緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇實用藝術論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

注重發展學生的智慧，使教學過程從教師的指導內化為學生智慧的發展，是小學數學教學中人們關注的一個問題。筆者談談如何通過培養學生數學應用意識的渠道來發展學生智慧。

小學生的心理發展表明，他們的認識能力還不成熟，還離不開教師的引領，其智慧的發展需要介入教師的媒介而產生。但是教師并非能直接規定學生智慧的發展，學生終究要用自身的力量把所學的東西內化為自己的智慧。我們知道數學應用意識是指學生能認識到現實生活中蘊含著大量的數字信息，數學在現實世界中有著廣泛的應用；面對實際問題時，能主動嘗試著從數學角度運用所學知識和方法尋求解決問題的策略；面對新的數學知識時，能主動地尋找其實際背景，探索其應用價值，達到用數學的視角觀察世界、用數學思維思考世界，在處理與數學有關的問題時表現出較靈活的思維、較開闊的思路、較好的數學素養等，這樣對促進學生知識的內化無疑是很有作用的。在數學教學中，給學生以實踐活動的機會，啟迪學生學會用數學的眼光去觀察周圍的事物發現生活中的數學問題，引領學生自覺運用數學的基礎知識、基本方法去分析與解決生活中的實際問題，讓學生更深刻地體會到數學的應用價值，逐步培養學生的數學應用意識，促進知識內化，達到發展學生智慧的目的。

筆者在教學實踐中采取以下舉措來培養學生的數學應用意識。

1，引導發現生活中的數學問題，培養應用意識。

學生數學應用意識的培養要強調教學過程的開放性，引導學生發現問題，改變學生在學習過程中的被動狀態，促使其更為積極、主動地進行探索。例如“分數的初步認識”這節課，考慮到教學的起點是“1/2”的認識，讓學生們結合自己的生活經驗，表示出自己所發現的生活中的一半。有的用畫圖的方法，一圓分成兩半；有的學生用三點水表示姓江的一半；有的學生畫了一個桃子，一把刀切成兩半。這時教師出示“1/2”這個分數，告訴學生所有這些都可以用1/2來表示，這就是生活中的一半，你們心目中的一半。隨著教學的進一步深入，孩子們已理解了什么是1/3、1/4……但在表示上老師并沒有強求學生一定要用分數來表示，有的學生還是用畫圖的方法來表示。這時老師出示了1/100，讓學生們來表示，結果絕大部分學生都采用分數來表示，但乃有幾個學生堅持用他們喜歡的圖形來表示，老師沒有阻止他們，耐心地等待他們自己的發現。畫了一會兒，覺得“畫圖實在太麻煩”，終于接受了分數。這節課，孩子們對分數的認識是真實的，是自然的，學習數學的動力逐步從“有趣”轉向“有意義”，并逐步建立學習數學的穩定心理定向，他們從內心深處接受了這一看似抽象卻簡潔明了的數學語言，感受到了數學的美和力量。

2，動手操作，強化應用意識。

學生能否發現和提出有價值的數學問題是其數學應用意識強弱的重要標志。例如，當學生推導出“圓柱的體積”公式后，可創設一個實踐的機會，讓學生以小組為單位，應用所學知識，解決日常生活中用過的圓柱形飲料瓶、茶葉筒、餅干盒等物體的體積問題。要求體積，必須知道圓柱體的底面半徑和高。高比較好測量，如何測量底面半徑呢?學生根據自己的思維方式尋求解決問題的策略，展示了各自的智慧：有的直接用直尺量出圓柱體的底面直徑，再求出半徑；有的把圓柱形物體用力往作業紙上一壓拿開后，測量出印在本子上圓的直徑，再求出半徑；有的用小繩圍繞圓柱體一周，用尺子量出繩子周長，再求出半徑；有的直接在圓柱體上畫一點，再把圓柱體在作業本上滾動一周，量出作業本上兩點間的距離(也是周長)，再求出半徑。通過這類實踐性活動，讓生活問題數學化，學生不僅感受到生活中處處有數學，強化了數學應用意識。

篇（2）

因此，藝術實踐是藝術素養和藝術能力的源頭活水，藝術實踐教學是培養應用型藝術人才的根本途徑。三是明確了學生主體性與藝術實踐的關系，樹立了藝術實踐是充分發揮學生主體性的根本要求的基本觀點。學生的主體性是以人為本和以生為本在高等教育教學中的具體運用，是學生“要我學”變“我要學”、“學會”變“會學”的基本方略。學生不愛學習是個十分突出的問題。學生不愛學習固有自身的原因，但傳統教學中“三為主”的教學方式，把學生當成被動的接收器，不講個性和個別差異，完全忽略了學生的主體性也是一個重要原因。藝術實踐教學是學生作為主體作用于客體（任務）的客觀活動，是學生動手、動嘴、動腦，親歷、親為和自我展示的過程，是調動學生內在積極性，張揚個性，激活創造性的活動。因此，藝術實踐教學是激發學生自覺性、積極性和創造性的最佳平臺，是充分發揮學生主體性的根本要求。

“三個基本觀點”的確立，使全院形成了共識：藝術實踐教學在培養應用型藝術人才上處于核心地位，不抓或抓不好藝術實踐教學，就使得教改無法深入，人才無法培養，學校無法發展。至此，學院上下形成了學習、研究、宣傳、實做和改進藝術實踐教學的濃厚氛圍；在藝術實踐教學中培養應用型藝術人才已經成為學院各項工作的中心，成為深化藝術教育教學改革的切入點。

建構藝術實踐教學的新體系

藝術實踐教學體系是指把學生在藝術實踐教學中做什么、怎么做和做到什么標準的內容系統化，是藝術實踐教學科學化、規范化的必然要求。為了實現藝術實踐教學全時全員全覆蓋的教育目標，我們經過幾年的探索，逐步形成了以學分為紐帶的“三個課堂”聯動的藝術實踐教學體系。

第一課堂（課內）是按教學計劃進行的藝術實踐教學。課內藝術實踐有多種形式，但重點是藝術專業的基本功訓練。基本功是應用型藝術人才的基礎，“基礎不牢，地動山搖”。基礎是靠“拳不離手，曲不離口”長期刻苦練出來的，不長期刻苦練習，就不可能成為應用型藝術人才。因此，對課內的藝術實踐教學我們在周密計劃的同時，突出抓好各專業的基本功訓練，不僅用教學計劃把基本功訓練的課時、內容和要求固定下來，而且還制定了各專業基本功訓練的標準，凡不合格者不能進入下個階段學習。美術系把學生素描、色彩和寫生作為學生繪畫的基本功，既有共性要求，又有個別指導，體現差異，因材施教。學生經過扎實的基本功訓練，一方面藝術技能迅速提高，另一方面又培養了學生的自制力，而自制力又是學生成才最重要的內在動因。近幾年，美術系的學生作品多次獲得各級獎項，2011年，參加全國第三屆大學生藝術展演活動，選送的4件作品，全部獲遼寧省一等獎，其中油畫《是誰撥動了琴弦》被選送到教育部。用美術系主任、大連油畫協會會長項誠學的話說：“這完全得力于扎實的基本功訓練，完全得益于學生鍥而不舍的意志力。”

第二課堂（校內）的藝術實踐教學包括校園文化活動、大學生藝術節、文藝社團活動、各種文化藝術培訓和藝術的展演賽等。校內藝術實踐教學不僅具有廣泛性、豐富性和陶冶性的特點，而且由于多數活動是學生自己組織，又具有培養藝術興趣、發揮藝術特長、激發藝術創新精神和培養學生組織能力的多維功能。為此，我們對校內的各項活動都精心設計、精心組織，努力做到高質量、高水平，使每個參與的學生都能受益。一年一度的大學生文化藝術節，已舉辦了10屆，每屆都停課一周，歷時一個多月。文化藝術節已成為學生期盼的習得藝術、享受藝術、展示自我的盛大節日。藝術節上各種活動和演出令人目不暇接，精彩紛呈，人人參與、人人有節目、人人受熏陶成了文化藝術節的突出特點。我們提倡文化藝術節的節目最好是原創或獨創的，使學生在創新節目中提高創新能力。許多獲獎節目就是來源于大學生文化藝術節。學校“舞又二分之一”街舞社團成立6年來，有2000多名學生參加。在“舞出成就、舞出精氣神”的口號下，他們用自己的汗水換來了舞技的長足進步和參加各層次街舞比賽獲得18次冠、亞軍的好成績。

