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中圖分類號:F299.2 文獻標識碼:A 文章編號:1006-8937(2013)05-0030-02
20世紀90年代以來,隨著新經濟和后工業社會的到來,城市發展實現了從工業經濟向服務經濟的轉變。在經濟轉變的過程中,創意(創新)成為社會經濟增長的重要動力。各城市經濟、文化正在迎來新的發展空間和態勢,城市經濟、文化也正在走向融合的道路,融合也形成著新時代城市的新面貌。
1 航空港、文化創意產業與城市品牌傳播的關系
首先,以機場為核心形成的臨空經濟將成為推動經濟增長的主力軍。以航空運輸為主的臨空經濟具有一種內在自我增強機制的聚集效應。這種產業集聚效應體現在臨空經濟的發展將帶動相關產業的調整,最終形成以臨空經濟產業為主導、產業多元化、集聚化發展的獨特經濟模式。在這個過程中,漸漸就形成了一個規模宏大的臨空經濟產業體系,創造出一個以航空、數字化、全球化和時間價值為基礎的全新的經濟競爭體系。這一體系的實現,必將成為區域經濟增長的新引擎,成為引領經濟增長的新模式。其次,作為現代經濟發展的主要載體,城市是區域政治、經濟和文化的中心,隨著城市文化創意產業重要性的日益增強,文化創意產業逐漸成為許多城市的核心競爭力。一方面,文化創意產業擁有的巨大的文化附加值不僅對城市的品牌形象塑造有重要的參考作用,更能夠使城市品牌資產增值,進而創造出巨大的經濟利益,吸引更多的投資者加入到城市建設中。另一方面,文化創意產業促進和加快城市運轉機制更加靈活,增強城市的產業集聚和擴散功能。
在當前臨空經濟、文化創意產業和城市品牌發展的優勢互動態勢下(圖1),依托臨空經濟產業的集聚效應,將文化創意思維植入到城市的品牌建設中,把文化創意產業引入城市品牌傳播中,文化創意產業對城市經濟結構的調整功能有助于提升城市的文化軟實力和城市品牌形象。因此,依托鄭州航空港,構建特色的文化創意產業模式、運用創新的城市品牌傳播理念、構建和實施科學創興的城市品牌傳播系統,是當前業界研究的重要課題。
2 鄭州航空港經濟與中原城市群品牌傳播的關系
在國家大力支持中原經濟區建設的背景下,河南作為中原經濟區建設的中堅力量,呼喚新的經濟增長模式。2013年3月7日,鄭州航空港綜合經濟實驗區獲得國務院正式批復,開啟了我省以鄭州機場為核心打造的“鄭州航空經濟綜合實驗區”發展的新篇章。而“鄭州航空經濟綜合實驗區”作為中原經濟區發展的引擎和國家內陸開放高地,未來將是一個宜居、生態、綠色、環保等為一體的“新都市”。在這個過程中,將河南厚重的文化資源與特色經濟模式——臨空經濟相結合,把鄭州建成我國文化創意產業的重要基地和中原經濟區文化創意產業的中心城市,其三者的關系體現在三個方面:
首先,鄭州臨空經濟的形成高端的、具有示范效應的經濟模式。臨空經濟的高端性勢必加快河南經濟產業結構的高端化升級,成為鄭州乃至中原經濟區建設的重要支撐之一,必將帶動文化創意產業的發展及城市品牌的傳播。其次,以河南省文化資源的比較優勢出發,發展文化創意產業,將對河南產業結構的優化升級、經濟增長方式的轉變,區域競爭力的增強,保持經濟持續健康發展都有重要意義。在此背景下,探索適用于鄭州經濟發展現狀與未來潛力的文化創意產業模式,對鄭州的文化創意產業實現“又好又快”地發展有重要意義,對提升鄭州城市的軟實力有更加重要的意義。最后,只有依托鄭州航空港文化創意產業,構建以鄭州為中心的中原城市群品牌傳播系統,才能提升鄭州作為河南區域中心城市的輻射影響力,引領中原經濟區的經濟發展,將中原城市群的經濟發展融入全球城市體系和價值鏈中,實現中原經濟區與我國各大城市群經濟區的對接,以更有效地參與經濟競爭。
3 鄭州航空港、文化創意產業與中原城市品牌傳播
的互動模式
本文研究從根本上突破傳統狹隘的城市品牌思路與構建模式,全方面探尋城市品牌形象與塑造的模式,從臨空經濟、文化創意產業、品牌論多方視角出發,系統理順依托鄭州航空港經濟區城市品牌傳播與文化創意產業的互動關系,構建以鄭州為中心的中原城市群品牌傳播系統。
①積極探索臨空經濟、文化創意產業與城市品牌傳播三者的互動關系和發展路徑。21世紀以來,中國臨空經濟進入一個快速發展時期。從國內外實踐看,臨空經濟區以空港為核心,集中在空港6~20 km的范圍內,或在空港交通走廊沿線15 min的車程范圍內,與空港形成相互關聯、相關依存、相互促進的互動關系。換句話說,臨空經濟的驅動力來自機場、區域經濟兩個方面。因此,依托鄭州航空港的航空運輸業的快速發展和中原區域經濟的發展將共同推動河南臨空經濟的發展。
隨著城市經濟文化的發展,城市品牌的內涵也日益豐富。當我們把城市當作品牌來經營的時候,必須找到其依托點。全球化時代,世界各個城市都在積極打造個性卻有著獨特魅力的城市品牌,而文化創意產業則成為城市品牌打造重要的依托點。文化創意產業對城市品牌塑造有著重要的作用,主要體現在兩個方面,一是文化創意產業在整體結構上的支持,二是文化創意產業內部元素的促進。越來越多的城市傾向于借助自身文化特色的符號和元素進行品牌塑造,這些符號或元素恰恰可以依托文化創意產業被推廣。因此,文化創意產業在城市經濟發展中的作用越來越大,創意產業甚至成為依托創意產業而生的城市的靈魂。城市品牌的塑造與傳播模式已被學者廣泛研究,但從文化創意產業的角度進行的研究較少。因而,一個依托文化創意產業的城市品牌塑造模式呼之欲出。
②探究當前臨空經濟的產業發展模式及依托鄭州航空港的文化創意產業發展空間。作為一種高端的產業形態,臨空經濟必須依托厚實的產業基礎。以鄭州為主導的中原城市群的發展勢頭強勁。從全國的城市布局出發,在京津以南、武漢以北、西安以東和濟南以西這一大范圍內,迫切需要一個可以帶動該區域經濟發展的城市群,這就為以鄭州為中心的中原城市群提供了巨大的發展空間(見圖2)。一方面,中原城市群的經濟、文化資源豐富,城市間相互呼應,形成的資源互動優勢,為臨空經濟發展奠定了基礎。另一方面,與臨空經濟的聚集效應相似的是,文化創意產業也具有強大的產業聚集效應。臨空經濟與創意產業的雙重集聚效應因地理上的接近性使生產率和創新利益得到放大,這將降低交易費用、有利于信息創造和傳播,產生巨大的規模效應。
③依托鄭州航空港文化創意產業,構建中原城市群品牌傳播系統。現代城市的發展表明,文化創意產業切實有助于城市品牌競爭力的增強。文化創意產業憑借其強大的創造性激發城市活力。文化創意產業的創新力對城市品牌競爭力的凸顯具有重要意義。由此可見,文化創意產業是城市品牌競爭力的精髓,未來城市的發展取決于文化創意產業的發展。在未來,鄭州城市品牌的傳播方式必將由單純的資源投入轉向創意投入,兩者的互動作用主要體現在以下兩個方面:
一方面,城市品牌的塑造、傳播與形象提升必須從文化創意產業中吸取靈感。以文化再生、文化經營為主要功能的文化創意產業是城市品牌個性塑造的靈感源泉。文化創意產業以創新性的手段把現存的文化資源轉化為經營資源,把文化創意融入技術、產品、市場相關的各行各業中,從創新創意到產業形成全過程推動著城市經濟的發展。另一方面,文化創意產業是城市品牌塑造、傳播的主要手段。以文化藝術、創意設計、傳媒產業、軟件及計算機服務、創意產業學院為代表的五大類創意產業都能促進城市品牌的傳播,例如以城市形象宣傳片來提升城市品牌,效果顯著。
4 結 語
本文研究構建依托鄭州航空港文化創意產業的城市品牌傳播系統,從河南經濟發展的大趨勢出發,結合中原文化資源的先天優勢,依托鄭州航空港綜合經濟實驗區的建設,將文化創意產業納入到城市品牌傳播中,構建和發展中原城市群品牌傳播系統,提升以鄭州為中心的中原城市群品牌力,推動中原經濟區建設。
參考文獻:
[1] 曹允春,董磊.鄭州航空港區臨空高科技產業體系的構建研究[J].交通與運輸,2011,(7).
[2] 韓虎山.文化創意產業與城市品牌傳播研究[D].太原:山西財經大學,2012.
中圖分類號:F062.9 文獻識別碼:A 文章編號:1001-828X(2016)031-000-02
一、文化創意產業集聚發展的研究
眾所周知產業是由處在一個特定領域內的相關企業(機構)構成,這些企業之間由于相互之間共性和互補性的經濟關系特征而逐漸聚集在特定的地理區域內,形成更加密切的相互聯系、相互支撐的正式和非正式協作的產業體系。產業集聚就是指以某一地理位置形成的產業體系的發展和產業資本要素不斷匯聚的過程。作為產業空間布局的一種有效組織形式,產業集聚是調整產業結構、促進區域經濟增長的重要手段和途徑,并對區域產業結構和經濟增長帶來直接的作用和影響。從世界文化創意產業的發展趨勢來看,產業集群是文化創意產業發展的重要組織形式和重要標志(王大偉,2011),對文化創意產業群集聚的研究,將有助于更好地認識和把握文化產業的發展方向及趨勢。國內學者分別從不同的視角對地區性文化創意產業群集聚問題進行了多方面的研究(錢紫華,2007)。
蔣三賡(2009)在總結了北京四大文化創意產業集群類型后,提出了文化創意產業集群的共同的表現特征:集群發展具有區位性、根植性;集群生產具有關聯性、科技性;集群創新具有創新性與風險性。曾光等(2009)認為由于創意產業具有原創性、高技術、高文化、高附加值、高產業關聯等“四高”特征,這些特性使得文化創意產業集群具有集群主體的創造性、創意人才的先導性、對“3T”城市的根植性以及“三結合”特征。
與此同時學者們也十分關注文化創意產業集群的空間分布問題的研究。例如陳建軍等(2008)研究認為,文化創意產業易在擁有完善的基礎設施與文化設施,便利的交通條件,豐富的人力資源與濃厚的文化氛圍的城市中集聚;周靈雁等(2008)從地理學角度對上海創意產業的空間集聚現象進行探討,研究發現上海創意產業集聚區集中分布在市中心區域,內緊外松、內小外大行業集聚的空間分異明顯,高校創意產業集聚群已顯現。
二、無錫文化創意產業集聚發展現狀
長三角地區是我國經濟發達地區,不僅擁有豐富的文化創意資源,而且產業集聚水平在全國處于領先地位,對優化該地區的產業結構、促進區域經濟的快速增長起到了重要的推動的作用(任力,2016)。作為該地區重要城市之一,無錫文化創意產業近年來發展迅速,產業集聚水平也不斷提高。截至2013年為止,無錫地區擁有包括無錫國家數字電影產業園等6個國家級文化產業園區(基地),無錫新區創新創意產業園、無錫文博投資集團等7個江蘇省級文化產業園區(基地),還有北倉門文化創意產業園區等眾多的市級文化產業園區。這些產業園的建成,產生了良好的聚集效應,帶動了相關企業的發展,初步形成了包括動漫、網絡游戲、工業設計等在內的多元業態形式的文化產業發展格局。文化創意產業年產值也逐漸增加,產業增加值占比地區GDP的比重逐年提高,整個文化創意產業的發展呈現出良好的態勢。
但是另一方面,無錫文化創意產業集群式發展過程中也存在一些問題。例如各產業園區的發展存在著同質化現象,而且分散化的運行導致無法形成規模優勢。同時,目前無錫文化創意企業雖然數量眾多(截至2016年已近萬家),但大多以中小,甚至小微企業為主(占無錫文化創意企業總量的90%以上),這些企業在發展過程中都或多或少存在融資困難的情況。此外,相對于一些一線城市來說,無錫文化消費市場還有待進一步培育和開發,以更好地支撐當地文化創意產業的發展。
三、文化創意產業集聚發展影響因素
雖然對文化產業有不同視角的理解和認識,但文化創意產業整體研究邏輯是從該產業價值創造的基點出發,進而研究如何通過發現、創造、擴散等價值增值行動,最終實現其產業價值的最大化(厲無畏,2009)。從國內外理論研究和文化創意產業實踐發展的情況來看,影響該產業集聚發展演變的因素是多樣化的。
1.宏觀層面因素
文化創意產業來說一般被認為是依賴于創意者天賦或創造力等智力勞動,結合文化內容元素,借助于高新技術手段,通過跨區域、跨行業、跨部門重組或構建而形成的新型產業集群。因此,集聚化、集群式發展是該產業發展的必然趨勢。文化創意產業集群式發展和形成需要多種條件的積累,包括自然稟賦、人力資源條件、企業家素質、產業的成長空間(Mark, 2004),社會環境、產業基礎設施水平和政府的扶持政策等會都影響到產業的發展(王婧, 2008)。事實上包括英美、日韓等文化產業發達國家都非常重視文化創意產業政策的影響作用,他們大多通過國家戰略層面相應產業政策來規范、引導和推動本國文化創意產業的發展。
