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一、 北京市對文化創意產業定義及分類

目前，我國文化產業的總體發展水平還處于初級階段，但在政府的重視下，文化產業特別是其中的創意產業有了較快的發展。一些地方，比如北京、上海、深圳、杭州、廣州等正在迅速形成規模不等、風格各異的創意產業基地。以北京為例，目前已經形成了海淀區中關村文化創意產業先導基地、石景山數字娛樂產業基地、雍和文化園、電子城798文化基地等多個文化創意產業集聚區。

目前，國家統計局的文化產業標準反映的主要是文化和經濟的融合，北京市文化創意產業則進一步關注科技發展對文化、經濟活動的深刻影響，更加強調文化、技術和經濟三者的深度融合，其范圍既包括文化產業的全部內容，同時也包括文化產業以外的科技創新活動內容。根據文化創意活動的特點，北京市文化創意產業主要包括9個大類：文化藝術，新聞出版，廣播、電視、電影，軟件、網絡及計算機服務，廣告會展，藝術品交易，設計服務，旅游、休閑娛樂，以及其他輔助服務。

二、 北京市文化創意產業現狀

在全球經濟低迷、增長乏力的形勢下，北京文化創意產業逆勢而上，保持著量、質俱佳的高位運行狀態，2011年，北京市文化創意產業實現產值9000億元，占北京市GDP的12.2%，實現增加值1989.9億元，文化創意產業在首都經濟中的支柱地位更加凸顯。

從上表中可以看出，北京文化創意產業的收入呈現向上增長的趨勢。2012年文化創意產業的收入占北京市GDP的1/4，在產業收入中，文化藝術部門收入最低，而軟件、網絡及計算機服務部門的收入仍舊占據產業GDP的1/3以上。其中，除其他輔助服務部門外，其他部門在近四年內收入均顯著增加；藝術品所占比重明顯提高。從表中可知，北京文化創意產業的發展主要依賴于軟件、網絡及計算機服務部門，其他部門還在初步發展階段，但是潛力很大。

目前，北京市共有市級文化創意產業集聚區30個，已覆蓋全市16個區縣，其中朝陽區8個，海淀區3個，東城區2個，西城區2個，豐臺區2個，石景山區2個，通州區2個，其余區縣均1個。北京市以骨干文化企業和戰略投資者為主體、市級文化創意產業集聚區為依托的發展格局初步形成，集聚區已經成為北京市文化創意產業發展的重要載體和支撐。

三、北京市文化創意產業園區建設――以雍和園、宋莊為例

1.東城文創園區（雍和園）

中關村科技園區雍和園2006年9月正式開園，規劃面積約603公頃，是中關村16個分園區之一。

雍和園是古老的文明與現代的科技“融洽、和睦”相處的地方。園區內匯集了皇城文化、儒家文化、國學文化、佛教密宗文化和老北京民俗文化等多種中國傳統文化元素：共有全國和市級文物單位13處，除了雍和宮，還有全國十大歷史文化名街國子監、孔廟、鐘鼓樓等，各類文物文化遺存20余處。另外，該園區通過落實北京市文化產業扶持政策、北京市文化人才管理改革試驗區政策，已經成為創新創意企業的創業、成長和發展壯大的孵化家園。光線傳媒、當當網、中文在線、天脈聚源、大麥網等企業在雍和園的孵化和培育下，逐漸成為行業龍頭企業，成為北京市文化產業發展的明星企業。

正因如此，北京市旅游業與該園區的文化創意產業形成了天然的契合點。2013年8月，第四屆“創意點亮北京”科普體驗活動在北京地壇公園舉行。兩天的活動里，地壇公園主會場吸引了超過3萬人次的觀眾，充分體現文化和科技融合特點的國際燈光藝術展、文化創意產業綜合展、雍和放映等板塊為首都市民、游客提供了走近創意、體驗創意的良好平臺。

2.通州文創園區（宋莊）

宋莊位于北京通州區北部。從1993年開始，逐漸有藝術家到宋莊鎮小堡村租房。1995年10月起，藝術家遷入宋莊的速度呈上升趨勢。宋莊成為中國最大的一個原創藝術家的居住性聚集群落，目前已發展為原創藝術家、畫廊、批評家和經紀人等多元成份組成的藝術集聚區。

每年，宋莊都會定期舉行藝術節。 藝術節在保持宋莊當代、原創、前沿、生態藝術的文化品牌形象基礎上，通過各種公眾活動，提高中外訪客，特別是北京市民參與原創藝術的文化興趣，讓更多的人了解宋莊當代原創藝術和中國當代藝術的創作成果，為宋莊文化創意區的可持續發展帶來人氣和影響力，也帶來更多國內外交流機會及宋莊發展文化創意產業的商機，并且帶動了該區相關產業――旅游業的進一步發展。宋莊已成為了展示中國當代藝術發展的形象窗口。宋莊文化園區滿足了現代人們對旅游的需求――現代人們更加追求精神化、體驗化的旅游產品，而宋莊文化園區正是符合了他們的品味追求，正是旅游需求的存在才能拉動產業融合的形成。

參考文獻：

[1]劉潔.文化創意產業與旅游業關系研究[J]經濟研究導刊，2010，（01）.

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在2006年I2月，北京市統計局與國家統計局北京調查總隊聯合正式《北京市文化創意產業分類標準》，從產業鏈的角度界定了文化創意產業的概念，即以創作、創造、創新為根本手段，以文化內容和創意成果為核心價值，以知識產權實現或消費為交易特征，為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業集群。”此定義強調了知識產權的重要性。

文化創意產業與知識產權之間具有密切關系。優秀的文化創意，通過知識產權的開發和利用，創作成具有使用價值和交換價值的產品和服務，并通過市場機制進行交易和消費，實現產品和服務的經濟價值和社會價值。知識產權保護是文化創意產業產生和存在的基礎，知識產權的利用是文化創意產業發展的動力。

1、知識產權保護是文化創意產業產生和存在的基礎。文化創意產業的核心內容是創新活動，其產品內涵是一種設計、一種創意，產品價值主要體現在創意和創新環節的收益上，需要通過知識產權保護來保障創意主體、創意企業的合法收益。同時，文化創意產品往往以數字信息產品作為載體，與傳統產業的產品相比，數字信息產品更易復制，復制成本與開發成本相比接近干零。據國際唱片業協會IFPI中國區的一份資料顯示，網上傳播盜版音像制品給音像行業帶來了每年至少50億美元的損失。因此，發展文化創意產業更需要加強知識產權保護，以保障創意主體的合法權益，激發企業的創意、創新活動。

2、知識產權的利用是文化創意產業發展的動力。知識產權是一種財產權，可以通過交易、許可、融資開發、合作等方式獲得收益，文化創意產業的營利活動與知識產權利用緊密相關。文化創意中的諸多要素可以成為知識產權的客體，商標一旦成為馳名商標或著名商標，就會產生獨立于相關商品和服務的價值，可以通過轉讓、許可生產等方法獲得利益;外觀設計專利可以用于轉讓、許可，也可以折抵投資與他人合作開發;著作權的利用是文化創意價值實現的基礎、等等。文化創意產業的產品創造成本高、投人大，但復制容易，復制成本很低，在復制和網絡傳播技術飛速發展的今天，這個特征就更加顯著。這一特性使得文化創意產業成為很容易受到侵權傷害的產業，沒有知識產權保護，創意主體的合法權益難以得到保護;沒有收益，創意主體的創意動力會大大減少;而創意一旦喪失，文化創意產業則成為無源之水，發展難以為繼。

從本質上講，文化創意產業是以版權產業為核心的提供精神產品的生產和服務的產業。世界知識產權組織創意產業司司長Dimiter Gantchev認為，狹義的創意產業，也就是版權相關產業。過去6年間世界知識產權組織在35個國家研究其版權相關產業在國內生產總值一與就業中的貢獻率。從目前已經出版的33個國家的研究結果看，這些國家的創意產業對其國內生產總值貢獻率達5.6 %，對其就業的貢獻率超過了9% o `}知識產權制度對于文化創意產業具體有專利權保護、著作權保護、商業秘密保護、商標權保護、專門知識產權保護等模式。由于文化創意產業涉及的內容極其廣泛，對它的保護依賴于以整個知識產權制度為基礎的綜合手段。

一、北京文化創意產業的知識產權保護存在的問題

近年來，北京在加強知識產權保護方面采取了諸多措施，建立了一套比較完善的知識產權保護服務體系，取得了較好的成效。2007年12月北京市知識產權局負責，市版權局、市工商局協辦，完成了《北京市文化創意產業知識產權保護和促進辦法》;北京積極完善文化創意產業的市場服務體系，北京產權交易所、國際版權中心及時項目，幫助企業尋找合作伙伴，促進文化創意產業化發展，等等。這一系列知識產權措施，促進了北京文化創意產業的進一步發展，2009年北京文化創意產業全年實現產業增加值1497.7億元，占GDP比重為12.6%a o‘但北京文化創意產業知識產權保護的整體水平與文化創意產業發展的要求相比仍顯不足，存在以下一些問題，需要完善

