緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇家具平面設計范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

【摘　要】精密平口鉗是磨削常用的輔助夾具之一，一般是用來裝夾具有較高尺寸要求和位置要求的磨削工件，作者在使用的過程中發現，雖然精密平口鉗的外型精度和表面精度相對比較高，但是，精密平口鉗功能比較單一，不能夠靈活地應付各種類型的小型工件的缺點還是比較明顯，作者在教學實踐和實際操作過程中，通過大量的實驗和論證，開發出了一套精密平口鉗的內置夾具。在一定程度上提高了精密平口鉗的使用范圍、改善了該夾具的使用效果。

關鍵詞 精密平口鉗；內置夾具；使用范圍；效率提升

精密平口鉗在使用過程中，主要是利用其個表面本身的表面質量和表面之間良好的相對位置精度，比如加工尺寸較小的工件，我們可以通過精密平口鉗的裝夾來彌補工作臺無法準確吸附的缺點，同樣操作者還可以通過使用平口鉗的裝夾來使得垂直的磨削更加方便。在實踐中，我們發現，當我們需要加工不規則工件時，我們則無法通過緊密平口鉗來進行裝夾。在此，在此，我淺析在實際操作過程中，開發出的精密平口鉗的內置夾具。

1　思路和靈感

由于一直在一線教學，從事的又是磨工實訓教學，所以我對精密平口鉗的特點和使用方法比較熟悉，在磨工實訓中，精密平口鉗一般是用作裝夾具有垂直度要求的磨削件，或者是無法直接吸附在工作臺面上的工件。但是，一個“磨削六角端面”的課題任務讓我對緊密平口鉗夾具的開發有了開發的想法。要完成該課題，操作者無法將工件直接固定在工作臺面之上，而且直接將工件通過精密平口鉗進行裝夾。所以我當時就想起了對精密平口鉗做點手腳。于是我就想起了將一對尺寸相等的平行墊鐵進行處理，使得該平行墊鐵之間能夠正好卡住所需要磨削的工件。再將平行墊鐵放置于精密平口鉗的內側。于是，通過采用內置夾具置于精密平口鉗的思路和靈感得以出現。依次類推，在加工其它相關零件時，我們只需要開發出與工件相互匹配的內置夾具，就可以將被磨削的工件牢牢的夾在精密平口鉗的內側，從而保證工件的順利加工。

2　內置夾具的開發方法

在上述思路和靈感出現后，我根據被加工工件出現的概率和具體形狀進行了歸類，并且在尺寸上做了系列化處理，用成組技術實現，采用一夾具多用的思路對內置夾具進行開發。將圓端面的磨削進行了系列化處理，于是我開發出了一套常用尺寸的圓棒端面磨削夾具。

同理，我依次對六角端面，四角端面和三角端面等多面體進行了統一規劃。在規劃完成后，夾具的加工方法擺在我們的面前，在此，我推薦兩種加工方法，其一，用數控銑床進行加工，因為根據實際需要，數控銑床在尺寸和加工精度方面都能夠保證圖紙的要求，而且在加工成本方面也具有優勢，與此同時，加工效率還可以得到保證。其二，采用線切割的方法進行加工，這種方法加工的優點是，可以進行較復雜路線的走刀，但是效率不高，操作者還需要時刻注意切割過程中，防止切割絲的割斷情況的發生。

在開發內置夾具時，作者需要告知大家的是，由于精密平口鉗經常在鉗口的平行方向受力，所以在開發內置夾具時，通常需要將內置夾具的受力初始端進行直角處理。從而避免磨削力的作用而引起內置夾具的移動。從而防止安全事故的發生。

總之，內置夾具的具體開發方法，需要考慮到實際的條件，從而進行合理化的選擇。其最終目標是為了能夠加工間接裝夾單一精密平口鉗無法裝夾的工件，值得一提的是，為了保證內置夾具的使用壽命，一般需要對開發出來的夾具進行合理化的熱處理。操作者同樣要根據加工的材料匹配選擇合理的熱處理方法。

3　使用過程中的注意事項

在夾具開發出來后，如何使用，對于實踐中的技校學生而言顯得至關重要，同時也對我們一線的任課教師提出了更高的要求。

3.1　根據要求選擇合理的內置夾具

操作者首先需要根據圖紙的要求，選擇合適尺寸的內置夾具進行裝夾，比如六角端面磨削過程中，我們就要通過計算，得出六角邊長的尺寸來對應到夾具的刻度上選擇合理的內置夾具。有如，我們在選擇圓棒端面磨削夾具時，需要選擇小一號尺寸的內磨進行裝夾，從而保證工件能夠牢牢的夾緊，保證工件的磨削質量。在磨削過程中，操作者還需要注意磨削用量的合理選擇，由于在精密平口鉗的基礎上，我們填制了內置夾具，所以從裝夾的強度和剛度方面，都有所下降，在這種情況下，我們需要適當的降低磨削過程中的一些用量，從而保證加工的順利進行。

3．2　嚴格保證各表面之間的接觸精度

一般情況下，磨削加工是精密加工的工序，所以在此環節中，操作者將重點保證工件的加工精度，而夾具（工件）與工作臺面之間的接觸精度，夾具與工件之間的裝夾精度等細節問題將直接影響著被磨削工件最后的加工精度，所以，操作者需要注意對接觸面之間的清潔，尤其是內置夾具與精密平口鉗之間的良好接觸。在必要時，操作者需要用氣槍對表面進行清潔處理。