2.產業層面因素
其次,波特曾經通過研究指出“產業集群”式的結構將更有利于產業快速發展,而相對于一些傳統產業內各行業之間的聯系,文化產業內各行業(例如新聞出版、影視傳媒、音像圖書、網絡動漫等)之間在產業資源要素、技術傳播手段、創意成果的知識產權(版權)保護等方面具有更強的相似性和關聯度,因此這些行業之間在資源要素的投入、技術的傳播應用、市場的推廣擴散等產業基本活動方面的聯系互動將更為頻繁。何萍(2013)基于這樣的研究結論通過實證研究表明,如果某地區文化創意產業上下游產業結合緊密,相對于其他地區發育更成熟和集中,更具有規模優勢,那么文化創意產業在該地區發展越快。
3.市場層面因素
此外,隨著人們物質生活的豐富化,對于精神消費的追求會逐步增加。消費者對文化產品需求的變化會引起并帶動整個文化產業鏈中產品附加邊際價值判斷的變化,形成對文化產品強大的市場需求,并進一步通過拉動文化產品消費的方式拉動經濟發展,引起文化創意產業結構的演進(鄧安球,2008)。隨著文化生產力的作用和文化消費需求結構的開放、動態的不斷變化,通過對消費者需求、潮流等變化的研究分析,也能夠帶動對現有文化資源要素的重新優化組合,進一步促進和激發符合時代特征新的文化(創意)要素的形成,以及創意活動設計的調整更新,最終導致整個文化創意產業向滿足市場消費需求的方向發展。
四、促進文化創意產業集聚發展的對策建議
1.文化創意產業投融資政策
企業是產業發展的微觀運行機體,文化創意企業的發展是產業可持續發展的良好保證。從產業發展的供給角度來看,任何產業內的企業發展都需要依靠資金資源的投入拉動,文化創意產業由于其特殊的文化及意識形態屬性,其核心環節創意活動需要大量的智力創造,因此該環節的企業運行在產品或服務生產過程中需要高技術及資金等的支撐,因此其投資就具有較高的風險,而文化創意企業一般擁有的是文化資源屬于輕資產并較難評估,因此整體上文化創意產業的投融資、以及資本的準入等比一般產業資本投入都更為復雜。
為了解決上述問題,無錫地方政府制定文化創意產業投融資政策時,首先應該關注投資主體多元化的問題。政府資金投入主要涉及到國家政治、經濟安全的文化行業,非盈利性的公益文化行業,以及具有民族文化特色的行業等方面。除此之外,應建立包括企業投資、民間資本、私人資本等多元化投資主體形式在內的文化創意產業投融資體系。鼓勵多元化投資主體以各種資金投入的方式參與到無錫市文化創意產業的建設發展中來;也可以通過制定財政稅收優惠政策、設立專項基金、提供政策性貸款等方式,來吸引更多的資金投入。
同時,為了解決文化資源因難以評估而產生的融資困難問題,還需要建立必要的金融中介、擔保機構、資產評估等在內的投融資服務平臺,這樣既能服務投資主體,幫助他們尋找和選擇合適的投資方向;又能夠為需要Y金的文化創意企業、成長性文化項目和創新成果提供融資支持,從而更好地促進無錫地區文化創意與資本資源的有效結合。
2.文化創意產業的產權保護
文化創意產業的核心在于內容創意,內容創意活動包含創意者們的智力創造,因此屬于隱性知識的創造、交流和傳播范疇。因此文化創意產業最大的價值創造就是在于最大限度地發揮創意者的創造力,而且由創造力產生的創意成果必須是獨特的、原創的且有意義的(胡正榮,2010)。正是具備這些特點,因此文化創意產業需要在地理位置空間上,不斷地向創意資源(具有智力創造力的創意者或創意內容)較為豐富的地區進行聚集發展。在這一聚集過程中,對于文化創意產業領域內的產權保護將至關重要。這種產權保護對文化創意成果的知識性、原創性的承認與保護,實質上就是對文化創意產品開發者的創造力的尊重和鼓勵,也是維護創意者正常的利益,更好地能激發他們的工作靈感,激勵他們產生更大的創作積極性。
為了更好地進行文化創意產業的知識產權保護,無錫市相關部門需要制定和完善適合時代特征、適合文化創意產業特性的知識產權保護的法律法規,例如隨著互聯網為代表的信息技術的日益發展,網絡環境中的知識產權保護日趨重要,文化創意產業的知識產權保護的相應法律法規就要充分考慮到這一時代特征。此外完善的法律法規還需要得到認真的貫徹和執行,因此強化對執法人員的培訓與考核,確保執法的合法有效就顯得很重要。通過他們的嚴格執法,加大監督力度,提高侵權行為的成本等才能更好地貫徹文化創意產業知識產權保護。
其次需要增強全社會(特別是普通大眾)對于文化創意產業知識產權保護意識,通過宣傳、培訓、咨詢等多種方式,向社會公眾、產業各行為主體、相關利益方等群體普及文化創意產業知識產權保護意識和相關知識。此外,在資源有限的條件下,可以考慮對無錫地區文化創意產業中的工業設計、網游動漫等設計知識智力創造較多的行業部門給予一定的政策傾斜,優先考慮這些行業部門的知識產權行動。
3.文化創意消費市場的引導培育
尹世杰(2004)認為產業的發展離不開消費需求的拉動作用,消費需求甚至對于社會經濟發展都具有巨大的導向作用。齊勇峰(2013)認為隨著我國社會經濟的發展和人們收入的提高(人均GDP已經超過6000美元),消費結構也在發生改變,傳統的以物質消費為主的消費結構正在向以精神文化方面的消費進行轉型。以往研究表明,當前我國整個文化創意市場消費正處于一個結構調整的轉型過程中,由于人們在文化創意方面的市場消費不斷增加,因此文化創意產業的發展已經由最初的產業發展促進文化創意消費的方式,逐漸轉變成為通過文化創意消費來拉動整個社會消費市場,推動文化創意產業集聚發展的新模式。由于目前無錫地區社會公眾對于文化創意的消費需求既旺盛,又存在多樣化的差異要求,加上無錫地區文化消費市場本身的運行管理水平也參差不齊,市場運行秩序亟待規范,產業內的各行業市場發展也存在不平衡的情況。因此合理地規范、引導和培育文化消費市場具有現實意義。
培育良好的文化消費市場首先在于引導和培養社會公眾合理的文化消費觀念,使社會公眾樹立正確的文化消費觀念。這就需要政府相關部門,文化創意產業各主體通過各種途徑,不斷提高民眾的教育水平,幫助他們提高對于各層次文化消費產品鑒賞和分辨能力,并且通過核心價值觀的樹立,確立主流正確的文化消費理念,影響和引導社會公眾建立合理的文化消費訴求。同時,還應該建立和培育文化消費市場良性可持續發展的市場機制,強化文化創意產品要素市場的建設(例如通過各類的文化創意產業博覽會、推介會、交易會等,來推動文化消費市場的拓展)。無錫市目前每年舉辦的文化創意產業博覽會已經取得了良好的效果,但是還應該繼續豐富該博覽會的內涵。與此同時,制定相應的具有前瞻性、差異性和可操作性的,能夠促進文化消費的政策規范,通過政策補貼、政府購買等方式,刺激和引導文化消費。通過這樣方式,幫助無錫地區文化創意產業發展營造出有利的良好的文化消費市場環境。
參考文獻:
[1]王大偉.遼寧省文化產業集聚及其影響因素研究[D].遼寧師范大學學位論文,2011.
[2]錢紫華.深圳文化產業集聚體研究[D].中山大學學位論文,2007.
[3]任力.文化創意產業集聚對發達地區經濟增長收斂性影響研究[D].重慶師范大學學位論文,2016.
[4]厲無畏.文化創意的產業化與產業創新[J].同濟大學學報(社會科學版),2009(2).
一、引言
自從20世紀90年代起,大力發展文化創意產業成為許多國家和地區實現經濟結構轉型、促進經濟增長的重要舉措。目前,全球文化創意產業每天創造的產值高達220億美元,并以5%的平均速度遞增;文化創意產業已經成為一些國家和地區經濟增長的支柱產業之一。2011年,總理在政府工作報告中指出,將文化創意產業打造成為國家支柱產業之一;在政府的支持和政策扶持下,文化創意產業在中國取得較大的發展,并正在逐步成為經濟增長的新引擎。
雖然文化創意產業在世界各國取得較快發展,但也存在概念范圍不統一等問題。目前,世界各國關于文化創意產業概念范圍的界定仍存在差異;即使同一國家的不同地區,在文化創意產業的概念范圍界定上也存在差異。這導致政府無法掌握各個地區文化創意產業的發展水平、并制訂針對性的政策,影響其長期發展。本文在對創意產業相關文獻進行回顧的基礎上,對創意產業概念來源、衡量標準和分類方法進行綜述,并在此基礎上提出了可以通過的創意產業界定方法。最后,本文還對創意產業的發展戰略進行了討論。
二、創意產業概念的提出
1. 文化產業的提出。文化產業起源于文化產品的商業化生產,始于19世紀、并于20世紀早期在資本主義國家得到進一步發展。文化產業的概念由Adorno和Horkheimer于1947年提出,目的是引起社會對藝術商品化的批判性關注。
在20世紀的后50年,文化產業得到迅速發展,其原因包括:(1)社會經濟取得快速發展,為文化產業的發展奠定物質基礎;(2)技術進步使個體休閑時間增加;(3)消費者文化水平提高,對文化產品需求增加;(4)電視等新媒介、新媒體的出現,也為文化產業的發展奠定硬件基礎(Hesmondhalgh, 2002)。到20世紀80年代早期,文化產業的增長已經成為推動經濟增長的重要力量,“對于政策制定者來講,忽視文化產業的發展已經變得不可能”(Hesmondhalgh 和 Pratt,2005)。
雖然文化產業在20世紀后期取得較快發展,但是關于文化產業的概念和范圍始終存在爭議。Horkheimer和Adorno(2002)認為文化產業主要涉及生產娛樂性產品的行業,包括廣播、電影、出版、音樂等,但不包括視覺藝術、表演藝術、博物館、美術等與藝術相關行業。而聯合國教科文組織(UNESCO)(2004)認為,文化產業指利用創意、文化知識和知識產權生產具有文化和社會意義的產品和服務的行業。
2.創意產業的提出。創意產業(Creative industry)最早由英國文化媒體體育部門于1998年提出。創意產業這一概念提出的原因包括:(1)政治原因。隨著后工業時代的到來,英國政府為扭轉在世界競爭中的不利地位,提出文化產業的概念,但收效甚微;1997年英國大選后,布萊爾政府為樹立新的政治形象,提出創意產業的概念;(2)經濟原因。創意產業概念的提出,進一步強調文化產品、休閑、娛樂等創意活動對經濟的貢獻,有利于推動以知識產權開發為基礎的新興行業發展(Hesmondhalgh 和 Pratt,2005;Galloway 和 Dunlop,2007;Foord,2008)。
根據英國文化、媒體和體育部門的定義,創意產業指依靠個人創意、技術和天賦,從事知識產品的生產和開發,并具有創造財富和就業崗位潛力的行業(DCMS,1998)。此后,該定義被澳大利亞、新西蘭、新加坡、香港等多個國家和地區采用,但在具體產業范圍上又存在差異。
3. 文化產業與創意產業的區別。關于文化產業與創意產業的區別,學術界仍存在爭議。Cunningham(2004)認為兩者興起的時間存在差異:文化產業興起于20世紀90年代早期,是早期技術進步的產物;創意產業興起于21世紀初,是技術變革的產物。而聯合國貿易和發展會議(2004)認為文兩者的范圍存在差異:文化產業是從當時場景中產生創意內容的行業,而創意產業則是從版權和創意內容分銷中產生價值的行業。
雖然文化產業和創意產業仍存在上述爭議。但多數學者認為,文化產業和創意產業在本質上是一致的。采用創意產業這一概念的原因在于:(1)在知識經濟背景下,創意在經濟發展中起到非常重要作用;(2)從實踐角度看,把文化產業歸入創意產業的范圍是多數國家的慣例(Galloway 和 Dunlop, 2007;Foord,2008)。
三、創意產業衡量標準
盡管在過去20年,創意產業引起學術研究者和政策制定者的廣泛關注,但是關于創意產業和創意產品的衡量標準仍不清楚(O’Connor,1999)。Galloway和Dunlop(2007)在總結前人研究成果的基礎上,提出創意產業和創意產品的五個衡量標準:(1)創意性,指創意產業常被描述為以創意為基礎的行業,創意是其關鍵組成部分,也是衡量創意產業的標準之一;(2)知識產權,這是創意產業的組織原則,也是定義創意產業的基礎,允許產權擁有人對產品行使經濟權和道德權;(3)象征意義,指創意產業在某種程度上是象征意義的產生與傳播,是創意產業的重要特征之一;(4)象征價值,指創意產業具有傳播新概念、新思想和新方法的特點,是創意產品的重要特征之一;(5)生產方式,指創意產品具有獨特性特征,定制化程度較高且無法進行大規模標準化生產。