1.法律法規體系不夠完善

我國知識產權體系的法律法規存在不完善的地方我國著作權法規定，著作權隨產品的產生自動取得，但如果要保全著作權產生的證據.作者就必須申請著作權登記，這就意味著作者要做多次著作權登記，這對創意企業資金和人力上都產生了不小的壓力;對表演者、錄音錄像制作者的保護不充分，保護范圍過窄，只有“復制權、發行權、出租權和通過信息網絡向公眾傳播權”等四項經濟權利對于文化創意成果的法律保護仍然存在真空地帶，特別是廣告、建筑、時尚設計等行業由于設計作品同質性強，對%r.竊、抄襲較難定義，相關法律法規在專利權、版權保護的內容與范圍，以及如何界定侵權等方面還留有空白。

互聯網的發展給知識產權保護帶來新的挑戰。在信息經濟時代，互聯網是信息傳遞的主要工具。但同時也給知識產權保護，尤其是與文化創意產業息息相關的著作權保護帶來了挑戰。由于數字作品易復制、侵權較隱蔽的特點，著作權人很難發現作品被侵權，即使發現也難于追究責任。而數字環境下的使用取證很難，損失常常難以估量，維權成本很高，成效很低，使著作權人、使用者難以保護自己的合法權益。數字技術的發展把作品創作、傳播以及使用帶人了兩難的困境，也對知識產權保護提出了更高要求。互聯網在北京的普及率很高，在軟件、計算機和網絡行業這種問題比較突出，在這方面北京仍有提高的余地。

2.知識產權保護意識不強、能力不足

對于文化創意產業，北京市投資大、扶持優惠政策多、政府支持力度大，但落實到與創意產業發展最為直接相關的知識產權政策的制定與完善L尚有不足

北京文化創意企業規模普遍較小，知識產權保護意識較弱。目前，北京己有各類文化創意企業5萬多家，其中規模以上企業近8000家。u大多數文化創意企業規模偏小，創意企業中的創作團隊常常只有幾個人，尤其是在時尚設計、廣告設計等行業顯得尤為突出。企業規模有限，人數較少，就會把精力大部分放在創意成果本身的制作和銷售，較少或沒有時問關注創意成果知識產權的保護，開展知識產權法律保護的途徑和效果會受到資源制約的影響文化創意企業規模小，一方面自我創新的能力需要提高，另一方面對自身具有的專項技術及知識產權保護的意識也不足，使企業開展知識產權法律保護的途徑和效果受到資源制約的影響，同時缺乏必要的維權與反侵權能力。文化創意企業在其創意的素材索取和作品創作、傳播過程中還不能全面考慮到尊重和保護相關方的知識產權問題。文化創意企業進行創造時，沒有樹立“權利先于創造”的理念，從而使創造者蒙受損失。

3.文化創意產業的不同行業遭到知識產權侵權形式不同，侵權現象嚴重

由于文化創意企業行業特征不同，其遭受知識產權侵權形式也有所差異。如電腦軟件與互動休閑娛樂、電影電視、音樂行業中遭受侵權最多的“盜版與非法下載”，時尚設計企業為“商標侵權”，手工藝行業中的“專利侵權”，廣告、建筑設計行業中則存在嚴重的“剽竊、抄襲”和“強占作品”現象等。在北京，“剽竊、抄襲”，“擅自復制”，“擅自使用”及“盜版與非法下載”等著作權侵權是文化創意企業主要的被侵權形式，在時尚設計、建筑設計、音樂、出版、計算機軟件等行業表現尤為突出。

4.知識產權服務水平及市場監管能力尚待提高

文化創意產業走向產業化的過程需要專業化的中介服務組織和政府提供相關的公共淚及務。知識產權保護意識的增強、能力的提高，除了政府相關部門的努力外，也需要借助社會中介的力量。北京市的文化創意產業基本上處在起步階段，需要各種中介服務機構提供支持。與此相對應的是，北京市的中介服務機構并不成熟，既缺乏專業人員，也很難提供中小企業需要的規范全面的服務。

文化創意產業的知識產權工作涉及眾多行業，參與管理的部門比較多，如在北京，涉及知識產權局、北京市版權局、一〔商局等部門目前這種各職能部門條塊分割的管理體制，難以形成有效的溝通和協調，隨著知識產權保護工作國際化趨勢的發展，將不利于工作的開展。

二、相關建議

綜上所述，北京發展文化創意產業必須盡快完善知識產權保護相關法律法規，增強知識產權保護的法律意識，加大執法力度，嚴厲打擊和制止盜版、侵權行為，為北京文化創意產業發展營造規范、有序的法制環境。

1.建立健全符合國際通行規則，門類齊全的法律法規和政策體系

文化創意產業更多地依托商標權、著作權、專利權等知識產權，而在信息技術日新月異的今天，知識產權保護工作面臨著更多新的問題。針對新形勢下我國法律中的不明晰地帶，提請國家人大立法機構制定和修訂有關法律法規和規章，并在具有優勢的領域參與有關國際規則的制定，為北京文化創意產業的國際化發展奠定良好基礎。

互聯網絡方面的知識產權保護立法現在基本在國家立法層面開展，北京市也可以考慮針對北京文化創意產業的特點制定地方性法規或指導意見。

2.采取多種形式，增強知識產權保護意識

月前北京文化創意企業的知識產權保護意識仍有不足，已成為制約企業發展的瓶頸。增強企業的品牌意識，加強其知識產權保護，己成為中國企業加人WTO后謀求生存和發展的根本大計。通過多種形式加強宣傳和教育，增強全社會的知識產權保護意識，促使文化創意主體自覺地將知識產權保護工作納人到企業發展戰略中去，對知識產權進行有效的保護，及時制止、制裁侵權行為，從而不斷激勵人們的創意活動，促進文化創意產業的發展和自主創新戰略的實施，提升國際竟爭力。

加強全民法律保護的意識，再好的政策和法規，如果沒有民眾的配合，任何事情都是辦不好的。因此，培養北京市民文化創意產業知識產權保護的法律意識，是解決目前北京文化創意產業知識產權保護方面問題的根本出路。要積極、廣泛地宣傳并注意樹立全民的保護意識。通過組織開展《中華人民共和國著作權法》、《中華人民共和國專利法》及相關法規的宣傳普及、實施知識產權培訓工作等多種形式加強宣傳和教育，逐步改變人們知識產權保護意識普遍薄弱的現狀。只有市民自覺運用法律的武器對文化創意進行保護，文化創意產業才有真正的生存與延續的空間。

政府應制定相關措施，注意促使文化創意企業將實施知識產權戰略納人到企業發展戰略中去，鼓勵企業將知識產權管理作為企業管理的重點工作，支持有條件的企業成立專門的知識產權部門，增強其商標、專利等申請的積極性。

3.注意結合北京文化創意產業發展的重點領域，進一步明確需要重點加強知識產權保護的行業，并針對不同行業的特點確定需要重點進行知識產權保護的行業

文化創意產業包含很多類別，結合北京實際特點，應當重點加強以下行業的知識產權保護。近年來，我國出版業市場需求強勁，出版業的發展呈現出持續增長的勢頭。北京是出版資源聚集之地，因此，要進一步加強知識產權保護，加大打擊盜版和非法出版的力度，保護網絡時代的內容傳播，保護著作權人的合法權益，為出版產業發展提供良好的市場環境。隨著信息技術的發展和人們生活工作方式、休閑娛樂觀念的不斷改變，游戲、動漫產品的需求市場越來越廣闊，并逐漸發展成為新的產業方向。為此，需要加強知識產權保護，規范行業發展秩序，激勵網絡游戲、動漫產品的自主開發，提高國產游戲、動漫產品的市場占有率。

隨著人們生活水平的不斷提高，人們對文化的需求日益增長，影視創作活動也因此呈現活躍發展之勢，加之信息網絡技術的發展，影視業知識產權保護問題也越來越嚴重。針對新的發展環境，制定更完善的影視相關知識產權保護法規，加強打擊侵權行為的執行力度，鼓勵影視制作業的發展。工業設計是創新的體現，包含了大量的知識產權，需要高度重視知識產權的保護;設計產品應及時申請專利，以保障企業獲得充分的利潤;激勵工業領域的自主創新活動，提升工業技術競爭力和市場競爭力。軟件設計，軟件設計作為軟件工程中關鍵的創造性活動，需要有相應的知識產權制度對其加以保護，防止侵權行為的發生，以便為軟件市場的良好運行提供制度保障。

