,這一項技術對于初學者來說,相對會比較難一些,但只要堅持按照這樣的方式去做,一定能做到。

二、有效的利用“數碼鋼琴集體課”將即興伴奏技術融合于高師鋼琴基礎課程的教學模式

(一)在“數碼鋼琴集體課”中利用數碼鋼琴的多種節奏型和多音色對鋼琴曲進行編配。

(二)利用數碼鋼琴上的自動伴奏功能選擇中小學音樂教材中的歌曲或學生感興趣的通俗音樂作為教學內容,學習對伴奏的節奏型、和弦、織體的選擇運用,并進行伴奏訓練。

(三)可利用數碼鋼琴進行配對練習,由一人或一組學生彈旋律,一人或一組學生彈和聲進行訓練,也可以把即興伴奏的自彈自唱加進來分組訓練,也可以進行配對配組互彈互唱。

(四)開展學生根據教師所彈伴奏的樂曲風格和速度即興彈奏旋律的活動,并通過數碼鋼琴的錄制功能讓學生把他們完成的作品進行錄制,自己檢查其問題所在,且老師可以隨時監聽學生的完成作品的情況并給予指導。

三、結合即興伴奏教學內容的鋼琴教材的選定

(一)聲樂正譜伴奏作品的訓練

把即興伴奏技術深入高師鋼琴課程最有效的一種方式是教師布置聲樂正譜作品讓學生去練習,可以布置從簡到難,不同類型,不同風格的中外聲樂鋼琴伴奏作品作為教材鼓勵學生多練習,并對其進行分析,讓學生能從中學習到各種伴奏音型和織體,從而能更好地運用到自己熟悉的歌曲并為之進行歌曲伴奏。

(二)收錄基礎教育階段兒童及青少年的歌曲作品以及童聲合唱等方面的曲目,引入鋼琴教學并對這些曲目進行配彈,使學生能更早且更好地為以后走到工作崗位做好實際準備。

(三)選入專門的視奏教材

良好的中小學的音樂師資需要有良好的鋼琴實際運用能力這就對鋼琴的視奏能力提出了更高的要求,因此在高師鋼琴教學中可計入鋼琴視奏教材如趙宋光教授編寫的《鋼琴視奏教程》,如果有同學對流行歌曲和爵士樂感興趣,還可以加入《流行歌曲鋼琴配彈速成》和《爵士鋼琴入門》,這些鋼琴從技術上來說難度鋼琴偏低,但知識豐富,而且能更好地激發學生的學習興趣,還可以使學生初步系統了解爵士鋼琴各音樂風格特點。有些學生理論功底好,勤于思考,可以使用一些能夠讓學生將鋼琴能與所學知識相結合的鋼琴教材,如:遼寧人民出版社引進的德國版《鋼琴―我的最愛最新現代鋼琴教程》(共二冊),將簡明西方音樂歷史知識和即興伴奏知識融入鋼琴技能教學中。

四、結語

從上世紀80年代末,我們就確立了使學生在鋼琴技巧、樂感、即興伴奏能力、理論知識、藝術修養方面得到發展的這樣一個比較全面的培養目標。而這一培養目標是為了更好地培養中小學的音樂師資,所以要求學生有很強的實踐力,而更好地把鋼琴運用在學生今后的教學中,將即興伴奏技術深入到高師的鋼琴基礎學中是非常可行并且有效的方法,并且能將鋼琴基礎課和即興伴奏課更加有機緊密的結合在一起,實現其學科綜合和交叉,因此將即興伴奏技術深入高師鋼琴基礎課程具有非常深遠的意義。

鋼琴基礎課程教學研究:上外賢達藝術教育系鋼琴基礎課程教綱、考綱初探

【摘要】鋼琴基礎課程是普通高等音樂院校專業基礎教學的重要環節,民辦院校音樂專業學生,在技能水平、專業認知、基礎訓練等方面,與公辦院校學生存在較大不同。如何適時根據新時期學生的學習特點與個體差異,調整鋼琴教學大綱及考試大綱,改革教學方法,變得尤為重要和關鍵。