第三課堂（校外）的藝術實踐教學包括社會調查、頂崗實習、畢業實習、服務社會的文化藝術活動、參加各種展演賽和國際上的一些文化藝術交流等活動。校外的藝術實踐教學具有要求高、難度大、影響廣的特點，是培養和提高學生藝術能力和融入社會能力的有效載體。為了落實“服務社會”和“文化傳承創新”的大學職能，為了借助廣泛的社會資源培養人才，我們始終把校外藝術實踐教學作為以文化引領和服務社會、展示學院形象和培養應用型藝術人才的長期戰略，設專門機構有計劃地抓好落實。根據校外藝術實踐教學內容豐富、隨機任務多和工學矛盾突出的實際，我們重點抓了周密計劃、科學管理和質量制勝三個方面。通過周密計劃和科學管理做到了統籌協調和合理安排，不打無把握之仗，形成了校內外統一、校企結合、學訓合一和學演一體的培養體系。校外藝術實踐教學的成效關鍵在質量，否則，就可能成為無效教學。為此，我們始終以求新、求精、求名為原則，高標準地搞好各項活動。學院的畫展不僅在遼寧省有名，還先后到美國、意大利辦過畫展；民族樂團受中國音樂家協會委派，參加白俄羅斯民間藝術節拿了3個金獎；參加遼寧省大學生戲劇節獲得了10項金獎和并列第一的好成績；大三學生莫龍丹參加湖南衛視和青海衛視的“花兒朵朵”總決賽，一舉奪得了總冠軍。我們深深地體會到藝術創新是校外藝術實踐教學的生命，所謂質量就表現在創新上。藝術創新是個性化的產物，鼓勵個人和團隊出名和出精品，是獲得創新成果的內在動力。

系統理論強調層次性、目的性和整體性，只有當層次的目的性服從系統的目的性，才能產生1+1+1>3的整體效應。那么，如何使課內、校內、校外的藝術實踐教學形成合力，避免碎片化呢？學院的做法是以培養應用型藝術人才為根本目的，以素質學分、技能學分和創新學分為紐帶，使三個課堂形成相互聯動的一個整體，共同作用于培養應用型藝術人才上。其中，素質學分是指在第一課堂以外實施的提高學生素質的活動中獲得的學分，可以按照學生參加的時間和考核的結果來計算學分；技能學分是指學生通過各類培訓，并經過行業主管部門考核獲得職業資格證書和技能等級的學分；創新學分是指學生在藝術實踐教學中取得藝術創新成果認定的學分。學院明確規定，學生在第二、三課堂上獲得的學分均可以替代第一課堂的選修課學分，修滿規定的學分可以申請提前離校。同時，學院還制定了三種學分的認定標準、程序和辦法，及時準確地認定三種學分。這樣不僅做到了學分在三個課堂中互動，而且極大地激發了學生參加校內外藝術實踐的積極性和創造性，在把藝術實踐教學延伸到課外、拓展到社會的過程中產生了一批高質量的藝術成果，也大大地提高了學生的藝術能力。2009年，我們總結的《以學分為紐帶，構建三個課堂聯動的藝術實踐教學體系》的教改成果獲遼寧省教改成果一等獎。

創造藝術實踐教學的新模式

建構藝術實踐教學體系突出了藝術實踐教學的系統性和整體性，但要做到在整體中既照顧一般又突出重點，就必須結合學院的實際，抓住重點，大膽突破，才能把藝術實踐教學不斷引向深入。經過幾年的探索和實踐，項目教學、劇目教學、校企合作教學、服務社會教學和展演賽教學已成為學院藝術實踐教學的新模式。在建構新的藝術教學體系的同時，不斷豐富和完善新的藝術實踐教學模式，使其成為學生尤其是優秀學生提高藝術能力、展示藝術才華的大舞臺。

（一）項目藝術實踐教學（簡稱項目教學）。

學院的項目教學是與工作室教學相結合的，是學生在教師指導下，完成項目任務的實做模式。項目既可是實有的，也可是虛擬的，但不管虛做、實做都是以完成項目和提高學生的藝術能力、熟悉市場運作過程為目的。以雕塑工作室為例，他們先后承接了內蒙古鄂托克前旗鷹駿廣場的群馬雕塑、大慶大同區廣場“四世同堂”人物雕塑和大連艦艇學院“大海方陣”國慶閱兵主題雕塑等20多個項目，通過產學結合的形式，不僅獲得了很好的社會效益，也獲得了經濟效益，更重要的是學生的素質和能力有了顯著提高。2010年畢業的周鎮在畢業實習時，從為家鄉新農村建設的藍圖繪制和雕塑開始創業，不到8個月的時間，就成立了自己的公司，簽訂了760萬元的合同。同屆的訾文大宇的單筆合同已達200萬元。周鎮、訾文大宇之所以能成為自主創業的典型，是雕塑項目教學培養了他們動手能力和實踐能力，同時也培養了他們創業意識和吃苦耐勞精神。實踐使我們體會到，項目教學關鍵是拿到項目和以項目為牽引，重點是項目設計和完成項目，目的是提高學生的藝術能力和不斷創造社會效益、經濟效益。目前，學院已創建了71個工作室，都是按照這個思路運作的。

（二）劇目藝術實踐教學（簡稱劇目教學）。

劇目教學就是創造條件，把學生學習、排練和演出劇目聯為一體的藝術教學模式。學習音樂和藝術表演的學生需要在舞臺上塑造鮮活的人物形象，進而實現表演、聲樂、形體、技能技巧和情感的完美融合。上臺演出，才能真正體驗到藝術的真諦，學到真本領。為此，學院注重抓了以下四點：一是選擇劇目或自創劇目；二是對劇目的綜合排練；三是在舞臺上演出；四是對演出的效果給出恰當的評價。幾年來，參與排練的音樂劇、影視劇和話劇共有20余部，如音樂劇《貓》《蝶》《獅子王》《悲慘世界》等，影視劇《這里的黎明靜悄悄》《捕鼠器》《靈魂拒葬》等，還有原創話劇《木蘭》，原創舞蹈《趕海樂》等，公演后獲得普遍好評。英國音樂劇《貓》曾多次在校內外演出，2006年美國百老匯《貓》劇組來華演出，在全國海選10名“貓”演員，學院就有兩名扮演者入選。劇目教學要求高、難度大，真正演好不容易。從嚴格意義上講，學生還處在模仿階段，還不可能完全掌握表演的基本規律和表演技巧。在這種情況下，我們引導學生從研究和準確把握劇本、人物和情節入手，以演得自然、自如和逼真為標準，讓學生在苦練技巧和二次創作中，不斷提高學習能力、表演能力和表演技巧。

（三）校企合作藝術實踐教學（簡稱校企合作教學）。

校企合作教學是以市場和就業需求為目標，校企雙方資源共享、優勢互補，共同擔負起培育人才的藝術實踐教學模式。校企合作讓學生在企業中了解社會、親臨實踐，為提高能力創造了條件，也為就業開辟了前景，本是雙贏之事，但由于校企之間缺乏天然聯系（企業辦學和校辦企業除外），企業缺乏積極性。這也是迄今為止校企合作不盡如人意的根本原因。為了解決這一問題，我們把校企合作的著眼點首先放在為企業提供人才、技術和信息服務上。葫蘆島市德榮集團有經濟基礎和先進設備，但缺少高端的設計人才，而學院有遼寧省知名設計師和一批在國內外獲獎的教授、副教授，研發實力雄厚。兩家共同成立了泳裝研發中心，他們無償為我們提供了泳裝先進設備。我們的目標是設計出亞洲領先、與歐美媲美的泳裝。視覺傳達系要求學生在企業實習期間，必須依據企業的需要去研發自己的作品。自2008年至今，視覺傳達系學生的畢業設計平均有50%以上的作品被企業采用，最多一年達到85%，學生的設計能力顯著提高，企業也提高了經濟效益。我們感到，校企合作對學校來說是借企業之力來培養人才，在目前還缺乏必要法規政策的情形下，學院必須樹立為企業服務的思想，充分發揮學院知識、信息、人才的優勢，幫助企業、提升企業，企業就會歡迎我們的學生，心甘情愿地為學生實做、實習提供條件。

（四）服務社會的藝術實踐教學（簡稱服務社會教學）。

服務社會和文化傳承創新是大學的根本職能，也是黨的十七屆六中全會關于文化大發展大繁榮的必然要求。作為藝術院校的服務社會教學，主要體現在文化傳承創新和文化藝術為社會服務，引領、融入社會并獲得社會營養、提高師生的藝術創新能力。一是舉辦或參加各種演出，為社會提供精神食糧，如參加教育部慶祝教師節的大型演出、國家舉辦國際海洋日的演出、服裝節的演出、大連保稅區成立17周年的演出、大連市各區（市）的各種演出等。二是在中小學普及民族藝術。在大連開發區松林小學、紅梅小學教孩子民族音樂知識、傳授合唱技巧，成立少兒民族管弦樂團，讓孩子們從小就熱愛民族藝術。三是與大連市教育局合作，對大連市所有的中小學音樂教師進行合唱培訓，使大連市中小學音樂教師的合唱水平有了大幅提升。社會是檢驗人才培養質量的大舞臺，在服務社會這個大舞臺上師生的收獲是前所未有的；同時，學院又為文化大發展大繁榮貢獻了力量，是一舉多得的好事情。事實使我們認識到，文化藝術服務社會具有廣闊的空間，能否做好，關鍵是觀念和實力。樹立服務社會的藝術教育觀和獲得社會認同的藝術實力，就會使服務社會教學越走越好。