4.逐步完善行政部門間的協調配合，提高行政執法效率

針對北京文化創意產業知識產權多頭管理的現狀，應該有效整合現有知識產權相關管理部門的管理職能，盡快實行知識產權工作的歸口管理，將專利、商標、版權等知識產權工作合為一體，提高知識產權管理工作的效能，同時也利于與國外知識產權工作機構的對日交流和合作，更有效地處理涉外知識產權事宜。

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一.文化創意產業與人才關系

“文化創意產業”概念自1997年5月由英國政府提出，其具體而言就是“推崇創新、個人創造力、強調文化藝術對經濟的支持與推動的新型的理念、思潮和經濟實踐，當代文化創意產業的興起源于創意產業這一創新理念，文化創意產業是由個人創意、才華和專業技術通過運用知識產權，創造財富和增強就業機會的新型行業。”

    根據文化創意產業的概念和特點，我們可以得出，文化創意產業發展的核心是人才及人才的創意。東陽木雕作為國家級非物質文化遺產，在當下其產業發展迅速，并取得了較好的經濟效益和品牌效益，但把其發展成為文化創意產業，我們認為還存在著一定的不足，特別是人才方面與真正的文化創意產業還存在著較大的距離。鑒于此，我們通過對現有的東陽木雕人才現狀的理性分析，結合文化創意產業發展的人才要求與特點，提出東陽木雕文化創意產業發展的人才建設的途徑與對策。

二.東陽木雕文化創意產業現狀

     東陽木雕發展成為文化創意產業，從狹義角度而言，“東陽市現有木雕企業2700余家，其中規模企業60余家，規模企業中近一半為納稅超百企萬企業，專門從事木雕加工的個體作坊2000余個。”同時，“到2010年末，東陽市現有木雕·紅木家具規上企業80家，經工商注冊登記的木雕·紅木家具生產企業803家，經營戶703家。2010年銷售收入2000萬元以上的企業40家，稅收50萬元以上的企業10家，分別比2009年增加20家和5家。擁有東陽名牌以上的自主品牌有15個。”以及現有自1998發展壯大的吳寧東路木雕特色街和建成于2007年的占地590畝的“東陽中國木雕城”兩個專業市場。“木雕產業總產值已達200多億元，稅收近5億元，出口額超14億元。木雕工業產值占全市工業總產值已近25%。木雕產業已成為東陽經濟發展的支柱產業之一。”

國外的文化創意產業發展經驗為我們提供了參考與借鑒的素材，國內各級政府對于發展文化創意產業的政策支持，如國家“十二五”規劃綱要中也提出，要推動文化產業成為國民經濟支柱產業。“2011年4月份，中央宣傳部、文化部等九部委聯合下發《關于支持文化產業振興的指導意見》，提出要鼓勵保險資金和風險資金進入文化產業，全面改善文化企業融資環境。”這為地方大力發展文化創意產業提供了方向與保障。同時，從以上數字可以得出，東陽市現從事木雕產業的企業眾多，并在不斷的壯大，已具有了一定的產業規模。而東陽市政府也以把東陽木雕為主的工藝美術產業作為東陽六大主導產業之一。

三.東陽木雕人才現狀

    1.現有人才優勢

    據有關數據統計顯示，目前，東陽木雕現有從業人員13.4萬余人，并具有亞太地區手工藝大師1名，國家級藝美術大師6人，省級工藝美術大師25人，浙江省民族民間藝術家lO人，國家級非物質文化遺產代表作傳承人3人、省級5人。全市工藝美術專業技術職稱人員1168名，其中高級工藝美術師28人、工藝美術師215人，助理工藝美術師631名。以上人才中，絕大部分是從事木雕事業，強大的專業人才優勢在全國手工藝行業中視屬罕見。

     同時，地處東陽市的浙江廣廈建設職業技術學院于2008年開設了“木雕設計與制作”專業，現在校生近150人，在高等教育中開設傳統木雕設計與制作專業，不僅在傳承木雕技藝及保護東陽木雕非物質文化遺產方面起了非常重要的作用，而且為其產業發展源源不斷地輸高技能人才起到了不可估量的作用。因此，筆者認為，良好的現有人才優勢和堅實的人才培養基地，能為東陽木雕產業的可持續發展奠定了強有力的保障，其必將促進東陽木雕更好、更快的發展。

     2.存在的問題

     （1）木雕人才相對數量較大，高級人才嚴重不足

     東陽木雕現有從業人員數量總體積較大，但現有人才的絕對數量和質量難以滿足東陽木雕產業的進一步發展，并且深深的制約了東陽木雕企業和產業由傳統形式向文化創意產業進一步發展與升級的需要。通過對現有人才優勢的理性思考與分析，我們可以發現，東陽木雕現有的巨大的從業人員數量中，絕大多數是雕刻一線的技術工人，其由于受到自身知識文化水平的限制，雖精通雕刻技藝，但在作品的原創水平上存在嚴重的不足。而在現有的人才中既精通木雕原始創作，又精通雕刻技藝的集藝術家與技術家于一體的的復合型人才特別缺少。同時對于企業及產業而言，既懂木雕知識與技術，又善于企業管理、市場營銷的高級企業人才嚴重不足。

     （2）木雕人才出現斷層，后繼發展乏力

     東陽木雕作為傳統手工藝，有“三年學藝，四年半作”的業內行話。鮮明的表達出了東陽木雕技藝學藝的不易及時間較長。加之，一方面隨著現代生活水平的不斷提高和市場經濟意識的不斷提升，人們觀念的轉變，以及當下整體社會的浮躁心態導致了年輕人認為學習東陽木雕技藝時間既長，產出經濟效益又小；再一方面，東陽本身就具有從文從教的優良學習傳統和氛圍，并隨著適齡人口的不斷降低和高等教育的大眾化，能學習東陽木雕的絕對人數較少和國內高校有關木雕專業的欠缺，以至于其學習者和從業者無法在職業生涯的發展上繼續進行提升，綜合地制約了當下年輕人學習東陽木雕這項具有1300多年悠久歷史的傳統手工藝。從而出現了木雕人才斷層，使得其后繼發展乏力。

     （3）企業發展與人才使用模式單一

     文化創意產業發展的核心是創意，創意的核心來自人才。而東陽木雕企業由于歷史原因和區域優勢，擁有一定數量的人才，但企業特別缺少高質量的創新性人才，以至于影響了企業的發展。主要是企業的產品類型單一，其集中在對東陽木雕傳統產品的再現上，并且不同企業間的產品同質化嚴重。然而企業的目的是營利，因此，在人才的使用上相對較為單一，并隨著流水線式的產品生產模式廣泛應用，使得雕刻技師只精通其中一環，而不懂木雕創作全過程，缺少對其全局的把握能力，反過來，制約了企業的發展。

     （4）高級研究人才欠缺

     我們通過對東陽木雕現有研究性文獻資料的分析，發現其研究內容主要集中在人才培養、雕刻內容和技法等方面。而對其的 歷史文化內涵等較深的理論研究成果較少。然后，通過對上文人才中的職稱結構和人數，并結合現有的職稱評審條件與制度進行分析。我們從另一個側面得出這樣的一個結論，東陽木雕現有的人才隊伍中對東陽木雕進行理論研究和進行專業技術研究的高級人才的絕對數量也較少。

四.東陽木雕人才建設的對策

    眾所周知，“文化創意產業是由個人創意、才華和專業技術通過運用知識產權，創造財富和增強就業機會的新型行業。”換言之，“文化創意產業是智慧產業，核心競爭力是創意人才。”那么，東陽木雕現要成為東陽經濟發展的支柱產業之一，在后期的發展中，制約東陽木雕發展的也恰恰是人才，人才應包括雕刻技工、創意設計者、市場營銷人員、企業管理者、科學研究者等不同層次的專業人員。因此，我們認為，一方面加快對現有東陽木雕從業人員的知識文化層次與素質的提升；另一方面更應加快與各級各類大師、高校科研院所培養與引進東陽木雕產業發展所需的各級各類專業人才。

1.加快人才素質的提升

東陽木雕現有從業人員13.4萬余人，而擁有專業技術職稱人員不足1300人，擁有專業職稱人員占總從業人員的0.97%。而現有的專業技術人員職稱評審條件中對于參評人員的學歷層次、外語水平、計算機水平、從業年限等條件具有一定的規定，特別是在學歷層次方面進行了特別的規定。因此，我們對以上兩項數據進行比較分析可以得出，東陽木雕從業人員的總體知識水平和文化層次不高，加之東陽木雕在歷史上只有東陽技校進行了專業人才的培養，最高學歷為高中層次，而更多的從業者是從初中畢業后入企業跟隨師傅學習雕刻技藝。

鑒于此，我們認為，首先，政府和企業通過不同的途徑和方式支持現有的木雕從業人員進修。如可利用現代遠程教學送入大型企業，組織人員利用業余時間學習等，通過一定時間的專業文化科學習和考試，獲得相應層次的文憑，從而提升其文化層次，提高其眼界和藝術修養。

