緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇舞蹈大學論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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對于體育舞蹈的初學者或者運動基礎較為薄弱的大學生，體育舞蹈的動作技術是較為復雜的，因此，教師根據學生的實際情況進行動作技術的分解，制定合理的教學與練習內容，實施合理的訓練強度是保證學生學習效果的重要手段。以恰恰舞的前進走步為例，一個完整的前進走步包含了動作的節奏、髖關節的律動、身體的姿態、以及鎖步的分解動作技術。要做出完成的恰恰前進走步就要將以上幾項技術分別組織教學與練習，因此在教學與練習的實踐操作中要循序漸進、合理分解、逐項練習，逐一掌握分解技術，在分解技術掌握牢固的前提下逐漸過渡到完整技術的練習，值得注意的是，即使是進入了完整技術的練習階段，仍需適當安排分解技術的練習以利于規范和鞏固完整的動作技術。

二、單一舞步練習與套路組合練習相結合

單個舞步是構成體育舞蹈各舞蹈的基礎與核心，在體育舞蹈學習初始階段，學習與練習重點都集中在單一的基礎舞步，因為在每一個基礎舞步當中都包含了若干重要的舞步基本技術信息，以恰恰舞的紐約步（newyorkstep）為例，完成一次左右兩個方向的紐約步，包含了轉體運動、身體重心的前后、左右方向的轉移，髖關節的擺動等基本技術，為了將舞步的基本技術定型，打好舞蹈練習的基礎，重復練習單一的舞步是必要的。單一舞步練習具有較強的針對性、對動作定型產生良好的效果。體育舞蹈表演是以舞蹈套路為基本表現形式，因此在掌握一定數量的基本舞步基礎之上即可將各單一基本舞步科學組合，過渡至舞步組合的練習。舞步組合練習難度較單一舞步練習難度有較大的增加，這有利于學生舞蹈技能水平的提高，同時能較好的激發學生的練習興趣，提升練習的效果。在實際的課堂當中，根據練習的目標將兩種練習形式相互結合，合理組織，融會貫通。

三、慢速練習與快速練習相結合

體育舞蹈十個項目當中倫巴、華爾茲音樂與動作速度較慢，恰恰舞、桑巴舞、牛仔舞、快步舞音樂與動作速度較快，但無論音樂與動作的速度的快慢，在進行動作技術的訓練時，都應以慢速練習為起始，慢速練習時，練習者能較好的控制動作細節，并充分表現動作，同時也有助于正確的動作技術定型。當動作技術較熟練時，逐漸加快練習的速度，當動作在快速的節奏下不能完全保證正確的動作或出現動作變形時則應及時回歸到慢速練習并注重動作的控制練習，為了取得良好的教學效果，促進動作技術的掌握，要結合實際練習的情況將快速練習與慢速練習靈活運用。

四、男女搭配練習與“女女”搭配練習相結合

體育舞蹈表演中，男士與女士搭配共同完成舞蹈套路，在表演中，男士表現出紳士風度與陽剛的氣質與舞姿，是女士舞步的引帶者，女士表現出柔美、活潑的的舞姿，是雙人表演的焦點所在。男女配合完成套路是體育舞蹈的顯著特征。但在教學課堂中常遇到男女學生人數不對等的實際情況。在這種情形下，可將男生與女生配合練習與女生與女生配合練習的形式結合起來，在女生與女生配合練習的組次中，通過身高差異來擬定領帶者與被領帶者，身高較高的學生作為領帶者，身高較低的學生作為被領帶者。將男女搭配練習與“女女”搭配練習的形式相結合能較好解決了男女學生人數不對等的情況。同時，部分性格較內向羞怯的學生與異性組合會感覺羞怯，強烈的羞怯感與緊張感在一定程度上影響了學習與練習的效果，此時根據學生個體的心理狀況合理分配練習組次，遵循他們的練習意愿既與同性搭伴進行練習，能緩解練習與學習時產生的過渡的緊張感，有效的提升了學與練的效率，女生與女生搭伴練習或男生與男生搭伴練習直到動作較為熟練，再進行男女搭伴練習，循序漸進保證學生學習效果。

五、單人練習與雙人練習相結合

單人練習是指以個體為中心，學生單獨進行舞步練習，不需要與他人配合，單人練習降低了拉丁舞的難度，同時也降低了舞蹈配合的難點以及教學的難點。雙人練習是指兩人配合進行舞步練習，雙人練習的基礎是雙方都要掌握一定的基礎動作，同時要具有一定的配合能力，難度大于單人練習。在大學公共體育舞蹈課程的實際操作中，由于學生練習水平處于初級階段，因此，以單人練習為主的練習方式更加有利于學生動作技術的形成，而單人練習同樣能夠舞蹈的基本動律、基本技術和花樣套路有效的表現出來，在課堂當中以單人舞蹈練習為主，既可以有效的解決男女學生人數懸殊較大以及學生找不到合適舞伴的問題，同時也適合入門級別的技術水平，十分契合廣大學生的需要，提高了學生的學習興趣和積極性。當單人練習進行到比較順利而成熟的階段，再加入較為簡易優美的雙人動作練習，如紐約步、定點轉等基礎動作，能顯著提高學生的練習興趣，教學效果得到優化。

六、分組練習與集體練習相結合

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二、節奏意識是提升審美情趣的基礎

在現代的大學教育中，課堂已不僅僅是灌輸知識的地方，學生通過對各種課程的學習，更重要的是提升自己的審美觀念和綜合素質。大多數學生在提高自己文化素質和科學素養的同時，也更加重視藝術素養和審美情趣的培養。為作為藝術重要代表的舞蹈，則成了大學生的首要選擇對象。可是在大學舞蹈教學的過程中，想提升自己整體的意識素質，對節奏意識的培養則是不可忽視的。在大學舞蹈教學的過程中對節奏意識的培養實則是對學生審美趣味和藝術素養的提高。審美情趣看似是一個十分抽象的概念，然則對不同看學科門類都有著不同的藝術要求。我們可以通過對詩詞歌賦的誦讀和學習來提高文學審美情趣；可以通過對線條圖案的刻畫和描繪來提高美術的審美情趣；也可以通過對音符的歌唱和演繹來提高音樂的審美情趣。但是若想提高舞蹈的審美情趣，對節奏意識的培養則是至關重要的。大學舞蹈教學不僅擔負著教授學生舞蹈動作的任務，而且也起到提升學生審美情趣和藝術素養的重要作用。節奏意識的培養在大學舞蹈教學中的重要地位不是任何人為因素可以決定的，是與舞蹈的的學科性質和節奏對大學生審美情趣和藝術素養提高的重要性密切相關的。

三、節奏意識是提升舞蹈水平的關鍵

舞蹈，是大學生所應學習掌握的必不可少的一門學科。然而要想使學生在舞蹈課中有著十分優異的表現，大學舞蹈教學中節奏意識的重要性在諸多發面都有體現。節奏是音律美的體現，在舞蹈的過程中，節奏則是肢體與音律的完美結合。通過在大學舞蹈教學中節奏意識的培養，必然會使學生肢體的協調能力得到提高。沒有節奏的舞蹈動作是枯燥無味，沒有任何看點的，然而節奏意識的提高卻是通過對舞蹈認知的加強而使舞蹈動作更加優美。大學舞蹈教學教授的不僅僅是舞蹈，更是全方位、多層次的知識，通過對這門學科的學習，可以促進學生的全面發展。而節奏意識則是促進全面發展的重點，因為其在大學舞蹈教學中的重要性是不可被任何方面取代的。節奏意識是在學生具備基本舞蹈素養之后想提升舞蹈水平促進全面發展的重中之重。教師通過對學生進行節奏意識的培養使其肢體協調能力增強，神經控制能力提高，使其在神情氣質和形體素質等諸多方面都得到更深程度的發展。舞蹈不僅僅是一門學科，一種藝術，更是向別人表達自己，傳遞情感的一種重要的手段和方式。而想要使舞蹈可以成為自己傳達的途徑，想要自己的舞蹈水平達到那種高深的層次，節奏意識的培養是不可忽視的。大學老師在舞蹈教學的過程中，重點培養學生的節奏意識，這是使舞蹈學習中的大學生更好發展，提升自己的重要舉措。