（五）展演賽的藝術實踐教學（簡稱展演賽教學）。

展演賽是學生參加藝術實踐的最高形式，也是檢驗學生藝術素養和藝術能力的重要標準。因此，學院一直把展演賽作為藝術實踐教學的主要內容，千方百計地創造條件，讓學生盡可能多地參加展演賽教學。學生作品的展出、展示在學院已成為常態，幾乎周周都有學生繪畫、書法、動畫、設計、服裝的展出。服裝系在“七彩霓裳•青春校園”首屆全國高校服裝類專業教學成果展演活動中，獲一等獎1個、二等獎2個、優秀獎5個，學生張刊獲得了模特大賽的冠軍。文藝演出是我們的強項，校內演出常年不斷，校外演出任務十分繁重，但只要學生有機會登臺，我們都想辦法創造條件，滿足社會的需求，使學生得到鍛煉。僅2011年就為企事業單位與駐軍部隊演出70多場；不僅在校內外演出，學院還創造條件走出國門，到國外去演，去宣傳我們的民族藝術，學院的民族樂團曾去美國、意大利和白俄羅斯等國演出，受到了歡迎和好評。

比賽尤其是各種大型比賽最能鍛煉隊伍，提高學生的藝術能力，凡上級或各藝術協會組織的賽事，我們都積極參加。近兩年，師生共參加全國、省、市各種比賽有40多次，獲獎130項，其中一等獎30項。2010年，第三屆海峽兩岸之歌合唱節獲“金茉莉獎”，第三屆全國大學生“唱響神州”藝術展演獲銀獎、銅獎，學院“-30°C”室內樂團獲第64屆世界杯手風琴錦標賽金獎，學生徐嵐在國際友誼小姐湖南賽區總決賽中奪冠。實踐使我們認識到，展演賽教學是培養應用型藝術人才的最重要的形式與方法，展演賽教學絕不只是學院的社會影響力和知名度的問題，而更重要的是為應用型藝術人才成長提供了最有效載體和最佳平臺。

實施藝術實踐教學的新舉措

針對藝術實踐教學人多面廣、要求高、難度大的特點，學院一方面加強藝術實踐教學的常規建設，從全程各個環節上抓好落實；另一方面是針對藝術實踐教學帶有根本性長遠性的難點問題采取特殊的解決辦法和新的舉措，保證了藝術實踐教學的健康發展。

（一）聘請專家，突出教師的指導能力建設

有好的教師才有好的教育。藝術實踐教學的質量在很大程度上取決于指導教師的能力和水平。因此，通過各種途徑提高指導教師的能力和水平，是提高藝術實踐教學質量的關鍵環節。

針對現有教師的狀況，從自我認識入手，引導教師尤其是青年教師正確認識藝術實踐教學能力上的差距，提高自我的緊迫感；每年假期都組織教師進行社會調查、企業實習，有計劃地進行短期培訓；采用以老帶新的方法，有針對性地對一些青年教師進行傳幫帶。通過幾年的努力，一大批青年教師已成為藝術實踐教學的優秀骨干教師，他們不僅獲得了藝術實踐教學的豐碩成果，而且藝術實踐教學能力也有了顯著提高。在大力培養中青年教師的同時，學院還從公辦大學和社會上聘任一批兼職教師。這批兼職教師藝術造詣深厚，師德高尚，不僅在課堂教學和藝術實踐教學中發揮了重要作用，而且對學院的教師隊伍建設也起到了表率和引領的作用。

為了使學生受到最好的教育，學院不惜重金，聘請國內外知名的藝術大師來學校演出、講學、指導藝術排練和演出，如世界知名作曲家、鋼琴家羅美妮•韋勒，意大利知名女畫家LOVEDANA，世界知名吉他演奏家拉法謝諾，世界知名低提琴演奏家巴比奴，世界知名女畫家羅雷達那•薩瓦多莉，世界知名建筑大師烏及諾，世界知名長笛大師諾瓦，世界知名歌唱家芭芭拉•吉爾伯特，美國知名聲樂教授丹尼斯•凱勒等；還有徐沛東、鮑國安、劉學文、王鐵軍等國內知名藝術家已成為學院的客座教授，僅交響樂指揮就請了呂嘉、滕矢初、張培豫等知名指揮家，男、女聲合唱團就請了徐錫宜、周躍峰、王克儉、鄒躍飛等知名合唱指揮家和作曲家。國內外藝術大師的到來使師生受到了世界頂級的藝術指導，不僅領略了大師的風采，而且也從他們身上學到了許多平時難以學到的藝術真知。

（二）創設環境，注重藝術實踐教學的條件建設

藝術實踐教學是一個復雜的系統工程，不僅需要學生和教師的勤奮努力，也需要優良環境和必要條件的支撐；只有在優良環境和必要條件上提供充分的保證，藝術實踐教學才會卓有成效。

篇（3）

近幾年，隨著《阿凡達》《魔獸》等科幻電影在全世界范圍內取得成功，人們開始嘗試將IMAX、4K等現代技術運用于影視的制作過程中，而技術的更新換代極大地促進了影視行業的發展。其中，VR虛擬技術正成為繼3D技術后影視行業的新寵，一些國際知名公司對VR虛擬技術的開發和應用也充分地說明了VR虛擬技術光明的發展前景。例如，2014年Facebook公司并購了一家專營VR頭顯的公司Oculus，我國的阿里巴巴、騰訊等公司也相繼制定規劃，希望成為國內VR技術界的領先者，從而使越來越多的資金和人員涌入VR領域,使我們有理由相信，VR虛擬技術必將成為影視藝術未來發展的核心力量。

1、VR虛擬技術在影視制作中的實際應用

現階段，我國影視領域運用VR虛擬技術進行拍攝和制作尚處于一個摸索與發展的過程。VR電影和VR電視，不是單純的技術升級，而是伴隨著VR虛擬技術在生活中廣泛運用，是影視領域的一次從軟件到硬件、從內容到終端的大膽嘗試，將對整個影視制作界產生積極而深遠的影響。以VR電影的制作為例。首先，VR虛擬技術的實現需要大量設備支持，機位與GoPro的數量比差不多是1∶6，甚至更多，才能全方位地進行拍攝;其次，所有的機器都必須連接同一個WiFi，才能保證同時開機進行一個片段的拍攝，否則后期畫面修補時可能會出現因畫面幀率不統一而無法合成畫面的情況。除此之外，VR電影的技術要求也十分嚴苛。拍攝過程中，盡管有超過6臺的機器，但是拍攝主體必須只對準其中的一臺，才能完整地將攝體的細節記錄下來。為了生動地表現動作場景，使其進行得更加流暢，VR電影需要在至少每秒85幀的條件下拍攝，而普通電影一般多為每秒24幀。后期制作之前，需要對前期運用VR虛擬技術拍攝的素材進行整理。由于前期通過6臺機器進行拍攝，此時的素材數量隨之發生變化，即同時輸出6條素材。對于后期制作而言，最重要的是進行畫面的縫合，需要用到像Kolor…AutopanoGiga之類的編輯軟件進行制作和修改，將其導入輸出素材中。此時，電腦會自動編輯，使6個素材的畫面在捕捉的某一點上實現聲音和畫面的同步，基本修改完成以后，我們可以在PRO等軟件上開始進一步細致的制作。