四、創意產業分類方法
通過文獻分析發現,目前對于創意產業分類主要有兩種方法:傳統行業分類法和社會網絡分類法。行業分類法出現得比較早,目前為許多國家所采用;社會網絡分類法由Potts等人(2008)提出,以復雜社會網絡市場為基礎定義創意產業,目前在實踐中應用還比較少。
1. 傳統行業分類法。傳統產業分類是以國際行業分類體系為標準,以生產方式和產出為基礎對經濟活動進行分類,主要關注該行業生產什么以及如何生產等問題(Potts、Cunningham、Hartley、和 Ormerod,2008;Foord,2008),如英國DCMS在國際行業分類體系指導下,以創意輸入和知識產權產出兩個方面為標準對創意產業進行分類。
傳統產業分類法受到了一些學者的批評和質疑,認為該種分類方法存在分類過寬、過窄和分類標準不統一等方面的問題(Roodhouse,2001;Florida,2002;Garnham,2005;Hartley,2005)。盡管如此,該種分類法仍然被世界許多國家和地區采用,如美國、澳大利亞、新西蘭、香港、臺灣、上海等。
Throsby(2008)在總結現有分類的基礎上,提出了創意產業同心圓模型。該模型認為創意產品和創意服務的價值包括經濟價值和文化價值兩個方面,而文化價值是創意產業與其它產業的最大區別。評估一個行業是否屬于創意產業,主要是通過評估該產業中文化創意所占的比重。因此,處于創意產業核心地位的是那些產出中文化創意所占比重最高的產業;在從核心向擴展的過程中,文化創意在產出中所占的比例逐漸下降。根據這一標準,Throsby(2008)將創意產業分為四個層次,從核心到依次為核心創意產業(如文學創作、音樂創作等)、次核心創意產業(如電影創作、攝影藝術)、廣義創意產業(電視廣播、電腦游戲等)和相關產業(如廣告、建筑、設計等)。
2. 社會網絡分類法。隨著經濟環境的變化,許多學者認為,傳統的創意產業定義已經不能與目前經濟環境相適應,原因包括:(1)標準的行業分類體系產生于半個世紀以前,當時以生產制造為導向,而當前則以服務為導向;(2)從組織形式看,傳統行業分類以宏觀經濟理論為基礎,而當前經濟形態主要由經紀人、價格、商品、公司等微觀經濟結構構成;(3)消費者選擇行為不再由傳統需求理論中所描述的動機決定,而是由復雜社會網絡體系中其他人的選擇行為決定(Potts等人,2008)。
在此基礎上,Potts等人(2008)提出,創意產業是由一系列采用新觀點在社會網絡中進行生產和消費的組織所構成的產業。該定義不再從個人創意出發,而是關注復雜社會市場網絡體系背景中的個人行為。因此,創意產業是由生產具有新穎使用價值的商品和服務的組織構成的集合,在這些貨物和服務中,消費者的選擇原則并沒有建立起來。從該角度看,創意產業可以被定義為社會生產和消費中由新原則支配的產業。
在此定義下,創意產業的分類標準主要包括兩個方面:(1)該產業經濟活動是否涉及社會網絡的創建和維護;(2)該產業經濟活動的價值是否產生于社會網絡中,并通過網絡規制的選擇、生產和消費產生。根據此種分類標準,農業、采礦、選礦等價格和市場已經穩定的制造業,及并非由社會網絡決定的職業技能行業(如教師、護士、博物館、古典藝術、演出等)均不屬于創意產業。
社會網絡分類法雖然提出比較晚,但是對于創意產業分類體系建立和產業政策制定具有重要意義,表現在:(1)社會網絡分類法從網絡結構入手,以社會網絡分類為基礎,能夠更好地跟蹤和分析一般經濟體系中所包含的創意產業,為進一步制定發展創意產業分類方法提供原則和理論依據;(2)社會網絡分類法將網絡、復雜性和進化三個概念相結合進行分析,這與以往的單一分析方法存在本質區別;(3)在傳統定義下,政府政策以支持補償為主,而在社會網絡定義下,政府通過協調不同部門之間的關系,解決市場失靈問題,推動創意產業的發展;(4)社會網絡定義法通過分析技術進步對社會網絡的影響來評估其對創意產業的推動作用;(5)該定義有利于通過對創意產業中市場、機構和相關企業的詳細數據進行分析,評估創意產業對出口、社會就業等方面的影響作用(Potts等人,2008;Foord,2008)。
五、研究結論及其對創意產業發展的意義
本文通過對創意產業概念來源、衡量標準和分類方法的研究,得出以下結論:(1)創意產業和文化產業在本質上是一致的,只是適用時間和范圍不同;(2)創意產業和創意產品可以通過創意性、知識產權、象征意義、象征價值和生產方式等五個方面進行衡量;(3)創意產業的分類包括行業分類法和社會網絡分類法兩種,前者簡易于操作但分類標準不統一,后者分類準確,但不易于操作。本文的研究對于創意產業的發展具有以下幾個方面的意義。
1. 政府應該從宏觀上為創意產業制定統一的分類標準,這是國家對創意產業進行管理扶持的基礎。傳統的分類標準不統一和分類混亂,造成各個地區在創意產業的統計上也存在較大差異,使政府無法準確全面地了解其實際發展情況,并制定針對性的政策方針。同時,分類標準的混亂,還容易造成政府無法從整體上對創意產業的發展進行規劃,以至于出現不同地區重復發展和資源浪費的局面。
2. 企業應該把握創意產品的本質特征,著力提高其創意性、象征性和象征價值,開發具有高附加值的創意產品。目前國內發展的現實情況是,很多創意產品的附件值較低,缺乏創意性和象征性,而僅僅是與創意相關的產品。為了推動創意產業的發展和創意產品價值的提高,企業必須著力提高創意產品的創意性和象征性,打造其核心競爭力。
3. 在對創意產業概念范圍進行界定的基礎上,政府可以對整體創意產業進行劃分,統籌規劃,確定發展的優先順序。政府首先應全力支持具有高創意性和高象征性的創意產業,其次是對其周邊相關產業的支持,并逐步構建形成多層次、有梯度的發展格局。
參考文獻:
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創意產業的概念最早出現在英國,1998年英國出臺的《英國創意產業路徑文件》指出創意產業是依靠個人創造力、技能和才華,通過知識產權的開發和運用,發揮創造財富和就業機會潛力的產業。英國政府將創意產業的范疇,劃分為包括廣告建筑、設計、電視電影、音樂、表演、版權等十三個行業。創意產業之父霍金斯則將創意產業界定為其產品在知識產權法的保護范圍之內的經濟部門,并且將知識產權劃分為四類:專利、版權、商標和設計。隨著時間的推移,創意產業的概念與范疇也在不斷的演變和發展,世界各國對創意產業都有著自己的相應定義。但總體上,可以看出創意產業是以人類智慧和文化創意作為核心,通過知識產權這樣一個形式,來創造精神產品,滿足人們的精神需求,促進經濟實力的提升。雖然各國劃分的范疇不太相同,但是創意產業中的絕大多數,與文化和藝術息息相關,因此,文化創意產業、藝術創意產業成了近年來非常流行的詞匯。
(二)創意產業的興起與繁榮
作為一種新興的智力密集型、高產出和高增長速度的產業,創意產業在世界范圍內,得到了各個國家的重視,呈現蓬勃旺盛的發展態勢,一片繁榮的景象。雖然起步比較晚,我國政府也十分重視文化創意產業的發展,并且近年來不斷出臺新的政策來指導和扶持文化創意產業。十一五、十二五的文化發展規劃綱要中,都明確提出要加快發展文化創意產業的要求。全國的許多城市,也都出臺了相關政策,創意產業園、創意產業聚集區、文化創意產業基地等,如雨后春筍般出現。越來越多的企業、地方政府等都充分意識到文化創意產業對于提升經濟實力和文化競爭力的重要性。各高校也都相繼開設了文化創意設計類專業,希望能夠不斷地為文化創意產業輸送人才,促進文化創意產業的繁榮。
二、 創意產業對高職文化創意設計類專業的影響
(一)創意產業的發展指引著專業的未來方向
作為新興的、增長迅速的產業形態,創意產業不僅范圍廣泛,而且一直處于動態變化之中,其多元化的特征使得這種動態化發展顯得更為復雜,這也帶來了專業方向的動態變化和學科的不斷迅速變化與發展。在這一點上文化創意類學科相比較其他學科,其變化和發展的動態化顯得更為突出。
(二)創意產業的發展促進專業的提升與融合
創意產業的概念范疇大,涉及的學科和行業門類多,其對藝術類、文化創意類專業既有著深度也有著廣度上的影響。一方面,創意產業下的各行業在產業大發展的背景下進一步細化和提升。比如:廣告行業,其發展速度就空前加快而且呈現出新的趨勢,網絡廣告、互動廣告、游戲廣告等新形式的出現,廣告表現和手法的不斷創新,廣告理念和營銷策略的更新,需要專業人才及時掌握行業新動態,更新思路和創新手法,也為廣告設計與策劃專業人才的培養提出了更高的要求。各行業的提升和專業化程度的細化、加深,無疑都進一步提升文化創意設計類各專業的內涵和深度。另一方面,隨著“大設計”時代的到來,設計行業、藝術行業的相關專業,由原來的分工細致到相互協作,很多設計項目,必須依靠多個專業的協同才能完成。同時,諸如會展設計、吉祥物設計、慶典設計、交互設計、藝術管理這些專業或研究方向,都屬于學科專業交叉而產生的,并且具有良好的發展前景。相信隨著文化創意設計類各專業的不斷融合與交叉,會有更多的新興方向、新興專業產生。文化創意產業,尤其是設計服務業等,行業之間的界限逐漸模糊,行業間、產業間也呈現出融合的態勢。就在2014年3月,國務院出臺了《關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》,從宏觀層面上再次詮釋了文化創意產業的廣泛滲透與融合性。因此,如何密切注意文化創意產業類專業的這種融合發展態勢,開設好專業方向,提升教學質量,促進專業的提升值得高職院校認真研究。
(三)創意產業的發展改變著專業教學與課程
由于創意產業更強調人的智力因素和創新思維的生產力價值,因此,突出的表現在于對文化創意設計類人才的培養與專業教學也相應地要傾向于思維的訓練和創造力的培養。這一點上,傳統的藝術設計、工藝美術類等相關的專業教學比較偏向于技法、表現效果一類的能力培養。尤其是高職院校,由于“培養高技能人才、高級技師、技工、藍領搖籃”一貫的思維與提法,在相當長的一段時間內更是把主要的精力放在了對學生技法、操作、軟件、效果圖表現、模型制作等一類的課程上,忽視了創意產業創意為本的核心內涵,早早地將學生定位在了產業行業的最底層,舍本逐末。隨著文化創意產業的旺盛發展,創意、創造力的重要性不斷得到體現,好的創意、好的文化挖掘帶來的是企業、產業核心競爭力的提升。高職院校也逐漸認識到專業教學模式與課程設置改革的必要性和緊迫性。一方面在課程設置上則需要更多地突出創意構思與提煉的能力。可以通過在專業課程上多強調創意構思方面,鼓勵學生創新,突破固有的觀念和思路,不以表現和技法來作為評價學生的主要指標。另一方面,對學生文化資源觀察與再創造能力的培養也不可缺少。文化底蘊、人文知識的熏陶,可以通過選修課或者興趣小組的方式來開設,諸如傳統戲曲賞析、民間藝術考察一類的課程、訓練項目;也可以拓展像博物館、古建筑、民間手工藝作坊、民間非遺一類的校外課堂,通過參觀、交流和學習,來提升文化創意設計類學生的傳統文化素養,甚至在課程中可以對一些流行的文化和亞文化展開專題研究和實踐。
(四)創意產業為專業群提供廣闊的就業平臺
文化創意產業的興起帶來了對創意人才的巨大需求,目前我國從事創意產業的人數還很低,遠不及歐美、日本等一些創意產業發達國家。預計十二五期間,創意產業人才的缺口將會達到五千萬,僅動漫專業,其人才需求缺口就達到大約15萬人左右,預計3年―5年缺口將達到60萬人。文化創意設計類崗位也成為近幾年來各大人才招聘會中需求量較多的職位。前兩年的一次上海大型夏季人才招聘會上,創意設計人才首次登上了人才需求排行榜的前三甲,這是以前從未有過的,也是社會對文化創意的認可。對于以就業為導向的高職類教育而言,文化創意產業廣泛的行業范圍不僅能為各相關專業的畢業生提供大量充足的就業崗位,而且其深入發展還會使得相關各行業的崗位更加細化:專業創意與設計人員、專業項目管理、市場與文化背景研究、操作技師等,都會有著相應的不同崗位,這也使得文化創意設計類人才的分工和培養可以更加具有針對性,使得專業學生能夠有著不同的就業層次和未來發展空間,也為高職院校精確定位,培養對口、對崗位人才提供了指引和方向。因此,創意產業提供的廣闊就業平臺為高職文化創意設計類專業人才的培養帶來了前所未有的發展機遇。