【關鍵詞】鋼琴基礎課;教學大綱;考試大綱;改革

上外賢達學院藝術教育系自2008年成立至今,學生規模不斷擴大,教學成果日益突出,許多學生在國內外專業音樂賽事中,取得了驕人成績,這其中尤以鋼琴比賽得獎最多。鋼琴教研組在實踐教學中不斷探索前進,因材施教,根據不同學生的基礎能力、實際水平、學習積極性,充分挖掘每個學生鋼琴學習的可能性,重視基本功教學,重點培養能力突出學生,每年適時調整教學大綱、考試大綱基本內容,照顧每個層次、不同水平的學生的現實狀況,使他們在自己的現有水平下,盡可能更好更快的提高自己的技能水準。

筆者自2012年入校以來,在教學過程中,針對所教授學生層次、能力的不同,對現有教綱、考綱進行了較充分研究,發現雖然其能符合絕大多數學生的學習,教師的教學,但還是無法做到面面俱到。考試大綱太精煉,內容不夠細化,教學大綱對學生基礎性能力提出的要求不夠具體,現分以下幾個方面進行探索研究。

一、缺乏基本功能力的培養與考核

在現有教學大綱中,雖然每個年級教學側重點雖有不同,但大多集中于不同時期、不同類型曲目的掌握上,對基本功方面的訓練要求少之又少。民辦院校學生功底弱,許多學生鋼琴學習都是半路出家,有些只是單純為了應付高考臨陣抱佛腳學會彈奏一些曲子應付考試。在對每年新生進行入學專業測試時,我們不難發現,大多數學生鋼琴基礎非常薄弱,尤其是集中體現在手型規范、手指能力、彈奏清晰度等方面,即使是可以彈奏出較高難度曲目的學生,也存在技術粗糙、演奏細膩度差等問題,這與學生的基本功能力低下有極大關系。

即使是進入到高等教育階段,也不能忽視學生的基本功訓練,加大對手指基本能力的培養與訓練,可以很好的幫助促進學生技能水平的提高;在考試過程中,除了維持原有的對于音節、琶音、屬減等基本能力的考核之外,可適當要求學生彈奏一至兩條《哈農鋼琴練指法》或《什密特鋼琴手指練習》里的內容,將學生的完成情況折合成一部分考試得分,并對彈奏能力有進步、技術能力有提高的學生給予鼓勵與表揚。

二、缺乏對演奏曲目處理能力的培養與考核

每學期期中、期末的兩次考試,絕大多數學生都能較為完整的完成演奏,但仍有相當數量的學生由于過度緊張、抗壓能力差等原因,出現斷譜、忘譜、大片錯音等現象,而且彈奏細膩度較低。針對這些問題,筆者建議,在日常的教學中,除了按照要求輔導學生完成正確的曲目演奏之外,更要對曲目的細節處理給予充分指導,這其中包括:力度變化、強弱起伏、音樂情感、觸鍵方式等,更應結合中外音樂史中學習過的理論知識,對作曲家及作品背景、作品創作風格進行指導,引導學生身臨其境感受音樂,培養音樂情感,努力站在作曲家的角度合理進行音樂處理。

在平時的教學及考試中,我們不難發現,大部分學生只專注于把曲目機械式的彈奏出來,完成任務式的粗糙的進行著手指運動,音樂干澀,聲音呆滯,許多學生認為只要把全部音符彈出來,就能得到合格的分數。對此,我們可以試著加強對樂曲情感表現、曲目處理方面的培養,使學生真正掌握不同風格作品的演奏技術特點;在考綱中,也可以補充對學生這一方面完成度的考核,在打分表中,單獨設立“情感表現”一欄,并在總得分中占據一定比例的分數要求,使學生充分認識到樂曲情感表達的重要性,真正得到美育的熏陶,更好的感知音樂美的無窮魅力。

三、適當擇取不同級別曲目入冊,嘗試對學生進行分級考核

在實際教學中,我們發現,由于學生實際水平參差不齊,每次考試彈奏的曲目也南轅北轍。就拿基本的以巴赫為代表的復調作品而言,程度好的學生可能會選擇《十二平均律》參加考試,基礎差些的學生可能只會用《小步舞曲》《小前奏曲》這種難度的作品參加考試;有些學生甚至程度不錯,但由于疏于練習,惰性較大,即使自己能夠完成諸如《三部創意曲》,甚至平均律、斯卡拉蒂奏鳴曲等難度的曲目,卻只拿出《初級創意曲》《前奏曲與賦格》或同程度的曲目用來應付考試,對學生實際能力較為了解的考官,可以據此給予其較低的難度分,但不知道其真實水平的考官,很可能以為學生發揮出較高水平并給出高完成分,這樣的分數落差,顯然對那些平時辛苦練習、進步明顯的學生不夠公平。