精密平口鉗是磨削加工過程中常用的夾具之一，而其內置夾具是根據實際操作過程中的需要進行的延續開發，我們只有不斷開拓專研，才能夠開發出更多，更好的作品，來迎合教學的需要，生產的需要。

參考文獻

篇（2）

引言：隨著時代的發展，科技的進步，傳統印刷正在面臨一次次新挑戰，平面設計師也遇到了前所未有的好時代。作為中國的設計師，要知道自己的根在哪，對于設計語境和設計場所有著敬畏的心境。思考如何做到將傳統文化，內涵應用到我們的作品當中去，這說起來簡單，做起來復雜。但是有兩個關鍵點需要清晰的思考，一個傳統文化的最深處，其次是當代設計的最前沿。

一、中國傳統文化的最深處

作為中國的平面設計師，應該多看，著眼于世界。要多去追尋本國的傳統文化內涵。從中國文化傳統里汲取營養，并且融匯貫通，表達在自己的平面設計作品中。

（一）中國傳統元素的使用

作為中國設計師，文化底蘊深深的植根于中國的傳統，在中國設計大師靳埭強的作品中，你始終可以感受到中國傳統文化情懷，其作品令人印象深刻，回味無窮。例如他創作的歲寒三友系列，通過傳統文化中典型的“梅蘭竹”三大中國人格作為表述對象，在設計手法上極具中國特色。使用了書法筆觸，水墨畫，傳統器物的一個疊加，使得整個作品透著一種濃濃的中國味。靳老師曾經在《靳書說》中寫到“中國設計師應該多去嘗試，多看現代優秀的設計，但回過頭來要進行轉化，結合自己本身的中國傳統文化內涵，進行提煉，概括，表述，所以設計師不能忘本，這點上日本做在了我們的前面”確實在日本設計師田中一光的日本戲劇演出海報作品中，我們既可以感受到日本傳統浮世繪的形象，又能看到現性傳統的設計語言，這種結合手法讓讀者過目不忘。

（二）中國傳統意境美的把握

對于中國味道的把握絕不是把中國傳統圖形元素簡單的拼貼，這樣會使得設計作品平庸且留于表面。中國的傳統美學不同于西方古典美學，其內涵更多是追去一種大氣之美，在宗白華的美學研究中，他曾這樣寫到“中國美學更加注重意境美的表達，講求虛，講求藏，講求留白給人的遐想。”所以在中國有猶抱琵琶半遮面的美學觀，園林里利用借景，移步異景的手法營造的空間美學觀，山水畫中利用畫面的留白，造險和出險制造的美學觀。這些美學觀也表現在王序，畢雪峰，韓家英等優秀的老一輩的平面設計師的作品中。在王序早期的作品里，一語堂的設計中，強調平面畫面里中國空間意境的營造。通過抽象感知，將中國傳統元素重新解構，以概括的方式表現出來。王序在自己的作品集中寫到“中國不講究物體的實際存在感，講求抽象感知對于物體精神氣質的表達，所以中國設計師的作品更注重于以虛造境的空靈”在他看來平面設計師對于傳統的把握不應該將中國元素生搬硬套，而應更多結合作品自身所帶有中國精神氣息的表達，這也對中國平面設計師的修養提出了更高的要求。

二、世界當代設計的最前沿

亞洲設計師杉普康平在設計論提到平面設計師應該要多看，多想，看的多了，練的多了，自然可以眼到手到心到。所以設計師要多去了解，德國平面設計理性，注重功能和信息的準確創達;荷蘭平面設計熱鬧，注重畫面的內容豐富，語言多樣;英國的平面設計注重現代感和創意性;美國的平面設計更為自由，界限模糊;日本平面設計更加概括，細致。每個國家最前沿的平面設計手法都值得我們借鑒和學習。

（一）當代設計語境的觀察者

當代設計手法的新嘗試。新時代的到來給我們帶來了計算機革命，大數據時代，也讓全世界的設計作品風格因為計算機的出現而產生了變化。參數化設計，蒙太奇手法，扁平化概括，這些日新月異的技術和前端設計觀念的出現使得全球平面設計呈現出多樣化，數碼化的特點。典型的例子是荷蘭以伊瑪布為首的一批平面設計師的作品，氣氛活躍，設計作品中充滿了對計算機技術的探索。荷蘭是個人口不多但生活幸福指數很高的國家，而生活的點點滴滴都被應用到了設計中去，例如荷蘭設計師蓋斯通過手工編織荷蘭傳統工藝蕾絲的效果設計的字體，非常的前沿，以至于后來成為了荷蘭國家郵票的設計師。德國奧芬巴赫設計學院院長克勞斯海瑟，在自己的視覺工作坊中強調新設計語言的表達，并對當代設計的手法有一定的研究。對于圖像處理的多樣化，克勞斯海瑟要求形式再絢麗，也要追尋功能。例如其設計的作品傳播學海報，用線條疊加的形式表現了擴音器，手等圖形等，線條手法巧妙的表達了傳播絲絲不斷的聯系感，又使畫面不同于福田繁雄那個時代的作品，然觀者感受到平面設計的新面貌。這些都要求平面設計師看到這些新語言不是一味的模仿，而是要思考背后的內涵，為什么要這么設計，解決了哪些問題，在表現語言和表現風格有無更好的嘗試。只有多分析，才能使得我們作品帶有生命力。