2、VR虛擬技術對影視藝術造成的影響

第一，傳統導演模式會受到VR虛擬技術的影響。過去的電影由于對沉浸式體驗要求不高，一般只需要搭建一個半景棚就可以進行正常拍攝，而在拍攝VR電影時，觀眾希望看到全方位的視頻，獲得三維的空間體驗，這種二維到三維的轉變對導演提出了極高的要求，不僅要求具備多維的制作思維，同時還要精通全景棚和露天的畫面拍攝。其次，觀眾在觀看VR電影時，可主動改變座位與電影屏幕之間的距離，觀看體驗的靈活性使觀眾更容易身臨其境，被劇情吸引。為了使觀眾能夠在自己喜歡的視角和位置觀影，導演需要作為一個引導者從電影的視角出發，抓住觀眾的視點，引導觀眾直至整個故事的結束。需要注意的是，VR電影頻繁采用非線性敘事的方法，甚至是多線性敘事，而不同的觀眾選擇的觀看視點也存在差異，這就要求導演自身能夠熟練地掌握VR虛擬技術與故事整體架構之間的結合。導演為了滿足觀眾對于主要劇情的預設，還需要增加主人公之外非主人公的故事結局，即把握故事主要劇情的同時，也要照顧故事細枝末節的發展。第二，鏡頭語言也會隨著VR虛擬技術的運用發生變化。鏡頭語言是傳統電影制作中最重要的環節，但是在VR電影中，鏡頭語言的作用逐漸淡化。傳統電影通過熒幕表現故事，鏡頭語言是其最主要的輔助工具，而在VR電影的創作過程中，VR機器的位置較為固定，并不存在慣用的推、拉、搖、移等拍攝行為，采集運動鏡頭時，VR機器會被安置在一個軌道滑板上隨著攝體的移動同步拍攝，這里就完全摒棄了傳統電影里的遠、近、中、特等鏡頭轉變，鏡頭不再是影片的最小單位，某一空間位置取而代之。第三，演員表演也會受到VR虛擬技術運用的影響。傳統的演員表演是按照場次來演出，而VR電影的表演要求是，給定演員一個特定的區域，讓演員按照空間形式演出，類似于話劇的表演形式。以VR電影全景拍攝為例，要求導演和工作人員離開現場，導演在攝影棚外用對講機對現場進行拍攝指揮。并且，傳統的錄音設備由在場的錄音挑桿人員進行錄制，而在VR電影拍攝錄音環節中，由于現場的工作人員全都退居攝影棚外，錄音完全是演員自己來錄制。演員表演的自由性使拍攝過程中容易產生一些意外事故，如忘詞、笑場，甚至還包括錄音設備損壞，所以VR電影的制作成本相對于傳統電影較高。

3、VR虛擬技術在影視藝術中的應用前景

近幾年，盡管VR虛擬技術已經成為普通大眾口中的熱門話題，但是這種“受歡迎”僅限于概念上，影視藝術中并沒有廣泛地運用VR虛擬技術，甚至國內院線都沒有正式上映過一部純VR虛擬技術制作的電影。科技是一把雙刃劍，VR虛擬技術既存在一定的優勢，也有著自身的局限。VR技術在提供給觀眾全方位觀看體驗的同時，也因設備的局限性，導致影片時長過短，多控制在20分鐘以內，并且在增加觀眾的自由選擇之后，VR影視制作難度也隨之變大，鑒于這種情況，導演在情節設置上趨于簡單化。當然，VR虛擬技術也不盡然都是缺點。現階段，VR虛擬技術在影視領域的運用主要分為VR影視體驗、影視短片及風景類電影制作三個方面。導演經常利用VR自身的技術特點，結合影視的具體需要，進行一些始于VR電影的制作，從而滿足新時期人們對于VR虛擬技術的期待。例如，空間密閉類電影，就可以借助VR虛擬技術的力量、密閉的空間、VR的多視角，營造出影片所需要的緊張、刺激氛圍。又如，未來恐怖片的制作，必然會用到VR虛擬技術，強烈的沉浸式體驗可以讓觀眾處于第一視角經歷驚悚的劇情。再如，一些強調空間感的紀錄片，如《動物世界》就可以使用VR虛擬技術，使觀眾既可以站在動物的視角學會自然知識，同時拍攝技術上的創新也會明顯增強紀錄片的教學效果。

4、結語

VR虛擬技術在影視藝術未來的發展版圖中必然會占有一席之地以及擁有光明的應用前景，但前提必須是導演能夠充分認識到VR虛擬技術的技術特征與影片自身的需求，在此基礎上，將兩者結合，從而營造出獨特的氛圍，給觀眾帶來充分的沉浸式體驗。切記不要強行運用VR技術，將VR技術作為影視的噱頭，否則影片的內涵和水平將會失去平衡，進而得不償失，只有合理地融合藝術與技術，VR虛擬技術才能更好地在影視行業中得到發展和進步。

篇（4）

1．1布藝布藝，又稱室內紡織品，主要包括窗簾、床罩、地毯、桌布等，是室內設計過程中不可或缺的家居。在舍內設計中，布藝起到的是調和作用，能夠營造出一種柔和的氛圍，讓地板、墻面、家具等不再那么生硬。例如，地毯一方面能為冰冷的地面增添色彩，另一方面也能為地面增添幾分柔軟的感覺。在實際應用中，每一種布藝都有著各自的特點，設計者需要根據其特點將其合理應用，并應處理好各種布藝之間的關系，將顏色、樣式等進行合理搭配，因為只有這樣，設計出來的房間才能主次分明、舒適溫馨。

1．2書畫在進行室內設計時，國畫和油畫是大多數設計者及居住者所鐘愛的。其中油畫以其著濃郁的色彩和飽滿的形象等特點成為了軟裝飾中的最佳書畫品種，尤其是風景油畫，它所表現出來的清新、自然之感能夠讓人有一種置身大自然、呼吸新鮮空氣的感覺，受到廣大居住者的好評。而國畫和書法則能夠體現出居住者的品味和文化素養，因而常被應用于玄關和書房。當然，書畫在室內設計中的應用應與設計的主題相搭配，并且位置的選擇與燈光等問題都是值得推敲的。只有最佳選擇與最佳位置的完美結合，書畫這種軟裝飾品的作用才能充分發揮出來，整個房屋的品味和視覺效果才會更好。

1．3綠化植物綠化植物是一種自然的裝飾品，能為整個房屋帶來勃勃生機。將其放置于室內，一方面能凈化室內的空氣，另一方面能為美化室內環境起到很大的作用。綠化植物的種類有很多，有水培有土培，有大有小。而將其應用于室內設計，首先應該考慮的就是植物在室內的生長問題，即如何為綠化植物創造良好的生存環境;其次便是綠化植物與設計的主題、色調等的搭配問題。例如，對于大型的綠化植物，可以將其放置在客廳的一角，既起到了對空白角落的填補作用，又能為室內增添生機。而對于較小的水培植物，則適合放在臥室、廚房等空間較小的地方，起到點綴的作用。

1．4燈具作為室內設計所要用到的重要元素，現代化的燈具不再只是單純的照明作用，它還能夠通過光與影的來進行氛圍的烘托與意境的強化，起到調節視覺和心理的作用。現代燈具不論是功能還是造型，都是多種多樣的，因此在選用燈具時，設計師或居住者一定要以設計主題為前提，選擇造型、材質、光照度均與室內裝修相協調的燈具。例如，客廳、走廊等地方可選用簡約、大方的吸頂燈，廚房則可以選擇造型時尚、獨特的吊燈。此外，在室內設計中燈光的選擇也是非常重要的，不同種類的燈光適用于室內不同的區域。例如，暖色調的燈光適用于大多數的室內區域，尤其是臥室和餐廳;而冷色調的燈光則適合用于辦公區、學習區，如書房、客廳等。當然，光的照射強度以及光色的選擇則可以根據居住者的個人喜好和適用情況而定了，這樣讓燈具既完成了照明的基本使命，又能為室內的軟裝飾作出貢獻。

篇（5）

1關于南陽漢畫

南陽漢畫像磚、畫像石的神秘氣息、浪漫精神，豐富的想象力及表現形式的多樣性特征，形成中華民族的本土藝術精神，漢畫像中的動物、神獸和人物、仙靈在形象特征表現上運用了想象、奇幻、夸張、神似的手法，生動奇麗，暗示性地傳達了漢畫的精神內涵與品質，南陽漢畫的奇幻神似的形象特征，在超越時代局限的同時，在藝術成就上實現了藝術的精神內涵創造和藝術形式內涵創造的完美結合，藝術表現方面比較多樣化：

(1)雕刻技法多樣化，主要可分為平面陰線刻，凹面陰線刻，平面剔底淺浮雕、橫豎紋襯底淺浮雕以及局部的高浮雕等。其中又以橫豎紋襯底和平面剔底淺浮雕為最多。(2)畫面布局疏朗，主題鮮明突出。(3)形象刻畫不飾細部，注重整體效果。簡略的大輪廓顯示出粗獷、豪放的審美特點，(4)恰當的夸張和變形，使南陽漢畫迸發出一種震撼人心的力量和氣勢，(5)畫像線條流暢，動感強烈，如行云流水，又似輕歌曼舞，充盈著浪漫、灑脫的美學情趣。

