緒論：寫作既是個人情感的抒發(fā)，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇小學音樂課觀課報告范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

我們面對的學生正是這一群體，他們活潑，渴望獲得新的知識，但同時又很脆弱，心理和學習壓力加大，變得膽怯，不愿意再上古板、照本宣科的音樂課，不再滿足于課本上那些知識，更渴望新奇的東西出現(xiàn)在面前，對于音樂課的要求，也是越來越高，所以我們應該盡量找出他們對音樂課漸漸失去興趣的原因，指導他們自己走近音樂，認識音樂，熱愛音樂，讓學生創(chuàng)造高層次的音樂生活。學會從浩瀚的音樂海洋里選擇吸收人類優(yōu)秀的音樂文化，將音樂的美融進心靈，使之成為他們世界里極其豐富而生動的一部分。

二、對小學高年級學生學習音樂的現(xiàn)狀的分析與調查

1.小學高年級學生學習音樂的現(xiàn)狀。

小學是人生成長的一個必經階段，也是一個非常重要的階段，隨著年級的不斷增高，學生一天天長大，從幼稚頑童向成熟個體過渡。他們的認識水平、情感體驗和自我調控能力都在飛速發(fā)展，已從兒童向少年邁進，在人格發(fā)展方面，產生“獨立感”和“成人感”，需要水平有新的發(fā)展，增添不少新的內容，但在心理方面未達于成熟的程度，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面：（1）注意力分散。隨著年齡的增長，兒童進入青春期，常呈一種不安靜的狀態(tài)，因為在不久以前，他們所感興趣的事情，因為身體的變化，其興趣已改變方向，但他們未能發(fā)現(xiàn)新的有趣的事物。因此他們一會兒想做這個，一會兒又想干那個，卻沒有一件事情能使他們真正滿意；（2）對事物的評判不合邏輯。大多數少年由于經驗的不足和認識的偏差，以及過去許多錯誤的見解和信仰，他們往往是有成見與不客觀的思考者；（3）善于幻想。青少年心比天高，但不能腳踏實地，他們喜歡設計未來、幻想未來，但不肯從小事做起、從自我做起、從現(xiàn)在做起，所以對家長或老師的監(jiān)督、教育和批評，常有抵觸情緒甚或反對和敵視。②

這一時期的學生已不滿足于唱幾首經典歌曲，然后記一些枯燥的樂理知識。對任課老師的話有些滿不在乎，對音樂課也不在乎。而那些游戲、律動在他們眼里變得幼稚、可笑，逐漸地，他們迷失了學音樂的方向，音樂課對他們的吸引力越來越小。加上他們那些不成熟的見解，逆反心理使他們對音樂課越來越不感興趣。

2.調查和分析目前小學高年級學生學習音樂的興趣淡薄的原因。

（1）調查報告（小學生對音樂的喜歡程度的調查報告）

我對長春市第108中學小學部二年級的一個班和四五年級的兩個班分別做了問卷調查，結果表明：96%的二年級學生都非常喜歡上音樂課，而且都很喜歡在音樂課和老師一起唱歌、跳舞。還有4%的學生對音樂課的喜歡程度是一般，會選擇性地喜歡一些老師在課上教他們的舞蹈和歌曲。

四年級的調查問卷則表明：四年級只有68%的學生喜歡上音樂課，而且愿意接受老師上課的內容，30%的學生覺得對音樂課很一般，不喜歡老師上課教的書本上的內容，更喜歡流行歌曲之類的，還有2%的學生根本就不喜歡上音樂課，覺得音樂課很無聊。五年級喜歡上音樂的學生只占全班的48%，而不喜歡音樂課的卻占到了20%。由此可見，音樂課在隨著同學們年級的增長，興趣在慢慢降低，這是什么原因導致的呢？我通過研究和調查，認為有以下幾點值得大家考慮。

（2）分析原因

小學生越到高年級對學習音樂的興趣就越淡薄，我認為有以下幾點原因。

①越到高年級小學生的學習壓力越大，學習負擔就越重，沒有時間學習音樂，更別說是對音樂有興趣。

②小學生的課本太古板，不能和現(xiàn)實時下流行的音樂接軌，而小學高年級的學生，更喜歡流行的、時尚的音樂，所以產生很大的代溝。

③現(xiàn)在很多學校都設置快班制度，所謂快班，就是尖子生都在一個班里。老師為了出成績，讓自己班的學生多考進快班一些，就會經常占用音樂課的時間，可見音樂課在老師那里就不受重視，更何況學生和家長呢？

④越到高年級的孩子就越注意力不集中，表現(xiàn)出一種對什么都感興趣又對什么都不感興趣的態(tài)度，什么都想學，但是又什么都三分鐘熱度，所以上音樂課時也是無法集中注意力，再加上教材的老套，更沒有可以吸引他們的地方，所以就導致課堂紀律混亂，越是這樣，學生對音樂的興趣就越淡薄。③

三、如何提高學生對學習音樂的興趣

1.創(chuàng)造一個寬松的民主的環(huán)境，讓學生感覺到學習音樂的輕松。

在音樂教學中，如何創(chuàng)設一個輕松、歡快、愉悅的情境，讓學生置身于音樂的美感之中。③在課堂上，首先要讓學生第一時間感受到音樂的存在，在音樂的氣氛中要心平氣和、輕松愉快，準備進入新課。這就要求我們課前的準備必須充分，音響資料要準確、生動，“抓住”學生的注意力，以抒情、優(yōu)美的音樂為先。當然用什么樂器演奏是要考慮的，如“吉他”、“小提琴”、“薩克斯”、“鋼琴”……以獨奏音樂為先考慮。想方設法地創(chuàng)造寬松、民主的課堂氛圍，使學生的精神飽滿、氣氛熱烈、勇于發(fā)問。④

2.利用游戲以導趣，使學生寓學于樂，輕松愉快。

游戲對于在校學生，尤其對于中小學學生來說，是一件非常有意義有趣的事情，他們非常喜歡游戲。因為在枯燥的課堂中，一個游戲就相當于一顆糖果，讓他們在玩樂中學到知識又體驗到甜蜜。在教授小學第四冊第三單元的欣賞課時，因為欣賞的是一首管弦樂《玩具交響曲》，我就會聯(lián)想到學生在小的時候喜歡玩的玩具，喜歡看的動畫片，讓他們把自己最喜愛的童年玩具拿到課堂上，讓他們?yōu)榇蠹抑v述這個關于他們的玩具和他們的童年的故事，還會給他們播放些他們耳熟能詳的、喜歡又樂意接受的卡通片的主題曲，邊放邊讓他們猜這是什么歌曲，最后播放《玩具交響曲》讓學生欣賞，讓他們在玩樂中感受音樂的美妙，輕松愉快地上好這節(jié)課。⑤

3.加強學生的藝術實踐活動能力，讓他們在藝術實踐中體驗音樂帶給他們的樂趣。

心理學認為，參與學習的方法才是最有效的方法。一個人的興趣必須在實踐中產生，在實踐中發(fā)展延伸。這種藝術實踐活動形式多種多樣。就音樂藝術而言，可以讓學生學習器樂演奏，我們把器樂引進課堂，如牧童笛、口風琴等樂器的教學目的；學習聲樂，放聲高歌，可以自娛自樂；欣賞作品，可以提高自我，接觸不同國家、不同民族、不同風格、不同類型、不同時代的作品，從而了解作品的民族化特點。因為“民族的才是國際的”。這樣在不知不覺中也拓寬了視野，增長了見識；組織合唱團，可訓練學生的集體協(xié)作精神，更體會音樂的和諧美；組織各種藝術競賽，調動學生的學習積極性，在實踐中培養(yǎng)學生的學習興趣。充分調動學生學習的主動性，也為培養(yǎng)學生學習音樂興趣開辟廣闊的天地。

4.豐富教學內容，擴充視野，激發(fā)學生興趣。

美國現(xiàn)代心理學家布魯納說：“學習最好的刺激乃是對學習材料發(fā)生興趣。”⑥教學教材的精心設計，內容的合理安排，教學過程中的收發(fā)自如，以及給予學生更大程度上的學習空間，不斷地提出新的問題、新的思考，從而激發(fā)學生對音樂的想象力及興趣。⑦如在小學音樂第四冊第三單元的欣賞課中，欣賞莫扎特父親萊奧波特·莫扎特的《玩具交響曲》時，應如何從音樂音響當中，從音樂要素語言之中發(fā)揮想象力，聯(lián)想到這首交響音畫的“靜態(tài)”、“動姿”：那布谷鳥頑皮的叫聲，那夜鶯清脆明亮的叫聲，那上緊發(fā)條后玩具兵們走正步的聲音，加之歡快活潑的音樂，渾然天成，讓人聽了很舒服，心情舒暢，仿佛回到童年，忘卻一切的煩惱。在六年級的音樂欣賞課上，讓學生欣賞《春江花月夜》時：琵琶仿鼓，洞蕭輕吹，夕陽西下，晧月東升，江面微波漣漣，水云深處，魚歌唱晚，遠處白帆點點的音樂形象。利用這樣的教法，給學生“插”上翅膀，讓他們完全有能力翱翔于音樂的美感空間。如此一來，在音樂課堂教學中，學生的音樂興趣會潛移默化地得到培養(yǎng)。

5.利用現(xiàn)代電教手段，多給學生們以啟迪，把現(xiàn)代的東西和課本有力的結合起來，讓他們的興趣更加大。

在教學過程中，我明顯認識到高年級學生對現(xiàn)代流行音樂的興趣要遠遠高于對音樂課本的興趣。所以，我在上課時就把時下最流行的電影和流行歌曲和課本上所要學習的《熒屏樂聲》有效結合起來，給他們播放《變形金剛》的MV，現(xiàn)代方言版的《泰坦尼克號》的視頻，最后讓學生和著本課所要學習的歌曲《冰山上的來客》的主題曲《花兒為什么這樣紅》表演影片中的片斷，課堂氣氛非常活躍，上課效果也非常好，這就是利用電教手段先讓他們有一個直觀的感官上的認識，才可以更好地理解和表演歌曲。

四、結語

著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發(fā)孩子對音樂的興趣，是把音樂的美麗傳遞給他們的先決條件，培養(yǎng)和激發(fā)學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活，陶冶情操的助長劑。”⑧興趣是最好的老師，因為興趣是培養(yǎng)人確立奮斗目標的潛在動力。學生只有在對某一領域產生濃厚的興趣時，才愿意主動地學習和了解，進而深入地探究它，于是產生學習的動力。所以，學習興趣與學習動機是緊密相連的，當學生的學習興趣能夠轉化為激勵學生學習的學習動機時，我們才能引導學生輕松地走進音樂的殿堂，感受美妙的音樂。因此，興趣是培養(yǎng)創(chuàng)新精神和創(chuàng)造人的性格的重要前提和原動力。我們要根據學生的身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的自主學習興趣，引導學生從不懂到懂，從不敢到敢，這樣才能激發(fā)學生從“要我學”到“我要學”的學習興趣。

注釋：

①普凱元.人是怎樣接受音樂的-談音樂與心理.人民音樂出版社.