三、創意背景下高職文化創意設計類專業的發展現狀與挑戰
(一)發展現狀
我國高職類院校專業的發展,是近幾年才開始活躍起來的。以往,從國家到民眾都十分重視以研究為導向的本科類高等教育,孩子上大學是許多家庭的夢想。高職類教育雖也是高等教育的一個部分,但是一直被視為底層和低層次。新世紀伴隨著國家對于從事行業基礎性工作和專業技能人才的需求不斷增加,職業教育逐漸被重視起來,高職類院校發展迅速。也正是在這一背景下,文化創意產業的興起和繁榮為高職類院校發展藝術創意設計專業,提供了一個十分良好的發展契機,加上文化創意產業所涉及的范疇比較廣泛,涵蓋了幾乎所有的藝術設計類專業和人文、軟件、版權等領域的專業,這就為高職類院校開拓新專業、迅速發展提供了舞臺。
(二)問題與挑戰
1. 辦學定位不清晰
興起于創意產業背景下的高職文化創意設計類專業,首先的問題,就是辦學定位的模糊。創意產業屬于智力密集型行業,需要大量的智慧和創造勞動力,這當然包括從事基礎和技術型的勞動力。原本高職院校有著培養時間短、緊密聯系產業和市場的特點與優勢,但是,一擁而上的辦學浪潮和學科貪大求全的功利想法,使得許多高職院校連最基本的辦學定位,都處于尚不清晰的狀態就倉促上馬,開設各類文化創意設計類專業,其教學質量、培養結果可想而知。即使一些有著比較清晰培養方案的高職院校,也基本是套用本科的教學模式和方法,成了本科教育的縮減版,結果學生在短暫的時間內蜻蜓點水,流于表面的學了一些皮毛,根本達不到用人單位和企業的要求。
2. 核心技能不明確
除了辦學定位的不清晰,對于學生需要掌握的核心技能,大多數的高職類院校,也并沒有一個明確的認識和界定。究竟什么是文化創意設計類專業學生的核心技能?這一點,對于學生的培養,是尤為重要的,這個問題解決不好,同樣,學生還是不能適應處于動態變化中的文化創意產業的崗位要求。有一些院校將核心技能簡單的定義為:軟件操作、效果圖繪制、材料工藝加工等一些動手方面的技能,這是對于文化創意產業人才要求的片面理解。由于文化創意產業根植于文化、產出于創意,所以創新思維和創造力的培養則顯得更為重要,而且需要學生具備一定的文化底蘊和人文知識儲備,這些都不是僅僅靠熟練的軟件操作和動手能力就可以完成的。
中圖分類號:G124 文獻標識碼:A DOI:10.16400/ki.kjdkz.2016.03.074
China's City Cultural and Creative Industry Layout and Development
SHAN Zhuoya
(Ligent Group, Beijing 100015)
Abstract In national economic development, the rapid urban cultural and creative industries development, and gradually become the pillar of the tertiary industry; countries have attached more and more importance of cultural and creative industries development, can promote the urban transformation and upgrading, to achieve the city's sustainable development. City Cultural and creative industry in China started late, in practice exposed many problems, need to take timely and appropriate measures. A brief analysis of China's city cultural and creative industry layout and development, hoping to provide some valuable advice.
Key words city cultural and creative industries; layout; development strategies
文化創意產業作為新型高端產業,具有較高的科技資金密集度和投入產出效益,其對城市產業結構的優化及經濟發展,都具有十分巨大的促進作用。現階段,在對國家、地區及城市綜合競爭力進行衡量時,非常重要的一個標志就是城市文化創意產業的發展規模及影響程度。
1 我國城市文化創意產業的布局特點
1.1 國家宏觀角度
近些年來,我國命名的各類文化創意產業園區數量在不斷的增多,產業規模在不斷的擴大,在東部沿海、長三角及環渤海地區三足分布,逐漸顯現了城市文化創意產業的集群化趨勢。具體來講,文化創意產業集群指的是從地域角度來集中文化產業行業,資源結合文化創意產業,以便最有利用、生產和分銷文化產品。因此,文化創意產業要想獲得發展,非常重要的一個載體就是地域集群。在這些創意產業集群中,最大規模的為長三角,上海是典型代表,工業設計、室內裝飾、廣告策劃等都是其發展重點;珠三角文化創意產業集群則將廣告、影視、會展、動漫等產業作為發展重點;而首都文化創意產業集群則將文藝演出、廣播影視等作為發展重點。這些創意文化集群規模擴展速度都超過了18%,主要在沿海城市集中,有著較為活躍的市場經濟和完善的市場體系,并且信息資源比較豐富,文化消費市場具有較大的發展潛力,因此,增長速度一直居高不下。而中西部文化創意產業集群因為沒有雄厚的產業基礎,相較于東部地區,發展規模較小,但是因為受到了政府支持,也有著較快的發展速度。
1.2 城市層面角度
在發展初期,城市文化創意產業企業布局比較零散和雜亂,專業化分工比較缺乏,沒有凸顯出來特色;進入到二十世紀九十年代,初步形成了文化創意產業鏈,并且崛起了一些行業龍頭企業,有一些專、新中小企業出現,提升了空間布局的積聚程度。在區位選擇方面,主要受到了這些方面的因素影響:
首先是城市經濟與產業基礎,在世界級大城市最先出現了城市創意產業,這些城市的經濟實力及文化儲備比較豐富,我國目前創意產業城市也具備這些特點,第二、三產業發展迅速,緊密關聯著現代服務業及電子信息產業等;其次是人才因素,文化創意產業的發展,離不開創意人才這個重要基礎,如果創意專業人才比較缺乏,涵蓋了產品創意、開發、經營管理等各個方面。因此,本產業布局需要與高校、科研院所比較接近,以便能從人才培訓、產品研發等方面積極合作;在城市環境因素方面,創意人才藝術創作的開展,對思想碰撞及靈感迸發具有較大的依賴性,因此,宜人的環境及良好的氛圍是非常重要的基礎。因此,在硬環境的基礎上,如交通、園林綠化、市政設施等,軟環境也是必不可少的,以便將人才的創作欲望給激發出來,公共管理服務效率、知識產權保護力度等都是非常重要的方面;最后一個方面為產業發展政策,要制定一系列的政策來推動文化創意產業的發展,包括財稅政策、投資、融資政策等。
2 城市文化創意產業發展現狀分析
2.1 缺乏相應的專業人才
上文已經提到,文化創意產業的發展基礎為人才,而相較于國外文化創意產業領先城市,我國還存在著嚴重的創意人才匱乏問題,創意人才總量需要進一步擴大,還需要優化層次和結構,國際著名的設計師、藝術家等比較缺乏,商業化運作人才較少。
2.2 產業整合需要進一步加強
主要有兩個方面的問題,一方面是存在著突出的企業過度競爭及同構問題,缺乏規模較大及跨行業的龍頭企業,大多文化創意品牌沒有足夠影響力,需要進一步提升產業組織化程度;另一個方面則是文化創意產業和其他產業及產業內部各個部門之間沒有形成協同聯動效應,沒有有機整合和延伸產業鏈,需要進一步增強創意產品的市場增值能力;如動漫網游行業,根據西方成功經驗可以得知,漫畫原創作品在獲得銷售收入的基礎上,還能夠推動衍生產品行業的發展,包括玩具、文具、服裝、出版等行業,不同行業互相作用下,動漫網游的收益及知名度得到顯著提升。而假如沒有形成有效的互動效應,本產業的經濟效益及社會效應就會遭到削弱。
2.3 沒有形成產業融資體系
智力及創意是文化創意產業的發展基礎,無法評估及量化企業價值和文化產權價值,而我國沒有金融機構來專門從事創意貸款,商業銀行為了管理貸款風險,對有形資產的抵押十分重視,這樣很多中小創意企業在發展中,很難融資到貸款;部分創意企業在發展初期,因為沒有較大的規模和較高的知名度,制約到了其資本市場融資;此外,資助和減稅是政府政策性投入的主要內容,而文化創意產業沒有足夠規模的專項資金,無法向創意企業或者創意項目中引導信貸資金及民間資金。雖然政府、銀行及創意產業都采取了相應的努力措施,但是依然普遍存在著融資缺口,資金短缺問題,對文化創意產業的發展,起到了巨大的制約作用。
3 我國城市文化創意產業發展對策
3.1 大力培育城市文化創意產業,使其成為支柱產業
在時展過程中,全球化消費社會逐步形成,在這種情況下,出現了城市文化創意產業,其關鍵詞為創意、文化,主要目的是為了促使人們精神文化娛樂需求得到滿足,積極運用了高新技術,借助于網絡傳播,大力開發和應用知識產權,如今對城市經濟發展起到了促進作用,推動了城市產業結構的轉型升級。根據相關統計數據表明,全世界創意經濟每天創造的價值高達250億美元以上,并且每年還在以較高的速度增長,在全球GDP中,文化創意產業可以占據到7%左右,增長速度也遠遠高于全球GDP增長速度。文化創意產業作為一個重要的新型經濟增長點,如今已經受到了各國的重視。在這種背景之下,我國需要大力培育城市文化創意產業,將其發展為支柱行業,要結合當地具體情況,制定相應的優惠政策,對文化創意產業的發展進行激勵和扶持,通過文化創意產業的發展,對城市經濟發展起到帶動作用。
3.2 大力培養創意人才,推動城市文化創意產業的發展
根據相關研究表明,英國影視行業和多媒體行業從業人員研究生學歷的分別達到了66%和74%,充分說明了城市文化創意產業的發展,需要大力培養創意人才;我國現階段還比較缺乏文化創意人才,沒有合理的結構;針對這種情況,就需要采取相應的措施,首先,對文化創意人才培養激勵機制科學構建,培養出來復合型的人才,能夠具有較高的學歷水平,了解產業和法律,掌握國際貿易與英語等,具有較強的創新能力;制定相應的優惠政策,將文化創意人才及創意團隊給積極引進過來,可以將一人一策的辦法應用到人才身上,以便將創意領軍人才給吸引過來,對整個團隊的發展,都可以起到帶動作用;將文化創意產業職業經理培育計劃給實施下去,結合行業要求,對職業經理人隊伍大力培育;對知識產權大力保護,以便由智造和創造來逐步替代過去的制造。
3.3 大力建設城市文化創意產業集聚區,以便有集群化的空間發展格局形成
要結合我國現在已經形成的集群化態勢,對已有各類文化創意產業集群和集聚區的資源進行整合優化,大力建設具有城市文化創意產業集聚區及示范區,并且將國內外知名企業引進過來,對創意產業鏈條進行構建和完善,促使文化創意產業園區集群發展核心競爭力得到增強。部分新興文化創意產業園區正處于建設過程中,那么就需要將具有較高關聯度的企業給引入進來,促使有規模經濟及范圍經濟形成,將園區的聚集效應給充分發揮出來。大力建設園區公共服務平臺,制定相應的政策體系,大力研究關鍵技術,促使各個方面綜合配套服務功能得到提升,入園企業創業成本得到降低,構建符合我國具體國情的集群化空間發展感覺。
3.4 對優惠政策及發展基金科學設定及制定,從資金角度促進城市文化創意產業的發展
現階段,逐步拓展了城市文化創意產業范圍,跨行業趨勢不斷加強,文化創意企業在發展初期,往往需要投入較高的資金成本,卻沒有相應的產出,缺乏資金,需要國家給予必要的扶持。針對這種情況,就需要從資金及政策等方面制定相應的優惠政策,以便保證企業能夠正常開展研發及經營工作。融資是政府的主要任務,可以將相應的創意產業專項發展基金給設立過來,制定相應的優惠政策,從宏觀角度來科學管理,降低成本,提升效率,營造良好的宏觀環境;以我國廣州為例,在軟件和動漫產業發展中,每年設立了1.5億元的資金,并且制定了一系列的政策,促進游戲動漫產業能夠健康發展。我國其他城市也充分重視文化創意產業的發展,采取了一系列的措施來扶持文化創意產業發展,以便推動當地經濟的發展,擴大地區文化影響力。