2室內空間現狀問題透視

室內設計在我國成為一門專業僅有二十多年的歷史。在經歷了對中國傳統和西方現代派作品的學習、模仿甚至抄襲的啟蒙掃盲之后，中國室內設計開始步入了自己的創新階段。不少室內建筑師已經在思考如何“創新”，如何“體現地域文化元素”，提出“本國特色”的需求，應用某些手法已反映了是在不自覺地應用某種藝術文化元素。

室內設計元素的開發需要中國室內建筑師不斷地在實踐中探索，在探索中總結，將認識向理論高度升華。同時，室內設計又是多元的，除了滿足人們的視覺需求外還有精神需求、文化需求、物質需求、使用需求、環境質量需求……所以我們對室內設計理論的探索也必定是多元而又豐富多彩的。

3漢畫在室內空間的應用

3．1風格定位

(1)中國古典風格。

儒家思想作為中國古代的文化主干，強調的“禮”制約著中國倫理道德，也制約著人們的生活起居、倫理觀念，民俗禮教的載體，在比較封閉的室內，主仆分明、長幼有序、尊卑有別，既能分割，又便與聯系。在傳統建筑裝飾中追求個性的無拘無束、妙肖自然，“豐富完滿之美”“空靈脫俗之美”“天人合一”之意境之美，講究圖必有意，意必吉祥，注重理想浪漫的“神似”及“情”與“理”交融，同時影響到室內的陳設，所以漢畫作為中國古典設計元素足已體現出“禮”的境界。

(2)新古典風格。

①“形散神聚”是新古典的主要特點。在注重裝飾效果的同時，用現代的手法和材質還原古典氣質，新古典具備了古典與現代的雙重審美效果，完美的結合也讓人們在享受物質文明的同時得到了精神上的慰藉。②講求風格，在造型設計的不是仿古，也不是復古而是追求神似。③用簡化的手法、現代的材料和加工技術去追求傳統式樣的大致輪廓特點。

新古典設計風格在當今室內設計中是比較流行的，在室內裝飾上可以采用現代的手法和材料將漢畫的體現出來，勾勒出漢畫的輪廓，在空間增添出古典的氣息，文化的韻味。

(3)帝國主義風格。

帝國風格作為法國第一帝國時期的一種風格，它顯示一種權威，以男性為中心，線條硬朗，氣派豪放。在舉行第28屆雅典奧運會時，中國與希臘聯合發行《奧運會從雅典到北京》紀念郵票，其中的“北京天壇祈年殿”郵票背景襯圖及小版張邊飾采用了南陽漢畫像石——武士，從而展現了中國深厚的文化底蘊。達到一種文化交融的效果。由此，我們嘗試可以在此風格的裝修中加些漢畫元素。帝國主義風格體現的都是些硬直的線條，漢畫一般體現的是曲線，當一種風格體現硬直的線條時，曲線的運用更加重要。帝國主義風格是炫耀般的，毫不掩飾的，高調的，漢畫則需是含蓄內斂與低調的，這樣的搭配在不動聲色中達到視覺平衡、做到以柔克剛的效果。

(4)新漢代風格。

張錦秋師承梁思成先生提出了“天人合一”的時空觀和“和而不同”的創作觀，新漢代風格不同于古典風格，它應是現代功能技術與早期文化特征的和諧統一，例如可以利用現代技術表現漢代的設計風格，在跨度、大空間的營造，采光、通風等各技術層面滿足內部空間的使用要求，使其成為展廳、浴場、飯店等功能性場所。其次，在表現漢代風格文化的特有氣質和內涵上，對空間形式的處理，并不是簡單的模仿，而是將漢代建筑的符號特征經過藝術的加工，創造性的表現出來。例如平直、古樸的檐口，簡潔、雄健的柱飾；高聳、氣派的石闕等，將這些元素提煉、加工，運用現代的設計手法加以表現，在建筑細部上對漢畫中的人物、動物、植物、文字、幾何紋、云氣等紋樣進行抽象再造，打造質樸、雄渾的新漢代風格，設計中可以在重點區域使用“方”、“圓”為母題組織平面布局，突現“明堂辟雍”的傳統理念。色彩上以灰白色為主調，在檐口等重點部位使用紅褐色加以點綴，典雅而醒目。3．2漢畫題材的選擇

(1)祥瑞、辟邪升仙類，

其中的祥瑞動物有青龍、白虎、鹿、大螺、玄武(龜)、朱雀(鳳)等，以及許多叫不出名字的怪異禽獸。升仙的方式主要有羽人戲龍或乘龍、駕龜，鹿車、虎車、魚車等。

(2)舞樂百戲類。

常見的舞蹈有建鼓舞、踏鼓舞、長袖舞、七盤舞等。雜技與幻術項目主要有倒立、飛劍跳丸、沖狹、弄壺、吐火等，

(3)角抵戲類。

其表演形式可分為人與人斗、人與獸斗和獸與獸斗三種，前兩種又包括徒手相搏、持械相斗和戴假面具等多種形式，斗獸畫像中常見的動物有牛、虎、熊、兕等。

(4)天文星象類。

典型畫像有刻有陽烏或三足烏的日輪、刻有蟾或兔的月輪、表現日食天象的“日月合壁”、象征“四宮”二十八宿的“四神”、牛郎織女星、北斗星、蒼龍星座、白虎星座、慧星(蚩尤旗)等。

(5)神話傳說類。

伏羲、女媧、羲和、常羲、羿射十日、嫦娥奔月、雷公出行、風伯、雨師、河伯魚車、東王公與西王母等。

(6)裝飾圖案類。

主要有菱形穿環、菱形套連、十字穿環、三角形圖案等數種。

3．3漢畫在室內空間界面的體現

(1)墻面，在室內設計中，墻面的裝飾效果一直被設計師所重視，也是大部分設計師發揮藝術能力的重要載體。將漢畫發揮到墻面的裝飾上是不難的事情，采用的材質空間比較大。

(2)吊頂，在室內裝修中，一般采用木龍骨做骨架，用石膏板或木材做面板，涂料或壁紙做飾面終飾的藻井式吊頂，做這種吊頂時，我們可以將漢畫圖案繪制在藻井中間的位置。石膏板吊頂在室內空間應用的非常廣泛，這種吊頂一般都采用在空間的四周，這樣避免降低空間的高度。這樣在吊頂的中間就可以采用漢化的圖案。例如，酒店大堂、賓館的吊頂中間，酒店包間的吊頂中間等等。

(3)隔斷。隔斷工程，近年來發展較快，許多地區已采用。隔斷工程種類繁多，它能代替繁重的抹灰飾面工程，隔斷的種類比較多，有活隔斷、死隔斷、家具隔斷、立板隔斷、軟隔斷、推拉式隔斷，在隔斷上采用漢畫藝術是比較靈活的，可以以實體的模式進行繪制，也可以以鏤空的模式進行雕刻。

(4)地面。理石拼花在大堂空間的人口處是不可缺少的一部分，通常采用的理石拼花均為一些幾何圖案，造型比較單一，缺少一些藝術特色和文化特點，如果在理石拼花上采用漢畫的圖案一定會增添不少藝術效果。

3．4漢畫在室內空間的制作方法

篇（6）

數學知識的應用是廣泛的，大至宏觀的天體運動，小至微觀的質子、中子的研究，都離不開數學知識，甚至某些學科的生命力也取決于對數學知識的應用程度。馬克思曾指出：“一門科學只有成功地應用了數學時，才算真正達到了完善的地步。”生活中充滿著數學，數學教師要善于從學生的生活中抽象出數學問題，使學生感到數學就在自己身邊，從而產生興趣。比如，“比的意義”講完之后，可讓學生了解自己身上的許多有趣的比；體重比血液之比大約為13：1，身高與腳長之比大約為7：1。知道這些有趣的比有什么用途呢？如果要知道自己血液的重量，只要稱一稱自身的體重，馬上就可以算出來；如果你當了公安人員，憑借壞人的腳印就可以估計到壞人的身高。再比如，學完了利息的計算公式：利息＝本金×利率×期數，就可以讓學生把自己節省的錢存入銀行，并且預算一定時間后得到的利息。

