緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇建筑創作范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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中圖分類號：J59 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）09-0198-01

一、關于建筑創作

有人說建筑師的工作和上帝一樣神圣，我想這應該是應為二者具有從無到有的創造性吧。盡管很神圣，但既然人能掌控，那么總可已分出其特點。

首先是創作性。建筑創作是屬于創新創造的范疇，所仰賴的是設計者豐富的想象力和靈活開放的思維方式，其目的是以不斷地創新來發展工作對象的內部空間和外在形式，達到豐富人們生活的目的。其次是綜合性 。建筑創作是一門綜合的學科，作為一名建筑師，必須對相關學科有著相當的認識與把握，方能游刃有余地馳騁于建筑創作之中。第三、雙重性。建筑師運用的主要是“形象思維”即借助個人豐富的想象力和創造力，把邏輯分析的結果充分地發揮表達成為建筑語言――三維乃至思維空間形態。因此在建筑創作時邏輯思維和形象思維二者不可偏廢。第四、人們認識事物都需要一個由淺入深的過程。對于資源耗費巨大的建筑工程，要實現令人滿意的完成度更需要一個相當的過程：需要在廣泛論證的基礎上優化選擇方案，需要不斷地推敲、修改、發展和完善。第五、社會性。建筑從來就不是私藏品，因為不管是私人住宅還是公共建筑，它從環境中誕生，就會反作用于周圍的環境。

二、關于城市設計

當前，城市設計理論已比較豐富，我比較欣賞是余柏春的？“城市設計是以城市建筑外部公共空間環境為對象，以人為主體，以整體效應為原則，以建立城市良好形體秩序和提高城市環境質量為目標的，融于城市規劃和建筑設計之中的思維方式及設計和管理原則。

城市設計不僅僅止于設計城市空間，而是設計城市空間發展的進程，具體的說盡管城市設計要參與物質形態的直接構造，城市環境和形態確是城市設計的對象，但對形態環境構思安排并不是其主要內容。

城市設計在城市總體規劃、分區規劃、片區和小于片區規劃等不同階段有著不同的內容。總起來說，現代化城市設計內容大體上就可以歸納為兩大類型：即工程設計型和政策過程型。前者是以具體方案設計為其成果，一般都以規模比較小、內容比較具體的空間地段為對象，后者則以政策導引為其成果，一般是規模范圍較大地區乃至整座城市為對象。通過政策、導引進行引導或控制。但無論哪一類，都要同時考慮物質空間和社會環境的協調。

三、城市設計與建筑設計的關系

城市設計為建筑設計提供指導和框架；建筑設計實現、完善和豐富城市設計。

（一）城市設計與建筑設計的不同

城市設計與建筑設計的不同主要表現在以下幾點：

（1）設計對象不同。城市設計的對象是城市的全部空間。從空間地域角度，要劃分為市區、分區、地區、地塊、地帶等；建筑設計的對象是建筑本身和其周圍。

（2）設計深度不同。城市設計一般做到方案及概念性設計的深度，表達出形體空間的具體形象及相互關系；而建筑設計應做到技術設計和施工圖。

（3）設計的范圍內容不同：城市設計的性質決定了它還要為除了建筑設計以外的一切公共空間內的專項設計提供指導，從而能塑造出完整、和諧、美麗的城市空間環境。建筑設計專注于建筑本身的比例、尺度和細部構造等。

（二）建筑師的“城市設計觀”

建筑師的“城市設計觀”應首先建立兩個觀念：

（1）整體觀念，即正確處理建筑與其所處城市空間的關系，建筑是城市空間環境的重要組成部分；

（2）環境觀念，即尊重自然環境，尊重人文的脈絡，尊重周圍存在的物質空間環境，使建筑與環境相融合。

（三）城市設計對建筑設計的指導

這種指導主要體現在以下四個方面：

（1）定位，包括建筑物在特定空間中的地位、方位以及主要出入口等。

（2）定量，主要是建筑體量與空間環境的容量相適合。

（3）定形，主要是形式，也包括風格等。

（4）定調，主要是色調，也包括格調、韻律等。

四、結語

城市設計應該成為建筑師必備的思維之一，因為一個優秀的建筑師不僅要對業主負責，同樣也要對城市空間，廣大市民負責，因為城市空間是屬于廣大市民的。

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【關鍵詞】建筑設計；建筑創作；影響因素

一、建筑設計的概念

所謂的建筑設計，通常是說為了能夠充分滿足人們的視覺感受、使用功能要求以及環境要求，而進行的一種專業性的設計行為，在選擇物質材料時，主要將建筑物的景觀環境、文化文脈以及歷史文化作為依托，以當時的經濟和技術條件作為背景，形成具有一定的象征意義或符合審美對象要求的產物。具體涵蓋了建筑行為中所有具有意義和功能的設計，也是一種由建筑進化到構想的體現。

從廣義的層面上來看，建筑設計涵蓋了與建筑物相關的所有設計行為。按照設計的階段對其進行劃分，可分為建筑方案設計、建筑初步設計以及建筑施工圖設計三種形式。若按照設計內容進行劃分的話，可將其分為建筑設備設計（包括建筑電氣設計、空調設計、通風、建筑給排水設計和建筑供暖等）、建筑物理設計（包括建筑熱學設計、建筑光學設計和建筑聲學設計）、建筑結構設計等。

從狹義的層面上來看，所謂的設計，是指相關于建筑的方案設計、初步設計以及施工圖設計，本文著重研究初步設計與方案設計。

二、設計過程的內容

建筑的設計過程，從專業的角度來看，通常是指建筑師產生設計概念到具體設計圖紙的過程。從廣義的層面上說，涵蓋了前期策劃、構思、方案設計、擴初及繪制施工圖等步驟；從狹義的層面上來說，涵蓋策劃、構思、設計以及擴初等步驟。

1、策劃

“策劃”這一詞匯最早出現在古代的軍事思想當中，在很多歷史的著名戰役當中，所謂的“運籌帷幄、決勝千里”，所指即為策劃，表明是經過預先設計與嚴格謀劃的具體行動。

這里所指的策劃，并非是指將現代科技和建筑理論結合在一起，為之后設計建筑提供符合邏輯的、科學的設計依據。而是策劃設計任務書當中的內容。換而言之，即為在明確整體規劃目標之后，按照定量得出的相關理論及設計依據。是對規范、技術、設計條件與設計要求的綜合，應從設計條件和相關要求入手，將設計資料與經驗作為參考依據，結合現代化科技手段，實現任務書中所制定的目標，由此我們不難發現，量化分析自身所具有的科學性、前期準備資料以及分析任務書的重要性。

在建筑設計的具體過程當中，策劃是第一階段，同時也是最重要的階段，應明確設計目標、社會、建筑師、用戶以及業主之間的價值關系，揭示與設計相關的所有信息和設備。

2、構思

建筑是一門藝術，源于對美學的判斷，生活的積累。這里所謂的構思，是在滿足審美要求的同時，也要滿足人們的使用要求和技術材料的可實施性。在具體的設計過程中，建筑師對大體輪廓、各要素、設計范圍、功能以及目的的初步界定與設想。在設計前期，建筑師的構思與設計可以說是極為重要的，運用多種構思方式，將概念設計作為設計的核心，以客觀的市場定位與調研作為基礎，從而進行有目的性的設計。

從理論上來講，建筑設計構思是一個充分惠及各種因素，通過分析總結，對建筑物創造的過程。也可以說是一種專業性、創造性的探索過程，在整個設計環節，是屬于尤為重要的步驟。

3、方案設計

在做好構思與策劃兩個步驟之后，應著重研究設計任務書當中的內容及相關要求，運用專業知識、現有的技術與資料將所有的素材與構思結合起來，逐步形成完整的、專業的、可行的設計方案。

方案設計是整個設計工作的前奏，需要大量的理性分析、收集整理和溝通工作，將城市歷史文化、空間環境、道路交通、水文地質、風向日照、生態植被、生活生產習慣以及業主的要求和投資、規劃條件和各專業的技術要求進行整合，確定建筑的總平、體量、空間、立面、平面以及場地的設計，是建筑設計的靈魂。

4、初步設計與擴初設計

所謂的初步設計與擴初設計，從理論上來講，是介于施工圖與方案兩者之間的過程，擴初設計，通常是指以設計方案為基礎，對建筑進行深入設計的專業，業內人士將其稱為擴充初步設計。

擴充設計圖紙的深度，就是要使初步設計的圖紙盡量的深化完善，這樣就可以使得設計圖紙中的問題和各專業圖紙之間的矛盾能夠被盡早發現，不僅有利于施工圖的完善和各專業設計之間的協調，而且能夠有效縮短建筑設計施工圖設計階段的時間，還有利于將工程概算書盡量細化和實際化，對于控制工程項目的造價也有積極的意義

5、施工圖繪制

施工圖是一種深度設計，是方案或擴初的延伸，直接指導施工，更是工程結算的重要依據。

三、影響設計過程的因素

從專業的角度來看，建筑學是一種對環境、建筑物進行深入性研究的學科，是以人類專業性建筑知識及相關經驗為基礎，對建筑進行一系列的創作，構造出創新型的環境及外在形態等。一般情況下，建筑學涵蓋兩方面內容，即為藝術與技術。傳統建筑學通常是以城市村鎮、風景園林的規劃設計、室內家具、建筑群以及建筑物的設計作為研究對象的。隨著歷史的變遷，時代的前進，建筑業也開啟了蓬勃發展的大門，城市規劃與園林學成為獨立的學科。

由于建筑設計過程是動態的，所以，不可變因素、可變因素、內在因素、外在因素、主觀因素以及客觀因素均能夠對其產生不同程度的影響。下面我們主要闡述影響建筑物設計過程的具體情況。

1、策劃階段

策劃階段是以設計任務書為基礎的，屬于收集、分析資料的過程，對指定對象進行深入性的、全方位的剖析，為下列步驟的展開作好鋪墊。由此我們不難看出，物資、策劃條件、當地的氣候環境以及設計任務書當中的內容是影響這一設計階段的主要內容。

2、構思階段

構思階段是以策劃階段為基礎的，建筑師通過運用專業性知識及現有條件，對建筑物的大體輪廓、各要素、設計范圍、功能及相關目的進行初步界定與設計。開發商的意志、前期資料的準備工作以及建筑師的專業素質、個人修養是影響此設計階段的重要因素。

3、方案設計階段――初步設計與擴初設計階段――施工圖繪制階段

這三個階段都與建筑師的設計思想息息相關，每個階段都是對上一個階段的改進與深入，所以說，開發商的意志、建筑師的專業知識、個人修養、現有的設備與物資條件、前期的準備材料以及當地政府下達的決策是影響這一步驟的關鍵性因素。

【參考文獻】

[1] 陳晨， 孟聰齡， 楊天洋. 勒?柯布西耶九個建筑創作原型對現代建筑設計的啟示――以太重集團總部建筑設計為例. 太原理工大學學報， 2013，44（3）：389-392.