（二）當代設計環境的新載體

作為大多數平面設計師，還是把精力放在了傳統印刷這個載體上，而今隨著時代的發展，移動媒體的全球化覆蓋，平面設計師應該把更多的精力轉向數字端，移動端這個領域。獲得中國最美的書，以傳統明式家具為內容的書籍《坐觀》，被中央美術學院檸檬島交互設計實驗室做成了移動端應用，這個叫明式家具的app。這個應用在全球范圍類都大受好評，也獲得了當年的紅點設計大獎。設計師將設計的點放在了明式家具五件套，并將設計的核心榫卯用3d爆炸圖的形式來表現。這樣一種非線性的深度閱讀形式，使得讀者在閱讀傳統文化的同時多了交互性和趣味性。再例如將劉廣超的胤十二美人，之前由陸智昌設計成為了讀本，這次也是由檸檬島交互設計實驗室，做成了移動端的應用，該應用和故宮官方合作，設計上尊重十二美人畫譜本身，花卷放大，鑒賞，3d旋轉這些交互動作藏在讀本本身的后面，使得整個作品雅致卻不張揚。很多平面設計師由于技術的局限性，給自己關上了新媒體這扇門，熟不知作為平面設計師我們，首先需要解決的是視覺信息傳遞的問題，至于技術只是工具。

結語

《雙城記》的開篇這樣寫道“這是最好的時代，這是最壞的時代，這是懷疑的時代，這是光明的季節。”在這樣一個辯證時代，新技術，新觀念的存在對于我們的平面設計既是機遇，也是挑戰。這讓我們不斷的去追根溯源，反復追問自己，平面設計的本質是什么，中國傳統設計的源頭又是什么。在西方現代設計不斷沖擊中國平面設計師大腦的今天，我們不斷的學習西方設計的形式，效果，追求視覺形式的醒目，刺激。可曾忘記了最重要，設計作為一門服務類學科，他有設計對象存在，他是解決設計問題的，不是一個藝術家的自說自話。所以在內容上，設計師應去挖掘中國傳統設計的本質和精神內涵。我們在媒介的選在上，不要總是停留在傳統印刷這個單一的選擇里，應多在新媒體，移動交互領域有所嘗試。對于平面設計師來說，主要的職責是準確，美觀的傳遞信息，至于是印刷媒介還是新媒介，對于我們來說，只是一個工具。平面設計作為文化信息傳播學科，是設計門類里最具展示性，藝術感知性的門類，這需要每一個平面設計師多閱讀，多學習，不斷增強自己的文化修養和精神內涵。（作者單位：南京藝術學院設計學院）

參考文獻：

篇（3）

人們通過使用文字及其圖形來記錄人類的生存活動、思想以及所發生的事情被稱為――“平面設計史”。“平面設計”將視覺的當中所存在的色彩、圖形、文字、字體、插圖、標志等基本因素，通過其視覺傳達為目的進行相互組合在一起，從而達到更加準確且比較廣泛的視覺傳達的最終效果。

1.“圖”

在“平面設計”當中，“圖”則是最能體現出視覺形象的一種藝術表現形式，其主要將色彩、通過線條等“視覺元素”以及其中所具有的相互關系來傳達一定的表現一年及其相關信息。“圖”作為實踐當中最為常用的一種視覺形象藝術語言，其主要以圖騰為起源。而對于“圖騰”一詞來說，這種稱呼則是一種“外來語言”，圖騰原為南美洲的印第安語，同樣也是英語“totem”的譯音。在中國，某種植物或者是動物的形體會被古人看作是自己部落的祖先或者是自己的保護神，因此會將這些植物或者是動物通過抽象的形式進行刻畫，及表現出一種圖形符號的特稱，被稱為是“圖騰”。

2.文字

平面設計中的字對于中國來說，最早的“文字形態”則是會意中國意形、以及仿音相結合的“文字體系”。

“中國文字”的發展過程：

（1）“契刻”以及“結繩”

a.“結繩”，顧名思義為打結繩的意思，其主要通過繩子進行打結，依據打結的多少來記錄事情的多少或者是事件的重要性。

b.契刻：主要是在木板上進行刻畫文字，一次來記錄一些事情，并通過雕刻缺口的深淺、符號的形式來卻別事情的大小。

（2）圖畫文字：主要是運用“圖畫”的表現形式來傳達一些重大的信息、并更好的記錄其宗教活動、相關事件等。

（3）陶文：陶文主要在陶器上可以經常看到，在原始陶器上，刻劃描繪的陶文，又稱為陶符，逐漸演變成一些部落進行識別的標志。

（4）甲骨文，通過在龜甲或者是牛的肩胛骨上進行雕刻而形成的的象形文字，主要用來進行占卜或者是記錄一些重大的事件，對于文字的排列同時也具有一定的順序，以此作為成為了對中文進行書寫的基本規范，體現出中國文化具有天人合一的重要核心理念。