二、課堂教學應該聯系實際

從知識的掌握到知識的應用不是一件簡單、自然而然就能實現的事情，沒有充分的、有意識的培養，學生的應用意識是不會形成的。教學中應該注重從具體的事物提煉數學問題，這引導學生聯系日常生活中的一些問題用數學知識來解決，這有助于學生數學應用意識的形成。比如在講“行程應用題”時，利用這樣一個生活中常遇到的問題：甲乙兩地有三條公路相通，通常情況下，由甲地去乙地我們選擇最短的一條路（省時，省路）；特殊情況下，如果最短的那條路太擁擠，在一定時間內由甲地趕到乙地我們就選擇另外的一條路，寧肯多走路，加快步伐（速度），來保證時間（時間一定，路程與速度成正比）。從數學角度給學生分析這個問題用于“行程應用題”，是路程、時間、速度三者關系的實際應用。又比如，在講“解直角三角形”時，可利用這樣一個實際問題。修建某揚水站時，要沿斜坡輔設水管，從剖面圖看到，斜坡與水平面所成的＜A可用測角器測出，水管AB的長度也可直接量得，當水管輔到B處時，設B離水平面的距離為BC，如果你是施工人員，如何測得B處離水平面的高度？有的同學提出從B處向C處鉆個洞，測洞深；有的同學反對，因為根據實際情況，這樣做費力；有的同學又反對，因為這不是費力問題，C點無法確定。應該運用解直角三角形知識去解決：BC＝AB·sinA（AB、＜A均已知）。這實在是一個施工中經常遇到的問題，這一問題的提出可以使學生感到具體的實際問題就在自己身邊等待解決，增強了主動意識，激發了興趣。

三、開展數學知識應用競賽

篇（7）

1．精選內容。在保證基礎知識教學、基本技能訓練、基本能力培養的前提下，對傳統的初等數學進一步精簡其次要的、用處不大的、而且學生接受起來有一定困難的內容。如高一上學期中刪減了冪函數、指數方程和對數方程等，同時降低了某些內容的要求，如反三角函數的相關內容等。

2．更新部分知識、表達方法及教學手段。新增加了一些為了進一步學習打基礎、有著廣泛應用的、而且又是學生能夠接受的新知識，如簡易邏輯等；更新了傳統內容的講法和部分數學語言，更廣泛地使用集合語言、邏輯聯結詞等來處理某些問題；更新了某些概念和數學符號，更新了教學手段和教學方法。如補集符號的更新、充許使用計算器等。

3．增加靈活性、層次性，體現學生的學習主體。在教材內容的編排和體系上，注重與義務教材的銜接和一致，注意了調動學生學習的積極性和主動性，研究了學生的思維特點和學習規律，把學生作為學習的主體來編排內容，注意了知識的連貫性、整體性、統一性、靈活性、層次性，符合學生的認知特點和可接受性。在教學內容的呈現上，注意聯系實際，展示知識的形成過程，使學生在獲取知識和運用知識的過程中，發展思維能力、提高思維品質、加深對所學知識的理解、掌握和應用。

4．重視數學應用。強調理論聯系實際，重視培養學生用數學的意識，注意了引導學生在解決實際問題的過程中，提高提出問題、分析問題、解決問題的能力，把所學的知識用到相關學科和生活、生產實際中去，充分體現了素質教育精神。

5．重視數學思想方法的滲透和灌輸、重視學生思維能力的培養和提高。通過公式的推導、知識理論的形成，培養學生的邏輯思維能力、滲透符號與變元的思想，充分展現數學學習的變換思想和整體思想。

二、教學策略

1．重視基礎，以本為本，落實"雙基"

《新教學大綱》確定教學內容本著"有用、基本、能接受"的原則，即精選那些在現代社會生活和生產中有著廣泛應用的，為進一步學習必需的知識；在數學理論、數學方法、數學思想上都是最基本的內容；在程度和分量上是高中學生能夠接受的知識，避免要求過高、分量過重的現象。

因此，在教學中要指導學生以課本為本，讓學生用好課本。新課本有很多空位，可讓學生寫學習心得、體會或讀書筆記。注意知識理論的形成過程，用建構主義的認知理論來建立知識網絡，形成系統，便于學生記憶和運用。要以課本中的習題為主要素材，并根據實際情況適當進行拓寬、加深，以便對知識進行鞏固和提高。在具體操作過程中，要發揮概念、運用公式、法則、定理的作用，建立在對概念、公式、法則、定理透徹理解的基礎上進行靈活應用。如在熟練掌握了絕對值不等式及一元二次不等式的解的基礎上，可進行這兩種不等式的互化求解、標根法、分組求解法等的解法探導和研究；又如在學習了偶函數的對稱性后，可加深研究滿足條件的函數的對稱性問題。這對于學生學好基礎知識是有利的。

2．改變教學手段，注重形象思維的培養

新教材更新了傳統內容的講法和部份數學語言，教材設計也更具形象化，因此在數學教學中，培養學生的形象思維能力顯得非常重要。數學形象思維是數學思維的先導，在獲得知識與解決數學問題的過程中，形象思維是形成表征（表象）的重要思維方式。在新教材中，它更進一步滲透于邏輯思維過程之中。如果沒有形象思維的參與，邏輯思維就不能很好地展開和深入，也就不能使思維較好地求異和發散，更不適應新形勢的要求。

實現形象思維的方法和途徑有很多。主要有直觀演示、形象表述、數學模型化等方法。

直觀演示，可展現數學形象。在數學形象載體中，有相當一部份都是幾何圖形、圖象、圖表等直觀材料，如在對函數圖象平移、放縮、翻折等運動的教學時，可以設計動畫課件，讓學生在動感中感受數學形象，從而激發學生對數學形象的動態思維，加深學生感性印象。如在學習三角函數的圖象和性質時，可用《幾何畫板》等教學軟件展示函數、、等的圖象，對研究周期、平移等性質有較直觀的幫助。

形象表述，可降低數學抽象性。對抽象概念，可調動學生對已有表象、形象進行描述，降低抽象程度。如在進行映射定義教學時，可把兩個集合形象化成教室里學生與課桌的關系，而對應法則則是對號入座，這時學生對映射定義中集合及法則的作用就明朗化了，理解概念也就不再吃力。

數學模型化，可實現思維簡縮。教學中，把數學基本問題及其解法，幾何中的概念、圖形、定理及證明，代數中的公式及應用，代數式中反復出現的特殊結構等分別組塊，作為模型訓練，成為經驗的理性形象，構建成數學模型，濃縮數學知識與方法成為塊，實現數學思維模型的簡縮，降低思維強度，從而提高思維效率的認識功能。比如加強中學數學中的交軌模式，方程模式，映射模式等的引導，學生形成這種重要的思維模式，能實現高層次思維模式不斷地向前發展。3．以學生發展為本，重視學生的自主探索，強化學生的"探究性活動"

《新大綱》明確指出，數學教學應培養學生"不斷追求新知，獨立思考，會從數學的角度發現和提出問題"。因此，確立以學生發展為本的教育觀念，是教學改革的必然要求。在日常教學中，要強化數學背景材料的介紹和數學活動的開展，激發學生對數學的求知欲，真正落實發現、提出、分析、解決問題的培養；教師應作為教學活動的組織者、指導者、參與者和研究者，學生應成為數學學習的真正主人。因此，數學教師要充分發揮創造性，依據學生年齡特點和認知特點，設計探索性和開放性的數學問題，給學生提供自主探索的機會，要向學生提供充分的從事數學實踐活動和交流的機會，使學生在自主探索的過程中真正理解一個數學問題是怎樣提出來的，一個數學概念是如何形成的，一個結論是怎樣探索和猜測到的以及結論是如何應用的。只有這樣，才能使學生真正理解和掌握基本的數學知識、思想和方法，獲得廣泛的數學活動經驗。

例如：在學習了等差數列和等比數列的通項公式后，給學生提出了如下的問題：關于正整數列，問2187是該數列的第幾項？

由于剛學過等差、等比數列的通項公式，多數同學自然地從等差數列或等比數列的角度去考慮，很快得到：①設數列是公差為6的等差數列，則2187是數列的第365項；②設數列是公比為3的等比數列，則2187是數列的第7項。這是直接運用剛學過的知識解決問題。對于極少數不知入手的同學，老師及時給予啟迪，幫助他分析問題的原則要求是什么，應該如何補充條件才能確定數列的項，具體怎樣做則由學生自己完成。而對于已經給出答案的同學則進一步要求他們看一看解答是否是確定的。其實學生一下就領會了老師的意圖：答案不是唯一的。一小部份同學給出了多個正確的答案，老師及時鼓勵他們寫出每種情況下的通項公式，把思維提高到新的水平。個別同學的解答是始料不及的，如一個同學觀察到數列的已知三項都是3的倍數，提出假設，并由此得到，令，得，又令，可得，令，可得，…這是很精彩的解答，老師給予充分的肯定并鼓勵他嘗試其它的通項公式。有的同學很機靈，干脆說2187是第3項，也有說是第4項；不少同學通過增設數列的第3項值構造數列而得，如設第3項為12，以12為首項，以為公差，2187是該數列的第436項，因而是原數列的第438項。經過這一系列的探究活動，同學們給出了很多解答，其中既有模仿已經知道的數列，又有運用剛學過的知識，也有靈活的"投機"，更有創造性的巧妙構造。