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21世紀將是多種學科技術并存的時代，它必將形成推動建筑發展的巨大動力，建筑整體設計也就越來越重要，建筑師必須把握時機，充分發揮建筑師的主導作用，主持好各項建筑工程設計。

建筑整體設計是建筑設計的新概念，其特點是全面地與建筑相關的各個元素-外部環境、建筑構造、技術裝備等協同，并將高品位的建筑創作和綜合新技術融為一體。

高品位的建筑創作，必須考慮可持續發展，即未來的要求，這就是說，如何盡可能地節省自然資源，如何保護人類賴以生存的環境，如何通過高質量的建筑設計和建筑構造，以降低建筑設備的使用數量和減少整個工程的費用。

綜合新技術是充分發揮各學科技術特長，創造和運用新技術，并與外部空間、建筑體量、建筑構件之間的全面協同，從而降低設備投資和運行費用。

每項建筑工程建設的成功凝聚著集體的智慧和力量；建筑創作是建筑師付出的智慧和期望；建筑工程設計是建筑、結構、設備專業賦出的艱辛和力量；建筑工程建成是設計、施工、安裝、管理付出的辛勤和汗水。

90年代初期，我們對整體設計的概念有些粗淺的認識，自覺和不自覺地在工程設計中做了些工作，取得一些收獲。本文著重從獲部組"科技進步二等獎"的杭州市工商銀行金融綜合大樓和杭州市交通銀行金融大樓兩棟建筑談起，論述其整體設計-建筑創作的綜合技術，在兩項工程設計中建筑師為達到整體設計的優秀，在各階段設計乃至建筑物建造全過程中都充當了創作者和協作者。

兩項目正式投入使用4年多，整體運行協調、良好，達到預期效果，又被大眾所接受和贊賞，并獲得各種榮譽-優秀設計獎、科技進步獎、工程質量獎、地方十佳景觀、最佳造型形象獎等等，無一不是給建筑師和工程師們的欣慰和自豪。

建筑創作

在強調建筑整體設計的時代，建筑師們的創作觀念和設計方法要有所突破，創作靈感迸發將更多地建立在建筑整體設計的分析、綜合和評價的基礎上，要學會和提高建筑整設計的綜合能力，具備新的知識體系和思維方法，融合多學科技術。我們在上述工程中運用了新的設計觀念，強調了建筑創作的整體性。

現將這兩棟建筑工程的設計概況和建筑創作構思作以闡述。

1）杭州市工商銀行金融綜合大樓，屬綜合性大樓，總建筑面積3.9萬平方米，主樓總高度84米，22層，裙房4層，局部6層，地下室2層。

設計總體思路突破我國銀行建筑傳統的設計模式-封閉、厚重、森嚴、功能單一等，創造出一棟多功能型、開放型、與國際商業銀行的模式接軌的建筑。

建筑造型灑脫、開放，形體是由雙曲面組合而成，主樓呈"向南圍合的曲面"，裙房呈"向北圍合的曲面"，兩者圍合而成"聚寶"的內涵。

建筑物蓬勃向上，立面設計采用大面積堅實的花崗石墻面，大面積帶形鋁合金幕墻和部分玻璃幕墻，并將三者交織成剛勁有力的整體，通過造型和實體墻面的逐層收束，形成簡明、挺拔、節節向上的動勢，具有鮮明獨特的個性。

建筑平面和室內空間設計成多功能型和開放型，將營業、洽談、辦公、會議、接待、康樂、觀光融為一體。寬敞明亮的二層營業大廳統一在意大利大理石的淺黃調中，加上自動扶梯、噴泉、燈光的襯托，使空間顯得非常氣派、高雅和樸實。智能型的計算機網絡中心，開敞式智能化辦公空間及各配套用房合理地分布在各個樓層。頂層圓形觀光層，電梯廳各層觀光層，可將西湖風景盡收眼底，充分享受到大自然的溫馨。

2）杭州市交通銀行金融大樓，屬純金融辦公大樓，總建筑面積1.9萬平方米，建筑總高度39.9米，地上13層，地下2層。因所處地段的周圍建筑度均比它高，設計者特將本建筑設計成具有獨特風格的建筑外觀，其立面設計成新古典形式，建筑基座采用粗獷花崗石，顯示雄厚實力，上部采用火燒花崗石和豎向條形與點狀鋁合金窗組合作為飾面，展現銀行建筑高貴典雅、莊重的性格。

在上述兩項創作中，除精心刻畫建筑形態和室內空間與外部環境相交融外，為要達到建筑整體設計優秀之目的，建筑師還根據地域和工程特點，向各專業提出以下要求：

（1）嚴格控制建筑總高度；

（2）創造有利于智能化的舒適的凈空高度；

（3）滿足業主需求的建筑面積；

（4）保護環境、節約能源、減少投資；

（5）精心設計，運用推廣新技術；

（6）各專業緊密合作，優化設計。

綜合技術

建筑物要具有強大生命力，必須要有可持續發展空間，要有豐富內涵和綜合新技術。在上述建筑工程中，推廣運用了建筑智能化技術，無粘結預應力扁梁-平板結構技術和扁梁結構技術，底板溫度配筋技術和地下室基坑圍護新技術，微機控制STL冰蓄冷空調技術，復合式保溫隔熱墻體技術，組合式配電室等新技術，無疑給建筑整體設計添注了新的生命力。

1、建筑智能化技術

90年代初期，智能建筑僅作為一種概念從國外傳入中國，計算機網絡基于10BASE-T標準在國際上推行不久，使智能建筑的信息通訊骨架-綜合布線系統成為一種趨勢。為使銀行建筑適應時代的發展，設計者用超前的眼光極力推薦和設計了綜合布線系統，這在當時可謂首家采取該項技術設計的現代化大樓。

（1）綜合布線系統是一種通訊傳輸網絡，它使話音和數據通訊設備、交換設備和其它管理系統彼此相連，也使這些設備和外部通信網絡相連。它包括外部電信網絡的連接點與內部信息工作區的話音式數據終端之間的所有電纜及相關的布線部位。綜合布線系統采用美國AT&T公司產品。由工作區子系統、水平布線子系統、管理子系統、干線子系統和設備間子系統組成。

（2）保安自動化系統

大樓保安監控系統分成公共場所綜合監控和金庫專用監控兩個系統設備。

金庫專用保安監控系統在金庫、代管庫、運鈔車庫進行嚴格控制，人員出入跟蹤記錄，對金庫各面墻均設震動報警傳感器，在各相關房間設有攝像機、紅外微波探測器，并設置監控自動化控制。

為實現大樓智能化，建筑師完成了完善的室內環境設計，創造了舒適、高效的工作環境，開辟了大小不等的室內外休閑空間，即綠色的中庭和屋面，為整天在自動化裝備前工作的人們提供了休息和調節的天地，同時在具體的地面、墻面和吊頂設計中都采用了特殊的建筑構造節點。

2、無粘結預應力扁梁-平板結構技術和扁梁結構技術

為滿足建筑師提出的保證高度的要求，結構專業設法減小結構構件高度，采用了無粘結預應力混凝土扁梁-平板結構技術和扁梁結構技術。

（1）采用預應力混凝土梁板結構比普通梁板節約混凝土用量為15%，鋼材用量節約27%，梁高減小300mm。

（2）采用扁梁結構比普通梁板節約混凝土用量約10%，鋼材用量節約6.6%，梁高減小200mm。

在建筑總高度不變的情況下，采用上述結構可使整棟大樓增加一層建筑面積，具有良好的經濟效益和社會效益。

3、底板溫度配筋技術

在地下室設計中，對底板進行抗裂計算后，采取周邊保溫施工技術措施，取消了中間排溫度應力鋼筋，僅配置上下二排受力鋼筋，這既節省了工程造價，又滿足了地下室底板抗滲、抗裂的要求。

4、地下室基礎圍護設計和施工新技術

在圍護樁設計中采用兩項技術措施：

（1）懸臂受力圍護鉆孔樁設計采用單面加強配筋技術，節約鋼材約60t，節約投資約28萬。

（2）降低圍護樁頂標高與壓梁技術，全部圍護樁長減少1.5m，壓梁標高低于自然地面1.5m，改變圍護樁側壓力受力點高度，節約混凝土137.9立方米，鋼材16.08t，經計算直接減少投資30.4萬元。

5、冰蓄冷空調技術

冰蓄冷空調技術在我國尚屬新技術，它的最大優點是電力移峰及節省運行費用。在設計中，蓄冰模式采用部分（分量）蓄冰模式，因為部分蓄冰制冷機利用率高，蓄冷設備容量小，比常規空調制冷機容量小30%-45%，是一種更經濟有效的運行模式。

為配合冰蓄冷空調技術的實施，運用了智能化技術，對蓄冰空調系統采用了微機控制，主要任務有以下五方面：

（1）根據用戶冷負荷的需求，按電費結構的特點，自動設置冰蓄冷系統最佳的運行方式，降低整個系統的運行費用；

（2）充分利用蓄冷裝置的容量，當日應盡量把所蓄冷量基本上全部用盡；

（3）自動檢測系統的運行狀態，保障冰蓄冷系統主要設備正常、安全運行；

（4）自動記錄系統運行的參數，顯示系統運行流程圖和打印系統運行參數報表；

（5）預測未來的供冷負荷，確定未來的優化運行方案。

冰蓄冷空調系統經過一段時間的試運行，表明控制系統穩定、可靠、操作方便，系統運行節能效果顯著。

6、復合型保溫隔熱墻體

針對杭州地區，冬季要采暖、夏季要降溫的氣候特點，特將本大樓圍護結構設計成復合型保溫隔熱墻體，即：裝修、保溫、隔熱三者合體，更好地實現建筑節能。

復合型保溫隔熱墻體是結合立面造型特點，將立面裝修材料設計成鋁板，其構造為：在框架結構內填砌空心磚，在空心磚墻外側干掛美國氟碳涂層亞光鋁板。

鋁板對太陽輻熱有著高效的絕熱性能，在同樣的太陽輻射熱作用下，由于外表面材料的性質、顏色和粗糙程度的不同，所能吸收熱量有很大差別，這差別以外表面對太陽輻射熱的吸收系統（α）和材料輻射系統（Cλ）來表示：采用α和Cλ值小的外表面材料具有顯著效果，鋁板α、Cλ值小，其α=0.26，Cλ=0.4，淺灰色面磚α=0.56，Cλ=4.3。

鋁板為干掛與空心磚間設有空氣間層，因為鋁板置于大氣及空氣間層中都有較好輻射換熱條件，此構造在冬季對于室內采暖也起著高效絕熱作用，因此，無論在夏季或是在冬季都能很好地實現建筑節能。