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舞蹈是高雅的藝術，不是每個學生都能掌握舞蹈，但每個人都可以欣賞和感受舞蹈的美感。舞蹈教學能為每個學生接受舞蹈知識創造便利，感受舞蹈的藝術魅力，對舞蹈基本知識有更為全面了解。學生也只有在對舞蹈基本知識由一定了解的基礎上，才能感受舞蹈的藝術美，逐漸提高學生藝術修養。

（二）培養學生審美情趣。

舞蹈藝術具有豐富的文化內涵，包括人文精神、美學藝術、哲學思考等內容，通過對這些知識的學習和掌握，能促進大學生審美情趣提升，提高學生藝術素質。舞蹈課程教學內容豐富，學生通過學習能了解不同地區、不同名族、東西舞蹈文化的差異，陶冶情操，感受舞蹈的魅力，進而培養學生審美情趣，促進學生形成良好素質和高尚品格。

（三）推動美學教育并促進學生身心健康。

舞蹈是學校開展美學教育的重要途徑，它具有直觀、形象的特征，學生在學習時能感受舞蹈的外觀美和內涵美，加深對美學的理解和認識。舞蹈還能美化學生形體，培養學生良好的審美意識和審美情趣，促進學生身心健康。學生在欣賞舞蹈過程中，能更為深入的了解舞蹈內涵，精神得到放松，情感得到滿足，帶給學生心理上愉悅的感覺，促進學生身心健康。有利于提高學生審美意識和審美能力，對他們今后的學習和生活也具有積極作用。

二、開展舞蹈教學，推動大學生藝術素質教育的對策

為更好發揮舞蹈教學在大學生藝術素質教育方面的作用，結合教學實際情況，筆者認為今后在教學中應該采取以下對策。

（一）豐富教學內容并創新教學形式。

不僅要學習舞蹈基本技巧，還要學習舞蹈文化課程，掌握舞蹈發展歷程、風格介紹、代表人物、代表作品等內容，讓學生更為全面的了解舞蹈文化課程。開設舞蹈欣賞課，對古今中外舞蹈作品有更為全面了解，拓展學生視野，豐富學生舞蹈文化知識。改變單一教學模式，注重調動學生參與課堂活動的積極性，利用情境教學法、合作學習法、參與式教學法、課堂表演等形式，讓學生對舞蹈文化有更為深入了解，從而促進教學效果提升，提高學生舞蹈文化素養。

（二）重視舞蹈文化教學。

注重舞蹈文化教學，豐富學生文化知識，開闊學生視野。例如，學生藏族舞蹈時，要讓學生知道藏族舞蹈是農牧文化的典型，不僅具有少數民族文化特色，還具有高原空曠美，并帶有一定的宗教色彩。學習蒙古族、朝鮮族舞蹈時，要對其中的文化內涵進行詳細介紹，知道舞蹈所表現的民族風情、地域特色、所承載的歷史文化意蘊等內容，以豐富學生文化知識，促進舞蹈教學效果提升，增強學生的舞蹈文化素養。

（三）培養學生舞蹈審美能力和欣賞能力。

利用多媒體技術播放舞蹈表演，激發學生對舞蹈表演的興趣，以活躍學生思維，更好投入舞蹈欣賞之中。要有目的、有組織的開展舞蹈欣賞，讓學生多看舞蹈作品，多聽舞蹈歌曲，多用肢體語言表演舞蹈，從而讓學生舞蹈有更為全面的了解，喚起學生內心對美的追求。培養學生藝術想象力，更好欣賞舞蹈，加深對舞蹈文化的理解，逐漸提高自身舞蹈文化藝術修養，促進學生綜合素質提高，取得更好的教學效果。

（四）重視舞蹈表演并參加藝術實踐。

教學中多為學生創造舞蹈表演的機會，通過排練劇目，讓學生在舞蹈表演時正確抒感，加深對舞蹈文化的理解。還要積極參與校園文化藝術節、文藝匯演等活動，并創編自己的作品，反映校園生活和自己的思想感情。讓學生在表演和作品創編中加深對舞蹈文化的了解，形成自己的真實體驗，提高舞蹈文化藝術修養和藝術素質。

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一、舞蹈治療簡述

舞蹈治療，也叫動作治療，是通過設計舞蹈動作或臨時準備動作來治療社交的、情感的、認識的及身體的問題。其利用動作在治療上的力量，改善人們的成長，健康及安寧。舞蹈治療是現代舞蹈藝術與心理學的一個交叉學科，是迄今最有效的治療心理疾病的方法之一。它基于身體及意識是關聯的前提，并相信精神及情感的問題經常隱含在身體的肌肉緊張、不舒服的運動模式上，也就是說身體狀態對態度及情感也會產生正面及負面的影響。舞蹈治療并不需要舞蹈基礎，只需要伴隨著不同音樂聲，在一種近乎潛意識狀態下做出動作，用肢體語言發現心理壓力的真正來源并以求達到康復保健和治療疾病的作用。

二、舞蹈治療入高校的契合點

（一）大學生心理問題的日趨嚴重

上世紀末以來，隨著高校招生規模的不斷擴大，大學生人數急劇增加，引發了一系列的社會問題。多起由大學生造成的轟動大案，引起了全社會對這一特殊群體的關注。曾經有一項調查顯示，在全國被抽查的12.6萬名大學生中，有20.3%的大學生已經有了心理問題。并且據教育部不完全統計，因各種心理障礙或心理疾病而休學、退學的大學生已經占休學、退學總人數的50%左右。這些數字說明心理疾病已嚴重影響到了當代大學生的身心健康，可行之有效的治療手段卻少之又少，這種局面需要舞蹈治療走進高校來發揮作用。

（二）大學生群體易于接受舞蹈治療這種方式

舞蹈治療是通過設計舞蹈動作或臨時準備動作作為治療媒介的，大學生作為舞蹈治療的受眾，他們思想活躍、時代特點鮮明、容易接納新鮮事物，是當代青年群體的典型代表。傳統的說教對于大學生效果不太明顯，特別是基于一種疾病治療的時候，說教只會適得其反，而舞蹈治療這種體驗新鮮的多媒介學習體驗方式則更易于大學生接受。特別是舞蹈治療開放的生效環境，更利于大學生自由自在地舞蹈，將思想化為肢體語言，而不是坐在課堂里接受鼓勵，用理論知識來對抗心理壓力，這樣的治療效果也是顯而易見的。

（三）高校已經具備開設舞蹈治療的基本條件

首先，有心理問題甚至心理疾病的大學生人數在急劇增加，迫切需要高校拿出行之有效的方法來解決；其次，現有的說教疏導等方式收效甚微，需要有新的方式加入到心理問題治療工作中來；第三，由于對心理問題的普遍重視，一般高校都樂于為此項工作加大投入；第四，舞蹈治療開展需要安靜、整潔的半封閉空間以及音響、鏡子等教具在高校很容易解決；第五，高校普遍都有具有一定舞蹈水平的師資，只要稍加培訓就能開展初級的舞蹈治療工作。

三、將舞蹈治療引入大學生心理問題預防與治療的意義

（一）通過實踐，可以有效地解決大學生的心理問題

青年時期是人心理狀態不平穩，波動較大的時期，也是塑造一個人人生觀、世界觀和價值觀的關鍵時期。面臨著學校學習成績、人際等各方面的壓力；苦惱于畢業后社會、就業的壓力；糾結于個人情感糾葛的壓力等都容易使大學生產生心理問題。但這些心理問題的成因都是較淺層次的，只要稍加疏導，基本都可以解決。我們可以通過健康、科學的心理預設，幫助他們逐步釋放內心深處的壓力，以求達到緩解心理問題的功效。通過采用心理學上的心理預設，使其發揮效應，將其擴大化并對學生產生心理關照，具體通過愉悅自信的肢體釋放，幫助個體產生良好的心理過程，而這個心理過程將直接影響個體的個性心理特征，也就是所謂的釋放壓力。這種方法經過實踐證明是行之有效的，大學生樂于在這種肢體運動中釋放自己，樂于試著了解自己的內心，這也就是無形之中釋放了自己的壓力。