②徐虹.培養(yǎng)學生的音樂興趣[J].河南教育，2005（04）：42.

③[美]莎蓮娜·哈伯邁耶著.音樂讓孩子更聰明.中信出版社.

④羅小平.音樂美的尋覓.上海音樂學院出版社.

⑤倪端.音樂小童.長春：長春出版社

篇（2）

作為一名普通的音樂教師，自認為與撲克、麻將無緣，也懶得同電視連續(xù)劇中的人一起兒女情長，所以大部分業(yè)余時間我都潛心鉆研教學，泡在書海里，看書、學習，并自得其樂。

基礎教育課程改革的實施、校本研修的大力推行，給我們搭建了一個教師學習、交流、培訓的平臺，同時也給我們提供了一個完善自己、改變自己與展示自己的舞臺。

一、找問題，定目標，有針對性地進行反思。

開題之初，認真聽了主管教學的譚校長的開題報告，進一步明確了課題的意義，弄清了自修――反思學習的重要性，知道了該如何正確填寫《教師成長與發(fā)展報告冊》。

1.找問題，定目標

找準問題，明確目標，才能更好地開展課題實驗研究。在幾年的實驗研究中，我每次都是針對自己在教學中存在的問題來制訂研究目標展開研究的。例如：針對學生的視唱、聽音能力較差的問題，我制訂了“探索如何在課堂上加強對學生視唱、聽音的能力的訓練”的目標；針對進一步培養(yǎng)和提高學生學習音樂的興趣的問題，我制訂了“探索音樂教學中的‘激趣’教學法”的目標；針對唱歌課教師的教學藝術問題，我又制訂了“探索唱歌課中的教學藝術”的目標……總之，時刻以自己的課堂教學為中心,及時發(fā)現(xiàn)問題、找準問題，制訂目標，進行反思，并不斷地在課堂教學實踐中逐步找到解決問題的方法，從而不斷提高自己的教學水平。

2.有針對性地進行反思

課堂是教學的主陣地，所有的問題都來源于課堂。若不能對發(fā)現(xiàn)的問題及時進行反思及整改，自己的教學水平將永遠不能得到提高，也就失去了反思的意義了。

a.轉變角色，改變風格。記得剛從中學調到小學的那幾年，的確有些不適應。小學生的活潑好動與中學生的沉默沉悶形成了鮮明的對比，習慣了自己固有的“中學音樂課堂教學模式”――“繃著臉，不愛笑，上完課就走掉”，往往自覺或不自覺地就把這些“壞毛病”帶到自己的課堂上了。習慣了安靜，所以無法接受熱鬧活潑的氛圍；習慣了一板一眼、規(guī)規(guī)矩矩地教學，所以無法去體會學生的感受，不能與學生很好地交融。那時的教學風格，如果要我自己評價，可以用四個字來概括――成熟、穩(wěn)重，可現(xiàn)在想起來，卻覺得有點可笑。不是嗎？面對一群天真可愛、活潑好動的小學生，我居然采用這樣的風格來教學，試問：有誰會喜歡一個年紀輕輕卻古板又不愛笑的音樂老師呢？又憑什么來讓孩子們喜歡音樂，喜歡你的音樂課呢？的確，那是我的錯啊！

轉變角色，改變風格，迫在眉睫，刻不容緩！通過學習和參加培訓活動，以及聽各個學校同行的課，我逐漸掌握了一些適合小學音樂課堂的教學方法。每參加一次培訓學習，每聽一次同行的課，我都會寫下自己的點滴感受，日積月累，我把這些寶貴的經驗進行綜合、加工、整理，借鑒別人好的經驗，再把自己平時的一些好的做法加進去，一天天、一月月、一年年，終于形成了自己獨特的教學風格。課堂上，常見我甜甜的笑容、親切的語言，與學生同唱同跳；課堂下，也多見學生追著我與我談心、和我唱歌的情景。事實證明：轉變角色，常存一顆童心；改變風格，常掛一絲笑容，的確使學生越來越喜歡我，喜歡我的音樂課了。現(xiàn)如今，如果再要我評價自己的教學風格，我依然會用四個字來概括――清新、活潑。從“成熟、穩(wěn)重”到“清新、活潑”，我付出了汗水，但收獲了喜悅與成功！這都是反思帶來的可喜變化。

b.適應學生，適應課堂。小學生活潑好動，音樂課應成為他們展示自己的舞臺，讓他們唱唱、跳跳、聽聽、玩玩，才會使他們感受到音樂課的輕松、愉悅，才能真正使音樂課成為他們“快樂的天堂。”我該如何去適應他們，又該如何讓他們更好地適應我、適應課堂呢？

思來想去，我在教學中逐步摸索出了一套適合自己課堂的音樂課教學模式，那就是：開課先律動，律動揭新歌；新歌先要聽，聽后再來唱，反復聽反復唱；接龍鞏固歌，創(chuàng)編掀；最后是拓展，小結后課完。這套模式，經多次實踐，我覺得很有效，非常符合小學生的年齡及心理特征。無論是課前的律動，還是課中的創(chuàng)編活動，我都始終把孩子們放在主體地位，圍繞課堂教學的中心內容，引導他們聽一聽、唱一唱、編一編、跳一跳。特別是在唱歌課的教學中，我更是有意識地突出了音樂課中“聽”的重要性，在學歌的過程中主要采用聽唱法來教學。即：讓學生一遍遍的聽，先感受歌曲的情緒和速度，再體味歌詞的內容，最后再隨著音樂按照“默唱――張口默唱――輕聲跟唱”的步驟，讓學生自主地學習歌曲。學生逐漸喜歡上了這種教學方式，在輕松的氛圍中不知不覺地學會了新歌，還編了舞蹈動作，讓他們覺得音樂課沒有壓力，很開心，很快樂。就這樣，我適應了學生，學生更適應了我，我們的課堂因為彼此的相互適應而變得更加多姿多彩！

二、動腦筋，想辦法，把音樂課上到最high

喜歡看娛樂節(jié)目的人，每次看都覺得很開心、很輕松。為什么湖南電視臺的《天天向上》和《快樂大本營》擁有那么多忠實的觀眾呢？我想，是主持人活潑風趣、幽默詼諧的主持風格和他們的多才多藝吸引了我們。他們善于調控現(xiàn)場氣氛，可以讓每個人都玩到最high。

作為音樂教師，是否也應該有這種能力呢？要讓學生放松、輕松，就必須自己要放得開。只有自己徹底放開了，課才會上得輕松、活潑。例如在上《小鳥》一課時，我就完全把自己想象成一只美麗的小鳥，穿著一條如小鳥一樣的五顏六色的毛線裙，一開始就吸引了學生的眼球，給他們一種美的感受，讓他們的視線一直停留在我身上，讓他們的眼睛一直關注著我。這樣，他們的注意力就會高度集中了。緊接著，聽小鳥的叫聲，隨音樂模仿小鳥飛的動作，包括舞蹈動作的創(chuàng)編，我都激情飽滿，全情投入，完全放開了，已經進入到音樂課的狀態(tài)中去了，一切都顯得很自然、很大方、很活潑。課的拓展部分時，我和學生一起折小鳥、剪小鳥、貼小鳥，“送小鳥回家”，既在學生面前露了一手，又讓學生覺得好開心――音樂課上還可以畫畫、折紙，真是好high啊！

三、反思來，反思去，教學水平上了一個新階梯

三年的自修――反思實驗研究，使我的教學模式日益完善，教學風格頗具特色，教學水平逐步提高，上了一個新階梯。在這個過程中，也取得了一些可喜的成績。

篇（3）

為進一步優(yōu)化和整合教育資源，促進各學段教師的平衡，改變我縣初中教師超編，小學教師欠缺的現(xiàn)狀，縣教委安排部分初中教師參加小學教育專業(yè)的轉崗培訓，以充實小學教師隊伍，我有幸成為其中的一員。雖然教了這么多年的課，，但真正轉崗到小學任教還是需要學習的，我們都知道要教課先要備課，不但要備教材還要備學生，只有對學生充分了解了，才能因材施教，我們的教育教學才能取得好的教育效果。為此，在理論培訓階段，教培中心的老師們?yōu)槲覀儼才帕恕蹲哌M兒童的內心世界》、《小學生安全教育與預防》、《小學班級常規(guī)管理策略》、《新型師生關系的塑造》，《打造理想的小學課堂》，《小學生習慣養(yǎng)成教育》等等豐富多彩又對我們將來的工作非常實用的報告。這些老師們精心準備的報告不但使我們受益匪淺，而且從中可以看出教培中心的老師們認真負責的工作態(tài)度，這一點非常值得我們學習。

通過八天緊張而有意義的小學教育理論的學習，使我對小學的的教育規(guī)律有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與中學音樂教學是有很大不同的，這也讓我感到還有很多東西需要我認真去學習，于是利用一周的時間學習了小學音樂課程標準，小學音樂教材。通過對小學音樂課程標準的學習， 我了解到小學1～2年級這一學段的學生有以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，所以要善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。小學3～6年級學生的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索創(chuàng)造的活動能力增強。所以應注意引導學生對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增加樂器演奏及音樂創(chuàng)造活動的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引學生。 通過對小學音樂教材地學習，我感到雖然學習內容非常簡單，但采取怎樣的方式讓學生學習感到棘手，感覺這不是個簡單的問題， 方式不當極有可能會使學生失去學習興趣，從而影響對教學內容的掌握程度，今后在這一方面要多向一些老師請教，在見習的時候也要多注意老師在這方面的作法，以盡快適應小學教師的腳色定位。為了能更直觀的對小學音樂教學有一個認識，還觀看了一些名教師的音樂教學視頻錄像，深深地為老師們親切的教態(tài)，啟發(fā)式的語言，良好的調控課堂的能力和其敬業(yè)精神所打動，在今后的工作中自己也要向這些老師學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。