7、推廣組合式配電室技術

考慮到一層鋪面的"黃金"價值，大樓的總配電設于東側，設計中第一次嘗試將變壓器同低壓配電設置于同一房間，組成組合式配電室，大大節省了變電所面積，并采用上下層布置，建成投運后的整個配變電系統，功能清楚，布局緊湊合理，系統調度靈活。這種技術在以后設計中得到廣泛運用已成為典范。

結語

建筑整體綜合設計的模式既能提高建筑的適應性，又將是必然的趨勢，尤其在強化后的環保意識和節能意識更為重要。在我國隨著經濟、科學技術不斷發展，將有更多的先進技術和科技成果運用到建筑上，堅信在不久的將來，有更多優秀的建筑整體設計出現在我國建筑舞臺上。我們要不斷總結、不斷進步，這是歷史賦予建筑師和工程師的重大責任。

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現代符號學的產生源于人們對語言的研究，在本世紀處，瑞士語言學家索緒爾和美國的符號學家皮爾斯幾乎在同時提出了符號學的概念。其后，德國哲學家恩斯特?卡西爾和其得意門生――美國哲學家蘇珊?朗格將符號學的范圍進一步擴展，他們的主要觀點是“人就是進行符號活動的動物，藝術是解釋人類經驗的特殊符號，人的本質即表現在他能利用符號去創造文明”。從而為符號學美學――文藝符號學奠定了基礎。到本世紀六十年代，法國當代著名文藝科學家羅蘭? 巴特最終把符號學原理全面推延到一切當代文化的領域。羅蘭? 巴特認為“無論從哪方面看，文化都是一種語言，”既然是一種語言，那么自然可以用符號學的方法來研究各種文化藝術現象了。

建筑符號學的出現

在西方文化意識認知基礎上，建筑在某種程度上與文學、詩歌、美術等藝術作品相類似，文藝符號學的研究成果也就自然而然的被引入了建筑領域，而后在一批學者（如意大利語言學家艾柯，美國建筑理論家詹克斯以及建筑師文丘里、紐約五人組等）的共同努力下，建立了建筑符號學的基本構架。建筑文化是人類文化的一部分，把符號學引入建筑對話不僅有其現實性，而且有助于我們把研究目光轉向人類創造建筑文化的體驗形式，而非作為客體的建筑物，它能把我們帶入一個真正需要探求的世界。

符號學理論在建筑創作中的應用

人類對符號的應用已有悠久的歷史，在建筑領域也不例外。譬如古埃及金字塔對幾何型符號的運用，西方折衷主義對古典柱式（即歷史性符號）的推崇等等。而將符號學理論全面深入的應用于建筑創作還是在本世紀70年代，新現代主義、后現代主義、新理性主義等建筑學派都或多或少的涉足于符號學理論領域，其中尤以起源于美國的后現代主義為甚。

著名符號學家莫里斯認為符號學由符構學（符號的組成），符義學（符號的意義）及符用學（符號的起源、應用、效應）三部分組成。而新現代主義建筑家彼得?埃森曼的符構探索，后現代主義建筑大師邁克爾?格雷夫斯對建筑符義的研究以及新理性主義代表人物阿爾多?羅西對建筑語意起源、效應的關注恰好可與以上的莫里斯符號學理論相對應。以下結合莫里斯的符號學理論與各建筑流派作品簡要論述符號學在當代建筑領域的運用。

1.彼得?埃森曼的符構探索

作為紐約五人組的主要成員埃森曼在建筑符構上的研究和探索引起了整個建筑界的關注。他將建筑造型設計當作與外界事物毫不相干的純符構系統，以探索建筑形式的生成過程。在其代表作“住宅二號”中，埃森曼拋開了傳統的平、立、剖面設計方法，也沒在外部形式上花功夫，而是和語言學一樣把線、面、體確定成建筑設計的基本語匯，再由建筑的深層結構，通過特定的轉換法則形成建筑的表層結構。這樣，人們可以明了建筑外形的生成過程，對建筑空間有更豐富、更準確的認識。他這種強調設計過程的類似純數學的研究雖然很難被一般人接受，但對當代建筑理論有著極其深遠的影響和意義。

2. 邁克爾?格雷夫斯對建筑符義的研究

同為紐約五人組成員的格雷夫斯的建筑作品雖然常給人一種兒童搭積木的感覺，但與那些簡單堆砌古典建筑符號的自稱為后現代的建筑師不同，卻與埃森曼一樣，借助現代學派的一般認識，來解決建立在符號學意義上的建筑構成問題。他的作品強調符號的所指和能指的統一，對于他的代表作波特蘭大廈人們通常認為是對古典主義的異化，但無論是豎向的還是橫向的立面三段式，以及每組六條的12條混凝土外墻壁柱與一塊淺紅色拱心石形狀的色塊，組成的巨大的柱式象征的表情圖形，都是建筑師按兩個一對的系統作解釋的理論基礎上實現的。只是在繪制的圖紙與實際建筑之間的差別，是普通人難以洞悉的。與埃森曼所不同，格雷夫斯的作品不僅能為廣大公眾所接受，而且能與其他建筑師以及對特定的建筑藝術語言很關心的人，在符號代碼的深層意義上產生共鳴。因此，格雷夫斯“可以稱得上后現代主義的化身?！?/p>

3. 新理性主義與符號學

同后現代主義一樣，新理性主義也誕生與20世紀60年代，針對已逐漸教條和僵化的“現代主義”提出質疑和修正，主張從傳統中尋找失去的意義。但從符號學的角度來看，新理性主義追求歷史根本的語意來源，透過理性了解建筑本質的語構手法，這顯然比某些運用歷史素材拼湊建筑的手法寓意更加深刻。其代表人物意大利建筑家阿爾多?羅西的建筑作品具有穿越時空的魅力，是現代與傳統的中和。與波特蘭大廈繪出許多歷史遺墨，但孤立的處于其環境中的情況不同。歐洲大陸尤其是西方古典文化發源地之一的意大利，有著豐富的古典人文氣息，濃厚的本土傳統文化潛移默化了羅西備受現代教育的大腦――理性與情感、傳統與現代應該是相融的。其作品往往只在大輪廓上仿效傳統建筑，師其大意。如他用簡單的幾何形體構成的威尼斯雙年展上“世界劇院”，在充滿古典韻味的水城威尼斯的運河上那么引人側目，但同時又與其所處的環境是和諧統一的。羅西的建筑不僅是對建筑符號的起源研究，同時關注符號的應用、效應，進一步體現了符用學的含義，關注人類行為學方面的符號作用。

結語

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建筑創作思維是指貫穿于建筑師建筑創作全過程的一種大腦活動，也可以說是設計中的思考。建筑創作就是把設計者頭腦中存在的大量資料和信息，通過思維活動來完成，有時是隨機的，有時是緩慢的，有時是跳躍的，有時是突發的。建筑師是把自己的思維具體化，通過某種草圖和模型，凝聚了對時空的巧妙構想，反映出其哲學思想和對建筑有關問題的正確分析。創作之前，建筑師往往要把客觀條件加以羅列、分類，觀察其對創作的制約關系，通過艱苦的思維活動。提出優秀的方案。因此設計作品的優劣在一定程度上是由設計思維的深入程度決定的。

中國建筑教育的基礎訓練是傳統的美術訓練。由此，美術思維方式(西方古典審美價值系統)和美術設計訓練(平面與立體構成)，成為建筑教育的一部分。美術的主要功能在于表現，那么，以美術訓練為基礎的建筑學同樣強調表現，就是將建筑師工作的側重定在表達與交流，而不是建筑本身的研究。這種本末倒置帶來的結果是畫面的質量與建筑的質量相混淆，甚至有時畫面的質量凌駕于建筑的質量之上，同時，它把四維的建筑經驗降為二維。這就造成建筑師更關注甚至只關注建筑的外部形象，淡化了建筑空間的藝術性質，抹殺了建筑與美術，特別是與雕塑之間這一關鍵的差別。因此，我們的首要任務在于重新確定建筑學的基礎。建筑學的基礎應為基本建筑創作思維活動，即：確定材料、結構、建造及形式(包括界面的和空間的形式)的關系；確定房屋與基地(包括地形、環境、城市)的關系；確定使用的方式(包括人的時空經驗與文化經驗)的關系等。設計教學宜側重設計信息的讀解、設計思維的構成和設計語言的表達，本文從設計徒手草圖、構筑建筑模型與建筑理論思考三個方面探討培養建筑創作思維的有效途徑。三者相輔相成，可有效地提高建筑設計基礎教學的質量。

二、設計徒手草圖

設計徒手草圖實際上是一種圖示思維的設計方式，是提高和開拓創造性思維能力的有效手段。在一個設計的前期尤其是方案設計的開始階段，最初的設計意象是模糊的，不確定的。而設計的過程亦是對設計條件的不斷“協調”，圖示思維的方式即把設計過程中的有機的、偶發的靈感及對設計條件的“協調”過程，通過可視的圖形將設計思考和思維意象記錄下來?！斑@樣一些繪畫式的再現，是抽象思維活動的適宜的工具，因而能把它們代表的那些思維活動的某些方面展示出來”(魯道夫?阿恩海姆語)。而作為電腦，其保持精確數據概念的特點——點、線、面、形體在屏幕上的明確和肯定的顯示，在一定程度上束縛了設計思考過程“幻想”的翅膀，扼殺了方案構思設計階段設計思維的模糊性和隨機性，也扼殺了方案構思過程中的轉眼即逝的設計靈感，亦不符合設計初始階段的設計思維方式及其設計的表達。

設計是一個解決問題和協調矛盾的過程，在這個過程中兩個內容十分重要。一是發現問題、解析問題；另一是對所解決的問題答案進行評價。前一個內容是后一個內容的基礎和做好一個設計的前提，亦是目前設計教學中一個十分薄弱的環節。對于學生缺乏想象構思和創造的能力，利用設計徒手草圖的訓練——圖示思維的設計方式，將有效地提高和開拓其創造性思維能力。實踐證明，國內外的許多優秀設計師和設計大師均精于此道，出色的圖示思維亦是他們的成功之道。

思維方式的根本點是形象化的思想和分析，設計者把大腦中的思維活動延伸到外部來，通過圖形使之外向化、具體化，在思維過程中需要腦一眼一手一圖形四位一體。著名美學家魯道夫阿恩海姆在其《視覺思維——審美直覺心理學》中闡述道：“視覺乃是思維的一種最基本的工具”，“藝術乃是一種視覺形式，而視覺形式又是創造思維的主要媒介”。視覺的思維幫助我們通過圖示進行思維、進行創造。

在發現、分析問題和解決問題的同時，頭腦里的思維通過手的勾勒，使圖形躍然紙上，而所勾勒的形象通過眼睛的觀察又被反饋到大腦，刺激大腦作進一步的思考、判斷和綜合，如此循環往復，最初的設計構思也隨之愈發深入、完善?？梢姡绞衷O計草圖這種形象化的思考方式，是對視覺思維能力、想象創造能力、繪畫表達能力三者的綜合。在這個過程，不在乎于畫面效果，而在乎于觀察、發現、思索，強調腦、眼、手、圖形的互動。徒手設計草圖的訓練，無疑是培養學生形象化思考、設計分析及方案評價能力，以及培養學生開拓創新思維能力的有效方法和途徑。