（二）通過實踐，探尋大學生心理問題解決的新方法和新途徑

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試論舞蹈教育對中小學生心理素質的積極影響

學生姓名：

系 別：

音 樂 系

專 業：

音 樂 學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

《中國教育政策和發展綱要》指出：“當今世界風云變幻，國際競爭日益激烈，科學技術發展迅速，世界范圍的經濟競爭，綜合國力的競爭，實質上是科學技術的競爭。從這個意義上說，誰掌握了21世紀的教育，誰就能在21世界的國際競爭中處于戰略地位。”在今天這個異彩紛呈的世界里盡管人們交流的方式多種多樣，但舞蹈仍以其獨特的美的表現傳達著人類共同的享受，共同追求的情感。它為我們展現的人類心靈深處的情感不僅為特定民族所接受，而且也引起全人類心的共鳴。隨著改革開放的進一步發展，我國與外部世界的文化交流日益頻繁，學生可以通地藝術這一窗口領略到世界各國的文化，共同體驗對人類的熱愛，對美好生活的向往，對真善美的渴求和人生的珍重。學生感受到自身的情感的波動和他人情感的交流，形成以審美的態度對于自己和他人，以審美的態度對于社會和生活，從而有利于增加人與人之間的了解，互動和團結，增強學生的集體意識和團隊精神，自信心和自豪感，提高學生的人文素養，激發學生對生活的熱愛以及對美好未來的不懈追求。

長期以來，我國舞蹈教育的價值曾被人們所低估，許多人認為，舞蹈能力的培養只對少數將來要專門從事舞蹈工作的人是必需的，對一般的學生來說只是點綴，中國的小學教育一直到大學教育從來沒把舞蹈課列入課程中，只有少數條件較好的學校在課外活動中加入一些舞蹈活動內容。面向21世紀的時常經濟和技術革命的挑戰，學校不但要重視素質教育，更要從學校的教學內容的課程體系，以及觀念上加以改革，讓舞蹈教育徹底溶入心理素質教育中，且充分發揮它的積極作用。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

基本內容：

1、舞蹈、心理素質的含義。

2、舞蹈教育對中小學生的作用。

擬解決的主要問題：

1、目前中小學生在心理素質方面存在的問題。

2、如何通過舞蹈教育培養中小學生的心理素質。

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1、網上、圖書館搜集相關資料；

2、請教指導老師陳文紅副教授，確定選題方向；

3、與同學共同討論本課題，互相交流意見；

4、寫好開題報告；

5、根據已選題目進一步搜集資料，并擬好論文提綱；

6、論文寫作；

7、論文修改并定稿。

進度安排：

1、依據論文參考選題，作好論文先期搜集工作；

2、選題，寫開題報告；

3、開題報告定稿，接受畢業論文任務書；

4、論文寫作階段完成初稿并接受論文中期檢查；

5、修改論文階段；

6、論文答辯。

四、主要參考文獻：

[1] 王國賓，平心，矯立森．關于舞蹈美育與素質教育的研究[C]．上海：上海音樂出版社，2019.352-375.

[2] 朱培科，馬柯．培養學生創造意識的必要[J]．舞蹈，2019，（3）：48-49．

[3] 探索舞蹈藝術教育對少兒素質教育的作用[EB/OL]．

,2019-03-22 .

[4] 淺談兒童舞蹈教學中的素質教育 [EB/OL]．

，2019-11-22．

[5] 安潔.素質教育在高師音樂教育中的作用[J].音樂天地，2019，05.7-9.

[6] 楊仲華，溫立偉.舞蹈藝術教育[C].人民出版社，2019.293-294.

[7] 隆蔭培，徐爾充. 舞蹈藝術概論[C].上海音樂出版社.2019-03.

[8] 劉沛譯.美國藝術教育國家標準[J].舞蹈，2019，（4）：36.

[9] 武霞.淺談如何在舞蹈教學中培養學生的能力[D].2019.

[10] GB/T 7-303-06069-3,教育心理學考試大綱[S].

五、指導教師意見：

簽名：

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從學科內涵來看，升級后一級學科無疑要更加豐富和廣泛。目前，本學科的主要研究方向與研究內容為：音樂與舞蹈理論研究、音樂與舞蹈創作研究與實踐、音樂與舞蹈表演研究與實踐、音樂與舞蹈教學研究與實踐、音樂與舞蹈的跨學科研究與應用等。

截止2012年，全國擁有音樂與舞蹈學（一級學科）博士點、碩士點的單位共計90家（其中12所院校為博士點，其余78家為碩士點），主要包括研究機構、綜合大學、師范類大學以及各類藝術院校。

2012年，全國各高等院校的舞蹈專業招生從數量上保持穩定，主要集中在舞蹈表演、舞蹈教育、舞蹈編導、舞蹈理論、音樂劇等方向，特別值得一提的是近年來舞蹈專業的高學歷層次教育有所擴大，研究生學歷教育以及攻讀專業學位（藝術碩士）的招生數量有所攀升，舞蹈專業教育層次的整體提升趨勢日漸明顯，為本學科的未來發展奠定了良好的人才基礎。音樂與舞蹈學專業的研究生教育涵蓋博士與碩士兩個學歷層次，舞蹈學方面博士研究生數量較少，開設舞蹈學博士點的院校僅有兩所，而碩士研究生近年來招生人數有所增加，除藝術碩士（MFA）外，還包括專業型與學術型碩士。舞蹈學的碩士研究生教育旨在培養學科理論基礎扎實，掌握基本的知識體系與較高深的專業技藝，具有較好創新意識與綜合學術修養，能夠獨立進行學術研究的舞蹈學綜合人才。

在招收舞蹈專業的各類院校中，單科性藝術學院以及綜合性藝術院校在人才培養方面較為注重舞蹈實踐能力，綜合類大學和師范類大學在人才培養方面具有舞蹈理論與實踐綜合方面的優勢，個別舞蹈單科院校和研究機構（如北京舞蹈學院和中國藝術研究院）在專業方向設置方面較為豐富齊全，涵蓋了舞蹈學研究的各個方面。

二、學術成果匯集

2012年舞蹈學領域內的學術研究在內容與研究對象方面相比以往更加豐富，涵蓋范圍也愈加廣泛。傳統的舞蹈學研究方向如舞蹈基礎理論研究、舞蹈史研究、民間舞蹈研究、舞蹈作品批評、舞蹈編創理論、舞蹈表演研究、舞蹈教育研究、舞蹈人物研究等依舊是學術研究的主要內容，而一些新興的研究領域如新媒體舞蹈、舞蹈產業與舞蹈創意、舞蹈知識產權、舞蹈醫學、舞蹈管理等也逐漸進入舞蹈研究視域，為本學科的學術研究進一步拓寬了視野并增添了時代氣息。

1. 科研項目

2012年國家社會科學基金藝術學立項項目共123項，其中7項涉及舞蹈史、舞蹈生態學、舞蹈文化綜合等方面，相比2011年增加了3項。其中民間舞蹈研究方面有北京舞蹈學院高度主持的《中國民族民間舞口述史研究》（國家一般項目）、贛南師范學院賴丹主持的《贛南采茶舞蹈的風格特征研究》（國家一般項目）、許昌學院劉柳主持的《河南民間舞蹈史》（國家一般項目）、漳州師范學院鄭玉玲主持的《閩南民間舞蹈的源流與嬗變》（國家一般項目）、新疆藝術劇院庫來西? 熱介甫主持的《中國維吾爾族舞蹈發展史》（國家西部項目）、云南省民族藝術研究院葛樹蓉主持的《云南15個特有民族舞蹈生態研究》（國家西部項目）。已獲立項的項目中暫無國家重大項目。從立項情況來看，民間舞蹈研究與舞蹈人類學交叉研究占絕大部分，而舞蹈理論、舞蹈文化研究、舞蹈社會學研究等課題方向需要在未來的科研立項中予以重視。

2012年國家社會科學基金藝術學結項共48項。其中舞蹈研究1項，為西北民族大學才讓主持的《藏傳佛教金剛法舞研究》。

2. 著作/出版物

本年度舞蹈學方面的著作及出版物頗豐，除滿足社會大眾需求的舞蹈類視頻出版物之外，也有不少理論性著作出版或再版。

在舞蹈學理論方面，比較主要的著作有資華筠與王寧的《舞蹈生態學》（文化藝術出版社），呂藝生、毛毳所著的《舞蹈學研究》（上海音樂出版社），蘇婭的《中日韓古典舞蹈比較》（文化藝術出版社）等。