其次，政府、企業通過專業技能比賽，篩選出一批具有可培養潛質的中青年從業人員輸送到有關高校進行培養，提升其文化水平、創作水平、研究水平等。

2.加快高級專業人才的培養與引進

     就目前東陽木雕產業發展及人才現狀而言，加大對現有從業人員的繼續培養和提升之外，還應加快高級專業人才的培養與引進。對此我們認為，可從以下幾個途徑進行。

     （1） 加快與各級大師合作，鼓勵大師招收學徒

對于傳統手工技藝而言，傳統的師徒傳承模式具有其特殊的優勢。因此，鼓勵現有國家級工藝大師通過傳統的招徒形式，招收具有大專文化層次的從業人員作為學徒，根據學徒本身的特點和潛質，由其親自講授東陽木雕的雕刻技藝與藝術特色，利用大師自成一體的創作技能、雕刻技藝和藝術修養，對其進行言傳身教，從而提升其專業水準、創作水平、雕刻技藝及藝術修養。同時，從政策和財政上對大師進行不同方式傾斜與補助，解決其后顧之憂，專心培養后繼人才。

     （2）加快與高校與科研院所合作，培養產業所需人才

     傳統工藝美術發展為文化創意產業，其源泉在于對傳統文化的挖掘、整理、提煉與再次表現。因此，我們認為，東陽木雕產業通過與各級各類高校和科研院所的合作，積極利用其豐富的人才培養資源優勢和人才優勢，加快培養產業所需人才。如與中國美術學院、浙江大學、浙江廣廈建設職業技術學院等省內各高校的合作，共同開展高級專業人才培養。再如利用中國美術學院的在美術史論、藝術設計等方面的強大優勢，委托其開展對東陽木雕的史論與文化內涵的研究及高水平設計創作人員的培養；利用浙江大學在學科建設、科學研究方面的綜合實力，及在人才培養上的優勢，開展在區域規劃、產業論證等方面的合作，委托其培養企業管理、營銷等方面人才；同時，加強與浙江廣廈建設職業技術學院的合作，加大對現有的木雕設計與制作專業的扶持，通過其培養具有高技能、高素質的木雕技藝人才。

     （3）加強對現有人才的保護和加快人才引進力度

     東陽木雕作為地方傳統手工藝，而又地處這種東陽市，從外部環境來看，我們認為，其無區域優勢可言。東陽木雕文化創意產業發展需要取得更大的成果，高級人才欠缺是制約其發展的瓶頸。而在當下，東陽木雕產業雖具有較大的從業人員數量和一定數量的高級人才，但高級人才和復合型人才總量較少是一個不爭的事實。因此，我們認為，首先，應加強對現有才人的保護。政府和企業應從政策保障優勢、收入分配優勢等方面進行保護和扶持，使得從業人員能安心從事現有職業。其次，應加大人才引進的力度，特別是高知識、高技能的綜合性人才或專項型研究人才的引進力度。東陽市政府和木雕企業應從政策保障、資金保障、制度落實等方面給予綜合考慮。對所引進的人才在落戶、住房、子女求學、啟動資金等各個方面給予傾斜和照顧，使得引進的人才能安心地在東陽進行木雕研究、木雕創作、教育等各行各業，甚至是創業。

五.結語

     通過對東陽木雕產業人才現狀的分析，提出東陽木雕文化創意產業發展所需人才建設的相應途徑與對策。如此進行，我們認為，一方面將會極大地提升現有的專業人才的層次；另一方面將解決東陽木雕創作即文化創意產業核心部分的創意人才短缺的問題；再一方面為東陽木雕文化創意產業發展提供更高的智力保障，從而為后續的產業發展打好人才軟實力。

篇（4）

中國數字創意產業呈現高速發展

數字創意產業是以文化創意、設計服務為核心，依托數字技術進行創作、生產、傳播和服務，滿足人們現代生活需求、引領新供給新消費的戰略性新興產業。它主要包含網絡文學、動漫、影視、游戲、創意設計、VR（虛擬現實）、在線教育七個細分領域。

2009年是中國數字創意產業的一個重要界碑，此前這一產業在中國處于萌發狀態，此后隨著國家不斷推出政策促進和大量科技相繼加入，而加速發展。

《報告》對中國數字創意產業發展概況、長三角數字創意產業發展概況、中國數字創意產業發展指數進行了專業解讀。數據顯示：2015年，中國數字創意產業已集聚了36948家企業，同比增長13.8%；從業人員384萬，同比增長13.1%；產業規模達5939.85億元，同比增長22.9%。中國數字創意產業已經進入高速發展期。

《報告》還對2009年以來中國數字創意產業政策的發展脈絡作了一次系統梳理。指出數字創意產業作為國家的戰略性新興產業，已經成為中國經濟發展的主要動力之一，將持續為轉變經濟發展方式、促進消費增長、引領社會風尚提供有力支撐和有效供給。

這一產業呈現出十分美好的前景。

相比歐美，中國尚有十多倍差距

近年來，全球數字創意產業不斷突破創新，成為信息服務業中一個高速增長的新興產業，并引領著文化產業的發展。

《報告》深入分析了歐洲、美國、日本、韓國等國家和地區的數字創意產業發展情況，為中國企業的決策者提供了參考：目前數字創意產業占GDP的比重，英國高達8%，中國僅為0.7%，有著十多倍差距；全球音樂的15%、視頻游戲的16%來自英國，全球影視票房收入的1M3歸于美國，全球60%的動漫制作來自日本……

這些數據表明在數字創意產業發展上，中國既有較大差距，又有巨大發展空間。因為中國受眾眾多，市場龐大，具有后發潛力。

數字創意產業漸成長三角經濟發展主動力

《報告》對中國數字創意產業的整體和區域發展狀況做了全面客觀分析。其中的2015年數字創意綜合指數顯示，獲得區域排名前三的依次為：京津冀，長三角，珠三角。

值得注意的是，區域發展已經呈現差異分布格局：長三角處于高速增長階段，珠三角成熟穩定，京津冀則有分化，河北發展程度偏低。江蘇省數字創意產業保持高速增長態勢，與北京、廣東等發展較為成熟穩定的地區相比，有較大的提升空間。

區域綜合指數還顯示：北京市在政策扶持、產值占比、文化普及和工作薪資等方面表現突出，綜合指數居于榜首；上海市需求指數排名第一，文化娛樂消費意愿較強；廣東省企業指數居于首位，營收能力旺盛；江蘇省要素指數、企業指數均高于平均值，政策和技術環境、企業數量和營收規模可觀。另外，江蘇省在政策扶持、科研人才和企業發展方面都排名前三，科研支出方面最為突出，說明江蘇省高度重視創意產業研發，推動行業發展。

“數字創意產業成為長三角區域經濟發展主力。”《報告》認為，上海、江蘇、浙江三地在以下幾個方面的共同作用下，形成了這一可喜局面：三地發展數字創意產業，有著“經濟效益高、創意基石多、文化特色濃”的良好背景，如有海派文化、金陵文化，吳越文化和江南文化等；三地政府都出臺了相關政策加以扶持，第三產業獲得快速發展，文化創意產業占地區GDP的比重均超過5%，逐漸成為區域經濟發展的主動力之一；創新研發動力強，呈現多元化、開放性、融合發展的特點，如上海以“文創+旅游”為主，江蘇以“文創+金融”為主，浙江以“文創+高端制造”為主；數字創意企業積極采用VR、AI等新型技術，如常州恐龍園文化以“恐龍人”為主題打造優質IP內容，《恐龍寶貝》、《米多龍》等作品贏得國內外市場。

從細分領域看發展尋商機

2015年中國數字創意產業規模達5939.85億元，同比增長22.9%；其中VR增幅最大，達267.5%，顯示其發展具有較大的潛力和活力。

中國數字創意產業的七大細分領域，目前呈現出“游戲盈利強，動漫衍生廣，VR潛力勁”的外部特征。睜眼細看，不難發現其中蘊含的商機―――

網絡文學：處于發展階段，作為IP源頭，提升機會大；

動漫：處于發展階段，IP衍生市場潛力大；

影視：處于成長階段，受眾廣泛，優質內容爆發力強勁；

游戲：處于成熟階段，電競、VR是其新增長點；

創意設計：處于起步發展階段，經濟附加值空間大，但創意理念和水平有待提高；

VR：處于起步階段，潛力大，高增速，但技術、產品和內容等有待提升；

在線教育：處于成長階段，融合語音識別、直播互動、AI等技術可獲得快速發展。

突破瓶頸，方能獲得大發展

篇（5）

1.文化創意產業與藝術教育的關系

（1）相輔相成。首先，隨著藝術的發展與完善，藝術一方面屬于創意活動，另一方面，則是被創作的對象，藝術品與藝術活動兩者的核心是藝術的創造。而藝術教育的重要內容則是藝術，通過啟迪與引導等方式傳授藝術知識、技能與精神，由此可以看出，藝術教育具有多種功能，不僅可以啟發人們的藝術智慧，更能夠挖掘人們的藝術潛能，成為培養人們藝術技能與創意的重要教育活動。從一定程度上來說，在文化創意產業活動中，藝術教育向其輸送大量優秀人才，為其發展提供重要保障，成為文化創業產業發展的重要源頭與基礎。