三、建筑工作模型

國際建協第20屆大會上，弗蘭普頓在主旨報告：《千年七題：一個不適時的宣言》中，早就敏感地提出來了，“建筑包涵著如此多的元素、如此多的技術以及如此不同的問題，以至我們不可能掌握所有必要的知識。”“我們必須承認建筑實踐主要是一種技藝。技藝是建筑的開始，從很多方面來看也是終點?！蓖瑵髮W建筑教育體系中，強調的構筑訓練就是動手營造、制造，強調物質和形態的操作訓練。通過動手做模型、通過三維構件進行空間構圖訓練，人的腦、手和塑造的形體間的互動和統一，使學生體會由腦產生的形體，如何通過手的制造而產生；而產生的形式又如何進一步促進腦的思考，完善這一形體從而能夠更好地認識形體。

模型是設計過程的一部分，是建筑工作和理解能力中伴隨草圖不可或缺的工具，能滿足草圖的變動和多樣性的需求，可以進行建筑空間和功能的推敲和嘗試。工作模型以建構的元素——體量、片板、支柱將空間想象呈現第一次的具體轉化。在工作模型中，可以研究細節不同的設計圖之間空間造型的關系，并且解決與設計相關的建筑元素的結構和組織問題，但不需做關于正在成型的最終陳述。在工作模型中我們可以推敲建筑和周圍環境、地段的關系，獲得比較清晰的空間造型，它們的內部和外部以及之間的關聯性都能在工作模型中臻于理想狀態。

建筑設計中方案的雛形、比較、選擇是通過建筑設計師不斷的創造性思維而逐漸發展、完善和最后形成的。建筑模型是建筑設計的三維空間的藝術再現，它直觀地反應出建筑物和周圍地形的聯系，建筑物全方位、多角度的形體特點和視覺效果，這是設計師在進行設計創作中不可缺少的手段，這對于設計方案的產生、選擇、完善，起著非常重要的作用，讓你切實感到物質世界通過心的感應和手的操作可以表達得如此豐富，如此觸動心靈。

四、建筑理論思考

建筑從某種意義上說更接近社會科學。理論上的思考，可以使建筑師保持風格的延續，做出積極的探討，而不是隨波逐流。建筑是社會的縮影，是歷史的載體之一。我們現在參觀各處名勝古跡，所以常常感慨的原因是，其中的建筑，記錄了當時的社會。建筑的魅力，從一定意義上說在于它較為久遠的穿梭了時間的隧道，而成為后世景仰的對象。古埃及的金字塔，巴黎圣母院，都是建筑的無窮魅力所在。從這個意義上說，如果我們的建筑設計，只是在某個時期提供一個棲身之所，而后被推倒，那么建筑的意義喪失了很大一部分。之所以北京的四合院，以及上海的里弄的價值會很高，因為，四合院上體現的是中國封建時代家及住的觀念，而上海的里弄是中國近代化過程中城市化，商品化的一種密集的居住方式，它是舊有的家族觀念的解體，是吸收外來文化的典型實例。

建筑是人生活的場所，是人們的生活方式的反映。因此建筑應該反映人的意識，建筑的主體也是人?？墒侨说囊庾R非常的復雜，而且深深的烙上時代的印跡。因此建筑，也應該關注社會。故可以簡單的表述為，建筑是一定時候的人們的生活方式。我們聽國外的建筑大師的報告，他們會很注重于對時代特征的分析，如日本的黑川紀章，他的共生理論，以及較早時期的新陳代謝理論，都是基于對時代的思考而貫穿于建筑思想。

因此，加強建筑歷史理論的學習是十分必要的，學會如何思考。一旦設計時，平時的關注在大腦里早已進行了分解、整合、重組，成為了一種潛意識，就會源源不斷地被激發出來，厚積薄發，成為了屬于設計師自己的寶貴財富。

“我強調的是因時、因地、因事而設計的分析型手法，時地、事都是可變因素。我的分析手法要求我對三個基本要素——時間、地點和目標全方位了解，并找到其中的平衡。設計思維應貫穿整個設計過程，使之成為建筑作品的決定性力量?！薄愴层?。

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“自由地畫，通過線條來理解體積的概念，構造表面形態……首先要用眼睛看，仔細觀察，你將有所發現……最終靈感降臨”(勒·柯布西耶語)。

一、引言

建筑創作思維是指貫穿于建筑師建筑創作全過程的一種大腦活動，也可以說是設計中的思考。建筑創作就是把設計者頭腦中存在的大量資料和信息，通過思維活動來完成，有時是隨機的，有時是緩慢的，有時是跳躍的，有時是突發的。建筑師是把自己的思維具體化，通過某種草圖和模型，凝聚了對時空的巧妙構想，反映出其哲學思想和對建筑有關問題的正確分析。創作之前，建筑師往往要把客觀條件加以羅列、分類，觀察其對創作的制約關系，通過艱苦的思維活動。提出優秀的方案。因此設計作品的優劣在一定程度上是由設計思維的深入程度決定的。

中國建筑教育的基礎訓練是傳統的美術訓練。由此，美術思維方式(西方古典審美價值系統)和美術設計訓練(平面與立體構成)，成為建筑教育的一部分。美術的主要功能在于表現，那么，以美術訓練為基礎的建筑學同樣強調表現，就是將建筑師工作的側重定在表達與交流，而不是建筑本身的研究。這種本末倒置帶來的結果是畫面的質量與建筑的質量相混淆，甚至有時畫面的質量凌駕于建筑的質量之上，同時，它把四維的建筑經驗降為二維。這就造成建筑師更關注甚至只關注建筑的外部形象，淡化了建筑空間的藝術性質，抹殺了建筑與美術，特別是與雕塑之間這一關鍵的差別。因此，我們的首要任務在于重新確定建筑學的基礎。建筑學的基礎應為基本建筑創作思維活動，即：確定材料、結構、建造及形式(包括界面的和空間的形式)的關系；確定房屋與基地(包括地形、環境、城市)的關系；確定使用的方式(包括人的時空經驗與文化經驗)的關系等。設計教學宜側重設計信息的讀解、設計思維的構成和設計語言的表達，本文從設計徒手草圖、構筑建筑模型與建筑理論思考三個方面探討培養建筑創作思維的有效途徑。三者相輔相成，可有效地提高建筑設計基礎教學的質量。

二、設計徒手草圖

設計徒手草圖實際上是一種圖示思維的設計方式，是提高和開拓創造性思維能力的有效手段。在一個設計的前期尤其是方案設計的開始階段，最初的設計意象是模糊的，不確定的。而設計的過程亦是對設計條件的不斷“協調”，圖示思維的方式即把設計過程中的有機的、偶發的靈感及對設計條件的“協調”過程，通過可視的圖形將設計思考和思維意象記錄下來。“這樣一些繪畫式的再現，是抽象思維活動的適宜的工具，因而能把它們代表的那些思維活動的某些方面展示出來”(魯道夫·阿恩海姆語)。而作為電腦，其保持精確數據概念的特點——點、線、面、形體在屏幕上的明確和肯定的顯示，在一定程度上束縛了設計思考過程“幻想”的翅膀，扼殺了方案構思設計階段設計思維的模糊性和隨機性，也扼殺了方案構思過程中的轉眼即逝的設計靈感，亦不符合設計初始階段的設計思維方式及其設計的表達。

設計是一個解決問題和協調矛盾的過程，在這個過程中兩個內容十分重要。一是發現問題、解析問題；另一是對所解決的問題答案進行評價。前一個內容是后一個內容的基礎和做好一個設計的前提，亦是目前設計教學中一個十分薄弱的環節。對于學生缺乏想象構思和創造的能力，利用設計徒手草圖的訓練——圖示思維的設計方式，將有效地提高和開拓其創造性思維能力。實踐證明，國內外的許多優秀設計師和設計大師均精于此道，出色的圖示思維亦是他們的成功之道。

思維方式的根本點是形象化的思想和分析，設計者把大腦中的思維活動延伸到外部來，通過圖形使之外向化、具體化，在思維過程中需要腦一眼一手一圖形四位一體。著名美學家魯道夫·阿恩海姆在其《視覺思維——審美直覺心理學》中闡述道：“視覺乃是思維的一種最基本的工具”，“藝術乃是一種視覺形式，而視覺形式又是創造思維的主要媒介”。視覺的思維性功能幫助我們通過圖示進行思維、進行創造。

在發現、分析問題和解決問題的同時，頭腦里的思維通過手的勾勒，使圖形躍然紙上，而所勾勒的形象通過眼睛的觀察又被反饋到大腦，刺激大腦作進一步的思考、判斷和綜合，如此循環往復，最初的設計構思也隨之愈發深入、完善。可見，徒手設計草圖這種形象化的思考方式，是對視覺思維能力、想象創造能力、繪畫表達能力三者的綜合。在這個過程，不在乎于畫面效果，而在乎于觀察、發現、思索，強調腦、眼、手、圖形的互動。徒手設計草圖的訓練，無疑是培養學生形象化思考、設計分析及方案評價能力，以及培養學生開拓創新思維能力的有效方法和途徑。

三、建筑工作模型

國際建協第20屆大會上，弗蘭普頓在主旨報告：《千年七題：一個不適時的宣言》中，早就敏感地提出來了，“建筑包涵著如此多的元素、如此多的技術以及如此不同的問題，以至我們不可能掌握所有必要的知識。”“我們必須承認建筑實踐主要是一種技藝。技藝是建筑的開始，從很多方面來看也是終點?！蓖瑵髮W建筑教育體系中，強調的構筑訓練就是動手營造、制造，強調物質和形態的操作訓練。通過動手做模型、通過三維構件進行空間構圖訓練，人的腦、手和塑造的形體間的互動和統一，使學生體會由腦產生的形體，如何通過手的制造而產生；而產生的形式又如何進一步促進腦的思考，完善這一形體從而能夠更好地認識形體。

模型是設計過程的一部分，是建筑工作和理解能力中伴隨草圖不可或缺的工具，能滿足草圖的變動和多樣性的需求，可以進行建筑空間和功能的推敲和嘗試。工作模型以建構的元素——體量、片板、支柱將空間想象呈現第一次的具體轉化。在工作模型中，可以研究細節不同的設計圖之間空間造型的關系，并且解決與設計相關的建筑元素的結構和組織問題，但不需做關于正在成型的最終陳述。在工作模型中我們可以推敲建筑和周圍環境、地段的關系，獲得比較清晰的空間造型，它們的內部和外部以及之間的關聯性都能在工作模型中臻于理想狀態。