舞蹈史論方面，王寧寧、江東、杜曉清的《中國舞蹈史（修訂版）》（文化藝術出版社）將中國舞蹈史分為三個階段，即古代舞蹈發展階段、現代舞蹈發展階段，以及當代舞蹈發展階段，每一階段皆引用具有典型意義的歷史資料加以論證，既有中國舞蹈史清晰的縱向發展脈絡，又有充分的橫向史料展開。王克芬著中國專門史文庫叢書《中國舞蹈發展史》（武漢大學出版社）一書系統介紹了我國自原始舞蹈產生開始，歷經夏商奴隸制時代、兩周、漢代、三國兩晉南北朝時代、唐代、遼、宋、西夏、金、元、明、清的舞蹈發展軌跡，全書史料豐富，清晰地勾勒出中國舞蹈藝術傳承與變異的總體史學脈絡。

在舞蹈管理與創意產業方面，比較主要的有張朝霞的《新媒體舞蹈概論》（知識產權出版社）及其主編的《中國舞蹈創意產業調研報告》（知識產權出版社）。前者從新媒體舞蹈的語境、發展、譜系、創作、技法及管理等方面對新媒體舞蹈進行了全面的概述；后者通過對各地舞團，演出市場的調研考察，對中國舞蹈創意產業的發展狀況進行了梳理，對研究中國舞蹈產業的發展具有一定的參考價值。

舞蹈專業類教材方面，比較主要有池福子主編的《朝鮮族舞蹈教程》（中央民族大學出版社），史敏著《敦煌舞蹈教程：伎樂天舞蹈形象呈現》（世界圖書出版社）。

3. 期刊論文

2012年，隨著各個舞蹈教育研究機構對理論建設的重視程度不斷加強，舞蹈理論研究得到了進一步的深入發展，舞蹈學的期刊論文數量穩中有升，主要發表在《藝術百家》、《藝術評論》、《藝術研究》等藝術理論類期刊，《大眾文藝》、《藝海》、《大舞臺》、《藝術科技》等藝術類綜合期刊，《民族藝術研究》、《民族論壇》、《民族音樂》、《藝術研究》等民族民俗類綜合期刊，《舞蹈》、《北京舞蹈學院學報》等舞蹈類專業期刊，以及《藝術學院學報》、《浙江藝術學院學報》、《湖北民族學院學報》等藝術類院校學報或綜合性大學學報的哲學社會科學版。

綜合來看，舞蹈學類論文的研究方向集中在以下幾個方面：

（1）創作批評類

此類論文通過對一部或多部舞蹈作品的細讀與分析，或在形式結構、立意表達等微觀方面對某一部作品進行評價，或在發展趨勢、文化審美取向等宏觀層面對某一時期的舞蹈作品或某一特定舞蹈種類進行分析與研究。

文化部于平在《藝術評論》2012年第7期發表的《纖纖的彩繡 烈烈的情――無錫歌舞劇院大型舞劇觀后》以及北京舞蹈學院許銳在同期發表的《繡的是寂寞――舞劇《繡娘》的立意追求與意象營造》，分別對無錫歌舞劇院的舞劇作品《繡娘》進行評論，前者在對作品進行分幕細讀的基礎上，分析作品在情感、結構、意象方面的成功之處。后者則通過對舞劇核心立意――用藝術的完美填補生命的缺憾的把握，強調舞劇的立意對統攝作品整體意象的關鍵作用。

此外，中國舞蹈家協會馮雙白連載于《舞蹈》2012年第1-3期的《當前舞劇創作的趨勢與若干問題》對近年來舞劇創作的總體趨勢進行了宏觀綜述，并對作品體現出的突出問題進行梳理歸納。美籍現代舞編導、教育家王曉藍在《舞蹈》2012年第6期發表的《積極突破，還是止步不前？――中國現代舞發展備忘及其他》集中梳理了現代舞進入中國以來的發展脈絡。

（2）理論（史論）研究類

在此類研究中，理論類論文通常是借助藝術學理論平臺對舞蹈的一般性理論問題進行綜合闡釋，史論類論文則關注舞蹈史發展中的特定形式或時代特征。如北京舞蹈學院仝妍在《北京舞蹈學院學報》2012年第3期發表的《生活?直覺?藝術――兼論舞蹈審美的世俗性》以藝術學的發展視角，輔以中國古代藝術理論，著重探討藝術特別是舞蹈以世俗間的身體端顯達歡、載道的世俗性。

河南大學李在《北京舞蹈學院學報》2012年第2期發表的《拂舞的文化審美價值》與南京藝術學院張婷婷在《藝術研究》2012年第1期發表的《樂舞藝術的儀式審美特征與世俗娛樂精神》分別選取特定的藝術形式，通過其形態特征及歷史演變分析其中蘊涵的藝術精神與文化價值，屬于舞蹈史論類研究范疇。

（3）民俗宗教類

由于民間舞蹈常常與各民族或地區的民俗活動、宗教活動相互交織，因此民族民間舞蹈方面的研究常常與民俗研究、民族研究與宗教研究相互交叉，形成獨特的研究視角。

此類論文如中國藝術研究院張素琴在《民族藝術研究》2012年第5期發表的《江蘇正一道齋醮儀式中的舞蹈形態特征綜述――以玄妙觀和茅山道院的齋醮儀式為例》，該文以江蘇具有代表性的兩所道觀：玄妙觀和茅山道院為個案，通過田野調查，研究中國道教宗派之一正一道齋醮儀式中的舞蹈形態特征，特別是對其主要齋醮儀式加以舞蹈學和身體語言學的分析，目的在于用舞蹈學方法梳理和認定齋醮儀式殊的舞蹈形態，并進行程式性結構、主干動作的形態特點、面部形態特征的分析，進而發現道教儀式舞蹈形態“活體傳承”的價值。同類文章還有西北師范大學郜鵬在《西北成人教育學報》2012年第7期發表的《玉樹藏族民間歌舞藝術初探》，云南藝術學院蘇蓉在《懷化學院學報》2012年第1期發表的《論“信仰效應”下的羌姆儀軌舞蹈――東竹林寺“格歸堆姆”節的田野考察》，中國藝術研究院胡晶瑩在《賀州學院學報》2012年第1期發表的《廣西“花頭瑤”成人禮儀式舞蹈形態研究》等。

（4）藝術教育類

此類論文的研究視點主要集中與舞蹈教育教學的觀念、方法、意義以及如何在不同教育層面中更好地發揮自身優勢等方面。這一類研究在開設舞蹈專業或藝術專業的師范大學、職業學院以及各級專業舞蹈院校中較為集中，數量也遠遠超出其他種類的舞蹈研究論文。

如云南藝術學院于景春、吳紹良在《民族藝術研究》2012年第2期發表的《地方高師院校舞蹈學專業課程設置問題及對策研究》在分析地方高師院校舞蹈學專業就業形勢、舞蹈課程設置出現的問題及其成因的基礎上，提出針對此類院校的舞蹈課程設置建議。同類論文還有首都師范大學張燁在《現代閱讀（教育版）》2012年第1期發表的《在規則中尋求創新――舞蹈人才應用能力培養探索》、廣西師范大學陳東云在《大舞臺》2012年第3期發表的《高校舞蹈教育理論的探究與實踐》等。

（5）舞蹈科學及其他

隨著舞蹈生理學、舞蹈解剖學等舞蹈科學與交叉學科的推廣普及，相關領域的研究也開始增多，如沈陽音樂學院王偉、朱玉紅在《吉林省教育學院學報》2012年第10期發表的《對舞蹈運動損傷及運動體能康復訓練的思考》以及西北師范大學潘芊如在《讀者欣賞（理論版）》2012年第1期發表的《中國藝術治療發展初探》。

此外，隨著文化產業的發展，知識產權問題也在舞蹈界引起了廣泛關注，如哈爾濱師范大學江毅在《藝術研究》2012年第1期發表的《關于舞蹈知識產權保護的思考》就目前舞蹈創作的版權與侵權等問題進行了探討。

三、學術交流

篇（7）

中圖分類號：G806 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X（2013）07-0000-01

1.研究對象與方法

通過CNKI對發表于各類體育專業期刊上體育鍛煉自信心方面的文章進行查閱和檢索，了解目前體育鍛煉對提高大學生自信心領域的科研方法及現狀。通過文獻資料法、邏輯分析法、系統分析法對文章進行統計，為研究提供定量的科學依據。

2.結果與分析

2.1 體育鍛煉情況分析

通過CNKI檢索體育鍛煉論文學術期刊共33830篇，博士論文180篇，碩士論文4072篇。搜索體育鍛煉自信心相關論文學術期刊共197篇，博士論文5篇，碩士論文90篇，自信心方面研究數量明顯偏少，受關注度相對較小，因此在此方面的研究應多加強。