通過在龍山小學見習觀摩更讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識，在她們身上我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。我們來時正趕上龍山小學音樂優(yōu)質課評比，通過聽課讓我看到龍山小學教師扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，雖然上的都是同一教學內容，但每個老師風格不同， 有的老師用優(yōu)美的音樂營造音樂情景，啟發(fā)學生展開想象的翅膀，有的老師用問題激發(fā)學生的學習興趣，并用優(yōu)美的舞蹈動作表現(xiàn)歌曲內容;真的是各有千秋，讓人受益匪淺。接下來我嘗試著上了幾節(jié)小學的音樂課，深刻的感覺小學低年級和高年級在教育教學方面有很大的不同。更感到做好一名小學音樂老師是很不容易的。 第一次是給小學一年級的學生上課，學唱歌曲《海》我問學生你見過的大海是什么樣子的?很多學生都舉起手來叫了幾個學生說了說，可是那些沒有被叫到學生也想一吐為快啊，一邊舉手一邊在下面就說開了，費了好大勁阻止了學生們的暢所欲言，使課堂教學秩序走到正途上來，一節(jié)課下來，感覺很疲勞，可是課堂效果卻不盡人意。反思這節(jié)課，感覺還要在如何吸引學生的注意力，激發(fā)學生的興趣方面下些功夫，另外課堂組織能力也很重要。第二次是給三年級的學生上課，上了課才知道事先準備的教學內容學生已經學過了，怎么辦呢，只好臨時換課題，忙忙亂亂的一節(jié)課下來，感覺比上次課效果好些，但還是不盡如人意，在對學生和教材的把握上還不是很好。 第三次是給五年級的學生上課，明顯的感覺學生在課堂紀律，學習能力方面都要好于小學低年級，對音樂的感知，理解，表現(xiàn)和創(chuàng)造都很到位，一節(jié)課下來，教學任務基本完成，我事先預期的目標基本上都達到了，這也讓我多少有了一些成就感，也給自己添了很多自信。最難忘的是在見習階段上的最后一節(jié)匯報課，那節(jié)課我做了充分的準備，不但搜集了很多材料，認真?zhèn)湔n，還準備了精美的課件，我想最后的結果并不重要，只要我盡力了，努力了，并且在這個過程中讓自己得到提高，取得進步，了解自己在哪些方面還有待提高就可以了。有這樣一句話：我聽過的，我會忘記，我看過的，我會記得，我做過的，我才真正的理解。現(xiàn)在我更深刻的理解了這句話。

培訓實習我們還是在龍山小學，所不同的是我們都被分進了各個教研組，學校考慮到在教研組中更方便大家互相交流，有問題可以隨時向各位老師請教，也更有利于我們業(yè)務能力的進一步提高。在這個階段，我每天認真?zhèn)湔n，精心設計，嘗試著把所學的理論、經驗用于其中。期間我的指導老師石維菊老師給了我很多的幫助。指導我上好每一節(jié)課，告訴我在給學生每一次聆聽歌曲的時候都要事先設置一個問題，讓學生帶著問題去學習，讓學生有事情可干，這樣學習起來才能不盲目，而且設置的問題要適合學生的認知水平，這樣一步一步你的教學目標就達成了。通過這段時間的學習 ，使我對小學音樂教學有了一更深刻的認識 ，意識到教師必須學習新課程標準，接受一些新的教育理念，轉變以往的教育理念，特別是從以往的“教師中心論”的觀點中走出來。 現(xiàn)代教育的理念，強調學生的學，以學生為本，要從持續(xù)發(fā)展、終身教育的視角去考慮問題，所以不僅是以學生為本，還要強調其發(fā)展，始終以“學生發(fā)展為本”。在教學中，要注意引導學生在音樂課上去感悟，調動學生的眼、耳、口等感官，在音樂課上唱歌、跳舞，或是玩音樂游戲，充分調動學生學習音樂的積極性，盡量讓學生在音樂課上學得開心，玩得高興，感受音樂的美，通過唱歌和游戲創(chuàng)造美，讓學生對音樂課、對音樂產生濃厚的興趣，愿意上音樂課，愿意接受音樂熏陶。小學音樂教學是基礎教育、普通公民教育，它有別于專業(yè)音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是小學音樂教育的理想價值觀。因此課堂必須面向全體學生，包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生，使每一個學生都能從中受益，都能得到發(fā)揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。 提倡以學生為中心，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養(yǎng)學生創(chuàng)新、實踐能力為目標的新型教學模式。

三個月的時間轉迅即逝，在這段時間里我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中可以做的更好。

篇（4）

中圖分類號：G42 文獻標識碼：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.18.038

音樂是人類共有的精神食糧。古代《晉書?樂志》說：“是以聞其宮聲、使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義；聞其角聲，使人傾隱而仁愛；聞其微聲，使人樂養(yǎng)而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮。”說明音樂中的“五音”可以把握人的性格與行為。而音樂家貝多芬認為：“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。”說明音樂又具有感化人、塑造人、拯救人的作用。實踐證明，學習音樂對培養(yǎng)學生良好的記憶力、敏捷的思維能力，發(fā)展情商和提高語言技巧，提高數學演算能力有著獨特的功效。音樂對人類智力因素與非智力因素的影響如此之大，筆者認為有必要正視中小學音樂課堂的得失與成敗，發(fā)揚好的一面，改進不好的一面，使音樂課堂真正發(fā)揮其美育作用，達到塑造人的目的。

1 中小學音樂課堂的困惑：學生喜愛流行音樂遠勝教材音樂

為什么現(xiàn)在很多中小學生越來越不喜歡音樂課，流行音樂對他們的吸引力遠遠超過音樂教材的歌曲對他們的吸引力呢？這是中小學音樂課堂教學中最大的困惑。

流行音樂，是指結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱，流行一時，甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，根植于大眾生活的土壤。因此，又有“大眾音樂”之稱。

據調查，某小學五年級某班57位同學有47位同學喜愛流行音樂，5人喜愛戲曲音樂，3人喜愛軍營歌曲，只有2人喜愛教材歌曲。

另據某中學進行的音樂課調查問卷顯示，喜歡流行歌曲（音樂）的比例高達100%。

筆者覺得，上述這種現(xiàn)狀是對當今中小學音樂教育的一個重大挑戰(zhàn)，也是對我國中小學音樂教材的巨大沖擊。相關資料統(tǒng)計顯示，90%以上的學生對流行音樂非常喜愛，甚至有些狂熱，只有小部分同學喜愛教材歌曲。其主要原因是流行歌曲無處不在，不在影響他們。而中小學生辨別是非能力比較弱，從而產生很多弊端：第一，中小學生中出現(xiàn)一些追星族，他們整天只關心明星的動態(tài)，不關心學習。第二，很多學生從網上下載自己喜愛的流行歌曲，戴著耳機邊走邊聽，有些還搖頭晃腦，這樣很可能會在不經意間危及到他們的生命。第三，他們整天唱的都是流行歌曲，滿腦子都是情啊、愛啊、苦悶、抑郁等，從他們身上已感受不到青春少年那種純真。

雖然流行音樂對青少年造成了很多的負面影響，但流行歌曲中也有一些優(yōu)秀作品對青少年起到正面作用：第一，優(yōu)秀音樂作品對學生有思想教育的作用；比如那首《中國人》，歌曲表達了作為中國人的自豪感，流露出一腔愛國熱情，激勵學生為中華民族的偉大復興和繁榮而奮發(fā)圖強。第二，一位音樂家曾這么看待流行音樂：“流行音樂給學生營造了一個寬松、舒適的成長環(huán)境，并積極幫助他們提升鑒別能力和抵抗誘惑的能力，流行音樂走進學校、走進課堂，在緊張之余，緩解學生的身心，給緊張的氣氛抹上一點鎮(zhèn)定劑、清涼油。”第三，現(xiàn)實生活中流行歌曲已成為人們表達各種情感的一種重要方式。

所以，我們要辯證地看待流行音樂，客觀地認識與評價流行音樂。正視并勇于接受現(xiàn)實，按自然發(fā)展規(guī)律制定相應的措施，改善中小學音樂課堂的不足，把流行音樂中部分優(yōu)秀音樂作品引入音樂課堂，只要把握得當，筆者認為這會為中小學音樂課堂的發(fā)展帶來生機，甚至是質的飛躍問題。

2 提高音樂教材內容的適宜性

學生不喜愛音樂教材歌曲的原因除了他們無法抗拒流行音樂的誘惑之外，還有音樂教材內容的適宜性問題。

首先，有些教材在編排方面存在著缺陷，缺乏與其他學科的銜接。例如，教學進行到和為題材的《游擊隊歌》等歷史教育內容的歌曲時，歷史課還沒有學到這些章節(jié)。這樣學生在學習音樂的過程中很難理解歌曲的內容和情感，更談不上正確地表現(xiàn)歌曲。我們很多經典歌曲創(chuàng)作的意義在于歌頌祖國和人民革命，如果學生不能更好地理解這些音樂，那么這類音樂就失去了其創(chuàng)作的意義。再如，《中國少年先鋒隊隊歌》這首歌出現(xiàn)在小學二年級下冊音樂教材，有老師反映不知道怎樣才能把這堂課上得更好，因為學生對少年先鋒隊不是很了解或者理解不透，歌詞對他們來說難以理解而且篇幅過大，只有一節(jié)課的時間，讓人無從下手。如果只教歌曲的表演與演唱，就不能很好地發(fā)揮其教育意義；如果先說一段關于少先隊的故事，讓他們了解歌曲再去表現(xiàn)歌曲，根本達不到教材所要求的業(yè)務量。音樂教材與其他學科的無連接性，給音樂課堂的如期進行帶來很大的困難。