4．加大應用和數學實驗力度，提高學生綜合素質

加強應用是新教材的特點之一。在教學中，應加強數學在現實生活中的應用，可以滲透物質遺傳、電腦軟件等涉及高新技術、商業、農業和工業等行業具有濃厚時代氣息的題材，培養學生良好的數學應用意識，把實際問題抽象概括、提煉加以解決。如在實習作業中，可帶領學生參觀工廠或采訪經濟職能部門，采集相關數據，引導他們進行數據分析，撰寫分析報告等。

同時，可引導學生動手實驗，體驗數學形象。通過讓學生動手實驗，在幫助學生領悟數學的實驗研究方法的同時，有利于豐富學生的數學形象。比如在講述原函數與反函數的對稱關系時，可以讓學生應用圖形圖象處理軟件《幾何畫板》進行描繪圖形，使他們通過對互為反函數圖象的描繪，體驗出它們之間的關系，達到對數學形象材料的親身體驗。

另外，還可密切聯系課外興趣小組的活動，讓學生在"用"數學的過程中，涉及中學生的數理綜合應用問題。

如在學習了不等式的知識后，我給了學生一道"洗衣問題"：給你一桶水，洗一件衣服，如果①直接將衣服放入水中就洗；②將水分成相同的兩份，先在其中一份中洗滌，然后在另一份中清洗一下，問哪種洗法效果好？答案不言而喻，但如何從數學角度去解釋這個問題呢？

啟迪學生借助于溶液的濃度的概念，把衣服上殘留的臟物看成溶質，設那桶水的體積為x，衣服的體積為y，而衣服上臟物的體積為z，當然z應非常小，與x、y相比可忽略不計。

第一種洗法中，衣服上殘留的臟物為；按第二種洗法：第一次洗后衣服上殘留的臟物為；第二次洗后衣服上殘留的臟物為；顯然有，

這就證明了第二種洗法效果好一些。

事實上，這個問題可以更引申一步，如果把洗衣過程分為k步（k給定）,則怎樣分才能使洗滌效果最佳？

篇（8）

1.2實用性對于一個網站來說，實用性是非常重要的，網站制作出來是對用戶進行服務的，若是網站失去了實用性，那么僅僅是一個觀賞物而已，用戶訪問網站是為了滿足自身的需要，而網站的實用性則能夠有效的滿足用戶的需要。但是對于網站的實用性來說，其藝術性也是很重要的，用戶進行網站的訪問，在滿足自身需求的同時也要進行美的享受，若是用戶打開一個網站，網站的藝術性能夠第一時間吸引用戶，若是一個網站失去了藝術性，那么用戶登錄網站僅僅是滿足自身的需求，用戶會很大程度上感到無聊，網站缺乏新意，從而影響了網站用戶的訪問量。所以，對于一個網站的設計來說，在滿足用戶的需求時，能夠帶給用戶美的感受。

2網站設計做到藝術性與實用性相結合

2.1確定網站的目標對于網站的設計，首先要能夠明確網站的目標，針對網站的目標來確定網站的類型，深入設計網站的元素。對于網站的目標主要有以下幾種：①信息服務，用戶在登陸之后查詢自身所需要的信息資源；②創造收入，對于此網站來說，實用性及其重要，因此操作界面必須簡介人性，為用戶提供清晰的信息導航；③教育或培訓服務，主要是網站能夠利用某些知識對用戶進行服務，這種網站主要是為了吸引用戶，能夠為用戶創設一個新穎的環境；④宣傳公司產品，主要是作為公司主頁用，其中主要有公司的簡介業務范圍等，這種網站設計也需要具有一定的新穎程度，才能吸引觀眾的目光；⑤娛樂網站，為用戶提供一些書籍、音樂以及影視服務等。以上是以服務的功能為目標進行設計，另外還可以以服務的人群為設計的目標，針對兒童、青年以及老人等設計相應的網站，適合其訪問，為其提供相應地服務。

2.2網站導航的設計對于網站導航的設計，一定要清晰明了，能夠使用戶第一時間查詢到所需要的信息。導航的藝術性設計可以遵循著平衡、呼應以及對比等原則，而對其的實用性設計是要能夠避免將重復的內容放在屏幕的右端以及下端，同時也避免用文字的大小以及顏色來代表之間的關系。利用一目了然的布局模式，使用戶登陸時能夠直接找到，要能夠避免連續的文字出現，從而能夠清晰明了的展現在主頁。對于網頁的導航來說，不能夠缺乏創意以及藝術性的，但是也不要失去實用性，網站的設計中不要使用隱藏的導航以及移動的導航，在不同頁面上的導航必須要保證一致性，而導航要具備可跟蹤的能力，這樣導航能夠為用戶提供追蹤路徑的能力，有助于用戶對資料的查詢。并且網站在利用圖標進行導航時，一定要附上文字說明，同時按鈕也要避免過小的點擊區。

2.3藝術性與實用性相互結合網頁導航是站點的主要控制方式，能夠利用超鏈接、圖形按鈕等工具來為用戶進行服務，因此導航的設計必須要清晰整潔，結構分明，并且要具有藝術感，創作和美是不能缺少的，若是網站缺乏了藝術性，是無法吸引用戶的，缺乏了美感的網站就像是沒有藝術的生活。并且若是缺乏了實用性的網站就不能稱之為網站，因此網站的設計必須要做到藝術性與實用性相互結合。很多設計者在進行設計時候，都感覺到藝術性與實用性相互矛盾，但是若是仔細的研究，便可發現二者之間存在的聯系，藝術性能夠提升網站的吸引度，合理的運用色彩以及圖形元素來豐富網站的表現力。并且設計者能夠利用生活中物品作為圖標的設計元素，不僅能夠提升網站的藝術性，也能夠提升網站的實用性，更有助于用戶對圖標功能的理解，更好的進行駕馭。網站的實用性屬于隱性元素，若是網站能夠方便的為用戶提供相應的服務，用戶能夠的時間滿足自身的需求，那么也就展現出了網站的實用性，良好的實用性能夠促進用戶對網站藝術性的欣賞，能夠使用戶專注于網站品牌以及內容的設計上。所以，綜上所述，網站設計要做到藝術性與實用性相互結合，二者共存，才能夠設計出對用戶幫助最大的網站。

篇（9）

隨著人們物質水平的不斷提高，人們對精神生活的要求也日益增加，而音樂已經成為了人們生活中不可或缺的一部分。隨著影視熱潮的到來，各種各樣類型的影視作品層出不窮。競爭之大也不言而喻。因此，很多影視作品除了在角色人選上拼殺，在主題曲創作方面也擇優而取。這種發展讓很多在音樂上有一定造詣的創作型人才有了施展的空間，優秀的人才匯聚一堂，使得整部影視作品的音樂創作團隊愈加優秀。

1.2高科技的合理運用

傳統的影視創作中，影視音樂都是由歌手自己彈唱或請人彈奏自己來唱。隨著科技的發展，有了很多高科技器材出現，從創作到編曲到和聲，都可以通過電腦軟件制作完成，甚至是歌手的每一個音都可以單獨做調整，這時的音樂創作省時又省力，也就有更多的好作品呈現在了觀眾面前。

1.3音樂類型從單一變得多元化

隨著影視行業的發展，和人們越來越高的審美要求，影視藝術中的音樂作品也開始發生變化。早期的影視作品，大多以古典音樂和較為平和的音樂來烘托，而目前，大部分影視作品中加人了流行因素，甚至更有些影視音樂中摻人了搖滾元素，動感的音樂節奏讓觀眾們耳目一新。此外，也出現了一些針對性的音樂，如張藝謀導演的((滿城盡戴黃金甲》中的片尾曲—《臺》，唱盡了凄涼，恰如其分地襯托了影片到最后的悲慘結局，為該影片完美收尾。

2現今影視音樂的藝術形態

2.1音樂的整體特質

2.1.1內容的特指性

藝術的整體特質都是精髓所在。影視音樂中，音樂的整體性尤為重要。首先，在內容上顯現的特指性。音樂是一種不分國度的語音，更能方便溝通。例如，當在你閉著眼睛聽音樂時，腦海里會不自覺地浮現出一個場景，或許是一片幽靜的薰衣草地，或許是一望無際蔚藍的大海，又或許是錚錚鐵馬黃沙漫天的戰場。這些就是音樂所創造的的奇跡。內容所指性是通過豐富的配器、音樂的旋律，以及人物的和聲等，讓人們有身臨其境的感覺。

2.1.2人物角色的元素化

影視作品的元素是最能抓住人心的，所以影視創作人也開始把各類元素滲透到影視作.pAA中。例如，(新白娘子傳奇》大部分都是借助于演唱“黃梅戲”的方式來完成的，讓觀眾在枯燥的觀看劇情的過程中有一種耳目一新的感覺。再如，由周杰倫導演的作品《天臺愛情》，更是被譽為影視業第一部多元素電影，其中有舞蹈、武打、舞臺劇等眾多元素，為影片的票房貢獻了力量。