2.2 論文研究內容的分析

研究內容主要是對體育鍛煉的產生、發展、屬性、分類的研究以及體育鍛煉各項目之間的比較研究、體育鍛煉與其他學科的交叉研究等。作用與價值方面的研究主要包括體育的健身價值、心理健康價值、社會價值、經濟價值、競技價值、精神價值等方面的研究。本文主要是從心理學方面、教學方面和其他方面的研究進行歸納和總結。

2.2.1 心理學方面

殷惠娟在《淺析體育舞蹈與女大學生心理健康教育》中指出，女大學生對自我身體方面的關注達到最高點。相關報道顯示，54%的學生對她們的身體（體重、體型、姿態）不滿意。當個體對身體條件不滿意時，會降低整體自尊，失去自信，并產生不安全感和抑郁癥。而體育舞蹈屬于有氧代謝運動，其能量指標屬于中等。通過體育舞蹈運動，能夠提高人的專項素質，如柔韌、速度、力量、耐力、靈敏及協調性等，而且對塑造形體有很大的作用，這些對于女大學生而言尤為重要。①由以上研究可知，通過體育舞蹈運動可以起到塑造形體的作用，并且優美的舞姿給參與者帶來良好的自我感覺效果，使她們對自身條件的各個方面產生全新的認識，自信心得到很大的提高。高銘鴻在《體育舞蹈對高校女大學生心理健康的研究》中指出體育舞蹈運動可以產生良好的情感體驗，緩解女大學生的精神壓力，疏通女大學生的思想情感，提高人際交往能力。體育舞蹈是由男女互相配合來完成的一項運動，通過溝通，能夠提高社會交往能力。而且體育舞蹈在優美的旋律中消除疲勞，改善大腦皮層狀態，使興奮與抑制達到新的平衡，是身心獲得充分地積極性休息。②由上研究可知，體育舞蹈可以增強人際交往和溝通的能力，為今后在社會工作中的人際交往方面得到鍛煉鍛煉和提高。

2.2.2 體育教學方面

湯躍在《體育舞蹈教學對大學生心理素質的影響》中通過對大學生心理素質自覺狀況評價結果得出體育舞蹈教學后大學生各項指標均有不同的提高，其表現在控制情緒的能力、環境適應能力、自信心、動作記憶能力、人際關系協調等提高率均大于保持率。③由上研究可知，通過體育舞蹈教學對大學生提高和保持良好的心理狀態能夠起到積極的促進作用，所以在體育舞蹈教學中要有意識地利用各種教學手段對大學生進行心理訓練和調控，使學生在學會舞蹈動作的同時，消除不良心理障礙，提高心理素質和適應能力。常冬冬在《體育教學對增強大學生自信心的影響研究》中指出要給學生多提供展示的機會，經常鼓勵和贊揚學生在同學面前進行示范和發言的表現，提高其自信心，同時帶動其他同學能夠積極主動地學習，大膽的展示自己，在學生之間形成一個互相學習，共同進步的氛圍。培養學生體育鍛煉的興趣，克服在公共場合的緊張情緒，提高自己的自信心。④由上研究可知，體育鍛煉在教學過程中要注意培養學生的自信心，所以在體育舞蹈教學中，也應注意教學方法的實施，采用角色實習的方式，讓學生擔任教師的角色，在教師的指導下，講解和示范技術動作，或是演示正確、優美、規范的技術動作給大家看。通過此類教學方法，加強學生的自信心。譚嘉輝在《體育教學中女大學生自信心培養的研究》中指出要注意培養學生的學習興趣和正確對待學生體育教學中的失敗。學生之間具有個體差異，對不同學生要區別對待。體育運動中常會遇到挫折，或是動作無法完成，或是輸掉比賽，都對大學生的心理造成很大的影響。⑤由上研究可知，教師在體育教學的過程中要注意利用分層教學，學生根據自己的能力達到標準，在獲得成功的基礎上產生性高度沖擊的自信心，能夠促使學生去完成下一個練習任務。

2.2.3 其他方面的研究

宋麗霞在《體育鍛煉對女大學生自信心影響的研究》中指出體育鍛煉對女大學生自信心的提升存在積極影響，尤其在外表自信和體育運動自信心上影響更為明顯。體育鍛煉具有的自我突破性、群眾性、協同性、公開性和交往性等特點，對女學生的身心影響是學校其它教育活動所不具有的。⑥由上研究可知，體育課作為學校教育的重要組成部分應充分發揮其在健身健心娛樂和文化傳遞等方面特有的優勢，學校應有目的有計劃有組織地開展豐富多彩的體育活動，豐富大學生的業余生活，陶冶她們的情操，提升她們自信水平。周智娟在《淺析健美操對大學生自信心的培養》中指出通過在健美操的領操帶操過程中可以使大學生的信心逐步提高。帶操是健美操教學中常用的方法，它是一個提高學生自信心的挑戰機會。帶操時能夠發現學生的錯誤動作，進而對自己的動作也有了更為深刻的認識。在自己能力提高的同時自信心也隨之提高。⑦由上研究可知，健美操要求練習者應有積極的表現欲望和青春活力，這就要求帶操者要擁有準確嫻熟的動作并充滿自信心，為了到達要求帶操者不得不對動作進行練習，而自信心就是在練習的過程中不斷形成的。

3.結論與建議

在論文數量方面，體育鍛煉對大學生自信心影響方面的文章相對于其他研究領域（教學、基礎理論、訓練）來說相對較少，說明這方面的研究是薄弱環節，應進一步加強。從研究內容來講，研究者們對體育鍛煉方面的研究多局限于高校、中學、女性方面的基礎性研究，對于幼兒自信心方面的研究還較少；雖然比較重視心理學方面的研究，但得出的結論都較為普遍。在鍛煉方法、參加項目、鍛煉時間、負影響和研究方法等方面的研究較為缺失，這些應該成為今后努力的方向。

建議高校根據學生個體情況，針對學生自身素質和興趣進行項目選修，多開展一些拓展可以鍛煉和提高學生心理素質的活動及比賽，讓學生獲取成功的體驗，找到個人自尊自信的支點。

參考文獻

[1] 殷惠娟.淺析體育舞蹈與女大學生心理健康教育[J].蚌埠學院學報，2012，4（8）：33-36.

[2] 高銘鴻.體育舞蹈對高校女大學生心理健康的研究[J].商場現代化，2012，690（7）：206.

[3] 湯躍.體育舞蹈教學對大學生心理素質的影響[J].中國臨床康復，005，32（9）：94-95.

[4] 常冬冬.體育教學對增強大學生自信心的影響研究[J].赤峰學院學報，2011，3（8）：204-206.

[5] 譚嘉輝.體育教學中女大學生自信心培養的研究[J].科教文匯，2008，（2）：115.

[6] 宋麗霞.體育鍛煉對女大學生自信心影響的研究[J].科教導刊，2010，2（11）：188-189.

[7] 周智娟.淺析健美操對大學生自信心的培養[J].當代體育科技，2012，2（4）：1-3.

注解

① 殷惠娟.淺析體育舞蹈與女大學生心理健康教育[J].蚌埠學院學報，2012，4（8）：33-36.

② 高銘鴻.體育舞蹈對高校女大學生心理健康的研究[J].商場現代化，2012，690（7）：206.

③ 湯躍.體育舞蹈教學對大學生心理素質的影響[J].中國臨床康復，005，32（9）：94-95.

④ 常冬冬.體育教學對增強大學生自信心的影響研究[J].赤峰學院學報，2011，3（8）：204-206.