建筑設計中方案的雛形、比較、選擇是通過建筑設計師不斷的創造性思維而逐漸發展、完善和最后形成的。建筑模型是建筑設計的三維空間的藝術再現，它直觀地反應出建筑物和周圍地形的聯系，建筑物全方位、多角度的形體特點和視覺效果，這是設計師在進行設計創作中不可缺少的手段，這對于設計方案的產生、選擇、完善，起著非常重要的作用，讓你切實感到物質世界通過心的感應和手的操作可以表達得如此豐富，如此觸動心靈。

四、建筑理論思考

建筑從某種意義上說更接近社會科學。理論上的思考，可以使建筑師保持風格的延續，做出積極的探討，而不是隨波逐流。建筑是社會的縮影，是歷史的載體之一。我們現在參觀各處名勝古跡，所以常常感慨的原因是，其中的建筑，記錄了當時的社會。建筑的魅力，從一定意義上說在于它較為久遠的穿梭了時間的隧道，而成為后世景仰的對象。古埃及的金字塔，巴黎圣母院，都是建筑的無窮魅力所在。從這個意義上說，如果我們的建筑設計，只是在某個時期提供一個棲身之所，而后被推倒，那么建筑的意義喪失了很大一部分。之所以北京的四合院，以及上海的里弄的價值會很高，因為，四合院上體現的是中國封建時代家及住的觀念，而上海的里弄是中國近代化過程中城市化，商品化的一種密集的居住方式，它是舊有的家族觀念的解體，是吸收外來文化的典型實例。

建筑是人生活的場所，是人們的生活方式的反映。因此建筑應該反映人的意識，建筑的主體也是人。可是人的意識非常的復雜，而且深深的烙上時代的印跡。因此建筑，也應該關注社會。故可以簡單的表述為，建筑是一定時候的人們的生活方式。我們聽國外的建筑大師的報告，他們會很注重于對時代特征的分析，如日本的黑川紀章，他的共生理論，以及較早時期的新陳代謝理論，都是基于對時代的思考而貫穿于建筑思想。

因此，加強建筑歷史理論的學習是十分必要的，學會如何思考。一旦設計時，平時的關注在大腦里早已進行了分解、整合、重組，成為了一種潛意識，就會源源不斷地被激發出來，厚積薄發，成為了屬于設計師自己的寶貴財富。

“我強調的是因時、因地、因事而設計的分析型手法，時地、事都是可變因素。我的分析手法要求我對三個基本要素——時間、地點和目標全方位了解，并找到其中的平衡。設計思維應貫穿整個設計過程，使之成為建筑作品的決定性力量。”——貝聿銘。

篇（7）

一、現代建筑功能原則

在科技迅猛發展的今天,人們對于生活水準的要求也在不斷地提高,相比較與古代,現代建筑有了更加廣泛、復雜同時也更加細致的功能類型,譬如,飛機場、博物館、辦公樓以及現代高層住宅等等。如何在現代建筑中最大限度的滿足人們的學習、工作、生活以及娛樂的需求,是每一位建筑師在進行建筑設計時所要考慮的一大要素。同樣,在應用傳統建筑符號、體現傳統建筑風格的建筑設計當中,這樣的現代建筑功能就顯得尤其重要。所以,在體現傳統建筑神韻的同時,充分滿足人們對現代建筑功能的需求,就是在建筑設計中應當堅持的一大原則。

二、現代建筑材質原則

中國傳統建筑的特點之一就是木構材質的運用,傳統構件中的梁、柱子、斗拱等受力構件以及門、窗等圍合構件基本都是由木材構成,古代建筑相對較小的結構體量以及中國古代森林覆蓋面積大的特點決定了木構建筑在當時的廣泛應用。

但隨著時代的發展,建筑體量的增大以及建筑類型的增多,木材易燃,受力性能比較弱的物理特性決定了木材已經不能適應現代建筑對結構,功能以及需求量的要求。一些現代建筑材質,如鋼筋混凝土、金屬材質、玻璃等早已取代木材在現代建筑中得到廣泛應用。所以,運用現代建筑材質進行建筑創作也是我們必須遵循的原則之一。

三、現代建筑技術原則

由于現代建筑功能的日趨復雜以及建筑新材料的物理特性,在建筑創作中對建筑技術及結構的要求也越來越高,傳統木構建筑營造中的準卯法在現代更多的運用于木構家具的制作過程中。由于現代建筑功能的需要,超高層、大跨度以及與現代新材料相關的建筑技術越來越多的應用于現代建筑設計當中。在體現傳統建筑特色的同時,滿足現代建筑對結構及技術的要求,是進行現代建筑創作時要遵守的又一原則。例如,上海金茂大廈。

在上海金茂大廈的設計中,建筑師吸取了中國古塔的神韻,SOM的主要設計人史密斯先生在談到自己在如何進行構思的時候說道:“高層建筑源于塔……我試著按比例設計新塔,它吸收了中國建筑風格的文脈。”金茂大廈主體塔身的平面構圖呈雙軸對稱的正方形,類似于中國古塔的四方塔平面。立面構圖是13個內分塔節,在塔節處微微向外斜跳。整體造型以逐漸加快的節奏向上伸展并且四角內收,直至高聳的塔尖,這與中國的密檐磚塔非常相像。金茂大廈的技術處理也十分講究,除在整體結構上運用了鋼筋混凝土筒中筒結構之外,塔身遍布纖致的金屬桿件,他們隨著晝夜更替、心情變化、遠近高低視點的變化或金或銀、或藍或灰,為這座融合了現代技術與材質的美麗建筑罩上了一層神秘的面紗。

四、建筑等級原則

中國傳統建筑在營造中對建筑等級的要求十分嚴格,制定出了一整套嚴謹的等級和模數制度。如在傳統中國大屋頂的設計中,慶殿和歇山頂只能應用于皇宮和衙廟建筑之中,傳統民居建筑則只能采用懸山、硬山等屋頂造型;在建筑單體開間上,宮殿建筑則在9開間以上,體量巨大,衙廟、民居建筑開間和體量則依次遞減;此外,在建筑構件的比例大小,裝飾圖案以及建筑色彩的運用上,不同等級及類型的建筑所運用的手法均有不同。

在現代建筑設計中,對建筑等級的要求雖沒有古代那么嚴格,但由于受到中國傳統建筑文化的影響與熏陶,加之現代建筑類型的多樣化,建筑如人,不同的建筑擁有不同的性格特征。在運用傳統符號或建筑手法進行現代建筑創作中,對建筑形象的把握要符合它的性質和身份,要努力掌握好“度”。譬如,在政府辦公樓、法院等類型的建筑創作中,更多的需要營造中雄偉、大氣的建筑尺度和莊重、嚴肅的建筑氛圍。在建筑總體布局上往往會采用與中國傳統宮殿與衙廟建筑相呼應的中軸對稱的布局手法,在建筑單體及建筑色彩材質的選擇上,也要選擇能體現政府建筑雄偉大氣嚴肅的性格特征。而在現代別墅設計中,則需要創造出親切、宜人的建筑尺度和溫馨、溫暖的建筑氛圍。在對建筑符號的選擇中,會選取一些傳統民居與江南私家園林的布局手法以及建筑符號,如馬頭墻、花門、隔扇窗、小庭院等等,與住宅建筑的類型和氣質相呼應。

五、地域性原則

在分析了以上幾種原則之后,筆者認為,地域性原則是在現代建筑設計當中應用傳統建筑符號原則的重中之重。筆者將在下文中以陜北的富有傳統地域色彩的現代建筑為實例,著重分析此項原則。

中國地大物博,幅員遼闊,各個省份及地區從自然條件,如:地質地貌、氣候類型、植被類型以及人文積淀,如:歷史、文化、民俗以及飲食習慣等均有不同程度的差別。而地域建筑是根據當時的生活方式、建筑材料、技術和地形、氣候而產生的。這就決定了中國的傳統建筑除了擁有華夏建筑共通的一些特點之外,還隨著地域、文化的不同,擁有當地地域傳統建筑文化的特色。在中國,這些地域建筑特色更多的是體現在傳統民居之中。如中國北方民居就分為以陜西關中平原地區為代表的關中民居:以陜西北部以及甘肅、寧夏等部分地區為代表的窯洞民居;以及以華北地區為代表的四合院民居等等。中國南方民居則以江蘇、浙江為代表的江南民居;以安徽地區為代表的徽州民居以及福建土樓,云南民居等等。這些傳統的地域建筑從建筑總體布局、空間比例、建筑造型以及材質色彩等都與當地的氣候條件、地形地貌完美地融合在一起。

此外,經過千百年地傳承與創新,更與當地的文脈、歷史積淀、風俗習慣等相互交融,形成了極具地域特色的傳統建筑。因此,我們在進行現代建筑的創作過程中,要注重了解新建建筑所在地區的地域特點,從當地傳統地域建筑中尋找創作元素與靈感,切不能生搬硬套,把不符合當地地域特點的傳統建筑符號牽強地應用于現代建筑創作之中去。

參考文獻:

[1]戴蕾,白輝.重構城市建筑符號[J].建筑與環境,2007年(第5期)

[2]劉立鈞,楊文斌.全球化進程中的建筑符號觀[J].河北建筑科技學院.2000.06

[3]李金龍.識別中國古建筑[M].上海:上海書店出版社,2008

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2.中西方文化之比較

2.1中西方文化的演變歷程

對于文化，一定要有一個動態的理解。人類文化在歷史的長河中都是不斷發展變化的，任何文化都是在與社會的發展、與外來文化的交流中不斷摒棄舊的元素，同時不斷產生新的元素而延續下來的。

以中國為例，從春秋戰國時的百家爭鳴，到漢朝的“獨尊儒術”，魏晉時期的玄學興起，以及隋唐以后儒、道與外來的佛教相結合，形成了一個既是多元走向又是整體復合的文化大系統。直到近代，中國文化爆發了一場大變革，從上世紀初以“打倒孔家店”為主旨的到今天，有人又在反思百年中國文化的變遷，試圖構建所謂的“新儒學”體系，這就是中國文化的演變和發展。

西方文化也是如此。從歷史上看，西方文化的演變更是跌宕起伏：從充滿智慧和理性的古代希臘羅馬文化，到中世紀黑暗時期的基督教文化，然后經過15世紀的文藝復興，近代的工業文明，逐步形成“以分析為基礎、以人為中心”的現代西方文化，這是一個漫長的，同時也是非常慘烈的演變過程。

歷史的事實證明，任何文化都在不斷演變和發展，并不是一個固定不變的模式，因此，用一種靜態、不變的觀念來比較東西方文化這樣兩個大系統顯然是很不科學的。

2.2中西方美學的差異

縱觀中西方文化及美學的歷史，不難發現，西方美學多是以“形”為中心，而東方美學則是以“意”――即“形神合一”、“情景交融”所產生的“意境”作為自己審美活動的核心。由形式美提升至意境美，這是一種由形及神，由景及情，最后創造出了更加豐富、更加深入人們心靈的美的感受。因此，情景交融是一種東方式的，有很高文化品位的審美理想。