其次，社會經濟的發展，一方面，出現了大量的高新技術，另一方面，它改變了市場的結構。在一定程度上，它沖擊著傳統藝術，使傳統的藝術形態發生重大改變，推動各種藝術形式與品種的出現，并且豐富與創新發展藝術內涵。

最后，在文化創業產業中，藝術具有新的發展形態。由此可以看出，隨著知識經濟時代的到來，藝術教育中衍生出文化創意產業，從而使得藝術教育的形式更加豐富。總而言之，從理論發展背景與人才基礎的角度來看，文化創意產業與藝術教育同根同源，相輔相成，共同進步。

（2）人才資源的供應。在培養藝術人才的過程中，藝術教育具有重要作用。藝術教育一方面為藝術課程提供更為豐富的作品形式，另一方面，則培養具有創新思維的藝術人才。感知作為藝術的重要基礎，文化創意本身便是對感知能力進行實踐的活動，對不具有感知的能力藝術作品來說，其不具有較高的藝術價值。藝術作品應當從感知方面，超越現實與打破常規，才能夠創造出具有震撼力的藝術作品。由此可以看出，藝術教育應肩負起培養創新型人才的重擔，加強對學生感知能力與藝術素養的培養，提高學生進行藝術欣賞與創作的能力，為文化創意產業的發展奠定堅實的基礎。

（3）推動藝術教育發展。文化創意產業與藝術教育兩者相互促進。隨著社會經濟的快速發展和對文化創意產業的不斷完善，人們提高了對文化創意性產業重要性的認識，正采取有效的措施以改變原有落后的人才培養模式，推動人的全面素質的提高，增強人的創造能力。藝術類專業逐漸成為高校的熱門專業，據相關調查研究統計數據顯示，大量高校開辦動漫專業，招生規模逐漸加大，動漫藝術教育將會有非常廣闊的發展前景。

2.將藝術教育與文化創意產業進行對接的措施

（1）藝術人才培養定位與市場相對接。高校應準確地定位文化創意產業的市場前景，根據文化創意產業最前沿的發展需求，確定人才培養的目標，從而培養出滿足文化創意產業發展要求的人才，適應文化創意產業的發展形勢，培養出能夠融合文化創意產業的復合型人才。

（2）藝術人才培養模式與市場相對接。由于我國的藝術教育人才培養模式與文化創意市場發展需求出現嚴重脫節的現象，導致我國的藝術教育發展出現嚴重不平衡的狀況，人才培養模式過于單一，無法滿足文化創新的人才需求。因此，人才培養模式應朝著多元化方向發展，構建多元化的人才培養模式，避免藝術教育中出現教育活動的教育目標設置出現空泛與集中等問題。

篇（6）

隨著中國經濟社會的快速發展，資本和技術主宰一切的朝代已經過去，創意的時代已經來臨。發展文化創意產業目前已成為我國轉變經濟增長方式、尋求可持續發展和建設創新型國家的重要選擇，而文化創意園區是做大做強文化創意產業的重要依托，在發展文化產業中具有很強的引領示范作用。因此善于借鑒優秀創意園區的先進經驗，打造具有“環三”地域特色的創意產業園區，應成為“環三”區域經濟發展的重中之重。[1]

文化創意產業園是指一系列與文化關聯的、產業規模集聚的特定地理區域，是一具有鮮明文化形象并對外界產生一定吸引力的集生產、交易、休閑、居住為一體的多功能園區。在目前眾多的文化創意產業園區中，“田子坊”創意園區與臺灣“學學文創”創意機構就有許多優秀的運行經驗值得借鑒。

一、何謂“田學模式”

“田學模式”是指對上海“田子坊”創意園區與臺灣“學學文創”創意機構發展文化創意產業先進經驗的總結，而得出的一種打造創意產業園的理論方法。

田子坊是上海市盧灣區一條小里弄街坊，2001年誕生，是由石庫門小巷組成的創意園區，從藝術家自發聚集，住戶們自覺參與，到政府積極介入、幫助發展，田子坊的十年也是上海創意園區從初生到壯大的十年。弄堂里除了創意店鋪和畫廊、攝影展、陶藝館、時裝展示廳等，最多的就是各種各樣的咖啡館，吸引了眾多知名藝術家以及來自美國、法國、英國、澳大利亞、丹麥、加拿大、日本等國家及國內的百余家創意企業入駐。田子坊的每一個門面、每一個角落，都充滿了原生態的老上海風情，又洋溢著憧憬未來的勃勃生機，它可以讓人瞬間在極端現代與傳統兩種氣質中穿梭，現代時尚襯托在古老舊式的上海弄堂氛圍中，彰顯出獨特的城市韻味。2005年，田子坊創意園區位列上海十大最具影響力的創意產業集聚區之首，被廣泛譽之為上海的“蘇荷”、視覺產業的“硅谷”，無數藝術家把田子坊作為“海上創意夢工廠”。

學學文創志業是臺灣第一家經濟部核可的文化創意產業民營育成機構，宗旨為推動美學經濟，輔助創意產業，提升生活品味，重建人文素養。同時也期許成為文化創意產業人才培育中心，產業跨界學習平臺，文化創意產業研究發展機構，以及國際文化創意產業交流平臺。學學文創在臺灣的文化創意業界具有舉足輕重不可忽視的地位。走進學學，映入眼簾的空間主要為三種顏色，安靜純潔的白、象征秩序的黑及撫慰人心的原木色，這些都營造了簡潔卻又自然的氛圍。在學學舞臺里，流行、生活、藝術、音樂、展覽彼此結合，展現了臺灣最新銳的創意能量。各種各樣不同類別的課程每天都在這里上演，只要你想學的，在這里都會找到它的身影。在這棟獨立的十層大樓里，無形的文化創意被有形地展示出來，囊括展覽、講座、活動、公益、企業服務、創意課程等等，可謂是包羅萬象。

二、以“田學模式”為藍本，建立“環三區域”文化創意產業園的可行性分析

由于“環三區域”文化創意產業園區建設還在醞釀起步階段，可以預見在建設資金、園區管理、園區主題、創意人才及資源整合等方面都會出現管理不完善不成熟的諸多問題，而“田學模式”在這些方面都有其獨到成功之處，十分值得始建期的“環三區域”文化創意產業園區的借鑒，它們能幫助突破“環三區域”文化創意產業發展瓶頸，最終形成一個極富感染力的文化創意產業平臺。

（一）“田學模式”有助于明確文化創意產業園的功能定位，能有效地避免創意園區定位主觀及功能趨同的問題

很多始建期的文化創意產業園往往是一哄而上，簡單復制“招商引資”，這直接導致產業園同質化傾向嚴重，毫無特色，吸引不了創意機構與個人進駐，使園區空置率居高不下，在競爭中業態功能異化；也有不少文化創意產業園在建設過程出現過三種 “混同”局面，即將文化創意產業園區建設混同于普通的經濟技術開發區、旅館餐飲區、房地產開發，這不僅增加了企業入駐成本，擠壓了企業獲利空間，還影響了園區整體統籌協調，使園區很難形成完整的文化創意產業鏈，這些都對文化創意產業園的發展毫無幫助，充其量只能讓產業園成為零星企業的集散地。

篇（7）

隨著知識經濟的發展和信息技術的普及，文化創意產業已經成為各國政府和文化、經濟界高度關注的問題，文化創意產業在全球成為知識經濟的核心產業，對許多國家和地區都有潛在的巨大的價值，文化創意思想引領下的新的工業和服務業已取代傳統產業成為經濟發展的新動力。陶瓷文化創意人才的范圍非常廣泛，涉及陶瓷文化創意產業的各個門類，包括本產業領域所需的藝術、技術、經營、管理等職業素質人才。雖然景德鎮有豐富的陶瓷美術人才資源，發展陶瓷文化創意產業有一定的優勢，但是從發展創意產業的高度來看，仍面臨著人才緊缺的瓶頸，創意人才數量和質量不能滿足陶瓷創意產業發展的要求，不僅抑制了陶瓷創意產業的總產出水平，而且抑制了創意的產業化率。