篇（8）

關鍵詞 大學生 體育舞蹈 體育舞蹈課程 動機

體育舞蹈是大學生交流思想，抒感，消除隔膜，相互溝通，增進友誼的最好形式之一，它不僅是聯絡社會、民間、不同民族、不同國家的友誼紐帶，又是一種世界通用的肢體語言，更是任何語言無法替代的藝術。在2002年《全國普通高等學校體育課程教學指導綱要》的指導下，高校體育教學從傳統的跑、跳、投和球類等基礎體育教學向新型的體育選項課轉變，而體育舞蹈課程正是在這種背景下首次進入了普通高校的體育課堂，并迅速成為大學生最受歡迎的體育選修課之一。

一、研究對象與方法

（一）研究對象

以廣州市綜合、師范、理工、醫學、農業等五類普通高校的大一、二年級選修體育舞蹈課程的800名大學生為調查對象，以大學生選修體育舞蹈課程的動機為研究對象。

（二）研究方法

1.文獻資料法

通過CNKI中國優秀碩士學位論文數據庫和中國期刊全文數據庫檢索2000-2010年度有關我國體育舞蹈和體育動機的相關優秀碩士論文或體育核心刊物論文，查閱《社會學》、《教育學》、《體育社會學》、《體育行為學》、《運動心理學》等著作，依據已有的研究資料作理論依據，找出前人研究的不足，確定自己的研究方向。

2.問卷調查法

根據動機的來源分為內部動機和外部動機進行問卷設計，形成初始問卷后進行項目分析（即區分度分析），確定問卷的題目和內容，進行預調查，并對問卷進行效度和信度的檢驗。

3.專家訪談法

訪問廣州市普通高校從事體育舞蹈教學的教師或專家，通過實地訪談、電話訪談，了解各學校體育舞蹈課程的開展情況，獲得詳實、準確的第一手資料。

4.數理統計法

問卷回收后，對有效問卷進行數據的錄入，并通過EXCEL2003等軟件進行處理和統計分析。

二、結果與分析

（一）大學生選修體育舞蹈課程的動機狀況

圖1 大學生選修體育舞蹈的動機情況

從圖2-1的動機情況看，大學生選修體育舞蹈課程的動機包含內部動機和外部動機，選擇內部動機占59%，外部動機占41%，數據表明，大多數大學生選修體育舞蹈課程主要由內部動機決定，受外部動機因素影響選課的只占少數，說明大學生選修體育舞蹈課程多數是有備而來，是因為喜歡體育舞蹈而選課，在選課前對體育舞蹈有一定的了解，選課目的明確。

1.內部動機情況

內部動機是來源于主觀內部原因的動機，以生物性需要為基礎，行為的動力來自內部的自我動員，本文對大學生選修體育舞蹈課程的內部動機設定為興趣、形體、社交、健康和能力五方面。

大學生在內部動機的五個因素中，選擇興趣占26%；選擇形體占26%；選擇社交占22%；選擇健康占18%，選擇能力只占9%。數據表明，大學生選修體育舞蹈課程主要傾向于滿足自己的興趣和塑造形體為目的，社交和健康也是大學生比較重視的兩方面因素，只有9%的大學生希望通過體育舞蹈課程提高自己的能力，說明體育舞蹈的社交功能已經被弱化，而體育舞蹈的個性化被加強。新的2002年《綱要》明確指出，體育教育要以人為本，突出學生的興趣愛好，發展學生的個性。顯然，高校開設體育舞蹈課程在一定程度上滿足了大學生的興趣需求，同時發展了學生的個性。

2.外部動機情況

外部動機是來源于客觀外部原因的動機，以社會性需要為基礎，行為的動力來自內部的自我動員。外部動機設定為教師、運動特點、學習環境、舞伴和其他5個方面。

選擇運動特點占32%，居第一位；選擇學習環境占28%，居第二位；選擇教師占18%，位居第三位。選擇舞伴占17%，位居第四位，選擇其他的僅占5%。數據表明，大學生選修體育舞蹈的外部動機主要考慮體育舞蹈的運動特點和學習環境兩個因素，其次是教師和舞伴因素，其他因素對大學生選課影響極小。

綜上分析，大學生選修體育舞蹈課程的內在動機主要是滿足自己的興趣和塑造形體，特別對體育舞蹈的娛樂性和挺拔的舞姿是吸引學生選課的主要原因，同時對體育舞蹈的社交功能和健身功能也很重視；大學生選修體育舞蹈課程的外在動機主要考慮體育舞蹈的運動特點和學習環境，尤其是體育舞蹈的優雅特點和社交功能，同時對教師的能力水平和人品特別重視，對舞伴、教學設備、考核標準也表示關注。從此可見，體育舞蹈的社交功能并不是現代大學生選修體育舞蹈的主要動機，取而代之是體育舞蹈的娛樂性和塑身性。

（二）大學生選修體育舞蹈課程的動機差異性

1.不同性別大學生選修體育舞蹈課程的動機差異性

表2-1可看出：男大學生在選擇體育舞蹈課時，選擇內部動機占39.01%；選擇外部動機占60.99%；女大學生在選擇體育舞蹈課時，選擇內部動機的占65.14%；選擇外部動機占34.86%。數據顯示，男大學生選修體育舞蹈是以外部動機為主，女大學生選修體育舞蹈是以內部動機為主。根據卡方檢驗結果P=0.000

根據何建東《大學生體育選項課的認識和評價現狀分析》一文的調查結果顯示：由于生理上的差異，男女生在運動項目上的選擇存在較大不同，男生在進行體育課選項時主要考慮表現性、競技性和對抗性較強的運動項目，運動量相對較大。而女生主要選擇塑身性、趣味性的運動項目，運動量和對抗性相對較小。體育舞蹈是一項融娛樂、塑造形體、社交、對抗性小的室內有氧運動，對于喜歡打扮、注重形體美、追求時尚的女大學生非常合適，這也是導致體育舞蹈課上男女生比例嚴重失調的主要因素。

2.不同年級大學生選修體育舞蹈的動機差異性

如表2-2所示：一年級大學生在選擇體育舞蹈課時，選擇內部動機占56.03%；選擇外部動機占43.40%；二年級大學生在選擇體育舞蹈課時，選擇內部動機占60.94%；選擇外部動機占39.06%。數據顯示，不同年級大學生選修體育舞蹈都是以內部動機為主。根據卡方檢驗結果P=0.099>0.05，說明不同年級大學生在內、外動機上并沒有顯著差異。

三、結論

（一）大學生選修體育舞蹈課程多數以內部動機為主，占59%，少數由外部動機決定選課，占41%，由內部動機選課的大學生主要傾向興趣和形體；由外在動機選課的學生主要傾向體育舞蹈的運動特點和學習環境；

（二）不同年級大學生選修體育舞蹈課程的動機沒有顯著差異；不同性別大學生選修體育舞蹈課程的動機有顯著差異，主要表現在多數男大學生由外部動機決定選課，多數女大學生由內部動機決定選課。

基金項目：廣東省2011年大學生運動會論文報告會，獲二等獎，研究生畢業論文。

參考文獻：

[1] 邱習勤,李信.大學生參加體育舞蹈活動動機的調查與分析[J].廣州體育學院學報.1998.

[2] 全國普通高等學校體育課程指導綱要[C].教育部教體藝[2002]13號.

[3] 馬啟偉,張力為.體育運動心理學[M].浙江:浙江教育出版社.2003.

[4] 王和平.當代大學生體育動機及同一與差異性的研究[J].北京體育大學學報.2005(10):1351-1352.

[5] 王愛丹,王俊海.大學生體育動機、興趣、行為的探討[J].上海體育科研.2003.2.

[6] 裴德超.高師體育隱蔽課程促成大學生體育動機、態度養成之研究[J].北京體育大學學報.2005.5.

篇（9）

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經越來越受 到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現著學生深層次的心理狀態以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養和素質全面發展有促進作用,同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態，發展人體動作的對稱性、協調性、控制能力等。

我現在頗有感受，我們馬上就要畢業找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現實意義又有戰略意義，是必要的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

1.可以豐富學生的知識。

2.可以培養禮儀旗幟和鑒賞能力。

3.可以調節學生的心理狀態.

3.可以鍛煉身體。

4.可以提高大學生的社交能力。

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1 研究步驟、方法：

(1) 查閱圖書館的書籍和資料

(2)上網查詢

(3)向老師請教

(4)和同學相互交流討論

2 研究工作進度

(1) 200年11月20日開題準備工作

(2) 200年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

(3) 200年1月30前下達任務書

(4) 200年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

(5) 200年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

(6) 200年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

(7) 200年5月13日-5月14日分組答辯

四、主要參考文獻：

1. 黃永軍,凌紅月 《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

2. 李春文 《體育舞蹈教程》 沈陽遼寧人民出版社.

3. 《大學生體育與現代生活方式》 體育高教研究，1992(3).

4. 楊萍,王美 《體育院系對體育舞蹈的初探》 北京體育大學.