在西方美學中，形式是一個十分寬泛的概念，有的學派甚至把“形式”提升到宇宙和美的本體或本質的層面。自古以來，西方人對形式的研究十分重視，在他們看來，形式所反映或代表的是美的本質和規律。兩千多年來，不同學派試圖從數理、心理、倫理等不同方面來闡釋有關形式的問題。與建筑關系密切的如畢達哥拉斯的“數理形式”、格式塔的“完形結構”、卡西爾的“符號學”，以及源自哲學和社會學的后現代、解構主義等等，都是關于形式方面的研究。在西方人的觀念中，美并不是“只可意會，不可言傳”，而是可解可讀的。西方建筑史中，那些著名的神廟、宮殿，都由一系列精確的數字關系所構成，如黃金分割定律以及比例、尺度等，這些都是一種美的法則。近現代建筑史中，解構主義及后現代主義的出現，也是和西方哲學和社會學發展聯系在一起的。隨著科學技術的發展，拓樸數學、仿生學以及通過電腦隨機生成所產生的變化無窮的形象，更是使西方建筑師們的創作思路更加富有變化。

但也正是由于西方對于形式的過分追求，這也令他們陷入到一種極端的狀態中――對于形式的絕對化。近五十年來，“唯形式論”、新“形式一元論”幾乎成為西方藝術的主流，他們提出“形式就是一切”，甚至有些前衛藝術家認為“只有作品的形式能引起人們的驚奇感，藝術才有生命力”，“藝術的本質在于新奇，藝術的觀點也在于新奇”，這種極端主義的美學思潮對建筑有極大影響。西方的美學觀從現代主義“功能決定形式”的一個極端，走向了“形式包容功能”的另一個極端。例如庫哈斯設計的CCTV大樓、蓋里設計的畢爾巴鄂古根漢姆博物館等，就是一種追求形式的代表作，但是他們不僅是西方建筑界的炙手可熱的建筑師，也是一部分中國建筑師的偶像。

中國傳統文化中對于形式的理解相對于西方來說就要簡單得多了，中國傳統文化中的“形”，僅僅是一種單純的、相對于神、意、情而存在的外部形態，或者換句話說，中國傳統文化對形式的作用存在一定程度的忽視。從古人的話中我們就可以得到證實，從老子的“大象無形”，莊子的“大美不言”，到“得意而忘形”等觀念，幾乎否定了形式和形式美的存在。雖然以后出現的“形神畢出”以及“形神兼備”等描述，才慢慢提高了“形”在審美活動中的地位。盡管如此，中國文化歷史上對于形式和形式美的忽視還是對日后的建筑創作產生了根深蒂固的影響。因此，對于一些西方建筑師的優秀作品，我們不能只是從“純形式”的角度去欣賞，他們對形式和形式美進行研究，并把它和社會科學、自然科學的發展聯系起來，這一點就值得我們重視與學習。

當然，我們也應該看到西方文化中所不具有的，中國文化所特有的部分――意境，古代的營造活動中更是有“天人合一”、“物我一體”、“陰陽有序”的文化觀念，“大象無形”、“大美不言”所描述的就是一種意境，這從中國古典園林中就能得到充分的體現，它經歷了由物質認知向美學認知的轉變，追求一種托物表意、形以寄理的精神世界，最終形成了一種既具有一定功能，又極富意境的場所環境。這種感染力比建筑的外在形式美更為深刻，更為豐富，也更為持久。

3.中西方建筑創作理念之比較

建筑創作的過程是一個理性思考與意向生成的結合過程，一件好的建筑作品應該同時包含理性與非理性這兩方面的質素，兩者缺一不可。如果缺乏理性，非理性就變成虛妄；而如果缺乏非理性，則理性就成了教條。一個好作品的產生，必然是理性分析和意象生成這兩者有機的復合、完美的匹配。這就是建筑創作的方法論。

西方的建筑創作自古以來就是注重形式的，早在意大利文藝復興時期，著名建筑理論家阿爾伯蒂就在他的著作《論建筑》中寫道：“我認為美就是各部分的和諧，不論是什么主題，這些部分都應該按這樣的比例和關系協調起來，以致既不能再增加什么，也不能再減少或更動什么，除非有意破壞它。”所以，傳統意義上的建筑審美就是以“恰當、勻稱、優美、和諧”等作為建筑美的標準，建筑創作也一直是按照這樣的標準進行。

從19世紀30年代開始，西歐和美國一些建筑師提出了改革建筑設計的主張。例如法國建筑師拉布魯斯特提出：“在建筑中，形式必須永遠適合它所要滿足的功能?！?9世紀后期，美國芝加哥一批積極改革、大膽創新的建筑師和工程師形成了一個建筑流派──芝加哥學派。其代表人物沙利文就一度主張“形式隨從功能”的原則。這看似是對注重形式的傳統觀念的一次轉變，但傳統觀念在西方的文化中是很難得以消除的，20年后，芝加哥學派就在學院派的沖擊下沉寂了。從19世紀末到1914年第一次世界大戰爆發這段時間，倡導建筑改革的人更多了。有的人運用新的建筑材料，有的人在建筑形式和手法上進行創新，例如德國建筑師彼得?貝倫斯于1909年設計的德國通用電氣公司的透平機車間是一座反映新建筑觀念的著名廠房建筑。

兩次世界大戰之間的20～30年代是建筑思潮十分活躍的時期。由于工業和科學技術的繼續發展，帶來更多的新的建筑類型，要求建筑師突破陳規。建筑材料、結構和設備方面的進展，促使越來越多的建筑師走出學院派的象牙之塔。在這期間，影響較大的有表現派、風格派、構成派等注重造型風格的建筑流派。第一次世界大戰之后，西歐出現了一批優秀的建筑師，德國的格羅皮烏斯、密斯?凡?德?羅，以及法國的勒?柯布西耶就是其中杰出的代表。他們主張強調建筑隨時展變化，現代建筑應同工業化時代的條件相適應；強調建筑師要注意研究和解決實用功能和經濟問題，擔負起自己的社會責任；積極采用新材料和新結構，促進建筑技術革新；主張擺脫歷史上過時的建筑樣式的束縛，放手創造新形式的建筑；主張發展建筑美學，創造反映新時代的新建筑風格。這也就是所謂的“現代主義”。

第二次世界大戰以后，現代建筑出現了多樣化發展的趨勢。這是因為，一方面在50～60年代世界科學技術和生產力有了新的發展，發達國家的物質生活水平有很大的提高，社會生活方式也有明顯的變化，對建筑和建筑藝術提出了新的要求；另一方面，在現代主義建筑在向世界其他地區傳播的過程中，遇到不同的自然條件和社會文化環境，也出現相應的變化。越來越多的建筑師要求建筑形象更有表現力，他們不再遵從“形式隨從功能”、“少就是多”、“裝飾即罪惡”、“住宅是居住的機器”等信條。他們提出建筑可以而且應該有超越功能和技術的考慮，可以而且應當施用裝飾，并在一定程度上吸收歷史上的建筑手法和樣式，現代建筑也應該具有地方特色等。因此，50年代西方出現了許多新的建筑流派，其中影響較大的有美國建筑師斯通和雅馬薩奇為代表的典雅主義，以及英國建筑師史密森夫婦為代表的“粗野主義”，還有強調在建筑中運用和表現高技術的“高技派”，強調建筑造型親切宜人的“人性化”建筑和具有地方民間建筑特色的“地方化建筑”等?？傊?，西方建筑界對于形式追求的熱情又再次變得高漲起來。

20世紀60年代后期，無論是后現代主義強調的混雜、折衷、扭曲、含糊、遷就、過多，還是具有破碎、沖突、動感、不穩定的結構主義，都創作出許多造型夸張的、顛覆人們傳統審美觀念的建筑作品，由此可見，在西方建筑界中，建筑創作中都表現出越來越強烈的對于形式的追求。

與西方建筑創作的歷史相比，中國建筑的發展史最輝煌的時期多在古代，并沒有經歷西方建筑史中多種流派的激烈沖突與快速發展，近現代的發展更是緩慢，多是以向西方建筑學習為主，倒是中國傳統建筑在空間和意境的塑造上有自己獨到的手法。

其一，建筑室內外空間的勻質性：西方的園林是以建筑為主體的，周圍環境的布置多是圍繞建筑展開，多呈對稱分布，注重軸線和幾何形態，如法國的凡爾賽宮等；中國的建筑空間則是注重的是一種室內外環境的相互滲透、相互結合、虛實相生的勻質空間，并利用這樣的整體空間來襯托建筑，烘托氣氛。

其二，注重建筑與自然環境的融合：早在古代就有“天人合一”、“物我一體”這樣的觀念存在，說明中國很久以前就意識到建筑與自然融合的重要性，在建筑選址時就知道要“背山面水”、“負陰抱陽”的道理。建筑與環境的融合不僅塑造了一種意境，還可以使建筑具有生命力，形成良好的小氣候環境等等。就如同在氣候干燥的北方，人們總是會在四合院中種上一些花草樹木；在溫暖濕潤的南方，人們在營造庭院時，更是廣種樹木花草，疊山置石，甚至運用“借景”、“對景”等手法將自然風景引入建筑中來。建筑自然化――這是中國傳統建筑的一大特色。

其三，空間形態的隨意性：西方古典園林注重軸線意識，強調幾何性、對稱性，喜歡將自然環境人工化；而中國傳統建筑，尤其是江南建筑，多半是因地制宜，順應地勢而建，軸線的不斷變化，空間層次及形態的不斷轉變，道路的迂回曲折，追求一種自然的、未經雕琢的空間意境。

4.中國建筑創作的現狀

篇（9）

筆者將小品和建筑結合起來，作為獨立的一門建筑類型，是以區別于一般的純觀賞性、沒有功能意義的構筑物和雕塑。本文所指的小品建筑是指那些體量小、功能簡單的“小建筑”，強調其在所處環境中的裝飾性。小品建筑的定義涉及范圍廣泛，從一片墻到一座小型建筑均可歸為小品建筑。

二、小品建筑的創作意義

2.1人們審美情趣的要求

小品建筑分布廣泛，與人們的生活發生著緊密的聯系。它們在不同的環境中，與周圍不同的景物和人群發生關系，因而必須具有靈活多變的體態、氣質和表情。要做到這些，要求我們重視小品建筑的創作。

2.2環境藝術設計的要求

首先建筑無論大小，他們都是我們所創造的共享環境中的一個重要組成部分。尤其是對于部分環境中的標志性小品建筑，更是有著重要的意義。所以，對小品建筑的設計手法和藝匠經營決不可等閑視之。此外，同時處于總體環境中的小品建筑家族中的成員，如車庫、鍋爐房、配電房、變電所、水泵房等，處理好了它們可以起到點綴環境和美化的作用。而處理不當，它們會破壞甚至會毀掉整個環境。這就要求在設計中，小品建筑的形式和風格與群體建筑協調，并盡可能的帶有“環境建筑”的意味。