2.2語匯系統的藝術形態

對千藝術而言，語匯系統的獨特性，可以從根本的以一種獨特的形態進行支配。影視音樂作為一種跨界的藝術，其語匯系統顯得更加的重要。首先就是包容及節奏形態。一切藝術的骨架就是包容，自然影視音樂也不例外。例如，古裝戲中的征戰、武打，警匪片中的擒拿、槍戰，現代劇中的蹦迪、飄車。這些場面，影視音樂都能將場面所具備的動感節奏淋漓盡致的展現出來，影視音樂借助著這一表達要素，可以實現聽覺節奏的有效統一;同時，運用較為便捷的方式，將影視音樂的包容性充分的體現出來[[2]。其次就是運動旋律的形態。音樂作品中，最重要的無外乎就是旋律。例如，恐怖片中，跌宕起伏的旋律是整部影片的點睛之筆。充分利用好旋律，使其在影片中發揮其重要價值，也是一部好的作品最需要具備的。3影視音樂的合理運用

篇（10）

1.改變室內環境單調呆板傳統，增添審美意境

單調的環境總會給人無趣、呆板、枯燥的感覺，處在這樣的環境中，人們容易產生厭煩心理。因此，室內設計藝術中對色彩進行搭配和運用，創造出新穎有趣的室內環境，是室內設計藝術中常見的手法。在室內合理搭配色彩，創造出豐富多彩的空間，即美化室內環境，又可以增加審美情趣。中央電視臺有一個叫《創意空間》的室內設計節目，邀請兩位設計師分別對兩個家庭的房子進行設計，設計之前，室內都顯得非常單調，而經過設計師“妙手回春”式的設計，設計后的室內環境變得生動活潑、美觀起來，非常具有審美享受。

2.協調整體

不同人群對室內的要求各不相同，對家具、物品的款式、色彩及擺放位置各不相同。例如：年輕的女孩比較鐘愛粉色系小清新的家具;而老年人群體比較傾向于沉穩復古風的家庭陳設。同時，不同的室內空間有其特殊的功能作用，在對其進行色彩搭配時，也應根據其特征和作用進行色彩的選取。例如：客廳作為待客區，應選擇比較柔和沉穩的色彩，而臥室則可以選擇與床罩、梳妝臺顏色相搭配的色彩。室內設計藝術中，對色彩進行合理運用，能夠協調室內的整體環境，凸顯整體特色，為整體加分。例如，當室內光線過于明亮時，可以采用偏冷色調的墻紙或墻漆，使室內整體變得柔和，不至于因光線太刺眼使人感覺不舒適，同時，對室內家具等物品也可以選擇偏冷色系，與背景色相搭配，使整個空間給人柔和明亮之感。

3.體現創意和個性

對室內空間進行不同色彩的設計和搭配，凸顯主人或者設計師的個性和創意。例如：整個室內空間只應用一種色彩，如綠色。整個墻壁和天花板全部貼上淡綠色的墻紙，墨綠色沙發，湖綠色地板，粉綠色窗簾，芽綠色書柜等，整體給人一種寧靜祥和之感。綠色系體現出主人或設計師平和安寧的個性;以藍色系為主表現出主人或設計師理性沉穩的特點;以黃色為主色調呈現出輕松明快的的個性特征等。對室內色彩的不同選擇和搭配方式表現出設計者不同的創新和性格特征。用一句話說便是“見其室內設計如見人”。

4.影響情感情緒

室內空間的色彩將會對居住者的情感情緒產生影響。因為人們眼睛在接收外部色彩刺激后，會在大腦內發生反應。不同顏色的光對人眼進行刺激，會觸發人體不同的感覺系統。人們長時間處于某種色彩的空間中，會不自覺受到色彩所賦予的情感色彩所影響。因此，臥室的色彩應盡量柔和平靜，以保證舒適的睡眠環境;而在自主火鍋店，一般采用鮮艷的大紅色，營造一種緊張氣氛，使顧客食量變小，加速顧客的離開速度。

室內設計藝術對色彩運用的基本要求

1.協調室內環境

室內設計藝術對色彩進行運用時應使其與室內整體環境相協調一致，這樣才能發揮色彩運用對室內設計藝術的功能和作用。不協調的色彩，將會與室內其他陳設相沖突，使整體變得雜亂無章，沒有條理性。影響人們的審美享受，而且將影響居住者的情感情緒，使之變得焦躁不安、煩躁郁悶，久而久之，很可能危害居住者的身心健康。

2.協調室外環境

篇（11）

從目前情況看，景觀設計是一個非常復雜的課題，它不僅體現在空間分布上的藝術性，而且在視覺上也反映出了它的藝術性，讓人們可以通過視覺肯定空間環境的藝術價值。因此視覺藝術已被大范圍用于景觀設計中。

1視覺藝術對園林景觀設計的作用

景觀設計時，基本上所有的景物圖像都是通過視覺元素反饋給人類大腦的，這樣人們就可以更加清楚地感知到景觀的具體呈現方式。同時，人們對園林景觀的滿意程度，視覺元素導致第一印象十分關鍵，所以在設計園林景觀的過程中，必須要高度重視視覺藝術，以便可以更有效地感染觀看者的情緒，使人們的心情都會變得很好，所以要格外重視園林景觀的視覺藝術設計，提高其藝術價值。在設計園林景觀的過程中，要想保證園林景觀設計的觀賞性，合理利用視覺元素絕對是行之有效的辦法，不同風格的園林景觀給人們所帶來的視覺效果也不同，能夠全面反映它的特有屬性，因此，合理運用視覺元素可以有效保證園林景觀的設計質量。

2視覺藝術在園林景觀設計中的應用技巧

環境藝術里面有一個十分關鍵的組成元素，就是園林藝術，人們希望在良好的園林環境中完全釋放自己，緩解生活以及工作中的壓力，從而獲得美的體驗，因此園林環境中的一些視覺符號就成了人們共同關注的部分，充分享受生活，感受生活的每一個瞬間。

2.1巧妙運用“點”，使畫中有詩

每一個園林景觀的設計都不同，一般情況下，蒼勁挺拔的松柏、婀娜多姿的楊柳等植物是園林景觀中必備的視覺符號，將它們進行有機結合，可以帶給人放松美好的視覺體驗。但是，在一些景觀的觀賞過程中還是有一種缺乏美的心情，就可以自主添加點綴物。比如，在一片楊柳樹蔭中建造一個古色古香的小亭子，“萬綠從中一點紅，動人春色不須多”的詩情畫意便會撲面而來，在流水潺潺的小溪邊裝飾一個竹筒水車，水里面各種各樣五彩斑斕的魚游來游去，水面上各種飛禽走獸玩耍嬉戲，整個園林景觀就會呈現出一派生機勃勃的氣象，仿佛身處陶淵明詩中所描述的畫面里。

2.2多角度增“面”，使園林生趣

景觀設計通常范圍很大，不僅包括自然而生的小溪流，而且還有人類建造的小橋、假山，但我們并不只注重有山有水的環境，力爭美妙的各種各樣的花草、樹木，同時也需一些“天然畫卷”來為園林景觀增添魅力，所以保持一定的自然園林植物配置，使園林景觀看起來帶有大自然的氣息。

3視覺藝術在園林景觀設計中的應用

3.1點在園林景觀設計中的應用

景觀設計時，視覺元素是其最基本的，因此在空間中，當環境中只有1個點時，視覺就會將所有的感知聚集在這一點上。與此同時，可以利用點這個特性，充分補充園林景觀的內涵，因此，點可以作為視覺上的裝飾品向外界進行信息傳輸。眾所周知，點十分小，在花園的設計中，可以設想將點與其他因素進行有效結合，使得整個園林景觀的設計更加生動有特色。

3.2線在園林景觀設計中的應用

在對園林進行線因素設計時，要充分考慮到人工線，比如弧線、二次曲線等，與自然線，比如路面與墻角之間的構成的線條等之間的區別，通過加工大自然中本來存在的線條，就形成了特殊的人工線，所以，當把線運用到園林景觀的設計中時，要注意體現出它的特殊性。大自然里面本身存在的線，或者人們依據許多點的排列進行依次描繪所得到的線就是自然的線，一般來說，一種數學線只對應一個功能，但是自然線不同，不僅可以對應多個功能，而且形式十分多樣，人們通過自然線的排列能夠感受到大自然的勃勃生機與活力，獲得美的體驗。

3.3色彩在園林景觀設計中的應用