4 結語
綜上所述,城市文化創意產業作為新型高端產業,對當地經濟的發展及產業結構優化,具有十分顯著的作用。我國各個城市也開始充分重視城市文化創意產業的發展,制定了相應的優惠政策體系,大力扶持,取得了不錯的成績,也暴露出來了諸多的問題。在未來發展中,需要結合現階段存在的問題,采取針對性的措施,大力培養人才,設定發展基金等,保障城市文化創意產業的健康發展。
參考文獻
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河南省新聞及傳播行業人才培養計劃的制定與修訂,應適應河南省目前新聞及傳播行業的發展需求,更新教育觀念,按照不同領域、不同學科、不同層次,進行科學的、有針對性的制定與修訂,在其過程中應把已在教育思想與教育觀念、教學內容與課程體系、教學方法與教學手段等方面取得的已有成果及經驗,及時固化在教學過程和人才培養模式中,并大膽借鑒國外成功的經驗和管理模式,使河南省的新聞及傳播行業人才培養計劃能夠促使河南省加快從文化資源大省向文化強省的跨越。目前河南省還沒有形成一個較好的新聞及傳播行業人才培養計劃體系,問題主要集中在其培養計劃缺乏針對性、計劃性,實用性不強,缺少河南特色。
培養計劃的執行問題
培訓機構良莠不齊。目前河南省的相關培訓處于剛剛起步階段,市場上打著“認證培訓”牌子的培訓機構比比皆是,有的是正規大學的研究中心舉辦的一年或兩年的長期培訓項目,有的是一些大學遠程教育學院主辦的短期培訓,有的是政府機構和民間組織聯合興辦的人才培訓中心。這些機構在師資、設備等培訓保障上很難控制,存在很大的盲目性。
高校師資觀念落后、教材陳舊。目前河南省新聞及傳播行業人才的培養主要集中在河南省的各個高校,共有十多所高校開設相關課程。但由于一些學校的課程實用性不強,教材陳舊,不少教師自身對創意設計觀念、趨勢不了解,致使培養的相當數量的大學生有學歷缺能力。而大量的設計機構本來就人才緊缺,無暇也無實力去培養新人,因而望新生而生畏,在招聘時一再強調要找熟手。這也導致了不少大學生難以找到合適的就業崗位。
教育培訓與實踐脫節。河南省的各個高等院校和社會上的職業技能培訓機構,受設備、場地、經費等問題的局限,同時又與一線企事業單位聯系不夠緊密,所以在教學過程中往往側重于理論教學,被培訓人員的實踐環節設置過少,理論與實踐脫節現象嚴重,導致培訓后的人員不能很好地進行實際操作。
培養計劃的針對性
培養計劃中針對普通新聞及傳播行業人才的要求。對于普通新聞及傳播行業人才的培養,首先是集中在本科院校和高職高專的本科人才教育和職業教育上,解決的是從業人員的數量問題和就業問題;其次是通過本科院校、高職高專和專業資格培訓機構對從業人員和即將從業人員開展中短期職業技能培訓,其目的在于進一步加強行業人員的專業技能,使之能夠滿足日常工作需要;再次是依托高校和文化機構開展中短期的文化創意培訓和講座交流,解決從業人員對新聞及傳播行業的進一步認知和理解。通過以上對普通新聞及傳播行業人才的培養,可以保證從業人數的穩定,保障從業人員的基本素質并能夠從中培養和選拔出中端新聞及傳播行業人才。
培養計劃中針對中端新聞及傳播行業人才的要求。中端人才是新聞及傳播行業的中堅力量,對于中端人才的培養,首先是通過高等院校的研究生教育,解決中端人才的策劃、管理能力或高級技術的培養,研究生教育可通過脫產全日制或從業人員在職攻讀的方式進行;其次是通過高等院校和專業資格培訓機構對中端從業人員開展中長期職業技能培訓,其目的在于強化專業技能,掌握領先的專業技術,使之能夠滿足較高難度工作的需要;再次是依托高校和文化機構開展中長期的文化創新培訓和短期的人才交流,使之能夠掌握行業內領先的專業知識和文化創新思想。通過對中端新聞及傳播行業人才的培養,可以保障中端從業人員的較高素質并能夠從中培養和選拔高端新聞及傳播行業人才。
培養計劃中針對高端新聞及傳播行業人才的要求。高端新聞及傳播行業人才是新聞及傳播行業的引導力,高端人才決定了新聞及傳播行業的發展態勢和發展方向。對于高端新聞及傳播行業人才的培養,可通過高等院校的博士研究生教育來培養高級管理與設計策劃能力;也可通過高等院校和專業研究機構為高端新聞及傳播行業人才提供創新性研究的平臺,使其具有開創領先技術與先進思想的能力;還可依托共同平臺開展中長期的新聞及傳播行業人才交流,使高端人才能夠掌握行業內領先的專業知識和文化創意思想,交流創新思想與經驗。通過對高端人才的培養,可以進一步提升高端新聞及傳播行業人才的能力,為我省新聞及傳播行業的發展注入動力指明方向。
培養計劃的具體實施方案
學歷(學位)教育。學歷教育,即通過高等院校培養新聞及傳播行業人才,這是發展新聞及傳播行業、解決人才匱乏的戰略途徑。學歷教育可分為三個階段:本科教育階段、碩士研究生階段、博士及后繼研究階段。
本科教育階段:一是有計劃、有針對性地開設相關專業。省教育廳應當根據河南省新聞及傳播行業的客觀發展需要制定具有詳細指導意義的文件,各高校根據省內統一計劃,結合自身特色和實際情況有計劃地開設相關專業。二是為完成河南省從文化資源大省向文化強省的跨越,各高校在設置專業課程體系時應當針對不同專業開設具有河南特色的課程。從而增強學生的河南文化底蘊。三是擴大授課平臺與新聞及傳播行業一線的企事業單位聯合,邀請一線專業高端人才走進大學開設課程。四是擴展實習實訓基地,讓學生走出學校親身參與到新聞及傳播行業第一線,提高學生的實踐能力。
碩士研究生階段:一是通過課程體系或課題研究加深其對河南文化的進一步認知和理解,使之能夠很好地把握住河南文化的精髓,并具有一定的文化發掘能力。二是通過課程設置加強人才的高級專業技術的掌握,并通過課題研究使其能夠掌握先進技術開發能力。三是為研究生搭建高級研究、實踐平臺,通過文化系統和新聞及傳播行業一線單位為研究生提供參與高級新聞及傳播行業運營與操作的高級實踐平臺。解決其深入研究與實際項目操作能力。四是開設交流課程,聘請高級新聞及傳播行業人才與研究生交流,或派出研究生到其他高校、文化創意機構作訪問學習,拓展其眼界,積累經驗。五是開設時尚流行課程,提高研究生創意的時尚把握能力。
博士及后繼研究階段:一是通過課程體系和課題研究,使博士生及后繼研究人員能夠全面理解與掌握河南文化的精髓,并具有較高的文化研究與表現能力。二是通過高校、文化機構的共同平臺,使博士生及后繼研究人員能夠從事主導新聞及傳播行業的活動,在發揮其高級人才作用的同時進一步積累實踐經驗。三是依靠高校設立高級新聞及傳播行業的高級研究機構,為高級人才進行新聞及傳播行業的相關后繼研究提供支撐。
資格認證培訓。一是省內依托教育管理機構設立新聞及傳播行業的資格認證體系的監管機構,對資格認證培訓進行管理與控制,依據我省創意文化產業的發展方向控制培訓項目,監督培訓項目的培訓質量,對培訓機構和培訓項目進行指導。二是理清從業資格和執業資格的關系,從業資格培訓通過中短期基礎培訓解決新聞及傳播行業中對于從業人員基本素質的要求;執業資格通過中長期專項培訓解決新聞及傳播行業從業人員的各項專業技能的掌握和應用。三是對職業資格培訓進行等級劃分,對新聞及傳播行業中端人才進行高等級職業資格培訓,加強新聞及傳播行業中堅人才的培養。
一、引文
隨著我國經濟增長速度的放緩,轉變經濟發展方式、促進產業結構優化升級已成為當前經濟發展的主要任務。文化創意產業作為第三產業的重要分支,產業融合度高,創新意識強,對于推動產業結構升級具有重要作用。近幾年我國的文化創意產業發展迅速,大量創意產業園區的興建加快了文化創意產業發展的步伐。但文化創意產業快速發展的同時也暴露出一些問題,導致了文化創意資源的大量浪費。大數據技術作為互聯網的最新發展,已被應用到很多行業中去。本文試圖從大數據的視角,為解決文化創意產業資源整合提供一些思路。
二、文化創意產業資源整合中存在的問題
為提高國家文化軟實力,建設文化強國,各地都在加大文化投入,促進文化創意產業發展。但文化創意產業快速發展的同時也暴露了一些問題。創意產業園區是當前各地發展創意產業的最佳模式,但很多產業園區定位不清,管理能力欠佳,園區的開發建設缺少綜合規劃和明確的產業發展方向,很多產業園區是借創意產業之名來進行寫字樓開發。創意產業的初衷就是要培育中小企業,促進文化大發展大繁榮,達到“百花齊放”的局面,縱觀創意產業園區的發展歷程,中小企業在各種商業競爭之下喪失了最后的凈土。
與發達國家的文化創意產業相比,我國的創意產業還沒有形成完整高效的文化創意產業鏈。產業內各種資源的整合,使不同企業之間相互配合形成一定的產業鏈,才能為整個創意產業的發展提供源源不竭的動力。
三、文化創意產業資源的“大數據化”
繼云計算、物聯網和移動互聯網后,大數據成為信息和互聯網行業的研究熱點。大數據就是從各種結構化、半結構化和非結構化數據中,快速獲取有價值信息的能力。大數據有四個特點:一是數據總量大,目前大數據的最小單位一般被認為是TB數量級,;二是數據類型多,包括了結構化、非結構化和半結構化數據;三是數據的價值密度很低;四是數據產生和處理的速度非常快。
文化創意產業最顯著的特征是強調個人的創造力,這種創造力激發了新的產品和市場需求,沖破了傳統資源的硬約束,將各種資源轉化為資本經營。文化創意產業的核心是創意,即人的創造力,當創造力成為主導資源時,資源的內涵和外延得到了更廣更深的拓展,一座古樸落后的古城、一則簡單的民間傳說等均成為了有用的資源。
當人的創造力成為主導生產要素時,文化創意產業資源的來源和渠道擴寬了,資源的種類和數量變得異常龐大,而在眾多的資源中如何尋找有價值的信息以及如何充分實現人的創造力成了最為關鍵的環節,而大數據技術恰好滿足的以上的需求,大數據的核心就是從各種各樣的數據中快速獲取有價值的信息。因此將大數據技術應用到文化創意產業資源的整合中既是基于二者本身的特性又是基于現實的需求。
四、基于產業鏈視角的大數據平臺的構建
文化創意產業鏈需要抓住的主要環節包括:內容、渠道、媒體、需求,其中媒體和渠道的作用對于創意產業而言的重要性要大于其他傳統行業,創意產業的價值必須依賴全方位的渠道才能完整傳遞。厲無畏認為創意產業的基本價值鏈主要有內容創意、生產制造、營銷推廣、分銷渠道和消費者等主要環節。要實現文化創意產業某一行業資源的整合只需要將該行業產業鏈上各個環節的資源充分利用即可。基于文化創意產業的產業價值鏈,首先應構建產業鏈實現的基礎性大數據平臺,基礎性大數據平臺的構建主要是為完整的創意產業價值鏈的形成提供基礎性支撐,其功能主要包括知識產權咨詢,人力資源服務,金融服務,網絡信息及基礎設施等。在基礎性大數據平臺的基礎上構建基于行業的產業價值鏈的產業鏈大數據平臺,其主要功能是對產業鏈上的各個環節進行整合,包括內容創意、生產制造、營銷推廣、分銷渠道和消費者等。通過產業鏈大數據平臺實現各個環節資源的整合和調動,從而實現行業資源的整合。
五、基于產業關聯視角的大數據平臺系統的構建
基于產業價值鏈視角的大數據平臺的構建只是實現了對某一文化創意行業資源的整合。然而文化創意產業位居所有傳統產業的高端,具有較強的產業關聯性,是產業融合度較高的產業,因此要想充分整合文化創意產業資源,應基于產業關聯的視角進一步構建大數據平臺系統。大數據平臺系統的構建是基于產業關聯即各產業之間的技術經濟聯系,其主要功能是統籌資源在各個行業之間的分配。
六、結語
隨著文化創意產業的快速發展,發展中的問題也逐漸暴露出來,文化創意產業資源存在大量的浪費現象。基于文化創意產業資源的特性和大數據技術的特征,本文對從大數據的角度為解決資源整合問題提供了思路:首先基于產業鏈的角度構建文化創意產業某一子行業的大數據平臺,該平臺的構建解決了這一子行業的資源整合問題;然后基于產業關聯的角度構建了覆蓋多個行業的大數據平臺系統,該系統的構建從社會整體的角度解決了資源整合問題。
參考文獻:
[1]周松峰.城市文化創意產業園發展現狀與前瞻[J].福建江夏學院學報,2012,02.