一、建立多元化立體的人才開發體系

（1）學歷教育。即通過高等院校培養陶瓷創意人才，這是發展陶瓷創意產業、解決陶瓷創意人才匱乏的戰略途徑。目前景德鎮已經有景德鎮陶瓷學院、江西陶瓷工藝美術職業技術學院等院校，要發揮景德鎮的文化資源優勢，充分利用景德鎮陶瓷學院等院校的教學資源和企業的實踐資源，培養文化產業急需的實踐型人才，加快人才的培養力度。（2）非學歷培訓。依托各類社會力量建立陶瓷文化創意人才培訓體系，推動培訓業的發展，是大量培養陶瓷創意人才的快速途徑。目前景德鎮有難以計數的身懷絕技老藝人與民間藝術家，景德鎮陶瓷學院、部省市三級陶瓷研究所、各大陶瓷企業研究所、擁有更有眾多的工藝美術大師和傳統陶瓷技藝人員，人數占全國同類型人才的半數以上，要發動這一部分資源，通過“傳幫帶”、通過社會力量辦學進行非學歷培訓，從而為景德鎮發展陶瓷創意文化產業提供充足的人才保障。（3）資格認證培訓。即對陶瓷創意人才進行各種資格認證，這是培養陶瓷創意人才、規范人才市場的重要途徑。要大力開展各類專業培訓實施文化創意產業人才能力開發計劃，針對陶瓷文化創意產業人才的核心素質要求，針對性地開發課程和開展培訓，不斷提升陶瓷文化創意人才的能力和素質。（4）拓展人才開發途徑。陶瓷創意人才的聚集，是陶瓷創意產業成長壯大的基礎，針對景德鎮陶瓷文化產業規劃的重點發展領域和重點項目，還應廣開途徑，打破學歷、資歷和身份限制，多渠道、全方位引進境內外優秀陶瓷創意人才。有針對性地引進陶瓷創意人才、高級管理人才、科技人才、風險投資人才、知識產權保護與交易等人才前來創業，提升景德鎮陶瓷文化創意產業的水平。

二、建立多層次陶瓷創意人才培養對策

（1）改革傳統教學模式，高校要根據社會需求和自身特征，設計準確的人才培養定位，充分發揮學術性的優勢，克服職業性的弱點，進行有針對性的教育質量建設，人才培養以陶瓷文化創意企業人才需求的“訂單”為導向、確定具體培養目標的“學士前定位培養”，進一步讓企業參與定向陶瓷創意人才培養規格，定課程計劃，定質量評比標準，適時調整專業設置，改變專業口徑的錯位、盲從，使高校專業設置更加符合企業和市場需求，從而保證人才培養質量。高校要鼓勵相關學生應用能力的培養，打造復合型、應用型人才。大學生的設計創意充滿活力，陶瓷文化創意人才的培養，必須在平時的教育教學中注重對學生創新思維能力的培養。要革新教育方法，提高師資水平；教育要把知識熏陶與能力培養相結合，社會科學與自然科學的教育相結合，課堂教育與企業實踐相結合，國內辦學與國際交流合作相結合，改革傳統教學模式提高人才的創意能力。高校需要增強知識創新能力與培養創意人才的能力，可打通學科壁壘，扭轉應試教育對學生創新思維的扼殺，激發、培養學生的“創意沖動”、“創意快樂”，打好學生的人文底蘊，重視創新型人文教育，培養有原創意識和文化精品意識的陶瓷創意人才，充分發揮大學的文化輻射作用，主動服務地方建設，適應時代的需要。（2）積極支持建設一批陶瓷文化創意產業的教學、研究設施，同時鼓勵企業之間、企業與教育和研究機構之間聯合組建陶瓷文化創意產業專業培訓、研究交流的產學研合作的平臺。（3）加大知識產權保護力度，激勵企業增加開發費用投入和積極引進陶瓷文化創意人才的主動性，探索搭建知識產權交易平臺，鼓勵和規范知識產權評估等中介機構發展，不斷促進知識產權可評價、可物化、可質押、可交易。鼓勵建立知識產權保護聯盟、各種資質認證中心、版權資源信息中心和版權評價交易中心。抓好版權“五進”工作（版權服務進園區、軟件正版化進企業、版權監管進市場、版權宣傳進學校、版權顧問進單位），建立維權舉報獎勵機制，加大對版權的宣傳和保護力度。（4）成立景德鎮陶瓷文化創意產業園，吸納、集中陶瓷文化創意人才，借用陶瓷文化產業項目吸引陶瓷文化創意人才的柔性流動，使更多的優秀人才為瓷都景德鎮所用。創意產業園區還應建成為產業集聚的載體，要吸引從事陶瓷文化創意服務方面的企業，提供高科技技術支持的企業，國際化的策劃推廣和信息咨詢等中介機構，這種相互依存的企業集群，構成立體的多重交織的產業鏈環，對提高企業創新能力和區域經濟效益都具有實際意義。

篇（8）

關鍵詞：創意產業 城市發展 互動關系 系統動力學

在知識經濟背景下，一個城市對其產業結構的調整和優化，在很大程度上決定了該城市是否能走上可持續發展的道路。提高企業的創新能力，實現經濟發展方式的重大轉變，是應對城市發展瓶頸的重要手段，實現中國經濟發展的戰略需求。自2005年以來，創意產業概念開始對我國各大城市產生影響；2006年，《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》也首次將發展“創意產業”納入規劃的重要工作中；2007年以來，全國各大城市包括北京、上海、廣州、天津、重慶等城市紛紛建立了創意產業集聚區。大力發展創意產業是我國建設創新型國家、實現“中國制造”向“中國創造”偉大轉變的重要舉措。

創意產業的產生背景

創意產業自20世紀90年代以來，作為許多發達國家在后工業時代中城市的發展引擎，已經逐步成為城市財富的新來源，在多方面對城市的發展起到了促進的作用。

創意產業的概念最早由英國政府提出，1998年英國政府的CITF，即創意產業工作組，在《創意產業路徑文件》中第一次提到了“創意產業”的概念并在《創意產業專題報告》中對其定義為：源于個人創造性、技能與才干，通過開發和運用知識產權，具有創造財富和增加就業潛力的產業。根據定義闡述，創意產業是傳統產業的升華，更強調與第一、第二和第三產業的滲透和融合。創意產業大致包括軟件開發、出版、廣告、電影、電視、廣播、設計、視覺藝術、工藝制造、博物館、音樂、流行行業和表演藝術等十三項產業。

創意產業是以創意為前提，以文化、科技和資源為依托，以生產滿足人們精神和物質高需求的消費品為目標，所形成的具有高科技含量、高文化附加值、高整合性和高創新度的產業。一個具體的創意產業包含了一條完整的創意產業鏈，在這條創意產業鏈中，既包括了生產活動，如設計、研發、制造等環節，也包括了服務活動，如信息、娛樂、咨詢等環節。創意產業的理念就是要打通不同行業、不同領域之間的界限壁壘，將積淀的文化底蘊、高新的科技力量以及現有的各方面資源進行重新整合，積極尋找產業的新的增長點，轉變產業的增長方式，推動產業發展，進而帶動城市全面進步，促進社會機制的改革創新，為城市的可持續發展助力。因此，研究創意產業與城市發展的互動關系就顯得極為必要。

創意產業與城市發展互動關系的模型構建

（一）創意產業和城市發展互動關系評價指標體系的構建

城市描述的是一個地域的范圍，在這個范圍中，包含了一定的人口和資源。城市作為一個包含人口的規模和密度、資源的多少和分布情況的復雜的系統，其子系統中包含的各個因素都在質量和數量上表現為一個可以衡量城市可持續發展的指標。城市發展歸根結底是以人為本的發展，在此基礎上實現全面的、和諧的、可持續的發展。全面發展是在經濟大力發展的基礎上，全面地推進經濟、社會、政治文化的建設，實現城市在經濟、社會、政治方面的發展和進步。和諧發展是要推動生產力和生產關系的協調進步，經濟基礎和上層建筑的互相協調，進而推動經濟、社會、政治各方面的共同發展。可持續發展是在大力發展經濟的同時，促進人與自然的和睦共處，經濟發展和人口、資源、環境相協調，最終實現具有產業、財富和人口集聚特征的城市的永恒發展。

為了全面地、科學地、客觀地衡量創意產業和城市發展之間存在的互動關系，在選擇用于構建基于系統動力學原理的創意產業和城市發展互動關系模型的評價指標時，遵循以下基本原則：科學性原則；通用性原則；可比性原則；全面性原則；可靠性原則；系統性原則。

根據城市可持續發展的內涵及建立評價指標體系所遵循的基本原則，構建的創意產業和城市發展互動關系評價指標體系包含了兩個子系統，分別是經濟發展子系統和社會文化子系統。經濟發展是城市發展的基礎，經濟發展子系統主要從發展的數量、質量、結構和市場化程度等方面來選取評價指標，具體包括政府對創意產業研發的投入、創意產業商品銷售總額、創意產業利潤、創意產業工資發放數量、創意產業人均工資增加量、城市創意產業投入占GDP比重、創意產業中的企業數量、創意產業產值占GDP比重、第三產業占城市GDP比重、城市創意資產投資增長率和城市創意教育支出占GDP的比重。