（5）金文：主要是在青銅器上雕刻出來的象形文字，這些文字又稱為是“銘文”，青銅器以及文字同樣成為了祭祀用品。而且具有一定的中國文字會意、象形以及仿音等特點。

（6）玉文和石文：主要通過“文字”的刻畫來采用不同載體進行命名的會意、中國象形或者是仿音相結合的“文字形態”。

（7）隸書、篆體以及楷體

（8）運用印刷的字體――宋體和仿宋體

（9）“泊來字體”――黑體

圖和文字的結合

1.書籍裝幀形態

（1）簡策書：運用“竹片”為材料，用墨汁或者是漆汁對文字進行書寫，“單片”被稱為“簡”，串聯在一起的被稱為是“冊”。

（2）帛書：運用“帛”（一種絲織品），對文字進行書寫則采用漆汁或者墨汁。

（3）卷軸進行裝書：帶、卷、由軸、F、簽進行裝訂而形成的書籍形態。

（4）折經以及旋風裝書：書的最初形式旋風裝和折經書。

2.其他種類的圖文形態

（1）中國古代的“圖文形態”―、封面、印章、牌記、年畫、紙幣、銘記以及招幌；

（2）雜志廣告、報紙廣告、招貼等戶外廣告作為中國近代圖文形態；

“環境藝術設計”

環境藝術設計主要分為“室內設計”以及“室外設計”，園林設計和景觀設計以及建筑外觀設計、城市雕塑、綠化設計以及商業用地環境規劃等等作為室外設計。室內有家裝設計則包括建筑內部設計等，還有附屬的花卉設計，管道，燈光設計等。

1.室內設計

在當今社會發展當中，室內設計與其發展與時俱進，其具有多層次、以及多風格的特點。即“室內設計”由于使用對象的不同建筑功能以及投資標準的不同，明顯地表現出出多層次以及多風格的特點。室內設計還與風水有關，就風水角度而言，餐廳應在住宅的中心位置，但不可直對前門或後門。還有一些格局上的問題也應避免。例如，如果是樓中樓設計，餐廳應位於樓上；餐廳左右兩面墻的窗戶不應正對，因為氣會從一面窗進，而從另一面窗出，無法聚氣，不利於住宅的氣運。避免利用鄰近廁所的空間當餐廳，如果難以避免，餐桌應盡量遠離廁所。

2.園林設計

中國園林十分重視營造自然美和建筑美。

園林建筑常配合園內風景布局形成游覽路線的起、承、轉、合，而沿著這條游覽路線，在人們視線所達不到之處，園林建筑往往以它有利的位置和獨特的造型，為人們展現出一幅幅或動或靜的自然風景圖畫。然而，中國園林真正的精華與核心是它的文化美。

在園名、題詠、匾額、楹聯中就可以反映出來。正像《紅樓夢》中說大觀園：“若大景致，若是亭榭，無字標題，任是花柳山水，也斷不能生色。”蘇州拙政園中的遠香堂、怡園的藕香榭，都是反映園主歌頌荷花“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”的意境。

3.家具設計

明清家具：

篇（4）

居住地：廣州

電　話：189********（手機）

E-mail：

最近工作 [ 1年8個月]

公　司：XXX印刷有限公司

行　業：廣告

職　位：平面廣告設計師

最高學歷

學　歷：本科

專　業：產品造型設計

學 校：廣州番禺職業技術學院

自我評價

本人性格誠實穩重，做事耐心勤快，責任心強，適應能力強，有很高的團隊合作精神，綜合素質好。本人對平面設計有很濃的興趣，大學畢業參加了一年多的工作后，為了以后有更好的發展，在廣州連邦教育培訓中心參加了三個月的平面廣告設計師的培訓，經過三個月的培訓，現在無論在設計創意上還是在設計軟件的操作上 都有很大的提高。擁有扎實的設計基礎，良好的手繪能力，整體畫面感好，有一定的創意和想法，精通Photoshop、CorelDRAW，IIIustrator、 Indesign、Adobe Acrobat等平面設計軟件，略懂3DMAX、CAD等軟件件的基本操作。對設計流程有一定的了解和認識，熟悉印刷工藝流程。

求職意向

到崗時間：一個月之內

工作性質：全職

希望行業：廣告

目標地點：廣州

期望月薪：面議/月

目標職能：平面廣告設計師

工作經驗

2012 /7—至今：XXX廣告公司[1年8個月]

所屬行業： 廣告

廣告設計部平面廣告設計師

1. 強升廣告設計公司是一間印刷與設計公司。

2. 主要是服務于汽車行業，業務主要有廣告設計，包裝設計，畫冊設計，名片設計，印刷等方面。

3. 而我的工作主要是負責公司的畫冊設計，平面廣告設計，名片的設計等工作。

4. 平時的工作方式主要是直接跟客戶溝通和交流，按客戶的要求來設計。

2011 /7—2012 /7：XXX工藝廠[1年]

所屬行業： 家具/家電/工藝品/玩具/珠寶

設計部 平面設計

1.廣州荔灣三川工藝廠是一間軟體沙發家具廠。

2.工廠主要是以生產和出口懶人沙發和豆袋為主。

3.我的工作是負責平面設計方面的工作。如：產品畫冊的設計，產品印花的設計與制作，產品配色，產品拍照和產品圖片的處理。

4.產品附件的制作如：織嘜、吊牌、洗水標、箱嘜、條形碼等的制.，還有參與公司新產品的開發。

教育經歷

2007/9—2011 /6 廣州番禺職業技術學院 產品造型設計 本科

證 書

2009/6 大學英語六級

篇（5）

TRIZ理論不單是一種創新理論，也是一種獨特的思維模式，為創新計算機平面設計作品提供最活躍的元素。對于上述問題，嘗試融入TRIZ理念對清代床榻雕花在計算機平面設計中的創新設計方法展開研究。本文選取清代床榻雕花為對象，對其進行提取、重構等操作，深入分析清代床榻雕花圖案存在的特征及其文化內涵，以期為類似研究提供重要的參考。