三、小品建筑的構思技巧

與普通民用建筑其他建筑創作不同之處在于，小品建筑的構思出發點較多。由于功能上限制較小，有的幾乎沒有功能要求，因而在造型立意、材質色彩運用上都更加靈活和自由。但從眾多設計實例方案中，分析歸納出以下兩種構思技巧和思維方式。

3.1原型思維法

眾所周知，創作性的構思，常常來自于瞬間的靈感的產生，而靈感的產生又是因為某種現象或事物的刺激。這些激發構思靈感的事物或現象，在心理學上稱之為“原型”。正是由于原型的出現，使得創作有了一個獨特的構思和立意。原型之所以具有啟發作用，關鍵在于原型與所構思創作的問題之間有“某些或顯或隱的共同點或相似點”。設計者在高速的創作思維運轉中，看到或聯想到某個原型，而得到一些對構思有用的特性，而出現了“啟發”。

古今中外，無論大小的成功建筑都受到了“原型”的影響和啟發。如柯不西埃設計的朗香教堂，就受到了岸邊海螺造型的啟示；貝聿銘設計的香港中銀大廈，構思的關鍵就是來自于中國古老格言“芝麻開花節節高”的啟發。

原型思維法從思維方式來看，是屬于形象思維和創造思維的結合。對于小品建筑而言，是具象思維（具體事物和實在形象）和抽象思維（話語或現象的感知）轉化為創作的素材和靈感，在通過創造性思維，在發散性和收斂性思維的作用下，導致不同方案的產生。在這過程中，原型始終是占據創作思維的核心地位。

3.2環境啟迪法

在小品建筑創作中，許多方面的因素都會直接或間接的影響到建筑本身的體態和表情，從環境藝術設計及藝術原理來看，小品建筑所處的環境是千差萬別的，作為環境藝術這個大系統下的“建筑”，它的體態和表情自然要與特定的環境發生關系。我們的任務就是要在它們之間去發現具有審美意義的內在聯系，并將這種內在聯系轉化為小品建筑的體系或表情的外

顯藝術特征。

因而環境啟迪就是將基地環境的特征加以歸納總結，加以形象思維處理，形成創作啟發，從而通過創造性思維發散，而創造出與環境相協調共生的小品建筑。

四、設計手法探討及實例分析

在以上一種或兩種構思技巧和思維方式的共同引導下，運用不同設計手法，對同一主題的詮釋是不同的。筆者具體的結合實際工程和設計方案共同探討小品建筑的設計手法。

4.1雕塑化處理

這種手法是借鑒雕塑專業的設計方法，其設計出發點是將建筑視為一件雕塑品來處理，具有合適的尺度和部分使用上的要求，力爭做到建筑雕塑一體化。這是原型思維的一種表現。

在某景區山門及公共廁所設計中，作者根據當地出產紅色巖石的特點（環境啟迪），以雕塑化手法設計，模仿山石的自然組合形態，形成古樸自然的獨特建筑形象。在彭一剛先生的作品中這類手法也較常見，如館入口大門和魚美人音樂宮入口處理等。

4.2植物化生態處理

手法的目的是為達到與自然相融合，使小品建筑有“溶入自然的體態和表情”。具體做法是在造型處理中，引入植物種植，如攀援植物、覆土植物等。通過構架和構造上的處理，在小品建筑覆蓋上或點綴上綠色植物。從而達到構筑物藏而不露，適用于要求與自然相協調的環境。

如在某景區另一公共廁所的設計中，采用了這一手法，創造出生態廁所的品位。又如布正偉先生在其著作中的“蘇州未來農業大世界”小陳列館，展出主題為澳洲美利奴羊，由于甲方要求在建筑物上聳立一座雕塑，因而從構思一開始，就有意將該陳列館想象成為一個長滿青草的綠色土丘，這樣，通過這一手法的運用，不僅與總體大環境相協調，而且這種陳列館更具吸引力。

4.3仿生學手法

運用仿生，即是在設計中模仿自然界的生物造型（原型），包括動物、植物的形態。達到“雖為人工，宛若天成”的境界。

在石梅灣旅游度假村起步區的規劃設計中，設計者布置一些生趣盎然的仿生建筑，注意將其造型特點與建筑功能相結合。并考慮到將摹擬生物的生活習性結合地形布置（環境啟迪），如珊瑚（海洋音樂舞廳）、鸚鵡螺（多功能廳）、展鳳螺（海洋藝術展覽中心）等布置在人造島的水邊，海貝結合海岸的礁石群布置，菠蘿（風味食街）則如自然生長于士中，使之栩栩如生，自然成趣。

4.4虛實倒置法

通過對常用形式的研究和觀察（原型思維），進而在環境的啟發下運用之，以收到出人意料之外的強烈對比效果。

吉林閭山風景區山門設計，用四片鏤空的石墻，表現出古代建筑廡殿的剪影形象，十分貼切的表現出風景區的性質和特點，又給人以新穎和強烈對比的作用。貝聿銘在巴黎盧浮宮擴建部分的地下入口，采用一簡潔的玻璃金字塔，與盧浮宮的石砌埃及式建筑的厚重風格形成強烈虛實對比，而取得統一協調。

篇（10）

    前言:

    地域性建筑創作原本是指建筑創作回歸到樸素的本原,是試圖將建筑的發展引向一條以“實事求是”為原則,以“腳踏實地”為作風的穩定發展道路上,也以此對抗科技全球化造成的趨同現象。但是在目前建筑創作多元化發展潮流的影響下,對于地域性建筑創作本身也逐漸出現了多樣化的繁亂趨勢。

    在建筑創作的設計思想上,現代主義建筑創作思潮以其“國際式”建筑風格宣告了某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性,從而在過去的大半個世紀內成為主導建筑領域的一種思想體系。地域化建筑創作設計思潮扎根于“當時與當地的現實生活”,其生命力蘊藏于“當時與當地的現實生活”之中。其建筑創作作品體現出了建筑所處地域的歷史文化和現實生活背景。在地域化建筑創作思想中,包括了對于建筑含義的更廣泛的認識,突破了建筑本體的局限,強調了建筑與自然的融合,及對于地域文化的認同。

    一、地域化建筑創作的特征 地域化建筑創作思潮中包涵了一個廣義的建筑概念,相對于現代主義建筑創作思潮中的“國際式”建筑中的普遍性特征,它更強調建筑的地域性的特殊性和客觀性。它體現了地域性的環境特征、文化特征和技術、經濟特征。

    1. 地域化建筑的環境特征。建筑產生于環境中,建筑與環境的對立統一構成了千百年來人類建筑活動最基本的矛盾關系。自然環境是建筑賴以存在的物質前提。人類的建筑活動就是從如何最大限度地利用自然之利。從人類早期的聚落選址以及其原始建設形式演變的進程中,可以看到它們是如何在特定的地域中取自然之利,避自然之害。展現環境特色。并與自然融為一體的。隨著人類建筑技術水平的提高,這種對地域性環境特殊性的表現從最初的無意識或被動的行為,逐步轉化成自覺和積極的進取與創造而延續至今。

    2. 地域性建筑的文化特征。在世界的每一個角落中,都有其各具特色的文化,“每一文化有它賴以成長的肥沃土壤,有締造它的偉大人民,還有杰出的代表人物,當然也必然有其杰出的城市建筑與園林作品,在這些杰作的背后。更蘊含有智慧、哲理,反映著民俗、風情”。文化根植于當地人民的生活之中。正是它們孕育了地域性建筑文化與場所精神。“文化是經濟和技術進步的真正量度”;“文化是是歷史的沉淀”,建筑創作觀念的地域化趨向意味著在世界文化叢林中找出地域文化環境中那些既根深蒂固又充滿活力的設計思想。

    3.地域化建筑的技術經濟特征。當今社會是一個多種技術并存的時代,由于世界范圍內經濟發展的不平衡狀態使得建筑技術因地域不同而呈現出豐富多樣性,例如高新技術、傳統技術等。從而不能單純地認為建筑中體現的經濟與技術特征對于建筑的決定作用。建筑技術經濟的特征應深深的扎根于“當時和當地的現實生活”,應根據本地區的經濟技術條件,發揮創造力,挖掘技術潛力,創造富有特色的地域性建筑,這就是地域性建筑的技術經濟特征的內涵與意義。

    二、研究方法地域化建筑創作的涵義具有極大的包容性,作為一種設計思潮被人們所關注,主要是因為人們普遍意識到現代主義建筑運動中的國際式建筑風格對于人類社會造成諸多的社會問題。同時,該創作思潮本身就是反對現代主義建筑運動中所宣告的某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性,強調地域的特殊性和多元性的價值觀念。這就造成了地域化建筑創作概念上的寬泛性,它包涵了諸多的設計流派和設計手法;追求多元性的價值觀念作品散布于世界各地,形態和創作手法上豐富多樣。這也造成了分析的難度。

    建筑設計語言作為建筑創作的落腳點,清晰地表達了建筑創作的思想。某一特定的建筑設計語言是關于某一特定的建筑在設計構思、建筑的空間與形式、及設計觀念的綜合。就建筑設計語言本身而言,內容也極其豐富。不同的地域之間。設計語言存在著顯著的差異:不同的建筑師所使用的設計語言也各具特色;另外,設計語言中存在著傳承性,它含有先前建筑創作之中沿用至今的習慣做法和前人的經驗。這就造成了在界定具有地域化特色的建筑設計語言的范圍中存在著模糊性,和它內部所含內容的寬泛性。但是,建筑設計語言清晰地表達了創作者的設計思想。在地域化建筑創作思潮中,建筑設計語言體現了建筑師所面對的具有共性的實際問題,和在解決實際問題時所具有共性的價值取向。因此,本文通過建筑室內與室外的關系、“原型”的引用和建筑與自然的對話這三個方面的分析,歸納了建筑師在創作地域建筑中的幾個出發點,即“處于起源狀態下的概念或形式”。繼而探討其形式生成的邏輯性,對建筑形式的創作進行理性的分析。

    1. 處于起源狀態下的概念或形式 。其指建筑師在進行建筑創作時的出發點,是建筑師對于設計問題有了清晰的認識后,對于建筑設計的總體構思。它對于建筑所采用的設計語言具有指導意義和規范作用。

    (1)建筑內部與外部之間的關系。 從建筑創作歷程來看,在不同的文化背景,創作思潮的影響下,建筑師在建筑創作中,對于這一矛盾有著不同的理解。例如,在中國傳統建筑文化中,在人與自然“天人合一”的思想和“內外有別”的禮制的影響下,中國典型的民居“四合院”呈現出對外封閉,對內與自然親和的水平延展的院落形態:在現代建筑運動中的建筑大師勒 ·柯布西耶在薩伏依別墅的創作中體現出現代主義建筑運動對于建筑與自然二元對立的理解。以現代主義建筑運動中相對于這一矛盾所呈現出的設計概念、空間與形式為出發點,在地域化建筑設計思潮的影響下,在不同的文化背景、地域環境中,不同的建筑師發展了諸多的建筑設計概念,運用到他們的建筑創作中。