社會文化是城市發展的精神動力，社會文化子系統主要從社會結構、人口素質、生活質量等方面來選取評價指標，具體包括創意產業擴大規模的意愿、創意產業用工數量、城市就業率、城市娛樂教育文化消費支出比例、創意產業的研發效率、政府對創意資產的投資力度、政府對創意教育的投入、城市萬人創意人員數、對創意人才的吸引程度、風險投資的青睞程度、城市創意文化發展、創意產業金融政策的扶持力度和政府重視創意產業程度。

（二）系統動力學建模基本原理

為了分析生產管理及庫存管理等企業問題，美國麻省理工學院的福瑞斯特教授于1956年創造了系統動力學。隨后，該分析方法被運用于幾乎各個領域，并逐步形成了比較成熟的新學科―系統動力學。系統動力學是一門交叉綜合學科，用來認識系統問題，分析研究信息反饋系統，解決系統問題。在系統中，各個組成部分之間的因果關系是普遍存在的。因果關系分析，作為研究系統結構的方法，是一種非常有效的思維方式，它可被廣泛應用于研究某一具體事物和局部之間存在的何種聯系及其之間的關系，是系統整體研究的基礎。假設變量A是原因，變量B是變量A可能引起的結果，那么這兩個變量之間就說明存在著因果關系。

因果循環圖可以用來描述因與果之間存在的互相作用和互相聯系的關系，這種關系可以定義為因產生了果，果同時產生了新的因，新產生的因通過反饋的方式循環作用于原來的因，進而產生新的果的一個過程。系統關系圖可以用來觀察當一個變量變化時，和它形成因果關系的那個變量是正向變化還是逆向變化，并得出這兩個變量之間的關聯關系。

（三）模型構建

創意產業和城市發展互動所組成的一個系統主要由創意產業發展程度、評價創意產業和城市發展互動關系的各個指標以及城市可持續發展能力等組成。在對系統整體結構分析的基礎上，以各個主體之間的互動關系為主線，構建如圖1所示的創意產業與城市發展互動系統的因果關系模型。

由圖1可以看出，創意產業和城市發展互動系統中主要有以下的因果關系鏈：

創意產業發展政府對創意產業研發的投入創意產業的研發效率城市創意產業投入占GDP比重創意產業中的企業數量創意產業產值占GDP比重城市可持續發展。

創意產業發展創意產業商品銷售總額創意產業利潤創意產業擴大規模的意愿創意產業用工數量城市就業率城市可持續發展。

創意產業發展創意產業商品銷售總額創意產業利潤創意產業工資發放數量創意產業人均工資增加量城市娛樂教育文化消費支出比例城市可持續發展。

創意產業發展創意產業商品銷售總額創意產業利潤創意產業工資發放數量創意產業人均工資增加量城市娛樂教育文化消費支出比例第三產業占城市GDP比重城市可持續發展。

創意產業發展政府對創意資產的投資力度城市創意資產投資增長率城市可持續發展。

創意產業發展政府對創意教育的投入城市萬人創意人員數城市可持續發展。

創意產業發展政府對創意教育的投入城市創意教育支出占GDP的比重城市可持續發展。

城市可持續發展對創意人才的吸引程度/風險投資的青睞程度/城市創意文化發展/創意產業金融政策的扶持力度/政府重視創意產業程度創意產業發展。

除上述主要的因果鏈外，該系統中還有很多其他的因果鏈，反映了子系統內部各要素之間的關系，這里不一一列舉。

創意產業與城市發展的互動策略分析

（一） 創意產業對城市發展的促進作用

第一，創意產業的發展可以提高傳統產業中的文化和知識含量，推動傳統行業向附加值高、資源消耗少、知識密集性強的高端產業升級，提升產業的核心競爭力，激發城市功能活力，進而提高城市的競爭力。第二，對創意產品的消費可以縮短消費者與城市之間的文化距離，增加城市的親和度，提高消費者對城市的親切感，使得城市的品牌在無形中得到廣泛的推廣，城市形象也隨之提升，進而使創意產品和城市品牌價值得到良性的互動增值。第三，創意產業的特征決定了該產業應最大限度地開發利用城市的寶貴遺產包括工業建筑、歷史街區、傳統風貌以及傳統工藝，這樣不僅可以對城市的寶貴遺產實現風貌保護和經濟開發同時開展，也可以實現城市文脈的延續和發揚。

創意產業不但帶動了傳統產業的進一步改革和發展，還帶動了其他一系列相關產業的發展，對于促進城市發展具有重要的意義。創意產業發展的同時，必然為城市創造了更多的用人崗位，進而增加城市的就業機會。

為了適應創意產業發展的新模式，就要求政府在營造良好的發展環境、建立健全保障機制和吸引高技術人才這三個方面創造條件。城市舊的治理制度之中必然有不適應創意產業模式發展的管理制度和管理理念。治理制度的創新與創意產業的良性互促作用在實際的操作過程中將體現得更加明顯。

（二）城市發展對創意產業的影響

第一，城市良好的發展，可以為居住其中的人們提供穩定的社會治安，舒適的生活環境，完善的公共設施，便捷的交通，快捷的通訊，而這些優越的城市生活條件，可以吸引優秀的創意人才來城市工作。充足的高素質創意人才是創意不竭的源泉，是創意產業發展的人力資源保障，對創意產業的發展提供持續的動力。

第二，城市發展過程中搭建的先進的媒體平臺創意產業這種以信息收集和擴散為發展基礎，以知識或技術創新為發展動力的產業部門強勁發展的必備條件。城市發達的媒體平臺可以使創意產業通過平臺吸收或者傳播創意信息，還可以使創意產業充分利用現有的平臺衍生出新型的媒體來進行創意信息的交流活動。這樣可以極大地提升創意信息的流動質量和數量，對創意產業的發展提供有力的支持。

第三，城市發展的良好前景，可以使其更容易得到金融管理部門在金融支持方面的優惠政策，為創意產業的發展提供充足的資金支持；城市發展的良好前景，可以激發城市居民大力發展城市文化的積極性，為創意產業的發展提供源源不斷的文化底蘊；城市發展的良好前景，可以吸引風險投資家的投資目光，得到風險投資家的青睞，為那些有發展潛力的創意項目注入風險投資基金，給其提供有力的財力保障，進而促進創意產業的發展；城市發展的良好前景，使得政府對發展創意產業的重視程度越來越高，為創意產業的發展提供更加有利的政策支持和保障。

參考文獻：

篇（9）

縱觀全球，文化、創意產業門類多樣且規模龐大，全球創意產業風頭正勁，已經占到全球GDP的7%，每天創造220億美元的價值，并以超過10%的速度遞增。

橫看國內，2005年，中國創意產業如雨后春筍般興起，主要集中分布在華北、華東、華南等經濟較發達區域，形成了京滬領先，眾多城市跟進的局面。2006年9月13日，我國了《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》，為文化創意產業的快速發展指明了方向，同時也創造了更好的產業發展環境。

同是創意產業，各地發展的重點、領域和市場定位并不一樣，甚至差別極大。創意產業不可一窩蜂似地擁起，一定要根據市場的需求和本地的特點，制定有特色的、差異化的發展重點和發展思路與策略，才可能獲得成功。

篇（10）

1.產業結構調整，政策扶持力度大

黨的十報告中明確提出把我國建設成為文化強國的宏偉目標，充分地激發了文化藝術工作者的積極性、主動性和創造性。同時，努力培育、引導和提升人民群眾的文化創造力和文化消費能力，也成為地方政府的一項重要任務。各級地方政府在文化興國，文化強國和提高文化軟實力的鼓舞下，將不斷轉變政府職能、更新觀念，增強創新意識、培育創新精神、提高創新能力。本著尊重勞動、尊重知識、尊重人才、尊重創造，營造創新環境。積極支持并引導文化藝術工作者創造出更多貼近時代、貼近生活、體現中國風格、有本土文化和中國氣派的文化藝術作品。以此來提升全社會的文化品位，激發一批有影響力和創造力的文化藝術工作者的創作熱情。激勵他們不斷創造精品力作。

除此之外，身處大西南，國家對西部大開發還有許多的政策優惠，給新興的文化創意產業給予大力扶持，這也在一定程度上會刺激服裝獨立設計師品牌的發展。受這些有利條件的推動和影響，相對閉塞貧困的大西南地區也將迎來文化創意產業和時尚服飾產業蓬勃發展的廣闊前景。對于從事服裝設計的幾代人來說，既是難得的機遇，也是時代賦予他們的責任和使命，他們的智慧和汗水將扮靚人們的生活，裝點美麗中國。