一、TRIZ理論與創意思維的關聯

（一）概述TRIZ理論

TRIZ作為蘇聯G.S.Altshuller提出來用于解決發明創造相關問題的理論，在對世界上250多萬件專利進行分析基礎上，歸納出技術發展應遵循一定的規律及解決不同類型工程之間矛盾的新理論，其體系包含發明創造問題情境與描述方式；理想化以及理想設計等[1-2]。與傳統創新方式相比，TRIZ理論能夠揭示創造發明過程中出現的內在規律及原理，重點分析系統之中出現的矛盾，并非不逃避矛盾，旨在有效解決矛盾，從而獲取最終的理想解。TRIZ理論并非使用折中或妥協的對策，其根據技術演化規律對設計及開發過程展開研究，并非是一種隨機行為。分析實踐情況發現，利用TRIZ理論有助于加快人們進行創造發明的進程，也能得到質量較高的新產品。TRIZ理論有助于用戶系統分析問題的情境，快速掌握問題的本質或矛盾，可以進一步明確問題探索方向，打破傳統的思維定式，采用新視角深入分析問題，根據技術進化規律對其未來發展情況予以預測，有利于開發具有競爭力的新產品。

（二）TRIZ理論與創意思維的結合

TRIZ創新理論就是通過科學發現理論及其方法對于問題開展理性的分析及解決，其蘊含著人們創新需要遵守的共性原理，也是TRIZ理論最早、最核心的內容，且簡單易學[3]。創意思維就是大腦對客觀事物本質屬性計算機平面設計中TRIZ理論的應用文|蒙蘭蘭及其內在聯系進行抽象概況的潛能。思維方法作為人們根據思維活動實現目標用到的工具及手段，根據其范圍劃分成一般、具體、各學科特有的一種思維方式。創意思維作為一種系統的思考模式，其可以物化的心理活動及表現形式，成為實現創意設計的靈魂和行為導航。傳統創意思維方法提到的反散思維就是大腦所顯示多維擴散的思維模式，經一個思維起點提出與之相關的設想，找出多個途徑有效解決問題的思維方式，這種思維不拘泥于傳統做法，具有更多的創造可能[4]。轉換思維則是通過聯系及發展的眼光，由不同方面、視角觀察物體，轉變新視角，防止采用不同思維定式，進而獲得對物體的全面認識及理想的解決方案。聚合思維是指根據已有表象升華得到邏輯結論，降廣闊思路聚集成相應的焦點，被稱為有范圍、有方向的一種收斂性思維模式。

二、TRIZ理論下平面設計創意思維分析

采用TRIZ理論，有利于激發傳統,創意思維內的發散、聚合及轉換思維，從而產生滿足計算機平面設計的創意思維方法，這一過程通過理性準則引導人們的感性思維，尋找計算機平面設計本質的思維原點，采用多功能原理對發散思維進行激發。德國哲學家黑格爾指出：“創造性思維要具有豐富的想象”。計算機平面設計中發散思維被稱為創造性思維之首。依據TRIZ理論中的多功能原則，運用一個物體擁有不同的功能這個原則促使發散性思維產生。即：一個主題包含多種不同的解釋，一個物品用處多樣化，這就是多功能原則的表現。處于任意時間或環境下，如果物體具有多用性，能促使其擁有良好的協作及增值效應。TRIZ理論中的組合原理就是把空間或時間層面相同的物體或者實現類似操作的物體進行組合。對設計元素進行結構重組，把新色彩或材料等引入舊物體內，這也是組合原理一種重要的手段，進一步激發聚合思維。蒙蘭蘭（1982.11.29-），女，壯族，廣西來賓，本科，講師，研究方向：平面設計。摘要：針對計算機平面設計在創新方面的不足之處，下文在闡述TRIZ理論及其與創意思維相關性基礎上，對其在計算機平面設計創意思維的表現進行分析。在此基礎上，以清代床榻雕花圖案為依據，利用TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行提取、重構等處理，把圖案用于平面設計內，成為一種行之有效的實踐方式。這種設計能夠為我國傳統文化在計算機平面設計中的應用提供新思路與方法，促使傳統圖案與平面設計相融合，為我國傳統文化精神內涵有更好的解讀。關鍵字：計算機；TRIZ理論；平面設計例如：對完整的形象進行拆分處理，變成單一視覺元素并將其分布在畫面內，借助相同或相近手法實施加工處理，促使其主體反復出現并設計相應的秩序，恰當調整其規格或者色彩肌理等，確保獲取具有意境及視覺沖擊力的設計效果。例2：創作宣揚我國民間傳統文化的平面作品。選定具有典故且耳熟能詳形容文化的詞匯“百花齊放”作為主題，選取花朵圖案作為設計元素，對其主體大小、方向或位置進行秩序重組。對同一種本體元素開展“加工”，挑選比較典型的視覺元素碎花布，對其色彩、肌理實施相應的調整。采用盛開花朵這個造型及傳統印花布紋樣，代表我國民間傳統文化大放異彩，最終的效果圖也形象飽滿，具有明確的意義。