5. 畢秀淑,彭延春 《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》 中國體育科技

五、指導教師意見：

簽名：

篇（10）

本文選取了2012到2016年間華東地區設有藝術教育碩士點的幾大高校的200名研究生的畢業論文，采用歸納分析法，分析這些論文的研究問題和研究方法。（一）研究樣本本文在高校中隨機選取了適合研究的200個樣本。藝術教育碩士主要分為四大學科門類：音樂、美術、舞蹈、廣電傳媒（表1）。雖然選擇美術方向的研究生幾乎是其他方向的2倍，但是總體來說，樣本的選取還是比較均勻的。（二）研究過程本文想要解決如下問題：第一，藝術教育專業的研究生一般選取哪些問題進行研究？第二，他們在畢業論文中選擇了哪些研究方法？第三，研究方法選擇的趨勢。首先，列出四大藝術學科門類；其次，將這些門類進行對比，挖掘內在關系；最后，揭示研究的總趨勢。

二、研究結果

本文按200篇畢業論文的關鍵詞和主要研究內容，將研究生選擇研究的藝術教育問題分成9個通用類別，再將其細化為幾個子類別（表2）。9個通用類別包括對待藝術活動的態度、參加藝術活動的動力、學校的藝術教育、成年人藝術教育、有特殊需求的人的藝術教育、藝術教師、藝術集體活動、專業教育、藝術作為一種教育方式，它們是藝術教育研究中的典型問題。對美術、音樂、舞蹈、廣電傳媒四大方面教育問題的比較性分析，揭示了通用類別和子類別之間的特定關系。美術教育方面研究生感興趣的6個類別分別是：學校的美術教育、非正規的美術教育、有特殊需求的人的美術教育、美術的專業化和集體化教育，以及美術作為一種教育的方式。學校的美術教育分為青少年和更高年級的教學方法兩個子類別，非正規美術教育分為寫意畫和寫實畫兩個子類別。藝術整合和博物館教育只存在于美術教育中。華東地區經常舉辦一些畫展以提高年輕人的審美水平。美術作為一種教育手段，在民間和文化教育背景下得到廣泛發展。音樂教育方面研究生感興趣的類別分別是：創作音樂的動力、學校的音樂教育、成人音樂教育、有特殊需求的人的音樂教育、專業音樂教育、音樂作為一種教育手段。音樂教育類別在學校是使用最廣泛的，它包含了很多子類別，如從教學方法到教科書、學習形式、音樂偏好和音樂技能評估。研究顯示，藝術教育專業的研究生還對精神疾病患者的音樂教育感興趣。對于精神障礙患者的音樂教育涉及民族音樂、音樂游戲和樂團。音樂作為文化教育手段的問題，是從合唱團和音樂學校的視角來考察的。舞蹈教育的研究中涉及7個類別，分別是：舞蹈的態度和舞蹈的動力、成年人舞蹈教育和特定需求的舞蹈教育、專業舞蹈教育、舞蹈教師群體、舞蹈作為教育的一種方式。學校的舞蹈教育問題主要包括學生在各個教育階段的教學方法和創造力發展。有特殊需求的人群的藝術教育分為兩類，一類體殘疾，一類是精神障礙。身體殘疾的群體主要研究排排舞、民間舞蹈；精神障礙的群體主要研究民族舞蹈和創造性舞蹈。研究生對舞蹈教師教育和當代舞蹈，以及芭蕾的專業化教育同樣感興趣。還有一些調查是關于江蘇當地的民間舞蹈群體及其藝術性活動的。廣電傳媒教育方面研究生感興趣的主要是學前、小學、中學開展藝術教育所使用的方法和技巧。值得關注的是，學生青春期階段在創造力發展和動力增長方面有很大提高。專業教育的質量包括播音主持、脫口秀等表現。廣電傳媒作為一種教育手段是被普遍認同的。這類藝術教育被列為考查學生藝術天分的標準之一。研究生選擇的研究方法相當廣泛，包括問卷調查、采訪、案例分析、行動研究、教學實驗、創造性寫作、內容分析等（表3）。根據藝術教育專業研究生的畢業要求，碩士畢業生在畢業論文的研究過程中必須采用至少兩種研究方法，因此通常學生會把定性和定量的方法結合起來，如問卷調查和采訪。結果顯示，從2012到2016年，問卷調查的使用次數從25降到13，采訪的使用次數從12升到21。另一組研究方法有實地考察、案例分析、行動研究、教學實驗，這些方法使用的次數相對平穩。創造性寫作的方法在最后兩年沒有人使用。從2014年開始才有人使用內容分析的方法。從定量方法到定性方法轉變的原因，是由于學校不斷地把定性教學引入到研究生教育中。

三、結論與建議

本文主要揭示了藝術教育專業研究生畢業論文研究的特點，盡管所屬的具體學科不同（音樂、舞蹈、美術、廣電傳媒），但是畢業論文的研究內容大體相同，都是有關藝術教育的問題。研究發現，研究生之所以不約而同地研究9大類問題是基于三點原因：第一，藝術教育活動與學生的創造力發展有關，青春期和成年時期的藝術活動有不同傾向。第二，學校藝術教育的制度影響了藝術教育的走向。第三，民間文化和民族發展認同的社會文化豐富了藝術教育的內涵。研究方法的趨勢是從定量到定性轉變，或者將兩者結合起來。問卷調查引導研究生通過定量研究看待藝術教育問題，而采訪、實地考察、行動研究、內容分析引導研究生通過定性研究分析問題。研究生大多數采用問卷調查和采訪的方法，在其他方法運用上還不夠靈活。調查顯示，藝術教育專業研究生的研究創新能力有待提高，無論是在方法層面，還是對象、內容方面都比較單一。為解決這一問題，政府要加大對科研的投入，為高校創造更好的科研環境。高校自身要高度重視藝術教育活動，發展多學科交叉學習，比如把藝術教育的思維與理工科的思維結合起來。同時，給學生提供更多藝術實踐和學術交流的機會。教師要增強指導研究生科研的意識，培養學生的團隊合作精神，讓學生碰撞出更多的思維火花。

作者:張太海 王秋鳳 單位:南京財經大學營銷與物流管理學院

參考文獻：

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[2]汪旭暉.高校教師教學質量評價與監控保障機制優化[J].高等教育研究，2009（1）.

[3]李曉菁.高校青年教師培養實踐與質量保障體系研究[J].吉林省教育學院學報，2009（4）.

[4]陸萬昌.淺析師范生教師技能的培養[J].經濟與社會發展，2010（7）.

篇（11）

筆者通過2009年底之前對公共藝術教育研究的期刊論文和學位論文的統計分析，得出目前公共藝術教育研究的內容與范圍主要有17個主題項，即“課程、現狀與對策、功能、教學、改革、藝術教育體系、師資、國外藝術教育、特征、教育價值、經驗總結、藝術團建設、教育模式、教育理念、教材、音樂教育史和其他”等。從歸納出的公共藝術教育研究的17個主題項中可以看出，其內容與范圍在一定程度上可以說是基本覆蓋了公共藝術教育的研究領域。其中的“課程、教學、現狀與對策、功能”等四個方面所占比例較大，屬于目前研究的熱點。公共藝術教育的“藝術教育體系”、“師資”、“特征”、“教育價值”、“經驗總結”、“藝術團建設”、“音樂教育史”和“其他”等方面的論文研究也已開始起步，在此筆者將之歸類為研究的非熱點。為了解公共藝術教育的研究現狀，筆者通過公共藝術教育的研究熱點進行分析。

1．課程

自《全國普通高校公共藝術課程指導方案》實施以來，許多普通高校相繼開設了部分公共藝術課程，但“因學校而異、因學生而異，缺乏學體系、教材和評價標準，公共藝術課程開設缺乏全局性。”②公共藝術教育研究中，對于課程方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到26．24%和26．56%，分別位居第一和第二位。對于課程方面的研究主要是對課程現狀與對策、課程的作用、課程設置、課程體系、課程管理、課程模式、課程改革以及等方面的探討，學位論文中對于公共音樂教育課程的探討比例較高。關于公共藝術教育課程現狀與對策的研究，主要是通過分析公共藝術教育的現狀來提出相應的對策或建議。在公共藝術教育研究的學位論文中，關于課程的研究主要是從具體的課程和課程內容來研究。這些研究主要是探討公共藝術教育課程內容，即哪些藝術課程可以進入公共藝術教育，并對其價值及其可行性進行了較為細致的研究。