其次，教材中外國歌劇的內容過多、過深，超出學生的理解能力范圍。歌劇本身就是一門較深奧的綜合藝術，學生在學習的過程中需要教師深入、細致地講解，由于學生本身的綜合素質和各方面能力還沒有達到去理解如此復雜歌劇的水平，給教師和學生帶來很重的負擔感。且學生在歌劇音樂中感受不到快樂，反而覺得壓抑，音樂課也就失去了其本身輕松愉快的學習氛圍，學生何談喜愛音樂課呢？但歌劇也是音樂的重要部分，教材中需要安排一些適合學生演唱的歌劇片段，比如，歌劇《卡門》選段《街頭少年合唱》，因為這段音樂是作曲家專門為青少年創(chuàng)作的，當學生看到演唱者與自己年齡相仿時，就有親近感，自然就對此歌劇產生興趣。所以，教材中對西洋歌劇的安排不宜太難，且歌劇選段要適合學生的年齡段，這樣才有可能提高學生對歌劇的興趣。

再次，教材的歌曲特點是：第一，音域太廣。我們的授課對象是十一二歲的少年，這個年齡段的學生開始進入變聲期，許多學生的聲音不如童聲甜美、明亮。特別是變聲期的男生，音高不準，聲音渾濁、沙啞，聲帶易充血、損傷。如果讓他們大唱特唱音域寬廣的歌曲，他們能唱好嗎？唱不好他們會感興趣嗎？第二，內容太陳舊。很多音樂教材內容是上個世紀改革開放以前的歌曲，對于學生來說與現(xiàn)實有脫節(jié)感。而學生對流行歌曲的熱衷，除了流行歌曲在某種程度上滿足他們心理需求外，還因為流行歌曲的內容現(xiàn)代感強、貼近生活、淺顯易懂、旋律流暢、節(jié)奏明快、朗朗上口，容易引起學生跟唱的興趣。這也是當今青少年學生喜歡這些歌曲而不喜歡教材歌曲的原因之一。

因此，音樂教材所選的歌曲要注意時代性、適齡性、適宜性，才能從根本上提高學生對音樂教材的喜愛程度。課改專家必須明確中小學音樂教材改革的基本思路，在觀念上確立學生是音樂教育的主體地位，從中小學生的興趣出發(fā)，選擇符合其心理、生理特點的音樂作品，在教材中加入一些優(yōu)秀的時尚流行歌曲，如《讓世界充滿愛》、《天堂》、《我的朋友在哪里》等，這些歌曲有呼喚友誼，有歌頌生活，有贊美家鄉(xiāng)，有激發(fā)愛國之情，學生在感受音樂美的同時，也受到了教育。

3 提高音樂教師的綜合素質，促進教學藝術的升華

音樂課堂的形式和教學手段過于單一，如何解決這些問題，才能讓音樂課堂活躍，受孩子們的喜歡呢？筆者通過研究、實踐，總結出以下一些方法：

第一，教師要熟練掌握各種教學方法：如奧爾夫教學法、柯達伊教學法、綜合音樂感教學法等。通過熟練運用各種教學法來提高教師的教學手段與教學藝術。

第二，教師發(fā)揮自身特長進行課堂教學，利用各種小型樂器的教學吸引學生，比如簫、笛、葫蘆絲、打擊樂等，讓這些樂器成為我們音樂教學的一部分。這樣，我們的音樂課堂層次才會更豐富，也會提高學生學習音樂的興趣與積極性。

第三，教師可以通過制作不同的教具和CIA多媒體課件，結合其他藝術門類的表現(xiàn)形式，引導學生來表現(xiàn)音樂作品。例如在上《春天在哪里》這首歌時，教師可以給學生設計一個足夠的想象空間，引導學生想象春天，結合唱、奏、跳、小品、繪畫等不同的表現(xiàn)形式，讓同學們表現(xiàn)春天里的花與草、貓與狗、春雨與萬物等，這樣他們就會很自然地表現(xiàn)春天了。

第四，教師可以在“表現(xiàn)歌曲”這個環(huán)節(jié)中加入群體活動，如齊唱、歌舞、合奏等表現(xiàn)形式，這種互相配合的群體性音樂活動也是一種以音樂為紐帶的人際交流，有助于培養(yǎng)學生的團隊合作精神。

第五，要培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，教學設計必須新穎、活潑、層次豐富，課程安排必須合理，課堂操作靈活多變，重點、難點合理搭配，讓學生對音樂課堂充滿期待和向往。

第六，在課外，可以多營造濃厚的藝術氛圍和搭建開展文藝活動的平臺，調動學生參與表演和比賽的積極性。引導學生自己組織建立屬于他們自己的文藝社團，如：吉他社、舞蹈隊、合唱小組等，鍛煉他們的組織能力，提高他們的音樂學習能力等。

音樂課的基本價值在于通過聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂為主的審美活動，讓學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真、善、美的理想境界所吸引、陶醉，并與之產生情感共鳴，使學生能在音樂欣賞課中逐步形成自己的審美觀，實現(xiàn)對音樂美的感受和鑒賞。它有利于學生形成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。音樂具有陶冶情操、開啟智力、活躍思維、影響世界觀的形成等功能，是大家都普遍認同的。樂曲的旋律美、歌詞的語言美、音響的意境美、表演的體態(tài)形態(tài)美、演唱演奏的情感美，是其它學科難以達到和比擬的。所以，我們必須充分發(fā)揮音樂教育的作用，重視音樂教材的課改，針對中小學生的心理特點、生理特征，橫向連接各個學科，縱向結合時代氣息，制訂出以審美為主線，突出審美教育本質特點的、科學的、人性化的、可操作性強的音樂教材。這樣，離真正解決中小學音樂課堂的困惑為期不遠了。

參考文獻：

[1]王曉春.今天怎樣做老師[M].華東師范大學出版社.

[2]屠蘭蘭，羅迎春.中小學音樂教育課題研究與論文寫作[M].浙江大學出版社.

篇（5）

中圖分類號：G613.5 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2013）16-0247-02

小學生是一個天真活潑可愛的群體，看到他們就讓人打心眼里喜歡，看到他們就看到了快樂。作為小學音樂教師更是如此。懷著一顆童心，播撒愛的種子，滲透到童年的海洋里，那將永遠是一件快樂的事。我的愛我做主，我愿意用愛的趣味性教學，來完成自己的園丁事業(yè)。

音樂課是人文學科的重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。要求音樂課程要力求體現(xiàn)審美體驗價值，創(chuàng)造性發(fā)展價值，社會交往價值和文化傳承價值。以此應貫穿教學過程始終。為此小學音樂課必須與時代變化相接軌不斷與時俱進，不僅教師要傳授知識更強調教師要充分發(fā)揮音樂課的美育功能，培養(yǎng)學生審美觀。

新課程改革要求尊重每一個學生，教育尤其是音樂教育不應強迫學生做他們不愿做的事情。應該把音樂學習的主動權交還給學生。愛因斯坦曾經說過“興趣是最好的老師。”學生有了學習興趣，那么學習對他們來說就不是一種負擔，而是一種享受，學生會越學越想學、越愛學。教師可以利用課余時間等全面地了解每個學生的興趣愛好、個性特征等，從而有針對性地激發(fā)每一個學生的音樂學習興趣，使學生樂于投入到音樂學習活動中來，從而與教師形成一種愉快和諧的教學關系；因此，我們應把學習興趣歸還給學生，讓學習成為學生一種自覺的意識。讓要我學變?yōu)槲乙獙W，讓學生帶著興趣走進音樂課，讓學生時時保持一種對音樂學習的享受體驗，這樣音樂課堂便能成為學生精神上的家園，音樂真正走進學生的心中，成為其心靈里最美好的東西。從而為學生終生喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定基礎。興趣是趨使人活動的一種力量，學習興趣則是直接推動學生學習的內部動力。

新課標下的教學模式，教師在教學中應當運用大自然中的五彩繽紛來引導學生想象和表現(xiàn)音樂。注重學生對音樂的興趣，教師不會一上來就教一首歌該怎么唱，而是先讓學生凝聽、感覺，再開始解說，“一首歌會分首次凝聽、再次凝聽和最后凝聽，讓學生學會本身去感覺音樂的魅力。”也可以講故事給學生聽，甚至用自己的肢體語言邊邊表演邊講，讓學生從故事中找到吸引力，從面聽進去，就融入了音樂課堂的氛圍，借著這股子勁，繼續(xù)填充，既而完成教學。盡可能的給學生都分配上角色，讓學生來表演，讓學生參與進來，效果會更好。

在音樂課中創(chuàng)設情境，會使音樂課充滿精彩、有趣、生勸、活潑的科學氛圍，激起學生參與欲望，引起學生的興趣和心理滿足以及情感的共鳴，這樣可以提高音樂課的效果和質量。教師創(chuàng)設一個良好的課堂環(huán)境，讓每個學生對音樂的理解和創(chuàng)造力充分表現(xiàn)出來，有益于培養(yǎng)學生的思維多樣性。作為教師，讀書絕不能僅限于讀教材，讀教參，讀教輔資料，這只是小備課之需。新課改下的教師，更應該樹立大備課觀念。蘇霍姆林斯基說：“讀書不是為了應付明天的課，而是出自內心的需要和對知識的渴求。”可以這樣說，教師的閱讀量和閱讀率決定了課堂上每一句話的分量。當老師懷著一個被奧斯特洛夫斯基、克利斯朵夫等形象激勵過；被先秦神話、唐詩宋詞、舒婷、海德格爾的詩意浸潤過；被葉圣陶、陶行知、魏書生等教育家營養(yǎng)過；被真、善、美洗禮過的心靈走進課堂時，你一定會引經據典、激情滿懷，你的課堂也一定會呈現(xiàn)出生機盎然、春色滿園的景象。如果我們再能把讀書和教育教學研究結合起來，用讀書指導教學，以教學促進讀書，那么二者將會相得益彰，我們的學生就會自覺、自主、興趣盎然的遨游知識海洋。而舞蹈更是一種美的教育，通過讀書讓學生產生對真、善、美等舞蹈形象的熱愛，感染他們的思想、品質、情感，對學生進行全面的美感教育，影響和陶冶人們的性情與品格。