三、TRIZ理論在計算機平面設計中的應用實例

（一）清代床榻雕花

我國明清時期制造出來的家具作為重要的藝術瑰寶，與明代家具的清新雅致不同，清代床榻雕花重視在圖案方面下功夫，絢麗、復雜的圖案也是清代家具的主要特點。床榻家居發展至清代，這個時期的雕花圖案風格、表現手法等與這個時期的歷史環境等因素存在密切的關聯。清代家具前期沿襲明代時期的樸實、簡潔等特點，在后期的產設計風格有顯著的變化。清代后期在床榻裝飾紋樣設計中下足功夫，表現為雕花圖案非常復雜，展現出多元化的特點。而把我國傳統圖案用于床榻不同部件，展現出統治人員炫耀財富以及廣大人民對美好生活的憧憬。除使用傳統裝飾紋樣之外，由于受到西方科學藝術的影響，床榻雕花圖案也會選用西洋圖案為裝飾，構成中西合璧的文化裝飾風格。清代床榻雕花圖案主要特點為豐富多樣、形態變化萬千等，由題材方面分析，主要劃分如下：龍、鹿、鳳等動物紋案；葫蘆紋、纏枝紋等植物紋；云紋、如意紋等幾何文字紋；這些豐富多彩的雕花圖案共同組成清代床榻雕花圖案的“形”。這里的“形”表示床榻雕花圖案的外部輪廓，也是廣大人民所創作事物的外在形式。清代床榻雕花圖案相關元素不僅擁有良好的審美外形，也有獨特的象征內涵，進而表達相應的寓意。如：蝙蝠紋內的“蝠”與“福”同音，代表著福氣、幸福，這種紋案與其他圖案完美組合，構成獨特的寓意。蝙蝠紋與云紋交織起來，寓意為“福從天降”。這也充分說明，清代床榻雕花不單擁有絢麗的外觀，也充分利用有象征意義的圖案豐富其內涵。裝飾圖案通過形表達意，雕花圖案多種多樣，均代表著吉祥。床榻上的裝飾圖案，能夠日日警醒著人們，也寄托著百姓的美好祝福及愿望，顯示出理性與感性、人與自然之間的和諧統一。

（二）TRIZ理論在計算機平面設計中的應用

TRIZ是俄語的縮寫形式，在蘇聯著名的科學家阿奇舒勒及研究團隊對世界上多數專利及科學知識深入研究、分析基礎上，提出接近發明創造問題一種設計方法。經過長時間的發展，TRIZ理論也是有效解決發明創造問題的有效武器。目前，這個理論體系發展得比較成熟，總結多項發明創造原理。由計算機平面設計層面展開研究，經過深入分析TRIZ理論，總結其可用在計算機平面設計中的發明原理，并歸結五大類，其分類如表1所示。通過分析上述類別可知，每一個類別原則上均能相互組合，進而組成不同的設計方案。此外，不同類別的原理支持單個或多個進行組合，獲取不同的表達形式。

（三）床榻雕花提取及特征

清代的床榻雕花圖案題材比較復雜，且體系龐大，對圖案進行提取時，主要選取圖案題材作為類別，例如：幾何文字紋中對壽字、十字紋進行提取；植物花紋類別內提取靈芝紋等；禽瑞獸類提取鹿紋、象紋等。在此基礎上，通過直接提取法對上述雕花圖案予以總結及特征分析，獲得相應的床榻雕花圖案。提取清代床榻雕花圖案相關元素后，通過深入分析發現，清代床榻外觀大多屬于四方形有柱有頂結構，且展現出對稱、重疊、分割、輻射等方法，組成相應的有序性。與此同時，依照形式美法則，在對比操、對稱中展現均衡，在重復環節隨之發生漸變。而所使用的禽瑞獸類、浮雕人事景物雕花栩栩如生，清代床榻雕花所用紋飾部分是人們通過真人真事改編，再通過夸大手法流傳而來的故事，有些則是人們發揮自身想象塑造出的神話故事。

（四）重構清代床榻雕花圖案

對清代床榻雕花圖案進行提取操作，使用上文提及的18條TRIZ發明創造原理進一步演繹圖案，確保其構成線條清晰、節奏明快的基本圖案，演繹結果如表2所示。由于不同類型展示的結構有所差異，設計不同的圖案會給受眾帶來不同的心理感受。對清代床榻雕花圖案實施重構處理，應立足于圖案自身，在此基礎上，運用TRIZ原理在計算機平面設計中的應用，促使上述提取元素通過TRIZ發明理論進行重構，獲得與此相關的圖案設計元素。

四、TRIZ理論下計算機平面設計實現

（一）設計步驟

通過TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行一系列處理后，獲得相應的圖案設計元素，并把上述元素用于計算機平面設計中。那些外形簡單、意蘊深厚的圖案，不單滿足現代人的審美要求，也保留著我國傳統文化圖案的魅力，從而為更多的現代人接受。通過上述分析，制定與之相應的設計流程，將提取而來的元素與計算機平面設計作品進行結合。實施步驟如下：通過整理、歸納清代床榻相關資料，找到清代床榻雕花重要元素；利用TRIZ理論對清代床榻雕花圖案進行重構；設計、評估后再次回歸至實施步驟，開展設計與評估，直至獲取滿意的設計結構，設計流程如圖1。