一、相關概念
(一)文化創意產業
文化創意產業是指在文化產業中,以創意、技能和智力投資為初始資本,對文化資源進行創意整合與提升,生產出有形或者無形的創造成果,為社會公眾提供文化產品和服務,引領文化產業發展和文化消費潮流的新興產業。文化創意產業主要包括廣播影視、動漫、視覺藝術、表演藝術等設計類方面的創意集群。
(二)鉆石模型
“鉆石模型”又稱為“波特菱形理論”,是由美國戰略學家邁克爾•波特提出來的,用于分析一個國家或者產業的競爭優勢或競爭力的全方位動態理論。重點在于研究影響產業競爭力的多種因素和知識技能等。“鉆石模型”提出了影響產業競爭優勢的四個基本要素和兩個輔助要素。四個基本要素為:生產要素、需求條件、關聯及輔行業和企業戰略競爭結構與同業競爭兩個輔助要素為:政府行為和機會如圖所示:關于鉆石模型的六大要素具體包括內容如下:①生產要素:是指一個國家或產業所具備的資源與才能要素,按照等級劃分為初級生產要素和高級生產要素。初級生產要素如自然資源、地理位置、人口特征等,高級生產要素如人力資源、基礎設施、無形資產等。②需求條件:主要指本國市場對該產業所提供的產品和服務的需求如何。③關聯及輔行業:主要是指國內是否存在關聯輔助行業關系,考察原材料、零部件等上游產業及其他相關產業的競爭力。④企業戰略、競爭結構與同業競爭:指一國內支配企業創建、組織和管理的條件,以及國內競爭的本質,國內企業的戰略、結構和競爭狀況。⑤機會:指企業能否借助偶發事件,如世界或區域需求的劇烈波動、政府的政策變化、重大技術革新等,形成和提升產業的競爭優勢。⑥政府:指政府政策、法律法規等與其他各因素的相互影響關系。
二、山東省文化創意產業競爭力的菱形分析
(一)生產要素
地理位置方面,山東省處于黃河下游,東臨渤海、黃海,與朝鮮半島、日本隔海相望。特殊的地理位置使山東省有極高的對外開放度,利于國內外的文化吸引與傳承。自然資源方面,作為大汶口文明的發祥地,在這片廣袤的大地上有著大量的具有研究價值和保護性的文化歷史古跡,包括文物、遺址、古籍文獻等,為文化創意產業的發展貢獻了巨大的研究價值。人力資源方面,它是促進文化創意產業發展的戰略性資源,山東省已經出現了許多的創新創業型人才,學院不斷開辟此類課程并產生了許多專利成果等,這種優勢資源為文化創意產業人才的發展提供了優異的獨特的感染力。文化產業的發展高度依賴于人才,但是山東省相關人力資源的開發力度不夠大,培養院校少且學校注重專業技能的提高而忽視了文化底蘊、藝術修養和創新創意的培養。資本資源方面,依托山東省強勁的經濟發展勢頭,2013年前三季度,山東省文化創意產業增加值達到2224.2億元,同比增長18%,占同期GDP的比重達到5.6%,全年文化創意產業增加值有望首次邁入3000億元時代,總量規模處于全國前列。據悉到2015年,全省廣播影視產業將突破300億元,力爭達到350億元,產業增加值達到170億元,力爭突破200億元。但是吸引外資的水平不高,以政府投入為主要方式。基礎設施方面,省城濟南作為文化中心,在“十藝節”的推動下,已經建成了省會文化藝術中心,占地480畝,包括大劇院、圖書館、美術館、群眾藝術館以及劇團、書城、影城等文化事業和文化產業配套項目,其他城市文化配套設施如淄博市圖書館新館、聊城市藝術館、圖書館主體已經完工,一些現代化、多功能、標志性的公共文化服務設施滿足了日益增長的民眾文化需求。
(二)需求條件
山東省文化創意產業不僅僅供給資源豐富,也有很強的需求拉動。作為人口大省,山東不斷與時俱進,對文化創意產業的需求非常顯著。濟南、青島、泰安、聊城、臨沂、濟寧等地區的高校聚集,高校學生形成了文化創意產業產品的積極擁護者,并且響應國家號召,樂于創業創新活動。從鄉鎮到城市,從國內到國外,從電視到網絡,山東省的文化創意產業需求潛力巨大。影視行業中,2015年第一季度省級衛視分周天收視率排名,山東衛視為0.202,居全國第五;會展行業中,制造業、生產流通企業、服務行業等都需要借助展覽、展會開拓銷售渠道。省內居民的文化創意點已不局限于影視、出版等一兩個領域,而是擴延到動漫、游戲、傳媒、演藝、旅游等更多空間。這些需求促使山東省文化創意產業博覽交易會、文化創意產業發展論壇、文化創意網站等組織的建立和發展,使山東省初步建立了門類齊全、功能完善、布局合理的文化產業體系。
(三)關聯及輔行業
文化創意產業的競爭力也取決于相互關聯的輔行業,關聯及輔行業的支撐越大,越能與文化創意產業形成互惠互利的作用。一般文化創意產品需要通過制造業生產出來,更多概念性的文化創意產品則需要由高新技術產業和制造業做支撐完成概念到產品的轉變。此外,文化創意產業需要一個良好的創業環境,高效的政策支持機制,高技術的基礎設施,相互接駁的產業鏈條,打破原有行業界限的重組場域,迅速順暢交換傳播的數字網絡和一個高度市場化的交易平臺。相關性行業如軟件開發、設計、金融、教育、信息等。山東省許多地區的高新技術開發區內匯集了傳統產業基礎上應用的新工藝、新技術,形成了產業聚集,突出人才培養,真正將科研成果轉化為生產力,同時在面對出口方面也是強有優勢,真正為文化創意產業的發展貢獻力量。
(四)企業戰略、競爭結構與同業競爭
山東省文化創意產業的發展起步較晚,2004年,山東文化產業增加值僅占GDP的2.7%,而同年,浙江省文化產業增加值則占GDP的7.4%,雖然十年時間已經有了兩倍左右的增長,但是目前除少數形成規模的文化創意企業如齊魯文化產業園,更多的是缺乏競爭優勢的企業。可見還沒有形成自身的企業戰略競爭優勢。競爭機構上以國有產業文化集團占優勢,民營文化產業缺少培育條件,此外省內不同地區的文化創意產業發展也不平衡。同業競爭中,據資料中國文化產業園區100強,山東省內的不超過七家,產業園區集中在淄博周村、青島、棗莊、煙臺等,同行業中的競爭力比較弱。
(五)機會與政府
入世之后,山東省可以依靠地理優勢和先天資源優勢,實現國內外市場的聯合擴展。此外隨著文化創意產業成為國家新的經濟增長點,是軟實力的象征,山東省更是將其發展上升到戰略層次,備受人們關注。這些機會都會促使文化創意產業蓬勃發展。2014年山東省提出了關于加快發展文化產業的意見,在文化產業成為國民經濟重要支柱性產業前提下,目標是使山東省總體實力和競爭力走在全國前列,山東成為全國重要的文化產業高地。要推動文化產業發展規模,培育壯大骨干文化企業,引進建設重點文化產業項目,推動文化產業集聚發展,可以看出政府的強大支持力度。通過鉆石模型分析,可以看出山東省文化創意產業的各要素發展不平衡,還需要在各個方面進行深入挖掘或產業集聚。必要時依靠政府支持,創意發展,贏得文化創意產業的新突破。
【參考文獻】
[1]劉愛華.基于“鉆石模型”的西安文化創意產業競爭力分析[J],經濟研究導刊.201105,37—40
[2]段迎豪.基于菱形理論的河北會展業競爭力研究[J],經濟研究參考.2014(44),25-27
一、文化創意產業的發展狀況與基本特征
隨著世界經濟的發展變化以及科技文化水平的進步,文化創意產業作為城市經濟的新內容和新載體,逐漸得到了世界各國,尤其是發達國家以及以中國為代表的,處于經濟發展、經濟轉型重要歷史時期的主要發展中國家的高度重視和大力培育,呈現出前所未有的發展態勢和前景,正在成為新世紀全球最具商業價值和文化內涵的朝陽產業。文化創意產業的覆蓋面甚廣,既包含設計、研發、咨詢、會展、包裝印刷等生產的內容,又包含文化藝術、時尚消費、信息服務、娛樂等消費內容,屬于第二、第三產業共同發展的結合點。由于各個國家和地區的地域環境、歷史條件、文化背景以及社會經濟發展階段的不同,對于文化創意產業的內涵和外延的界定會存在著一定的差異,但作為一種重要的新興產業類型,其本身必然具備了一系列與其他產業類型相區別的特質。具體說來,文化創意產業有如下主要特征:一、附加值高、滲透性強;二、參與人員主要是知識性勞動者,強調的是創造能力與創新精神;三、文化創意產業環境下的產品屬文化藝術與科學技術交融集成的創新產物,具有個性化、藝術化、特色化等特點;四、產業組織呈網絡化、集群化,企業組織在初期可呈扁平化、小型化、個體化發展特點;五、產業技術呈數字化、知識化、可視化、柔性化方向發展。從上述文化創意產業基本特征的分析中不難看出:文化創意產業環境下最主要的生產力核心是大量的知識性勞動者,而各高校的藝術設計專業正是文化創意產業中知識性勞動者的主要來源與人才蓄水池。
二、文化創意產業與藝術設計教育的關系
在新的產業背景下,肩負著為文化創意產業輸送合格人才以及提供重要思想資源的藝術設計教育,同樣面臨著一系列的沖擊與調整,特別是新的人才觀急需普及,適合的人才培養模式亟待形成。就文化創意產業與藝術設計教育的關系而言,現在社會各界也有著不盡相同的意見和看法,有的認為文化創意產業的提出極大緩解了藝術設計教育規模擴張后帶來的多種社會壓力,終于有了一個新型的對口產業與之銜接,藝術設計教育的教學目標也就應以市場的產業需求為導向;另一些人士則認為“現有的文化創意產業就其發育的程度來看,尚不具有引導藝術設計教育的資格,相反,藝術設計教育應引導文化創意產業的健康發展”。雖然對于文化創意產業與藝術設計教育之關系的理解有著不同思路,但大家對于傳統藝術設計教育應盡快進行改革和調整,以期與文化創意產業發展良性互動這一看法完全一致。不過,對傳統藝術設計教育進行改革和調整并非一蹴而就的事情,需要藝術設計教育工作者與文化創意產業從業人士共同思考與實踐,以找到正確的途徑和方法。
三、對文化創意產業背景下藝術設計教育改革的思考
作為高校藝術設計專業教師,正身處新產業背景下的教育改革與調整過程之中,不斷思考、探索與努力是常態。就筆者體會而言,當前藝術設計教育的改革與調整應從以下方面入手:
(一)強化市場意識,調整學科結構。在藝術設計專業設置及教學中,要尊重市場規律、遵守市場規則,要研究市場、服務市場,不能僅憑主觀臆斷或是閉門造車,強調按行業規范進行有效的課程設計與專業教學。借鑒理工科專業培育與發展的相關經驗,創建產學研一體化專業平臺,積極參與應用項目的研發,以項目帶動教學科研,以科研促進設計創作,形成藝術設計教育水平提升與文化創意產業發展良性互動的局面。這方面的重點在于改革專業教學模式,建立專業平臺,調整和提高師資的專業化程度,使之充分與市場接軌,并大力培養與吸納具備良好教學能力的雙師型人才。目前,各高校都在教育部的指導下深入進行學科調整、專業優化、教育教學改革。在這一大背景下,筆者所在的四川美術學院在近年來也深入進行了專業整合、學科建設、課程體系改革等各項工作,優化了專業設置,在整合強化傳統優勢專業之外,申辦了一批文化創意產業急需的新專業、交叉學科專業,以文化創意產業市場以及創新創意能力養成為導向,進行專業課程體系改革。以2009年新設立的游戲藝術設計專業為例,在專業課程體系建設、教學模式創新探索的過程中,實行了“以用促創、以創促研、以研帶學”的游戲藝術設計專業核心教學模式,以創促研、以研帶學,以創新性游戲項目創作統攝和帶動三課(專業基礎課、專業設計課、實作訓練課)教學,用項目創作促進創新研究,提升學生創新、創意能力。以用戶、市場為導向,將游戲創意制作的全部過程融入課堂教學,結合教師科研創作項目進行教學,加強了學生的實戰訓練,增進了師生間的交流,取得了較好的教育教學效果。