音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏，身體的反應是把握節(jié)奏最簡單的方法。我們可以在課堂上采用拍手或是踏步等身體參與形式來把握節(jié)奏。通過音樂信息的傳遞，讓學生聽到音樂、表現(xiàn)音樂是能動起來，以表達他們對音樂的興趣。比如《拍手歌》，就能很好的表現(xiàn)節(jié)奏。

每個音樂教學內容都能找到其趣味性的體現(xiàn)，只要教師積極、努力去挖掘音樂教材中的趣味，愛就自然體現(xiàn)出來了，創(chuàng)設良好的音樂趣味環(huán)境，愉快的學習，正確啟發(fā)學生，引導學生就能使學生從中感受到樂趣，表現(xiàn)出美，體驗愛的享受和感染，從而達到教學效果。

聯(lián)合國教科文組織在《學會生存》的報告中警告說：“教師是有開發(fā)創(chuàng)造精神和窒息創(chuàng)造精神這樣雙重的力量。”我們再也不能在教育中為學生戴上各式各樣的枷鎖，“海闊憑魚躍，天高任鳥飛”，給學生一個自我探索、自我評價、自我調控的空間。作為教師，我們也要用發(fā)展的眼光看待學生，要善于發(fā)現(xiàn)學生的閃光點，堅持"先成人，再成才"的育人理念，用智慧去啟迪智慧，用人格去感化人格。廣大教師是新時代教育的主力軍，在教學改革中起關鍵作用，因為只有高素質教師才能培養(yǎng)出高素質的學生。因此，時代在發(fā)展，社會在進步，教師只有把握時代脈搏，緊跟時代潮流，開拓進取，努力創(chuàng)新，才能適應前進中的教育改革要求。

參考文獻：

篇（6）

一、問題的提出

隨著音樂課程教學改革的不斷深入，我常常反省日常的音樂課堂教學存在什么問題，經過不斷地實踐探究，我發(fā)現(xiàn)許多音樂課堂教學往往片面地強調知識技能的傳授，而忽視了其它方面素養(yǎng)的培育。

學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課。

我想作為一名音樂教師，這一尷尬大家可能都曾遇到過。

究其原因，自然很多。

“我喜歡流行音樂，書上的歌曲太老土。”“音樂課紀律太吵，我不喜歡。”有的同學干脆說：“我唱歌不好聽，所以不喜歡唱歌。”很多學校到了期中考試，音樂課干脆變成了語文、數學課……總之，原因很多，但辯證唯物主義告訴我們，凡事都包括客觀和主觀兩個方面。

學生不喜歡上音樂課，客觀原因固然存在，但從主觀方面來看，我們每一位音樂教師是否思考過在目前現(xiàn)有的條件下，如何努力爭取上好每節(jié)音樂課，也讓學生真誠地說一句“我喜歡音樂課”呢?郭聲健教授在《音樂教育論》這本書中提到，學科綜合是解決音樂課堂教學片面強調知識技能傳授的最佳途徑。

《音樂課程標準》明確指出，音樂課要突出音樂特點，關注學科綜合，在教學中，學科綜合應突出音樂藝術的特點，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類的有機聯(lián)系，在綜合過程中對不同藝術門類的表現(xiàn)形式進行比較，拓展學生藝術視野，深化學生對音樂藝術的理解。

音樂與舞蹈密不可分，在音樂課堂教學中融入舞蹈藝術元素,會給音樂課堂教學增添新的活力,舞蹈能夠幫助學生充分體驗蘊涵于音樂中的豐富情感,幫助學生提高藝術審美能力和藝術表現(xiàn)力,從而實現(xiàn)提高學生的整體綜合素質的目標。

因此，在初中音樂課堂教學中融入舞蹈教學，對提高學生的綜合素質，審美能力及人格的完善都具有很大的意義。

二、立論依據

(一)國內外研究現(xiàn)狀、水平和發(fā)展趨勢

早在1900年，瑞士的達爾克洛茲提出的“體態(tài)律動學”就是把音樂與身體的感應和運動緊密結合起來。

通過節(jié)奏的因素，向學生介紹音樂、語言、舞蹈和表演，使他們能夠掌握一種音樂和表演的即興性，并且?guī)в幸环N自己的獨特的創(chuàng)造性。

達爾克洛茲認為，學生身體的各部分都是他們進行體態(tài)律動訓練的工具。

他把孩子們的身體形象的比作一個管弦樂隊，身體的各部分代表樂隊中的各種不同樂器。

手指、腳趾、手、手臂、腳、足跟等就好比是樂隊中的小提琴、大提琴、長笛、單簧管、小號等樂器，可以分開獨奏也可以一起合奏。

經過訓練，孩子們都可以指出哪種工具表達哪種節(jié)奏效果最好。

在我國，伴隨著社會的發(fā)展和人類知識體系的不斷進步，教育工作同樣面臨著不進則退的兩難局面。

早在幾千年前中國人就懂得：社會的發(fā)展應“不法先王之法”因為 “事異時移”，而墨守成規(guī)的 “守法弗變則悖”。

那么今天，同樣面臨著知識更迭大潮的沖擊和嚴峻的社會形勢，音樂教育如何發(fā)展、如何與時俱進、如何在傳承保持和發(fā)揚民族傳統(tǒng)文化的同時汲取外來藝術的滋養(yǎng)，更是值得每一個音樂教育者深入研究的課題。

當前，由于社會競爭的日益加劇以及目前社會上用人制度相對的不成熟，客觀上造成了各學校之間的競爭十分激烈：學校要創(chuàng)牌子，升學率必須抓上去，主課成績就必須提高。

于是出現(xiàn)了學校教師和家長都去抓學生主課的學習，而忽視了學生綜合素質的培養(yǎng)。

學生很少有時間和精力去豐富自己的音樂素養(yǎng)。

音樂課成了其它主課的“附屬品”。

同時學校對音樂教育的投入與學生素質增長的需求相比也明顯滯后。

然而“沒有美育的教育是不完整的教育”。

音樂的重要性在于音樂不僅可以陶冶情操豐富生活，更重要的是音樂滲透在生活的各個角落，是很多知識的載體。

它可以潛移默化的活躍思維開發(fā)智力，促進學生潛能的開發(fā)和身心健康的發(fā)展。

學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課。

如何努力爭取上好每節(jié)音樂課，是我們每一個音樂教師值得思考和研究的課題。

新一輪課程改革的春風一下子給音教園地帶來了勃勃生機。

從《課程標準》新理念的確立，到教材內容的重新選編;從教學方法、手段的革新，到新型師生關系的建立，都圍繞著激發(fā)興趣轟轟烈烈地展開著，并取得了令人可喜的收獲。

在藝術教育中，音樂和舞蹈在藝術教育中有其不可替代的作用，兩者在藝術教育中也是不可分離的，舞蹈是看得見的音樂，音樂是看得見舞蹈。

舞蹈這種直觀性的藝術，非常符合孩子們的天真活潑、好動好奇、模仿性強等生理心理特點。

《樂記，師乙篇》記載：“故歌之為言也……磋嘆之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。

說的是唱歌到激動時，不知不覺手也舞起來，腳也跳起來了。

由此可見，舞蹈是唱歌時感情的升華。

舞蹈是以發(fā)展學生音樂能力為主的一種活動，音樂是它的靈魂，中學生在伴隨音樂進行舞蹈的過程中，表現(xiàn)具有一定形象、一定意境、并喚起好奇心與聯(lián)想，從中學到一定的音樂知識，它是受到學生普遍歡迎和喜愛的活動。

(二)理論依據

音樂教育作為藝術教育的重要組成部分，是以審美為核心，作用于人的情感世界的實踐活動。

隨著人才競爭日趨激烈，音樂教育日益走向綜合，成為現(xiàn)代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質。

而舞蹈作為一門綜合藝術，集美術、音樂、表演、服飾、文學等一身，被人們稱之為看得見的音樂，流動的音樂。

舞蹈是人類表達情感的一種重要方式。

舞蹈也是最古老的藝術形式之一，音樂藝術和舞蹈藝術從感知方式的角度劃分，前者屬于聽覺藝術，后者屬于視覺藝術。

然而二者又相互結合，水融。

舞蹈借助于節(jié)奏，通過人體動作表現(xiàn)情感。

而人通過欣賞舞蹈畫面或親身參與舞蹈實踐表演，則更進一步加深對音樂情感意境的理解。

三、研究內容

1、用舞蹈拉近師生間的距離，激發(fā)學生的學習音樂的興趣。

2、用各類的舞蹈律動學習歌曲。

3、用形象的舞蹈動作幫助學生記憶歌詞。

4、用即興的舞蹈培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。

四、研究方法

1、文獻研究法。

搜集、利用相關資料，不斷完善本課題的研究，為課題研究走捷徑、求實效。

2、行動研究法。

強調規(guī)范性系統(tǒng)性，創(chuàng)設音樂學習的情境，讓學生真正走進音樂所描繪的世界里，激發(fā)學生學習的興趣，獲得審美體驗，加強舞蹈成品賞析，合理分配教學時間。

3、調查研究法。

采用問卷調查和現(xiàn)場問答的方式，收集各研究階段的學生反映。

4、個案分析與經驗總結法。

不斷反思自己的典型課例及相關教學細節(jié)，從中發(fā)掘和提煉有效的實施舉措。

注意收集積累和總結課題研究中的成功經驗和做法，通過撰寫論文、教學反思等形式，進行總結和提煉。

5、考核法。

采用公開課形式進行，檢查各研究階段取得的效果。

五、研究計劃

第一階段(20**年12月-20**年1月)：規(guī)劃設計階段。

主要工作：確定實驗對象為七年級學生;運用調查研究的方法，對目標學生進行問卷調查，確定學習的歌曲和舞蹈;設計課題研究計劃、方案，確定研究目標、內容、措施、方法等。

第二階段(20**年2月—20**年5月)：開題研究階段。

主要工作：

1、對研究方案進行學習，明確此次微型課題研究的方法和研究目的。

2、分別制定整體方案和階段性方案。

根據自己的研究工作，定期匯總，定期考核。

3、采用問卷調查和現(xiàn)場問答的形式，摸清七年級學生的音樂水平和對音樂的理解;統(tǒng)計調查問卷;根據摸底調查結果。

分析學生的整體音樂水平，并對階段性實施方案進行細化;按階段性方案開展研究工作。

4、收集網絡視頻資料;整理收集到的資料;按階段性計劃，匯總資料，整理實施過程資料。

5、撰寫階段性考核總結。

第三階段(20**年6月)：研究深化階段。

主要工作：收集整理有關資料，并進行數據統(tǒng)計分析，撰寫研究報告或論文，做好結題工作。

六、本課題研究的目的、意義、創(chuàng)新點

沃爾特.特里說：“通過舞蹈訓練能使學生增強體質、改進動作協(xié)調性，提高動作的韻律感、節(jié)奏感，增強學生的模仿能力，培養(yǎng)正確的基本姿態(tài)。