2.創意產業蜂起 創造良好氛圍

近幾年，中國創意產業有了很大的發展，尤其是在北京、上海等經濟發達的一線城市，創意文化產業正高速崛起。成都、重慶等西南地區經濟較發達的城市積極推動創意型文化產業的發展，開始投入建設一批具有開創意義的文化創意產業基地，文化創意類微型企業的創辦也正逢其時。以四川美術學院為例，四川美術學院大學生文化創意微型企業園按照“政府牽頭、學院承辦、部門指導”的原則，搭建網絡媒體、平面媒體和市場推介的全方位宣傳推廣平臺，為大學生自主創業，創辦微型企業提供便捷、高效和優質的服務（圖3-2）。[3]微企為很多的在校大學生提供了平臺，為獨立服裝設計師品牌的建立與發展創造了良好的氛圍。一些有創業夢想追求的服裝設計專業在校大學生借助于政府、社會和學校的幫扶，注冊了服裝設計師工作室，步入到獨立服裝設計師的行列。

3.汲取地方特色 萃取文化精髓

如今的服裝市場充斥著太多的各類服裝品牌，消費者的選擇范圍越來越廣，許多服裝品牌相似度高，而服裝品牌差別化的競爭成為各類品牌在市場上生存、發展的制勝法寶。若是有獨樹一幟的設計風格，就意味著有了在激烈市場競爭中的底氣。中國很多本土的服裝品牌看起來更多地是吸納西方各種文化符號和審美趣味，如果能考慮地域性，使設計能夠把這個地區的特色凸顯出來，西南地區的本土設計其實還有許多工作可以做。

獨立設計師崇尚自我發展的道路，在服裝設計上掌握著自己對時尚的話語權，注重獨立意識的培養、思考與判斷，表現出對原創設計強烈的愿望，作品帶有鮮明的個性化印記，而原創如果能深入理解地方性，使地方的優勢能夠得以最大程度上的發揮，展現出個性化的設計理念，在設計中能夠結合當地特色，加入西南地區地域文化以及少數民族特色服飾文化，讓設計師這股最原初的力量能夠從地方民族民俗文化、藝術、科技、建筑等不同的領域汲取創作靈感，從而讓設計師對季節、自然以及人際社會的種種理解，讓結合現代實用功能性和審美觀的服裝設計語言，通過一件件不同色彩、材料、線條的服裝流露出來，框架出不同的服裝創作風格和概念，讓這股帶有地域特色的“原創”之風滲透到模式化的服裝品牌競爭市場，提高這一地區獨立服裝設計師品牌的綜合競爭力。

4.人力資源豐富 勞動力成本低

從以上的研究中看到近年來，隨著土地成本、能源成本、勞動力成本的快速上升，資源密集型產業和勞動密集型產業的發展受到制約，產業結構優化升級壓力增加，東南沿海地區紡織服裝產業向中西部梯度轉移勢在必行，而西南地區卻剛好和東南沿海地區資源互補，這對西南地區專業市場的發展來說是一個相當重要的契機。西南地區人口眾多、人力資源豐富，勞動力成本較低，智力密集，知識密集，能夠較好的發展勞動密集型和資源密集型的服裝創意產業，發展前景廣闊。

篇（11）

21世紀是經濟全球化的世紀！

這三者之間的關聯必然導出一個重要的命題——21世紀是海洋文化彰顯和海洋文化產業躍進的世紀！

文化的意義當然是社會價值和功利價值的統一。我們已經走出空談性命義理的道學陷阱，文化的發展需要堅實的土地，經濟的增長需要文化含量，文化與經濟的互動不僅是我們期望的目標，而且是我們必須面對的事實。一艘泰坦尼克號，演繹出多少動人的故事；一部《海底兩萬里》，帶給人們多少驚詫和興奮的記憶。而今的文化餐桌上，在面對《哈利·波特》沖擊波之后，人們饒有興味地談論《向東是大海》、《下南洋》、《秋喜》。這些都是關于文化產業的話題。海洋文化產業不僅風聲水起，而且風起潮涌。

文化產業是從事文化產品生產和提供文化服務的經營性行業，按照同心圓分類法，文化產業包括核心層、層、相關文化產業層三部分，圖示如下。

文化產業是近年來一個非常熱門的話題，是國家大力倡導和推動的重要產業領域。海洋文化產業借國家發展文化產業的東風迅速發展、方興未艾，是極具可持續發展潛力和良好發展前景的朝陽產業，業已引起政府部門的高度關注和實業界的強烈興趣。

按文化產業同心圓分類法的窄口徑計算，2010年中國海洋文化產業增加值約為3255.33億元。按寬口徑統計增加值約為8093.33億元（含濱海旅游業），預計“十二五”增速在12%左右。

海洋文化產業是從事涉海文化產品生產和提供涉海文化服務的行業。包括濱海旅游業、涉海新聞出版業、涉海廣電影視業、涉海演藝業、濱海體育與休閑娛樂業、涉海洋慶典會展業、涉海工藝品業、涉海歷史文化和民俗文化的產業化開發等領域。我們預測，“十二五”期間海洋文化產業將呈現濱海旅游業、新聞出版業、廣電影視業、體育與休閑文化產業、慶典會展業五龍競進的局面，到“十二五”末總產值可逼近1萬億元。

這一方面是由于國家對文化產業的重視與推動，另一方面是由于國家對海洋經濟發展的重視與推動。而海洋文化產業本身就是一種極具成長性的朝陽產業，順應了21世紀這個海洋世紀和文化世紀的特征和發展趨勢。再就世界產業結構變化特征而言，第三產業、服務性行業所占比重越來越大，發達國家達到70%以上，海洋領域當然也不會例外。尤其值得注意的是，休閑產業和體驗經濟的發展，成為海洋文化產業發力的重要動力。

我們已經進入休閑主流化時代，一個休閑主流化的社會正在向我們走近。

20世紀50年代到21世紀初，中國用50年的時間使休閑生活走出邊緣地帶，中國人找回休閑生活，開始享受休閑生活快樂。休閑主流化無疑給濱海休閑旅游業帶來巨大商機。

在休閑產業這個大系統中，休閑旅游業只是其中的一部分，而濱海休閑旅游業又是這個子集中的一元。濱海休閑旅游業特性和價值可用“五性十二能”來概括：五性——休閑性、娛樂性、體驗性、保健性、參與性；十二能——壓力釋放功能、情緒放松功能、機體保健功能、文化娛樂功能、精神凈化功能、審美陶冶功能、知識拓展功能、技藝提高功能、新奇刺激功能、人生閱歷功能、意志礪煉功能、熱情喚起功能。

濱海旅游業除了打休閑牌外，還可打體育牌、科普牌、歷史文化牌、民俗文化牌、軍事文化牌、體驗牌。

（美）B·約瑟夫·派恩詹姆斯·李爾摩認為，人類的經濟生活從穴居時代以來經歷了四個發展階段：農業經濟、工業經濟、服務經濟、體驗經濟。在體驗經濟中，企業不再生產商品而成為舞臺的提供者。

由于一項服務被賦予個性化之后，變得值得記憶，所以一項服務的顧客定制化，就使它成為一種體驗。如果顧客愿意為這類體驗付費，那么體驗本身也就可以看成某種經濟上的給予。正如服務經濟的地位高于產品經濟一樣，體驗經濟高于服務經濟，它創造的價值來自個人內在的反應。

體驗性海洋旅游產業因游客的主體性、創造性、表演性而具有吸引力。如：角色——在疍家船上當船老大、當新郎，海捕海釣——漁民的感覺，海鮮廚藝和小工藝制作——體會創造，濱海游藝——令人心跳的經歷，參與性特色歌舞表演——尋找快樂……

除濱海旅游業外，涉海影視業也有良好的開發前景。人們熟知的《泰坦尼克號》、《海底兩萬里》都是非常成功的例子。中國的影視作品中，涉海的不少，有神話題材、軍事題材、漁民生活題材、改革開放題材等。

要采取有力措施，引領和推動海洋文化產業發展。

第一，要結合海洋文化產業的特點確定重點發展的海洋文化產業門類，推動海洋新聞出版發行業；海洋影視制作業、海洋數字內容和動漫產業、海洋文化節慶會展業、濱海體育與休閑娛樂業、海洋文化旅游業等一批具有戰略性、引導性和帶動性的重大文化產業項目，在重點領域取得跨越式發展。

第二，要優化海洋文化產業布局和結構，加強海洋文化產業帶、海洋產業區、海洋文化產業核心城市建設。支持建設海洋文化產業強省、強市和區域性特色文化產業群。加快海洋文化產業園區和基地建設。促進各種資源的合理配置和產業分工。要構建現代海洋文化產業體系。做大做強以創意內容為核心的文化服務業。提高自主創新能力，培育自主品牌，延伸產業鏈條，加大創意內容生產，實現企業轉型升級。要適應市場經濟的發展要求，轉變增長方式，提高效益，擴大規模，促進海洋文化產業持續健康發展。

第三，要培育海洋文化市場主體，提高國有文化企業競爭力，形成以公有制為主體、多種所有制共同發展的海洋文化產業格局。

第四，要健全各類海洋文化市場，充分發揮市場配置資源的基礎性作用，建立健全門類齊全的海洋文化市場，促進文化產品和生產要素合理流動。