2．教學

公共藝術教育研究中，實際上課程與教學是密不可分的，本文對于公共藝術教育研究中的課程研究與教學研究的分類是建立在研究的具體情況之下的。當然其中也不乏一些課程與教學混雜在一起的研究，為研究方便，筆者只能根據其側重面對其進行區分。對于教學方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到12．13%和27．34%，分別位居第二和第一位。對于教學方面的研究主要是對教學方法、教學改革、教學內容等方面的探討。關于公共藝術教育教學方法的研究，如甄巍的《多媒體教學法在高師院校藝術鑒賞課中的運用》，主要闡述了多媒體技術在藝術鑒賞課中的運用;張靜的《高校公共藝術教育音樂欣賞課教學方法的探究》，提出了音樂欣賞課中“以‘興趣’為主線的教學方法”、“以學生‘參與’為主體的教學方法”、“以‘電教媒體’為手段的教學方法”、“以‘戶外課堂教學’為深化素質教育的教學方法”;張思鏡的《高校公共藝術課音樂審美教育教法探索》提出了音樂審美感知教學與音樂審美情感體驗教學兩種施教方法。關于公共藝術教育教學改革的研究，李琳的《探究高校公共音樂課程教學的意義及改革方向》認為，對高校開設的公共音樂課程教學標準進行規范很有必要，需要從觀念和方法兩主面入手。唐圣菊的《高等農林院校公共藝術教學改革探討》提出了農林院校公共藝術教學改革的思路:創新課程設置、刷新教學方法、整合教學資源、改革評價體系。彭淵的《淺談普通高校舞蹈教學改革》“以舞蹈選修課教學和舞蹈團隊培養兩方面為切入點，以多元舞蹈文化的學習和多元舞蹈活動的參與為特色，從教學內容和教學手段兩方面入手進行教學改革，力圖探尋一條適合普及型大學舞蹈教育發展的新模式”張麗波、崔全順的《構建高師生態式公共藝術欣賞教學模式初探》對教學改革提出了“生態式教學模式”，即從過去各學科的無限分裂走向新的融合，使各學科之間形成一種生態關系。關于公共藝術教育教學的內容研究，黃小明的《淺談高校藝術教育教學》中提出藝術教育教學諸因素的整合。

3．現狀與對策

我國的藝術教育因受到國家重視而進入一個新的發展時期。從某種意義上講，各級教育管理部門和學校的領導對藝術教育的重視關系到“新世紀我國知識型創新人才”的培養。但這是一個漫長的過程，不可能一蹴而就。尤其在普通高校，藝術教育正處于一個“蒸蒸日上”和“理還亂”的雙重時期。公共藝術教育研究中，對于公共藝術教育的現狀與對策方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到22．03%和16．41%。對于公共藝術教育的現狀與對策的研究，研究者主要是對目前的公共藝術教育現象的描述，代表性的研究如:劉張飛的《高校公共藝術教育的異化現象及其回歸路徑》，曹思淼的《普通高校藝術教育存在的問題與對策研究》，樊中紅的《普通高校藝術教育的現狀與對策研究》，白朝暉的《高等院校公共藝術教育芻議》，馬建華、高曼曼《高校藝術教育存在的問題及策略分析》，周小海《關于普通高校實施藝術教育的思考》認為，當前普通高校在實施藝術教育中存在的主要問題是:領導不重視，置藝術教育于附屬地位;藝術教育經費不足，教學資源匱乏;藝術教育師資“量少質差”;藝術課程建設和科研工作滯后;管理薄弱，機構不健全。解決上述問題轉變觀念是前提，提高素質是關鍵，構建課程結構、教育環境是條件，健全機構、提高管理水平是保障。

4．功能

公共藝術教育研究中，對于公共藝術教育的功能方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到20．05%和6．25%，分別位居第三位和第四位。關于公共藝術教育功能的研究主要是從四個方面來研究的。

(1)公共藝術教育對大學生素質拓展的作用關于公共藝術教育對大學生素質拓展的功能研究中，普遍的觀點是“藝術教育和素質教育有著共同的培養方向，就是使受教育者成為素質全面發展的人。藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容，成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式”。③

(2)公共藝術教育對構建和諧校園文化的作用黃麗娜和余育新在《試論公共藝術教育對構建和諧校園文化的作用》中，根據和諧校園文化的人文性、多樣性、融合性、創新性、傳承性特點指出，“公共藝術教育為校園文化建設提供人文指導”、“公共藝術教育為校園文化建設提供藝術內容”、“公共藝術教育為校園文化建設提供審美指導”、“公共藝術教育為校園文化建設提供創新源泉”。

(3)公共藝術教育的德育功能孔憲峰和周秀紅的《公共藝術教育促進德育的理論回歸》從理論層面上通過挖掘藝術與藝術教育的本體價值，指出藝術教育發揮德育效應的理論建構涵蓋著從“審美”到“立美”的轉化、“立美”到“立德”的統一、“立德”到“立人”的升華這三個重要環節。李林和許媛媛的《美育與德育兼重———略論高校公共音樂課的功能內涵》同樣指出:“高校公共音樂課是對大學生進行音樂藝術教育的重要途徑，也是校園文化建設的重要組成部分。它以美育為核心，在音樂教育中進行德育滲透，從而達到育人的目的，使其功能內涵得以充分顯現。”由此可以看出，藝術教育的德育功能觀念由來已久，公共藝術教育的德育功能觀念在人們心目中還是根深蒂固的，在公共藝術教育研究中還是占有相當的比例。

(4)公共藝術教育與大學生創新能力培養薛芳的《淺析公共藝術教育在培養大學生創新能力中的作用》認為:創新是時代的主題。藝術教育以其特有的屬性，在培養大學生創新能力方面是有所作為的。藝術教育能夠培養人的直觀洞察力、想象力、創造力，從本質上講就是一種創新教育。賈昕東的《大學生藝術素養和創新能力》指出:“創新能力的形成和發展是智力因素和非智力因素相互作用的結果，其中非智力因素是創新能力形成和發展的動力系統，藝術素養屬于非智力因素并貫穿于大學生創新活動的全過程，起著至關重要的作用。”康爾《論公共藝術教育與創新人才培養》提出，“公共藝術教育，有助于喚醒創新意識，有助于牧養創新精神”、“公共藝術教育，又呼吁開發創新潛力，有助于訓練創新思維”、“公共藝術教育，有助于認知創新規律，有助于借鑒創新方法”。從以上對公共藝術教育熱點問題的研究現狀，反映出目前公共藝術教育的研究尚處于現象描述、經驗總結的淺層次階段，對于公共藝術教育的發展雖然起到了一定的推動作用，但是效果不是特別明顯。

二、從需要理論看公共藝術教育的研究現狀

公共藝術教育研究的目的，是為教育實踐服務的，即為公共藝術教育的課程、教學等提供理論依據。但是目前研究大都停留在淺層次的現狀描述、經驗總結等方面，研究深度顯然不夠。以行為心理學的視角審視這些研究成果，可以發現這些研究者研究行為的發生與表現，“與人類的各種行為一樣，都具有一定的動機與目的，都由其背后的、內在的、體現在研究主體生理與心理方面的動力所啟動和驅使。”④這種啟動和驅使是公共藝術教育研究行為發生與表現的原驅動力，在研究主體心理意識中的反映即是他們的研究需要。“需要引起動機，動機支配行為，行為的方向則是尋求目標以滿足需要。”⑤人的行為模式清楚地表明，人的行為是由需要引起的，需要產生動機，動機引發行為，而行為的目的主要是為了滿足需要。對公共藝術教育研究現狀的研究，不應忽視研究主體研究行為的起點———“需要”這一重要環節。所謂“需要”是指個體在社會生活中感到某種欠缺而力求獲得滿足的一種內心狀態。人是生命有機體，又是社會的成員。人為了維持生命和延續種族，對飲食、穿用、居住、安全、婚育等都有需求;為了推動社會的發展，對生產勞動、人際交往、價值實現等同樣有所需求。這些客觀需求在人的意識中就成為人的需要。簡單地說，需要就是人對某種目標的渴求或欲望。需要能夠推動人以一定的方式進行積極的活動。需要被人體會得越強烈，所引起的活動就越有力、有效。“人類有多種多樣的需要，不同的人有不同的需要，不同的社會和不同的歷史階段的人也有不同的需要。”總結人的一切需要，就其發展過程來看，可以分為自然性需要和社會性需要。自然性需要也稱生理性需要，是指為了延續與發展生命所必須的客觀需要，即對衣、食、住、行、性、安全等方面的需要。社會性需要是人們在社會生活中逐漸產生的，如從事政治、科學、藝術、宗教等等的需要。社會性需要是人社會化的產物，是人類獨有的，與動物需要有本質的區別。