(二)課程設置“厚基礎、重創新”。加強專業基礎課的教學改革,重視基本原理、思維方法在應用層面的拓展,開闊學生視野,增強其舉一反三的能力,改變以往專業思維過于狹隘,學生的專業基礎能力限制過死的弊端。同時文化創意產業覆蓋的行業很多,學生擇業方向變數較多(包括個人興趣、環境因素等),且還要適應如今專業融合層出不窮,學科交叉日益增多的趨勢,在專業主干課程基礎上,適當增加交叉學科相關課程以及創作實踐課程的設置,加寬專業課程整體口徑,也成為了一種適合的選擇。隨著教育改革的深入進行,真正意義上的學分制和專業工作室制的實施,以及項目實踐課程、選修課體系的調整完善,也將對這一進程起到關鍵性的作用。
(三)培養創新精神和創意能力與“方法論”思路并重。創新精神和創意能力是文化創意產業的核心動力,在藝術設計教育過程中,要努力營造寬松和諧的兼容環境,尊重學生創作中的個性表現,在教學機制上鼓勵學生勇于嘗試、大膽創新,探索和豐富增強學生想象力的措施和方法。另一方面,任何一種產業類型和行業,都有自己的行業規范與解決方案,在教學過程中,指導學生遵守行業規范,注重過程優化與控制,總結完整的解決方案,能夠讓學生從整體的角度去把握和解決設計實踐中遇到的問題。有研究資料對比表明:東方教育講究的是學生自身的體會和領悟,而西方教育更注重“方法論”,更講究過程的控制和解決流程的全面講授。兩種思路誰更有優勢,這在國內教育界一直存在爭議。筆者認為,在藝術設計教育過程中,這兩種思路其實可以視為飛翔的兩翼,是設計思維放與收的循環(創新精神和創意能力的培養是“放”,行業規范的遵循,過程的優化與控制是“收”),兩者均不可缺少,不可偏頗。比如,筆者所在的游戲設計專業,在專業技術課程(如三維游戲美術設計、游戲特效設計等課程)教學實踐以及游戲制作環節中,強調要嚴格遵守技術標準、行業規范,強化進程控制,以適應游戲產業項目開發系統性、協同性、標準化的要求(圖1)。另一方面,在游戲創作、游戲概念設計等課程教學中,又充分重視發揮學生的主觀能動性,引導他們在世界觀設計、系統策劃、整體風格設計、游戲機制創新、用戶體驗優化等方面大膽嘗試、充分想象,增強游戲產品的豐富性、趣味性和感染力,增強學生的創意創新思維能力(圖2)。
(四)適應文化創意產業企業組織、產業技術特點,增強學生合作能力、角色意識,同步跟蹤行業新技術。文化創意產業組織呈網絡化、集群化,企業組織早期一般呈扁平化、小型化、個體化發展的特點決定了文化創意行業中的從業者在工作過程中要適應這些變化,要有強烈的合作意識、角色意識,要具備較好的合作能力與習慣,這就要求教育者在教學過程中也要有意識地設計好教學環節及模式,指導學生在學習與創作過程中以協同合作的方式進行(如項目組、角色扮演的嘗試),松散與集中同存、個體發揮與團隊協作并重。同時,文化創意產業各行業(各專業)新技術、新設計工具應用廣泛,更新頻繁,呈數字化、知識化、可視化、柔性化方向發展,這也要求在教學過程中及時跟蹤和融入行業新技術、行業新工具,隨時關注專業前沿技術,構建專業知識庫,充分利用數字技術、網絡技術的優勢,以便從教與學兩方面適應文化創意產業的發展要求。
(五)在吸收、借鑒世界各國各種流派、觀念的同時,要注重對本土文化、民族文化的傳承與創新,為文化創意產業提供必要思想資源。借鑒外來各種流派、觀念,學習各種先進技術、先進經驗,是符合當今經濟、信息全球化趨勢,符合文化創意產業文化融合大方向的舉措。但不應一味模仿其他文化、其他國家的技術與風格,要加強對本土文化、民族元素的傳承與創新,找尋獨特原創的、能夠表現民族文化藝術活力的元素和理念,為我國文化創意產業提供可持續發展的思想資源支持。比如,近年由四川美術學院主辦的“設計之星”全國大學生平面設計作品展,主題就是“文化傳承與創新”,非常好地契合了這一思路,得到了各界好評。而學生在這一思路的引導下創作的游戲作品也在多個重要賽事、展會上展演、獲獎,取得了較好成績。如,學生以本土地域文化(重慶)及校園文化(黃桷坪校區)為創作背景及設計元素的獨立游戲作品《Magic beans campus》獲游戲界頂級獨立游戲開發大賽――2012第四屆獨立游戲節IGF(Independent Games Festival)學生組優秀獎(亞太區前三名中唯一大陸學生作品)(圖3);以中國傳統文化、神話傳說為背景的獨立游戲《Infinite 無盡迷蹤》《塵緣》《達文西蘇醒》等囊括2013中國學院獎第三屆游戲大賽二維游戲一、二、三等獎(圖4、5),獲得了廣泛認可。
結語
文化創意產業的蓬勃興起為高等藝術設計教育自身的發展帶來了難得的機遇,同時也帶來了許多問題和挑戰,只有直面這些挑戰,并加以調整和變革,才能開創良性、互動的雙贏局面,才能充分滿足新的歷史時期、新的產業背景下的人才需求。
(注:本文為重慶市高等教育教學改革研究重點項目《游戲藝術設計專業“產學研用”教學模式研究與實踐》成果,編號:112066。)
一、科技支撐長沙文化創意產業發展的主要做法
1、提供資金支持,保障產業投入
自2008年以來,長沙市科技局設立了長沙市科技重大專項、專項資金等,針對長沙市重點領域、重點產業的重大科技需求和戰略性新興產業發展方向,開展重大關鍵技術攻關、重大成果轉化、科技創新平臺建設等。“十一五”期間,全市規劃建設長沙新廣電中心、梅溪湖國際會展中心等重點文化創意產業項目。2009年開始,市科技局逐年立項支持明和光電自主創新,僅“新型天機散熱式大功率LED燈具研發及產業化”、“演藝展示文化聲光電系統集成技術研發與推廣應用”重大專項就支持研發資金250萬元。2010年設立兩個重大專項,確立由湖南藍貓卡通傳媒有限公司等6家單位承擔,立項金額為550萬元。2011年又增加2家承擔單位,立項金額為120萬元,兩年內資金投入達670萬元,政府部門正逐步重視長沙市文化創意的發展。2013年1月,由長沙市委、市政府主辦,市委宣傳部承辦的“文化名城·創意中心”知名文化企業長沙行活動中,154億元20個文化產業項目落戶長沙。這些項目涉及影視、娛樂、數字出版、創意設計、文化旅游等多個領域,全面反映了政府逐步對文化創意產業的支持和重視。
2、完善平臺和基地,支撐產業發展
目前,長沙市已建有各類公共技術服務平臺6個,分別為湖南省數字卡通動畫公共技術服務平臺、國家(湖南)電視動畫動漫公共技術服務平臺、國家(湖南)手機動漫公共技術服務平臺、湖南數字廣電服務平臺、中南國家數字出版公共服務平臺、湖南工業設計創新平臺。其次,已建立2個動漫基地,分別為國家數字媒體技術產業化基地、湖南國家動漫游戲產業振興基地。建成文化創意產業集群發展的“六基地”,即湘繡產業基地、長沙黃花印刷科技產業基地、麓谷動漫產業基地、瀏陽河旅游文化產業基地、雨花創意產業基地、長沙晚報網絡科技基地。另外,長沙市成為國家級文化和科技融合示范基地,基地建設立足長沙,輻射株洲、湘潭、益陽、衡陽、岳陽五市,促進全省文化科技的不斷融合,推動長沙文化科技事業發展。
3、重視技術開發,提升創新能力
首先,長沙市政府部門通過組織實施了一批重大、重點項目,在高科技煙花、湘繡、陶瓷等傳統行業,動漫、數字傳媒、創意設計等領域中突破了關鍵技術。其次,加強產學研合作。現有國防科技大學、湖南師范大學、湖南大學、中南大學和拓維信息、天聞數媒、宏夢卡通、山貓卡通等一批致力于文化和科技融合發展的高校和骨干企業,通過廣泛開展國內合作和相互聯合,已經建立起了院校和企業間、國內與國際間的產學研相結合的良好技術和產品研發機制,承擔了國家重點項目和計劃,為各產業關鍵技術攻關提供了重要的依托。長沙科技攻關重點支持的文化產業不僅僅有傳統文化產品及新業態,還有創意設計領域。2008年,湖南成功舉辦了首屆“芙蓉杯”國際工業設計創新大賽,旨在鼓勵湖南省企業自主設計創新,提升產品國際市場競爭力。2010年12月涌現出由湖南大學設計藝術學院學生完成的創意設計“海上石油清潔裝置”,在米蘭捧得意大利第十二屆“科技創新獎”可持續設計類產品一等獎,充分展現了創意設計的創新力,通過科技新產品這一載體,創意設計已成為長沙文化的高端業態。
4、創新科技人才培養模式
文化創意產業的發展對設計人才的需求迫切,然而,由于教育與實踐的聯系不緊密,使得眾多應屆畢業生和青年設計師實踐能力不足,與企業對人才的要求還存在較大的差異,為了扭轉這一現狀,長沙市設立專項資金,引進了眾多高層次人才;開辦研修班,2010年8月底至10月底,組織與湖南大學聯合開辦文化產業高級研究班,邀請國內知名專家學者授課,提高從業人員的專業技能;企業為學生提供實踐的平臺和就業渠道,讓大學生在校期間提前接觸創意設計,為設計公司提供更多的創意方案,為社會輸送符合企業發展需求的創新型設計創意人才,并得到院校師生和設計機構的肯定和認可。通過企業與高校的聯合培養,提高創意人才隊伍的創新能力和專業素養。
二、科技支撐長沙文化創意產業中重點領域的成效
1、數字傳媒與出版行業
隨著文化產業的發展,創意產業緊緊依賴數字媒體并結合文化資源,以新的姿態迅猛發展,而數字媒體在產業發展中發揮了重要作用,極大地推動了創意產業的發展。數字傳媒、出版行業已成為長沙市文化創意產業發展的重要拉動力,已形成龍頭企業帶動的產業框架。
(1)數字傳媒。廣電業是長沙媒體傳播的主體,長沙市擁有省市縣三級影視產業,省電視臺有衛視、經視、娛樂、都市、卡通等多個頻道,市電視臺有新聞、女性、政法、經貿等多個頻道,并逐步拓展到影視、購物等多種新業態。一是形成了以湖南廣電為領頭羊的龍頭企業發展模式,湖南廣電抓住三網融合的機遇、強化湖南衛視娛樂的特色定位,以“打造中國最具活力的電視品牌”和“快樂中國”的理念,確定頻道的品牌化經營方向,在全國廣電行業保持領先地位。二是開發新業態,湖南廣電與阿里巴巴、盛大網絡、騰訊等著名企業結成戰略合作伙伴,形成“快樂購”和“嘉麗購”等一批新業態電視媒體零售,探索電子商務與電視內容的融合發展。2010年湖南電視購物銷售額接近30億元,年增幅保持在50%左右的水平,是湖南零售業中增速最快的業態。
(2)出版業。2012年,湖南省出版圖書11600種、音像制品800種,新聞出版行業總產出預計接近480億元,比2011年同比增長約20%,出版行業已實現紙、磁、光、電、網多媒體發展,處于全國領先地位,借助科技創新已形成龍頭企業帶動,并向混合經營模式轉變階段。一是出版行業已產生以湖南出版投資控股集團、湖南日報報業集團等龍頭企業。湖南出版投資控股集團,充分認識到數字出版技術對傳統出版的帶動作用,強化自主創新,連續5年進入中國最大企業集團500強,連續4年被列入中國文化企業50強。湖南日報報業集團也在全國率先提出“報網融合”新概念,整合構建全新服務體系,帶動出版行業發展。二是通過建立科技服務平臺,服務產業發展。如湖南日報報業集團將旗下三湘都市報、華聲在線網站等整合構建一個覆蓋報紙、網絡、雜志、手機、網絡電視、戶外廣告等多形態互動營銷的全媒體信息服務型平臺,為整個出版業提供信息。國內最大的電子數據庫之一的湖南青蘋果數據中心,具有成熟獨特的數字化生產工藝、完整的生產流程,可根據客戶需要,研發制作不同功能需求的大型數據庫和電子出版物。通過平臺和數據中心的作用,為出版產業的發展提供更好的服務渠道。
2、動漫游戲行業