在情感方面，舞蹈對學生適應團體活動、接受領導，遵守紀律都有幫助，對學生個人言行舉止、表情達意，也有助益。

跳舞除了身體和感情并用，顯然還要精神集中。

如果身體按照規(guī)定的形式舞動，一定要提高警覺，訓練有素敏捷過人。”眾多德、智、體全面發(fā)展的學生因為接受舞蹈教育而進入一種良性循環(huán)：思想活躍、動作敏捷、成績優(yōu)良。

中小學音樂課強調學生的主體參與，重視學生的體驗，以學生的興趣和內在的需要為基礎，以學生的審美發(fā)展為中心，以學生主動探索為特征，促進學生主動和諧的發(fā)展。

舞蹈是藝術的一種形式，它是為了培養(yǎng)學生的高級情感服務的，它通過以術來表現(xiàn)學生的生命意識和生命情調，展示生命的內在活力。

它既可以美化學生的形體氣質，豐富學生的情感體驗，愉悅學生身心健康，更能增進學生的合作體驗，拓展學生的想象創(chuàng)新。

從學生的實際和需求出發(fā)，根據學生的身心特點來進行教學，才能讓學生獲得美的體驗，使學生在終身的工作和學習中變的更富有情趣，更富創(chuàng)造性。

在初中音樂課堂中實施音舞結合之教學，加深“舞與唱”、“舞與樂”、“舞與說”等內容的教學，通過動作探索練習和音樂即興練習，有益于拓展學生的思維空間，發(fā)展他們的想象力，激發(fā)他們的創(chuàng)造欲，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識與創(chuàng)新能力。

因此，在初中音樂課堂教學中融入舞蹈教學，對提高學生的綜合素質，審美能力及人格的完善都具有很大的意義。

本課題研究的創(chuàng)新點在于研究的角度新穎，研究方法理論聯(lián)系實際。

從自身的音樂課堂出發(fā)，以學生為本，通過理論研究和實踐活動相結合，挖掘出音樂課堂存在問題的癥結所在，從而豐富自己的音樂課堂，讓學生從中受益。

七、研究保障

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音樂教育造就了人的審美能力，是人類文化教育中不可或缺的環(huán)節(jié)。它是通過歌唱、基礎理論知識和表演技能培訓、音樂欣賞等各種富于情感的音樂形象對學生進行的美的培養(yǎng)和熏陶，它對于學生形成人生觀、世界觀，發(fā)揮創(chuàng)造力，養(yǎng)成良好的道德情操等都具有獨特的重要作用。因此和諧發(fā)展音樂教育是促進教育公平、平衡城鄉(xiāng)教育差異的有效標準，但是目前我國農村基礎音樂教育普遍存在理念、管理、師資建設等各方面相對滯后的情況，嚴重影響了農村中小學生綜合素質的全面提高。

一、吉林省農村基礎音樂教育現(xiàn)狀

經過走訪和調查，筆者發(fā)現(xiàn)吉林省農村音樂基礎教育現(xiàn)狀仍屬于相對落后的狀態(tài)，多數中小學校都對音樂課的重視程度不高，一些學校根本沒有開設音樂課，大約1/3的學校雖然開設音樂課，但是沒有專業(yè)音樂教師上課，一半以上的學校正常開設了音樂課，但是教學內容單一，幾乎無法達到教學大綱要求。但是通過調查也發(fā)現(xiàn)，雖然師資力量匱乏、教學設備簡陋、音樂課枯燥乏味，但這絲毫沒有減弱孩子們對音樂知識的渴望。有超過3/4的學生表示最喜歡上音樂課，希望接受正規(guī)的音樂教育，愿意學習歌唱、樂理知識和表演活動。

二、東北師范大學音樂學院赴梨樹縣支教調研行動

在為基礎教育服務、尊重的教育理念培養(yǎng)下和“勤奮、創(chuàng)新、為人師表”的校訓指導下，東北師范大學音樂學院研究生黨支部始終堅持以“音樂服務社會”為目標，結合自身學科特點，在院領導老師的高度重視和親切指導下，組織全體黨員及積極分子發(fā)揮專業(yè)所長，走進農村基礎音樂教育和社會體系，開展了支援梨樹縣基礎音樂教育行動。具體內容如下。

1.支教。通過給農村孩子上音樂課的形式，啟發(fā)孩子們對音樂的熱愛，改善落后的音樂教學現(xiàn)狀。支教小組從活動開展以來，累計對支援合作單位東河鎮(zhèn)中小學和蔡家鎮(zhèn)中小學等四個學校800余名學生進行了80余節(jié)次、320余課時的音樂綜合授課，解決了當地沒有音樂課和音樂教師的難題，取得了良好的效果。

2.調研。通過問卷調查、訪談、行動研究等科學研究方法，對吉林省梨樹縣中小學的音樂教學狀況進行了調查研究。依托支教的立項活動，音樂學院開展了多次實地考察訪談、問卷調查、課堂實錄等研究方式，收集了大量有效數據，學院師生先后申請《關于音樂舞蹈研究生服務農村中小學音樂教育的行動研究》、《農村學校音樂教育現(xiàn)狀與對策研究》、《農村音樂教育課程資源開發(fā)與設計》和《吉林省梨樹縣農村中學音樂校本教材開發(fā)個案研究》等多個項目課題和理論成果，力求為吉林省基礎音樂教育的整改和發(fā)展貢獻力量。

3.培訓。通過專業(yè)系統(tǒng)的培訓講座，以求從根本上解決農村基礎音樂教育的落后問題。經過長期周密的策劃商討，黨支部組織全體人員于12月4日赴梨樹縣教師進修學校舉行了“東北師范大學音樂學院支援梨樹縣中小學音樂教育教師培訓活動”。活動中，學院的院長尹愛青教授和姜寶君老師分別作了題為《新課程理念下的創(chuàng)新教學設計》和《課程改革后基礎音樂教育中存在的問題探究》的精彩講學。兩名研究生黨員代表也以交流講座的形式分別作了報告。本次培訓活動得到了梨樹縣教育部門領導和中小學音樂教師的高度贊許，搭建了音樂學院支援梨樹縣農村音樂教育的平臺，東北師范大學音樂學院、東北師范大學研究生院、東北師范大學首頁新聞和校報編輯部都對此進行了報道和好評。

三、高師音樂教育資源服務農村基礎音樂教育的對策研究

1.有效發(fā)揮高師學生的支教力量。學生是高等學府的主要群體，并且高師中有超過半數的學生來自于農村。所以有計劃地安排高師音樂院系的學生，定期參加指定農村中小學的教學活動，不僅能夠緩解農村中小學校缺乏音樂教師資源的問題，還能夠通過實踐活動，鍛煉學生的教學實踐能力，提升將來服務社會的就業(yè)技能。在東北師范大學音樂學院的支教活動中，學生們把鍵盤、聲樂、舞蹈、視唱練耳、音樂理論基礎和音樂欣賞等各專業(yè)領域充分結合，取得了非常好的效果。尤其是研究生，可以在活動中將科研項目結合進來，不但可以通過支教實踐活動提高學術研究水平，還能通過研究項目解決一部分費用。另外，將這種藝術實踐與學生的課程學分和現(xiàn)實表現(xiàn)聯(lián)系起來，也可以起到相互制約、相互促進的雙效作用。

2.廣泛開展高師教師培訓活動。調查顯示，大多農村音樂教師缺乏教學熱情和責任感，完全不能把音樂教育、素質教育和審美教育充分結合。因此，對農村中小學音樂教師的培訓，提高農村音樂教師的自身素質非常必要。以吉林省為例，農村中小學音樂教師大都是專科畢業(yè)，無論是業(yè)務素質還是教學理念都很難達到新課程標準的要求。所以，把這些老師集中起來通過講學、報告等方式進行培訓學習，大家可以在討論和交流的過程中，增進了解和提高水平。另外，高師教師可以準備一些精品課或者示范課，將先進的教學理念融入課堂實踐，以提高農村音樂教師的教學水平。條件允許的話，還可以將部分高師音樂院系專業(yè)教師掛職掛崗在農村中小學校，也可以在縣鎮(zhèn)擔任兼職音樂教員，為加快農村基礎音樂教育的發(fā)展出謀劃策，以促進農村基礎音樂文化的建設。

3.充分利用高師學生組織資源。學生社團、學生會、黨支部等學生組織是高師校園中各項活動的中堅力量，學生社團活動也是校園文化活動的重要組成部分，因此高師的學生組織應在服務農村基礎音樂教育的進程中發(fā)揮積極的推動作用。高師學生組織具有組織力強、凝聚人心等特點，可以通過組織學生募捐或籌款等活動形式，呼吁關注農村基礎音樂教育、關注農村孩子的健康成長；可以在農村音樂教學技能大賽等有意義的活動中挖掘支援農村音樂教育的熱點問題；還可以帶動農村孩子舉行音樂文化活動，提高孩子們的學習興趣。發(fā)揮黨員、學生干部的帶頭作用，可以在支援農村基礎音樂教育活動中得以具體體現(xiàn)。

通過系列的調查研究與支教調研實踐活動，筆者深刻地感受到從根本上改善農村基礎音樂教育的現(xiàn)狀、加快平民教育的發(fā)展進程的必要性。沒有音樂的教育是不完整的，農村中小學生離不開音樂教育。那么，在大力發(fā)展農村基礎音樂教育，縮小城鄉(xiāng)教育差異，普及全民音樂教育的過程中，高師音樂教育資源可以起到不可估量的積極作用。事實上，高師音樂教育資源服務農村基礎音樂教育是高師和地方的雙贏。

參考文獻：

[1]李莉.論地方高校音樂教育資源服務新農村音樂文化建設[J].大眾文藝，2009，（23）.