    (2)“原型”的引用?！霸汀笔且环N普遍存在著的心理活動的基本模式,這種基本模式是人類社會生活的遺跡,那些典型經驗的積累和濃縮。從科學的、因果的角度來看。原型可以被設想為一種記憶儲藏,它來源于同一經驗的無數過程的凝縮。在建筑學領域內,“原型”是存在于傳統建筑文化之中的一種典型的形態,它凝聚了聚居在當地的人們所特有的哲理、情感和藝術修養,體現了在傳統建筑文化中,人們對于人與自然等多種深層次的矛盾關系的理解。

    (3)建筑與自然的對話。建筑與自然的對話反映了地域化建筑設計思潮中探求建筑與自然之間的關系的設計觀念。風、光、水等自然要素和環境景現在建筑創作中,作為構筑空間的同位體,展示出建筑師對于建筑與自然的關系的觀點和主張。

    2.形式生成的邏輯性。在建筑作品的創造過程中,邏輯思維抓住了建筑創作的共性和普遍性.它體現在建筑作品的創造過程中對于諸多矛盾處理的整體把握。形式是建筑創作中邏輯思維和形象思維的最終落腳點。通過對于形式生成過程中所具有邏輯思維的分析,使我們能夠透過紛繁的建筑作品的表象,對地域化建筑創作思潮中,具有共性的形式生成規律進行總體的把握。在地域化建筑創作思潮中,建筑師在新的設計觀念的指導下,面對了許多新的設計問題,新的建筑設計要素也隨之引入到建筑創作之中。使得建筑學的含義和內容得到了擴展。

    3.形式與空間的文化含義。在文化層面上,地域化建筑設計作品的深層意念中有著地域文化環境中那些既很深蒂固又充滿活力的文化含義,這些文化含義物化為豐富多彩的建筑作品中的形式與空間。它們決定了建筑師在進行建筑創作時的價值觀念。地域化建筑創作思潮所具有的文化含義表現出諸多表面上自相對立的性格特征,它反對現代主義建筑創作思潮所宣揚的某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性,從而追求其地域的特殊性,同時,各地域之間文化價值觀念多元并存:它力求延續地域性傳統文化。同時又關注當時與當地的現實生活,表現出文化價值的原創性:它對于現代主義建筑運動的合理內容和地方傳統文化價值兼容并蓄,同時又追求自身所特有的、符合當今社會的文化價值。

    參考文獻: 

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地域性建筑創作原本是指建筑創作回歸到樸素的本原，是試圖將建筑的發展引向一條以“實事求是”為原則，以“腳踏實地”為作風的穩定發展道路上，也以此對抗科技全球化造成的趨同現象。但是在目前建筑創作多元化發展潮流的影響下，對于地域性建筑創作本身也逐漸出現了多樣化的繁亂趨勢。

在建筑創作的設計思想上，現代主義建筑創作思潮以其“國際式”建筑風格宣告了某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性，從而在過去的大半個世紀內成為主導建筑領域的一種思想體系。地域化建筑創作設計思潮扎根于“當時與當地的現實生活”，其生命力蘊藏于“當時與當地的現實生活”之中。其建筑創作作品體現出了建筑所處地域的歷史文化和現實生活背景。在地域化建筑創作思想中，包括了對于建筑含義的更廣泛的認識，突破了建筑本體的局限，強調了建筑與自然的融合，及對于地域文化的認同。

一、地域化建筑創作的特征

地域化建筑創作思潮中包含了一個廣義的建筑概念，相對于現代主義建筑創作思潮中的“國際式”建筑中的普遍性特征，它更強調建筑的地域性的特殊性和客觀性。它體現了地域性的環境特征、文化特征和技術、經濟特征。

1.地域化建筑的環境特征。建筑產生于環境中，建筑與環境的對立統一構成了千百年來人類建筑活動最基本的矛盾關系。自然環境是建筑賴以存在的物質前提。人類的建筑活動就是從如何最大限度地利用自然之利。從人類早期的聚落選址以及其原始建設形式演變的進程中，可以看到它們是如何在特定的地域中取自然之利，避自然之害。展現環境特色。并與自然融為一體的。隨著人類建筑技術水平的提高，這種對地域性環境特殊性的表現從最初的無意識或被動的行為，逐步轉化成自覺和積極的進取與創造而延續至今。

2.地域性建筑的文化特征。在世界的每一個角落中，都有其各具特色的文化，“每一文化有它賴以成長的肥沃土壤，有締造它的偉大人民，還有杰出的代表人物，當然也必然有其杰出的城市建筑與園林作品，在這些杰作的背后。更蘊含有智慧、哲理，反映著民俗、風情”。文化根植于當地人民的生活之中。正是它們孕育了地域性建筑文化與場所精神?！拔幕墙洕图夹g進步的真正量度”；“文化是歷史的沉淀”，建筑創作觀念的地域化趨向意味著在世界文化叢林中找出地域文化環境中那些既根深蒂固又充滿活力的設計思想。

3.地域化建筑的技術經濟特征。當今社會是一個多種技術并存的時代，由于世界范圍內經濟發展的不平衡狀態使得建筑技術因地域不同而呈現出豐富多樣性，例如高新技術、傳統技術等。從而不能單純地認為建筑中體現的經濟與技術特征對于建筑的決定作用。建筑技術經濟的特征應深深地扎根于“當時和當地的現實生活”，應根據本地區的經濟技術條件，發揮創造力，挖掘技術潛力，創造富有特色的地域性建筑，這就是地域性建筑的技術經濟特征的內涵與意義。

二、研究方法地域化建筑創作的涵義

研究方法地域化建筑創作的涵義具有極大的包容性，作為一種設計思潮被人們所關注，主要是因為人們普遍意識到現代主義建筑運動中的國際式建筑風格對于人類社會造成諸多的社會問題。同時，該創作思潮本身就是反對現代主義建筑運動中所宣告的某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性，強調地域的特殊性和多元性的價值觀念。這就造成了地域化建筑創作概念上的寬泛性，它包含了諸多的設計流派和設計手法；追求多元性的價值觀念作品散布于世界各地，形態和創作手法上豐富多樣。這也造成了分析的難度。

建筑設計語言作為建筑創作的落腳點，清晰地表達了建筑創作的思想。某一特定的建筑設計語言是關于某一特定的建筑在設計構思、建筑的空間與形式及設計觀念的綜合。就建筑設計語言本身而言，內容也極其豐富。不同的地域之間。設計語言存在著顯著的差異：不同的建筑師所使用的設計語言也各具特色；另外，設計語言中存在著傳承性，它含有先前建筑創作之中沿用至今的習慣做法和前人的經驗。這就造成了在界定具有地域化特色的建筑設計語言的范圍中存在著模糊性和它內部所含內容的寬泛性。但是，建筑設計語言清晰地表達了創作者的設計思想。在地域化建筑創作思潮中，建筑設計語言體現了建筑師所面對的具有共性的實際問題，和在解決實際問題時所具有共性的價值取向。因此，本文通過建筑室內與室外的關系、“原型”的引用和建筑與自然的對話這三個方面的分析，歸納了建筑師在創作地域建筑中的幾個出發點，即“處于起源狀態下的概念或形式”。繼而探討其形式生成的邏輯性，對建筑形式的創作進行理性的分析。

1.處于起源狀態下的概念或形式。其指建筑師在進行建筑創作時的出發點，是建筑師對于設計問題有了清晰的認識后，對于建筑設計的總體構思。它對于建筑所采用的設計語言具有指導意義和規范作用。

（1）建筑內部與外部之間的關系。從建筑創作歷程來看，在不同的文化背景，創作思潮的影響下，建筑師在建筑創作中，對于這一矛盾有著不同的理解。例如，在中國傳統建筑文化中，在人與自然“天人合一”的思想和“內外有別”的禮制的影響下，中國典型的民居“四合院”呈現出對外封閉，對內與自然親和的水平延展的院落形態：在現代建筑運動中的建筑大師勒?柯布西耶在薩伏依別墅的創作中體現出現代主義建筑運動對于建筑與自然二元對立的理解。以現代主義建筑運動中相對于這一矛盾所呈現出的設計概念、空間與形式為出發點，在地域化建筑設計思潮的影響下，在不同的文化背景、地域環境中，不同的建筑師發展了諸多的建筑設計概念，運用到他們的建筑創作中。

（2）“原型”的引用?！霸汀笔且环N普遍存在著的心理活動的基本模式，這種基本模式是人類社會生活的遺跡，那些典型經驗的積累和濃縮。從科學的、因果的角度來看。原型可以被設想為一種記憶儲藏，它來源于同一經驗的無數過程的凝縮。在建筑學領域內，“原型”是存在于傳統建筑文化之中的一種典型的形態，它凝聚了聚居在當地的人們所特有的哲理、情感和藝術修養，體現了在傳統建筑文化中，人們對于人與自然等多種深層次的矛盾關系的理解。

（3）建筑與自然的對話。建筑與自然的對話反映了地域化建筑設計思潮中探求建筑與自然之間的關系的設計觀念。風、光、水等自然要素和環境景現在建筑創作中，作為構筑空間的同位體，展示出建筑師對于建筑與自然的關系的觀點和主張。

2.形式生成的邏輯性。在建筑作品的創造過程中，邏輯思維抓住了建筑創作的共性和普遍性.它體現在建筑作品的創造過程中對于諸多矛盾處理的整體把握。形式是建筑創作中邏輯思維和形象思維的最終落腳點。通過對于形式生成過程中所具有邏輯思維的分析，使我們能夠透過紛繁的建筑作品的表象，對地域化建筑創作思潮中，具有共性的形式生成規律進行總體的把握。在地域化建筑創作思潮中，建筑師在新的設計觀念的指導下，面對了許多新的設計問題，新的建筑設計要素也隨之引入到建筑創作之中。使得建筑學的含義和內容得到了擴展。

3.形式與空間的文化含義。在文化層面上，地域化建筑設計作品的深層意念中有著地域文化環境中那些既根深蒂固又充滿活力的文化含義，這些文化含義物化為豐富多彩的建筑作品中的形式與空間。它們決定了建筑師在進行建筑創作時的價值觀念。地域化建筑創作思潮所具有的文化含義表現出諸多表面上自相對立的性格特征，它反對現代主義建筑創作思潮所宣揚的某種建筑價值的普遍性和在世界范圍內的普適性，從而追求其地域的特殊性，同時，各地域之間文化價值觀念多元并存：它力求延續地域性傳統文化。同時又關注當時與當地的現實生活，表現出文化價值的原創性：它對于現代主義建筑運動的合理內容和地方傳統文化價值兼容并蓄，同時又追求自身所特有的、符合當今社會的文化價值。