（二）設計實現

遵循TRIZ理論對清代床榻雕花展開創新設計，將其用于計算機平面設計內。設計中選取清代床榻雕花圖案作為出發點，結合TRIZ有關理論，自形、意這兩個方面依次設計相應的方案，這種做法不單可以延續雕花圖案外形，對于我國傳統文化精神內涵有著深入的解讀，順利實現傳統文化和平面設計間的完美融合。方案1：這個方案采用TRIZ理論復制等方式，把圖案設計元素以平面化形式附加至有關的衍生品內，例如：抱枕、明信片等。依托不同中介物展現清代床榻雕花元素中的“形”，利用計算機平面設計方法顯示在大眾面前，進而得到對其外星的延續形式。方案2：這個方案旨在詮釋清代床榻雕花圖案蘊含的文化元素。利用TRIZ理論進行合并、嵌套等處理，以“祿、壽、祥”這個主題進行設計。這組設計將床榻雕花圖案中“鹿”、“獸”、“象”表達的寓意，其內在用到相應的招貼設計中，代表著人們所向往的美好寓意，如：長壽、吉祥等。從構圖方面分析，開展動靜、虛實、繁簡之間的比較，分別挑選鹿、獸、象作為主體，結合靈芝紋、十字紋等進一步裝飾，確保上述裝飾圖案文化內涵及其寓意融到計算機平面設計中，有利于深入解讀中國傳統文化的獨特內涵，也對其賦予新的表現形式，從而獲取具有節奏感、秩序感的圖案。

篇（6）

隨著計算機技術的快速發展,計算機輔助設計在很多設計領域都得到了廣泛的應用。它不僅使設計更加有效率,還使設計多了很多創新的元素。平面設計軟件的出現不僅大大帶動了廣告、書籍裝幀、包裝、海報招貼等平面設計的進步,還提高了室內外的裝飾設計的作圖速度和效果，低成本、高效率使裝飾設計得到了更加快速的發展。

而現代的室內外裝飾設計與平面設計軟件中的設計理念和制作效果的合理結合，使裝飾設計達到了一個新的發展階段。運用計算機輔助設計，可以直觀地制作出室內外布局的直觀視覺效果，直接用電腦設計圖片與客戶交流、溝通,并可以及時修改,在短期內無需制作真實樣品，這大大提高了作品的前期制作及設計的效率，從而提高了企業的競爭力。現在是一個賣創意、賣設計、賣文化的時代。我國裝飾設計行業要以創新的設計為突破口，設計出有自己個性特點的作品，并賦予作品一定的意義，這樣才能提高作品的附加值，帶動裝飾設計產業的發展。

一、平面設計軟件的種類

平面廣告設計軟件的應用一直非常熱門，可以將其劃分為圖像繪制和圖像處理兩個部分，例如建模和繪圖軟件、渲染軟件、圖像處理軟件、印前組版軟件等。主要的設計軟件有以下幾種。

1.Adobe Photoshop

平面廣告設計軟件Adobe Photoshop一直是圖像處理領域的巨無霸。在室內外效果圖后期處理、出版印刷、廣告設計、美術創意、圖像編輯等領域得到了極為廣泛的應用。這款軟件的創新功能可以讓用戶更快地進行設計，提高圖像質量，并能夠高效率地管理文件。

2.CorelDraw

平面廣告設計軟件CorelDraw是Corel公司推出的集矢量圖形設計、印刷排版、文字編輯處理和圖形高品質輸出于一體的平面設計軟件，深受廣大平面設計人員的喜愛，目前在室內家居平面圖、廣告制作、圖書出版等方面得到廣泛應用。

3.Illustrator

平面廣告設計軟件Illustrator是工業標準的適量繪圖軟件，可以又快又精確地制作出彩色和黑白圖形，可以設計任意形狀的特殊文字，并置入影像圖形。

4.InDesign CS

平面廣告設計軟件InDesign CS有著強大的排版、編輯功能，同時有又增加了部分繪圖功能。它能夠制作幾乎所有出版物，從書籍、手冊到傳單、廣告、書信、外包裝，以及PDF電子出版物和HTML網頁，幾乎無所不能。

5.PageMaker

PageMaker軟件是一種排版軟件，其長處就在于能處理大段長篇的文字及字符，并且可以處理多個頁面，能進行頁面編頁碼及頁面合訂。PageMaker提供了一套完整的工具，用來產生專業、高品質的出版刊物。它的穩定性、高品質及多變化的功能特別受到使用者的贊賞。另外，在6.5版中添加的一些新功能，讓我們能夠以多樣化、高生產力的方式，通過印刷或是Internet來出版作品。

6.3DStudioMax

用平面廣告設計軟件制作三維動畫是一個涉及范圍很廣的話題，，隨著計算機硬件的迅速發展，在個人PC上制作三維動畫已經不再只是夢想。3DStudioMax一般簡稱為“3DSMax”，是目前PC平臺上使用最廣泛的三維建模、動畫、渲染軟件，被廣泛應用于廣告宣傳、游戲設計、影視后期制作等動畫領域，特別是在室內外效果圖建模的制作當中起到不可取代的作用。