[2]謝紅.王晶.當前農村音樂教學現(xiàn)狀及對策研究[J].河北師范大學學報，2007，（11）.

篇（8）

摘 要：在當今社會傳媒技術高度發(fā)展和藝術形式多樣化得背景下，學校情境中的基礎音樂教育更是不可避免的受到各種影響，學生的音樂學習也受到來自于社會和家庭環(huán)境的影響。本研究的任務是對農村地區(qū)小學學校情境下的學生音樂學習現(xiàn)狀及其影響因素的調查和分析。希望就此提出一些意見和建議，有助于基礎音樂教育的改革。

關鍵詞：農村地區(qū)；小學音樂教育；基礎音樂教育

一、問題的提出

當前，基礎音樂教育在教學內容、教學形式、教學方法等各方面正在得到不斷的拓展和豐富。但是，在基礎教育階段，小學生由于處于身心發(fā)展和認知特點的特殊階段，加上信息傳媒技術高度發(fā)展，其學習活動具有很大的不穩(wěn)定性和可塑性，容易受到各種外在因素的影響和制約。本研究是對農村地區(qū)小學生音樂學習現(xiàn)狀及其影響因素的分析，進而探討與揭示這些狀況的面貌特征以及各種影響因素之間的關系，為基礎音樂教育的進一步開展提供依據。

二、研究方法

本研究采用的學生調查問卷的方式，調查對象為農村地區(qū)的小學生。調查的范圍為S市農村地區(qū)小學生三年級至六年級。

調查問卷的內容與結構設計

（一）農村地區(qū)小學生音樂學習現(xiàn)狀

1.音樂學習的動機；2.音樂學習的狀態(tài)與觀念；3.音樂興趣愛好的特點：興趣指向性、興趣的廣度、興趣的穩(wěn)定性；4.知識與技能掌握情況

（二）影響農村地區(qū)小學生音樂學習狀況的因素，包括直接因素、間接因素

1.直接因素：行政領導、教學時間、教學設備、教師素質、教學內容、教學形式；2.間接因素：家庭因素（家長自身文化和相關素質、觀念態(tài)度、支持力度等）；社會因素（文化傳媒等）

三、研究結果與分析

本研究的進行以問卷調查為主要方式。農村地區(qū)小學的調查對象為三至六年級學生。調查結果：

（一）家庭基本情況

家庭基本情況包括學生父母的受教育程度，以及家庭收入等情況，學生家長的文化程度多為初中、高中水平，大專以上水平的人數較少，還有一些學生不了解家長的文化程度。學生家庭的月收入情況大多為1000――2000元水平，500元以下和5000元以上的家庭并不多，但有超過半數的學生不了解家庭月收入情況。多數父母比較喜歡音樂，較少一部分父母不太喜歡音樂；還有一部分學生不了解父母是否喜歡音樂。父母音樂喜歡程度對比圖如下：

圖1-1 父母喜歡音樂程度對比

學生音樂知識和技能的掌握程度與家庭因素和社會因素間關系。經相關計算，家庭因素與學生音樂知識技能的掌握程度成顯著正相關，且社會因素與學生音樂知識技能的掌握程度也成顯著正相關。其中家庭因素包括父母對音樂的喜愛程度，家庭對音樂設備的投資情況等，社會因素包括音樂知識的來源途徑等，小學階段的音樂知識包括音樂基本要素的掌握情況，視譜能力等方面。相關系數說明學生音樂知識和技能的掌握程度受到家庭因素和社會因素的影響。學生的音樂知識掌握程度與父母受教育程度，對音樂的喜愛程度，以及家庭在音樂方面的投資呈正比，與獲得音樂知識途徑的多少成正比。

（二）學生個人音樂興趣

對于小學生來說，歌曲和音樂知識的主要來源是學校的音樂課，同時現(xiàn)代的傳媒手段，如MP3、CD、電視對歌曲的傳播起到重要的作用，書籍對音樂知識的傳播起到了重要作用。如下圖：

圖1-2 小學生歌曲和音樂知識來源比較

以上數據結果說明，小學生大都比較喜歡音樂，這些與家長喜歡音樂有一定關系。大部分家庭擁有CD機、電視機，為學生音樂學習創(chuàng)造了良好的硬件條件，同時也給學生提供了軟件――歌曲和音樂知識。家庭和社會在小學生學習音樂過程中起了一定作用，學校的音樂課仍是小學生獲得音樂知識的主要渠道。同時學校的教育與學生音樂知識的掌握情況存在顯著相關，學校音樂活動開展的越好越多，音樂課程上的越好，學生的音樂知識掌握情況就越好。

（三）課外音樂學習情況

農村地區(qū)與城市地區(qū)小學生相比，雖然很多學生喜歡音樂和樂器，但是，課外很少學習樂器，主要原因是學生認為學習樂器花銷大，家里負擔不起；耽誤學習，家長沒有時間陪孩子等原因。課外沒有學習音樂的原因統(tǒng)計圖如下：

圖1-4 小學生課外沒有學習音樂的原因

學生課外沒有學音樂的突出原因是學費高，對一些一般收入的家庭來說支付不起，另一方面是怕學習音樂耽誤了核心科目的學習，家長不能陪同也是一個原因。并沒有很多學生認為學習音樂沒有意思，或學習苦，或占了他們玩的時間。換句話說，如果家庭條件允許，他們可能會學習音樂。

（四）音樂教學

農村地區(qū)小學生學習樂器的極少，個別學過的只是口琴、笛子，是在學校學的。大多數學生識譜能力不強，對簡譜和五線譜只會一點。絕大多數的學生有迫切學習音樂和相關知識的愿望。從實地調查的結果上看，學校的教學設備比較少，主要有電子琴和錄音機。音樂課外活動較少，音樂課停課的原因主要是被其他課和活動占用了。調查結果呈現(xiàn)，有67%的學校缺少經費，有80%的學校缺乏材料與設備；有60%的學校對音樂教學活動不重視。大多數學生比較喜歡音樂課和他們的音樂教師；課堂上基本不使用電腦教學；上課的主要方式是學唱歌，學生也比較喜歡這種方式，同時也愿意接受其他授課方式，如欣賞音樂，做音樂游戲等。

此外，據對小學生的測驗報告所顯示，小學生寫出的中國音樂家和外國音樂家的，大多是書本上介紹的古今中外的音樂家，也有個別同學寫的流行歌手的名字。這說明學生對社會媒體上宣傳的音樂涉及不多，主要寫出的還是根據音樂課教師教授的傳統(tǒng)意義上的音樂家、作曲家為主。

四、結論

從以上的調查分析中我們可以看出家庭因素對小學生學習音樂是有影響的，父母對音樂的喜愛情況會對孩子與音樂的接觸、對音樂的興趣和音樂能力的發(fā)展產生影響。孩子通常沒有很多機會去接觸音樂，學校是對他們接觸音樂的主要場所，音樂課對于他們具有重要的啟蒙意義，而在教學中學生學習音樂的過程較為被動。學生獲得音樂的渠道主要是通過各種媒體，如電視、廣播和一些音樂書籍等。這些媒體大多是以流行音樂為主導，而學生對傳統(tǒng)的中國音樂和經典的西方音樂缺乏了解。如果媒體給學生創(chuàng)造的不是流行歌曲的氛圍，而是傳統(tǒng)音樂的氛圍，將在很大程度上引導學生的注意力。此外在農村地區(qū)小學的音樂教學有待于改善，很多學校缺乏音樂資料和設備，缺乏樂器，缺少活動場所以及音樂活動經費。同時農村小學對基礎音樂教育的目的還較為模糊，對音樂課不夠重視，可見基礎音樂教育面對著種種困難。

參考文獻：

篇（9）

創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意，提高學生音樂審美能力，實現(xiàn)審美教育的關鍵。運用多媒體能為音樂教學創(chuàng)設形聲兼?zhèn)涞囊魳非榫常嬖鰪娨魳返臅r空效應，喚起學生的美感，提高他們欣賞美的能力。《面向21世紀上海市中小學音樂學科教育改革行動綱領》指出：“音樂教育其本質就是審美教育，它不僅具有其他學科所共同的認識功能，更為鮮明的是以其‘直指人心’的審美價值而具有不可替代的美育功能。”由此可知，音樂學科是美育的重要組成部分，也是對學生進行美育的主要途徑之一。音樂欣賞絕不只是聽覺的欣賞，視聽結合的欣賞更適合于中學生，二者結合能幫助他們完整地體會和理解音樂作品所表現(xiàn)的內容，從而吸引學生注意力，激發(fā)求知欲，調動起他們學習的主動性。提高學生音樂審美能力、實現(xiàn)審美教育的關鍵，是要積極創(chuàng)造條件加速教育現(xiàn)代化，促進教育改革。對此，前國家教育部部長陳至立在全國中小學信息技術教育工作會議上的報告中已作了明確的指示，提出要以信息化促進教育的現(xiàn)代化。并且要求“在開設信息技術課程的同時，要努力推進信息技術與其他學科的整合，鼓勵在其他學科教學中廣泛應用信息技術手段，并把信息技術教育融合在其他學科的學習中”。根據陳部長的報告精神，筆者嘗試在音樂教學中充分運用信息技術網絡，為學生學習音樂提供一個聲情同步、形聲并茂、時空統(tǒng)一的多媒體音樂世界。