筆者建議,打破現有的鋼琴基礎課考試程序,將現有的按照年級、學號進行考試,改為將學生根據實際程度劃分等級,按照級別進行考試,每個級別采用的教材,可以由教研組進行分類抽取編纂,分為初級、中級、高級三個級別,每個級別都有自己的曲庫,教師根據學生對應的級別,從相應的教研室編纂的曲庫教材中選取適合該生的作品進行教學。考試時,將全部考生按照級別進行劃分,分別進行測試。如果學生實際已經達到較高級別水平,則不能選擇中低級曲庫中的作品進行演奏,否則視為違規作弊,將按不及格處理。這種變革,一來可以改變現有較為混雜凌亂的鋼琴考試形式,二來可以規范教學,規范考試秩序,學生也會很清晰的知道自己所處的水平與位置。如學生經過一定時間的學習,感覺自己可以晉升一個等級,可在授課教師的允許與協助下,向系辦公室提出申請,在經過初步考察后,鋼琴教研組將對其彈奏能力做出判斷,如確實達到更高一級水平,可在下次考試時,提高一個級別參加考試。

根據級別設定的不同,建議重新劃分考試評分標準;每個級別層次標準不同,打分點也要有所差異,對于高級別學生,建議細化評分標準,嚴格把控完成質量;對于初級零基礎學生,可適當放寬評分標準,以學生為本,考量學生的實際能力與發展空間。

四、提升學生的基礎鋼琴教學能力,教綱與考綱均應涉及這方面內容

音樂教育專業與音樂表演專業不同,更多的在于培養學生的綜合能力,其中就包括基礎授課能力。藝術教育系鋼琴基礎課程針對大三年級學生,在考綱當中做了相應要求:大三學年第二學期期中考試,考察的是學生的基礎授課能力,即考生擔當“教師”的角色,同年級其他同學擔當“學生”,講授一首鋼琴作品。從這項考核中,可以很清晰的看出學生對作品的理解能力、分析能力、講授能力以及課堂把控能力。但是幾年實踐下來,我們發現,大多數學生僅是只言片語、支離破碎、虎頭蛇尾的完成了授課過程,重難點含糊,思路不清,想到哪里講到哪里,沒有任何章法。因此,是否應該在教綱中增加對于學生這部分授課能力的指導?是否可以在平時的教學過程中,增加對學生這方面能力的培養?是否在學生選擇講解曲目時教師給予合理的把關與指導?筆者對此做了一定的研究。

研究發現,大部分我系教師在這一學期的教學中,雖然也知道期中考核會考察學生的授課能力,但絕大多數還是選擇讓學生自己準備曲目,在鋼琴課堂上只集中輔導學生期末三首作品的演奏,沒有將太多心思集中在學生授課能力這方面的指導中,造成學生在準備期中授課時,比較迷茫,沒有方向,不知道該從何講起。如果教師在平時的授課過程中,可以潛移默化的教授學生基本授課知識,運用啟發式教學方法幫助學生理清授課思路,學生也許能更清楚的找到方向。比如:教師在教授一首新的鋼琴作品時,可以引導學生思考以下幾個問題:你覺得這首曲子是怎樣風格的一首作品?彈奏時要注意哪幾個基本點(如調式調性、考核要求、分段分句等)?如果你是老師,怎樣教授你的學生這部作品,從哪些方面入手?這些問題也許學生一開始無法深入作答,但是通過幾節課、幾首作品的訓練,慢慢了解和掌握教學的中心環節,為他們從事基礎教學工作打下良好的基礎。

此外,可以針對鋼琴主修學生開設鋼琴教學法選修課,通過鋼琴教學基礎理論知識、課堂教學實踐等,幫助學生理清教學思路,分清教學重難點,掌握正確教學方法,全面深層次的提升學生的授課能力及水平。

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