動漫產業是長沙市文化創意產業一種新業態,也是產業發展的重要支柱,在國內率先運用無紙化制作關鍵技術,總產量已經連續4年位居全國第一,有“動漫游戲之都”的品牌優勢,動漫產業如此快速的發展,主要得益于政府部門對產業發展的重視和支持。一是基地建設,圍繞湖南國家數字媒體技術產業化基地和湖南長沙國家數字媒體技術產業化基地的高端平臺,以麓谷動漫游戲城為核心,重點發展原創動漫、影視動畫、網絡動漫、手機動漫、動漫舞臺劇演出和動漫軟件制作、網絡游戲開發與制作等動漫游戲產業,開發動漫游戲內容的衍生品和服務隨之發展。二是平臺建設,依托中國(湖南)動漫公共技術服務平臺和中國(湖南)手機動漫公共技術服務平臺的技術優勢,降低生產成本,提高游戲質量,充分利用3G和廣電CMMB手機電視等新技術,開發動漫與游戲新產品,催生手機動漫、手機游戲等新興業態。三是以龍頭企業為首,突破關鍵技術。重點依托拓維信息、宏夢卡通、山貓卡通、藍貓動漫、金鷹卡通等骨干企業,在文化與科技融合過程中孕育的一批科技動漫卡通形象,特別是藍貓動漫的“一哥”藍貓,以科普故事大王的身份首次登場后,成為卡通動漫的代表,提升企業品牌度和知名度。四是形成技術戰略聯盟,動漫產業組建了湖南卡通聯盟網絡,是省內各卡通企業及大型動漫工作室共享的技術智囊,從面向電視動漫生產的公共技術服務,到新媒體制作與傳播,都能以技術手段予以實現。
3、創意設計與創意園區
(1)創意設計。創意設計作為長沙市科技攻關重點支持的文化產業,通過科技新產品這一載體,已成為長沙文化的高端業態。一是依托基地、平臺拓展行業范圍。依托中意設計創新中心(湖南)、湖南大學設計藝術學院等創意設計技術平臺、長沙大河西文化創意產業園、天心國家文化產業園等多個設計園區,大力發展工業設計、平面設計、廣告創意與設計等行業,提高了創意設計業對二、三產業的關聯度和融合度,推動產業高端化、數字化和網絡化。二是完善人才培養機制。通過創意設計業專業技術人員職業資格認定制度,扶持新生設計力量,調動設計師和設計企業的積極性。通過舉辦“芙蓉杯”國際工業設計創新大賽等創意設計大賽、高峰論壇、產品展銷等多種活動,引進和培育知名設計大師,形成雄厚的創意設計人才隊伍,營造“創意長沙”的濃厚氛圍。
(2)煙花產業。科技創新推動產業進化最典型的代表產業是煙花產業,煙花產業也是需要高智慧和高技術才能達到好的燃放效果,更是創意設計的一種體現。長沙市政府對瀏陽煙花產業科技支持促進了產業的發展,一是成立專項計劃,科技計劃項目資金支持花炮產業關鍵共性技術攻關,建立花炮行業技術開發和推廣服務平臺。特效煙花和燃放技術屢屢創新,“奧運五環”、“腳印”、“笑臉”等一些列特效煙花,均包含很多技術成果,煙花發射也從傳統的人工點火發展為計算機控制發射,科技進步是這些技術改進的重要推手。二是建立研究中心突破關鍵技術。2008年在政府的主導下,采用政府、企業、科研院所三方合作的方式成立了長沙市瀏陽花炮工程技術研究中心,標志著瀏陽煙花爆竹產業走上“科技強軍”的道路。三是推動產業集群化發展,產業集聚效應在煙花產業初顯成效,瀏陽的煙花產業世界聞名。截至2011年底,瀏陽煙花爆竹生產企業已近千家,產能占國內同行業的70%,產品國際市場占有率已達50%,花炮產業集群實現銷售收入141.4億元,為歷史最高,這一數字在“十二五”末有望達到240億元。
(3)創意園區。目前長沙市建立了岳麓科技產業園文化創意基地、天心文化創意園、錦繡瀟湘文化創意產業園,2012年,國際有色寶石協會與長沙經濟技術開發區等簽訂合作意向書,共建“國際寶石文化創意產業園”。產業園區的建設為文化創意產業的發展提供了良好的發展平臺,成效突出,主要體現在:一是園區增大引資,產業規模不斷擴大。截至2012年岳麓科技產業園入園項目63個,基建投資30億元,園區圍繞創意設計、數字媒體、動漫游戲、數字出版四類產業業態推進開發建設,已引進11個文化創意項目,年產值逾億元。天心文化創意園區建立以來,注冊文化企業凈增120家,總量達到1680家。到2017年,天心文化產業園注冊文化經營單位將超過4000家,規模以上企業將超過120家,文化產業年總產值200億元。國際有色寶石協會與長沙市政府、湖南省商務廳就2013年5月舉辦首屆國際礦物寶石博覽會達成共識,屆時約30個國家超過100家頂級彩色寶石開發商、專家將齊聚長沙,為世界晶體與寶石的愛好者、收藏家、交易商提供良好的交流平臺。二是市政府將大力建設文化創意產業園區。長沙將重點圍繞一江(湘江)一山(岳麓山),打造“湘江文化創意產業帶”和“岳麓山文化創意產業圈”,建設麓谷國家動漫游戲產業振興基地、天心國家文化產業示范園、國家廣告產業園、書堂山歐陽詢文化產業園、中南國家數字出版基地、湖南湘繡城、沙坪湘繡產業園、黃花印刷科技產業基地、瀏陽花炮文化創意產業園、岳麓文化創意產業基地、瀏陽河婚慶文化產業園等文化創意產業集聚區,積極推動文化產業與科技、旅游、金融相融合,不斷提高文化產業規模化、集約化、專業化水平,致力建設國家“文化創意中心”。
三、加快長沙文化創意產業發展的建議
1、重視科技政策的引導
在產業管理、資金、平臺、知識產權保護、人才等各方面,政府出臺相關政策,從科技項目、基金、財政政策等多方面為產業發展提供良好的政策支持。加大對文化創意產業新興領域研究的項目支持;設立“文化創意產業基金”,提供新興創意企業貸款,引導民間資金的投入文化創意產業;對相關企業采取稅收優惠等財政政策。
2、注重科學技術的開發
產業的發展必須借助科技的進步,要非常重視原生技術的開發,通過建設創意園區、產學研結合等多種措施,為產業發展提供更好的平臺;充分利用湖南省優質的高校資源,為產業發展輸送技術、人才,企業為技術成果轉化提供場地;制定鼓勵政策和激勵機制,激發創意人才的技術開發意愿,攻克技術難關。
3、支持新業態的發展
科技的進步和創新發展,催生了一系列的新興業態,通過技術提升傳統文化領域發展的同時,大力支持動漫、數字內容、網絡傳媒、網絡游戲、數字娛樂等新興業態的發展,豐富文化創意的表現形式,為文化創意產業的發展提供新的增長點。
(注:本文為基金項目:長沙市科技局2012年軟科學課題“科技支撐長沙文化創意產業發展研究”成果;項目編號:K1203044—41。)
【參考文獻】
[1] 易華、易小云:長沙市文化創意產業集群發展對策分析[J].湖南商學院學報(雙月刊),2010(12).
[2] 沈曉平、劉光宇等:國內主要城市創意產業發展之比較[J].科技智囊,2008(7).
經過幾十年的動畫行業的發展,我國動畫行業已經有了很大的發展與進步,同時涌現出了許多的具有民族特色的動畫片,這對我國的動畫產業的發展具有非常好的促進作用。隨著世界經濟的發展,全世界經濟發展都呈現出一定的下降趨勢,在這種危機形式下,關于如何提高經濟發展的步伐,避免經濟的下滑,需要進行新的變革。對于動畫產業,將文化創意應用其中,為動畫設計增添新的內容,同時也能夠為動畫設計帶來新的消費者需求。將文化創意應用到動畫藝術設計中,為動畫藝術設計注入新的活力,同時也為動畫行業帶來新的增長點。本文就關于文化創意產業下動畫藝術設計的生存現狀進行分析。
一、關于文化創意產業
關于文化創意產業,是一種新興的產業,主要是基于文化領域的內容,通過個人的創造,將文化創意通過個人的獨特方式進行表達展現出來。目前,關于創意產業,不同的國家對其有不同的定義,如有些國家認為創意產業是通過個人的智力創作活動,將個人的思想智慧進行外化表達的方式,是非常具有潛力的行業,而也有些國家認為創意產業為指那些藝術、傳媒行業所涉及到的產業的集合。文化創意產業在其本質上是圍繞創意和知識為中心,將文化創意同動畫數字相結合,然后經過重新融匯組合,形成一種新的動畫產業形式,吸引新的消費人群。同時將一些高端技術應用到動畫設計中,增強動畫設計的技術性,從而創造出新的經濟社會價值,這對帶動動畫行業具有極大的促進作用。這說明將文化創意應用到動畫產業中,能夠為動畫領域帶來新的生機與活力,對此,可以看出文化創意產業對促進動畫產業的發展具有重大意義。
二、動畫藝術設計存在的前提
動畫藝術設計產業存在的意義之一首先就是該產業存在一定的價值,之所以能夠存在于市場中,首先需要具有一定的市場價值,能夠有受眾群,有受眾需求,這樣才能使動畫藝術設計產業能夠有發展的動力。動畫藝術設計存在的前提首先就是能夠滿足一定人群的需求。動畫藝術產業的形式相比于傳統商品領域,屬于非物質性范疇,不會隨著人們的使用而被消耗,同時動畫藝術設計的價值會隨著人們的需求變化使得其本身價值而發生變化。對此,需要不斷對動畫產業進行更新,不斷滿足人們不同時期的需求,從而讓動畫藝術行業能夠永葆生機。對此,動畫藝術設計存在的前提需要能夠滿足人們不斷變化的需求,也即是需要讓動畫藝術設計存在一定的價值,即有用性。
三、我國動畫所取得的成就
我國的動畫行業發展到現在,涌現出來一大批優秀的富有民族文化特色的動畫作品,其中也不乏一些優秀的并被廣泛流傳的優秀文化作品,如將富含我國獨特文化的剪紙、水墨等民族特色的元素應用到動畫藝術設計中來。還有將一些獨特的舞臺設計應用到我國動畫設計中,如我國的第一步彩色動畫片《大鬧天空》,可以說是我國的第一部彩色動畫長片。該篇中就采用了我國的傳統文化因素,該篇中將西游記中的一些人物及故事通過改編之后應用到該篇動畫藝術設計中,是我國具有代表性的富有民族文化的動畫作品。縱觀我國的動畫領域,可以發些在我國的動畫發展歷程中,涌現出了很多的優秀的動畫作品,這些作品是我國動畫領域的優秀代表。
四、根據消費者需求來轉變動畫藝術設計
動畫藝術設計存在的前提即需要滿足消費者的需求,根據不斷變化的市場環境來轉變畫藝術設計中所蘊含的表達內涵,以此來滿足消費者的需求,從而使動畫藝術設計產業能夠一直保持增長發展狀態。對此,如何從消費者的角度來進行動畫藝術設計,可以從以下這幾個方面來進行動畫藝術設計。
(一)根據消費者心理來進行動畫藝術設計
隨著社會的發展,人們對生活品質的追求也隨之上升,市場也隨著社會的發展呈現出不同的變化,對此,我們需要根據社會的發展,研究消費者的心理變化過程,探索消費者的品味變化情況,然后來進行動畫藝術設計。在文化創意產業中,如何進行動畫藝術設計,首先是尋找探究人們在當今社會中對何種事物的關注度,通過對這些現象進行分析,研究這些關注現象背后消費者心理需求,從而根據這些需求來進行動畫藝術設計,不斷滿足人們的需求,也能夠帶動文化創意背景下的動畫產業發展。
(二)分析消費者經濟能力進行動畫藝術設計
動畫領域對一般消費者來說并不是必要的消費,制定高昂的動畫藝術設計,能夠具有消費能力的消費者比較少,對此,在進行動畫藝術設計時,不能制定過高成本的動畫藝術設計,對此,動畫藝術設計必須考慮這點,從而滿足一般消費者的消費能力。
五、保持動畫藝術設計的自身價值
動畫設計能夠存在就是因為其能滿足消費者的需求,滿足消費者的需求首先就需要其本身具有一定的價值。對于提升動畫藝術設計的價值,通過將文化創意應用其中,提高動畫設計技術,加強動畫設計品質,提升動畫本身的價值。能夠促進我國動畫藝術設計產業的價值,提升動畫藝術設計產業的價值,從而吸引更多的消費者。同時能夠促進動畫產業的蓬勃發展,促進動畫產業的生存與發展。
六、結語
綜上所述,在文化創意產業發展下,對于動畫藝術設計,對于其生存發展,需要根據消費者的消費能力進行動畫藝術設計,迎合市場消費者的需求,從而使得動畫藝術設計行業能夠蓬勃發展,能夠在市場競爭中占據一定的地位,擁有自己的發展空間。
【參考文獻】
[1]熊薇薇.文化創意產業下動畫藝術設計的生存分析[J].電影文學,2010(22):48-49.