二、運用多媒體信息技術可以激發(fā)學生的創(chuàng)造精神，引導藝術創(chuàng)新，培養(yǎng)學生創(chuàng)造美

傳統(tǒng)的音樂理論教育是以教師為中心，對學生進行滿堂灌的單向教學，這種教學方式限制了教師對學生進行藝術創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。實踐使筆者深刻地認識到多媒體技術與音樂課教學的有機整合，能夠改變這一單調的傳統(tǒng)教學模式，學生一改被動的地位，通過雙向交流積極主動地參與到音樂教學過程中去。當然多媒體音樂不能完全取代傳統(tǒng)的教學手段，也不能對傳統(tǒng)的教學手段全盤否定和排斥，而應該把現(xiàn)代教育技術與教師的生動啟發(fā)和學生的實踐活動相結合，多媒體教學只是一種技術輔助手段，它只能與課堂教學規(guī)律及特點相適應，多種教學手段協(xié)調互補，才能體現(xiàn)其強大的生命力，達到教學過程的最優(yōu)化。學生可以在欣賞教師制作的音樂課件時，運用自己所學的知識充分發(fā)揮自己的想象力，課后可以和老師一起進行課件制作的參與和討論。這不僅使學生的才能和個性得以充分展示，而且使學生對音樂作品有更深一步的了解。這不僅使教師能及時地調整教學，還有利于提高學生的音樂素養(yǎng)，激發(fā)學生的創(chuàng)造精神，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造美。

篇（10）

興趣是學習的原動力，興趣是最好的老師。學生一旦對學習的東西產生了濃厚的興趣，就會主動接受它，學習它。為了營造良好的小樂器學習氛圍，校園和課堂上經常播放一些經典的小樂器演奏片段，以拓寬學生的視野，讓學生進一步加深對各種小樂器的體會和熱愛。并在教學中介紹各種小樂器的發(fā)展歷史和由來，增強了學生對樂理知識和樂器分類等知識的認知。該階段為本校開展“小樂器進課堂”的起步階段，其核心任務是挑選符合條件的學生。首先確定喜歡學習小樂器的學生，在挑選學生中，會發(fā)現(xiàn)有的學生學習樂器目標明確，有的學生只是覺得學樂器好玩，有的學生不喜歡但家長強迫學。因此在挑選中教師正確引導學生，通過組建小樂器興趣小組，開展第二課堂活動，給孩子的個性特長發(fā)展創(chuàng)造條件。具體實施時，小樂器興趣小組大約40人，學生自帶不同的小樂器，如口風琴、口琴。從中又發(fā)現(xiàn)了學生的許多才藝，如竹笛、葫蘆絲。因為學生年齡小，可塑性強，關鍵在于后天的培養(yǎng)，所以在培養(yǎng)過程中再篩選也是可行的。

二、開展多種教學方式，逐步制定小樂器教學規(guī)劃與方案

隨著興趣小組的不斷擴大延伸，喜歡小樂器的學生越來越多，大膽推行普及教育。本階段是本校開展“小樂器進課堂”的發(fā)展階段，具體實施內容如下：在四年級音樂課堂普及豎笛教學，三年級普及口風琴教學；成立陶笛興趣小組；開展6?1兒童節(jié)等多種表演匯報。本階段卓力開展了多種場合教學方式，首先是課堂教學一對一，可以從每個學生的個性需求和個性特點出發(fā)有針對性地進行教學，用最短的時間達到最好的學習效果，讓學生在實踐中得到鍛煉。其次是對小樂器特別感興趣的小學生進行課外輔導一對一，即有針對性地對某種小樂器進行個別輔導，可做到查漏補缺，彌補課堂教學的不足。三是演出排練輔導，側重于隊員之間的協(xié)調，從而使整體演奏和諧統(tǒng)一。

本階段在教學規(guī)劃中擴大了教學范圍，一至三年級學習口風琴，四年級學習豎笛，五六年級學習葫蘆絲。其次是制定了教學方案，確定了適合小學生學習的曲目和教材，由淺到深，由易到難，因材施教，循序漸進，以達教學目標。經過音樂組老師的研討商議，每節(jié)音樂課抽出10到15分鐘學習小樂器，日積月累，學會了大量歌曲的吹奏。在教學方式上，根據小樂器類別，經常組織一些專業(yè)人員到學校進行表演演出，創(chuàng)造音樂文化氛圍，讓學生沐浴在小樂器演奏音樂的海洋之中，感受小樂器的美妙之處。并不定期邀請一些相關人員做音樂文化知識的專題報告；并組織前往臺灣開展校級音樂文化交流及本學特色宣傳展示。

三、成立小樂器社團，突顯音樂教學特色

隨著小樂器進課堂活動搞得越來越有聲有色，學校決定成立小樂器社團。教師在各個年級挑選樂感強、演奏好、喜愛表演的學生，本著自愿參加的原則，在課堂樂器的基礎上，加入竹笛、巴烏、陶笛、排笛等樂器，成立了小樂器社團――樂童社，輔導教師老師每天利用大課間、中午、興趣課時間，排練經典民歌、中外兒童歌曲等曲目。通過近一年的排練匯報展示，樂童社完善了社團規(guī)章制度，形成了獨特的且吹且舞的表演風格，正逐步走向成熟，目前社團人數達100人。樂童社已形成訓練常規(guī)，并組織不同形式的教學研究課、觀摩課、展示課。

成立樂團是許多學校加強音樂素質教育的重要模式，其不僅豐富了學生的校園生活，營造了高雅的校園文化藝術氛圍，增強了學生對音樂的熱愛，展示了學生積極、奮發(fā)、向上的精神風貌，同時，擴大了學校本身對外的影響，對提升辦學檔次起著至關重要的作用。

四、開展教學研討，提高小樂器音樂教改的理論水平

隨著本校小樂器進課堂活動的不斷實踐和發(fā)展，需要通過校際交流和同行評定研討來不斷完善，以找出缺陷和提升理論水平。

篇（11）

我國目前的教學評價體系，仍然是以知識教育為核心內容，以學生的學業(yè)成績?yōu)楹饬亢驮u價學生的主要標尺，這種評價方式，往往只看教育的結果而忽視了教育的過程，往往只看重量化評價而忽視綜合的評價，忽視了教學評價的教育性和發(fā)展。

對于我國基礎教育的現(xiàn)狀，同志在黨的十七大報告上指出：“更新教育觀念，深化教學內容方式、考試招生制度、質量評價制度等改革，減輕中小學生課業(yè)負擔，提高學生綜合素質。”同時，大規(guī)模的基礎教育評價能夠幫助各級政府、教育行政部門、學校通過測試和調查清晰地了解基礎教育的現(xiàn)狀、成效及其存在的問題，從而使我們的教育投入更具有針對性。因此，建立現(xiàn)代教育評價體系的勢在必行。

我國現(xiàn)階段音樂課還沒有納入任何中高考及會考，手段單一、方式簡單的傳統(tǒng)教學評價，依然是現(xiàn)行教育評價的主流，因而音樂教育在家長和學生的心目中沒有受到應有的重視，許多學校初三根本不開音樂課，甚至有的學校高中都不開設音樂課，音樂課堂教學秩序也因此受到不同程度的影響。這在某種程度上也制約了國家素質教育方針的貫徹實施，制約了學生的全面發(fā)展，影響了音樂教學質量的全面提高。

那么如何建立音樂教學評價體系就成為擺在我們面前的重要課題。建立健全音樂教學評價體系應該注意哪些問題呢？

一、中學教學評價應側重于導向作用

中學音樂課很多都是音樂鑒賞課。教師的導向作用顯得很關鍵。例如，高中音樂鑒賞課小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，這首作品以越劇曲調作為旋律的素材，成功地融合了西方的演奏形式與中國的民間音樂特色，成為近代中國音樂史上的經典之作。在這堂課的教學中，教師引導學生探索民族民間故事與西洋演奏技巧的融合，挖掘傳統(tǒng)戲劇“緊拉慢唱”手法在作品表現(xiàn)上的作用，引導學生了解傳統(tǒng)戲劇的魅力等。教師合理引導學生鑒賞作品，加深了對作品的理解，并合理客觀地評價學生對作品的理解。由于音樂作品在情感表達上的多面性，教師對學生的評價不可以打擊、迎合，而是鼓勵和激勵的。教師的教學評價對學生起著重要的導向作用，在這個過程中學習音樂知識，理解音樂作品顯得很重要。這樣可以很大程度激發(fā)學生對音樂的喜愛。課堂上，教師是一個很好的引導者，引領學生進入音樂世界的關鍵人物。所以老師的教學導向顯得非常重要。

二、對學生的評價應注意引導學生自主發(fā)展

音樂作品是有特色的，創(chuàng)作音樂的人更應該是有個性的。作曲者創(chuàng)作出一首成功的音樂作品，是對生活有感悟的。在音樂課上，教師應該適當發(fā)現(xiàn)并引導學生，讓一些有音樂天賦的學生慢慢深入地走進音樂世界。如，在鑒賞作曲家譚盾的《永恒的水》（花城出版社）的時候，教師可以引導學生發(fā)揮想象和創(chuàng)造力，自己嘗試用生活中經常使用的東西創(chuàng)作一段旋律。教師在評價學生作品的時候，對一些富有特色和個性的音樂作品教師給予肯定性評價。這樣的評價方式激發(fā)了學生熱愛音樂、創(chuàng)作音樂的熱情。音樂教學評價應發(fā)現(xiàn)學生的亮點，以此激勵學生，這對學生的成長道路是有益的。教師的音樂教學評價應注重引導學生的自主發(fā)展，教師對學生的正確引導，恰當放大學生身上的閃光點，能激勵學生的學習熱情，促進學生自主學習能力的發(fā)展。

三、評價要體現(xiàn)教育的本質作用

音樂教育可以陶冶學生的情操，完善優(yōu)美的人格，在精神層面引導并教育學生。一首作品，除了本身帶有的藝術價值之美，教師更應該恰當地指出作品的教育意義，并對學生進行思想教育的升華。中學音樂課本上的很多作品都是兩面性的，既是音樂知識教學的典型作品，又是教育引導學生思想的素材。例如，譚盾的《永恒的水》，這首作品不僅讓學生了解了音樂在生活中無處不在，要用心觀察生活，同時側面也教育學生要愛護環(huán)境、保護環(huán)境。音樂課堂教學評價應該實時注意體現(xiàn)教育的本質作用，不應該刻意強調音樂的藝術美而忽略了教育的本質。教育不僅是要讓學生獲得專業(yè)技術知識，更應該在思想上教育引導學生。

四、突出學科特點