二、平面設計軟件在裝飾設計中的應用

可以在裝飾設計中應用的平面設計軟件有很多種，但最重要的應數Photoshop 、CorelDRAW和3DStudioMax。

室內外的裝飾設計主要指完成室內和室外的三維效果設計與后期處理，工作流程一般分為5個階段：設計準備階段、設計構思階段、設計繪圖階段進場施工階段、室內裝飾和室外建筑圖后期制作階段。

1.運用3DStudioMax軟件，完成室內模型的創建編輯（略）

2.運用Photoshop軟件，完成室內外效果圖的繪圖和后期制作

Photoshop是Adobe公司推出的一款最出色的圖像創作和圖像處理平面設計軟件，它的圖像處理功能特別強大，集成度高、適用面廣、操作簡便，為用戶提供了豐富的繪圖功能及無限的創作空間。在裝飾設計中Photoshop主要被用于室內的燈光、明暗和某局部的飾品修飾以及室外設計中配合3Dmax的后期效果技巧處理。

Photoshop主要被用在設計繪圖階段和室內外效果圖的后期制作階段。它可以在繪圖階段利用工具修改效果圖中局部不滿意的地方，比如整體的明暗協調、色調的調整、室內不理想的燈光、局部的修復、作品渲染時出現的不美觀等，都可以用Photoshop軟件來處理。特別是在室內外效果圖的后期制作階段，對效果圖進行PS后期處理時，Photoshop軟件將起到不可替代的作用。后期對室內區域進行的裝飾和布置，如家具的選購和擺放、裝飾品的選購與擺放、室內的綠化布置等，特別是在效果圖的后期制作階段，進行室外建筑的景觀規劃和整體調整時，如建筑物的道路走向設計、建筑物周圍的綠化布置、建筑物附近的人物及走向設計、車輛的進出方向、建筑物墻面的廣告擺放和建筑物整體景觀氛圍的烘托等，經過Photoshop軟件處理過后，會給人一種溫馨、真實的感覺，告別了只用3DStudioMax渲染過后的死寂感和沉悶感，極富人情味，完全可以和真實的實景圖相媲美。

3.運用CorelDRAW軟件，完成室內家居平面效果圖

用CorelDRAW可以繪制一幅漂亮的彩色平面效果圖。用CorelDRAW來畫圖，從CorelDRAW 5到CorelDRAW X4的版本都可以，既簡單快捷，又便于修改，對電腦硬件配置要求也不高。運用CorelDRAW，在繪圖階段中可以完成以下設計任務：創建基線，在CorelDRAW中用矩形工具畫出墻基線、立柱、橫梁；安裝門窗，用矩形工具畫出門扇的寬度和門扇的厚度，用橢圓工具畫出門扇的開啟方向；地面鋪貼，畫出客廳、臥室、廚房、衛生間等功能區域的封閉曲線；布置家具，打開平時收集的繪制的彩色平面布置圖塊（諸如沙發、茶幾、床、桌、廚具、植物等）；標注設計說明，用文字工具標注設計說明；標注平面尺寸，用度量工具標注平面圖形尺寸。

篇（7）

住所地址：___________________________________________________________

聯系電話：_______________________手機號：____________________________

乙方：

單位名稱：

地址： 服務電話：

設計負責人：_____________ 聯系電話：____________ 手機：______________

根據《中華人民共和國合同法》，以及裝飾行業的有關規定，經雙方協商，簽訂本合同，并共同履行。

第一條 工程項目

甲方委托乙方承擔以下工程設計任務：

工程地址：_____________________________

第二條 設計收費及支付方法

（一） 本工程設計收費標準參考國家或現行上海家裝設計市場每平方收費標準執行；

經甲乙雙方商定設計收費為______________元/平方米（套內使用面積，不含效果圖費用），測量后估算收費______________元，金額大寫_____________________元。最終結算按平面方案圖實際套內使用面積計算。

（二）付款方式

甲乙雙方采用以下付款方式

1、 量房前甲方支付預付款1000元（其中200元為上門測量房屋費和800元平面方案設計費）；

2、 乙方的平面方案經甲方確認后，乙方需在規定時限內為甲方制作完成全套施工圖；

3、 甲方付清所有設計款項后，可接受全套設計圖紙；

4、 甲方如需乙方制作效果圖，價格為________元/張（a4）。

第三條 設計內容及完成日期的約定

（一） 乙方提供的平面設計圖與施工圖中應有詳細的設計說明。

（二） 平立面圖

1、 原房型圖

2、 墻體改造圖

3、 平面家具布置圖

4、 地面圖

5、 天花圖

6、 現場制作的家具立面圖（根據實際情況出或者不出）

7、 門立面圖（根據實際情況出或者不出）

8、 廚房、衛生間局部立面圖（定做的廚房除外）

9、 電視背景墻立面圖

10、 其它現場需施工墻面的立面圖

（三） 剖面圖

1、應標明材質、用料、顏色等

2、門窗套剖面圖

3、玄關剖面圖

4、天花剖面圖

5、電視背景墻剖面圖

6、其它需施工處剖面圖

（四） 水電施工圖

（五） 甲乙雙方約定，從合同生效之日起，乙方在7個工作日內完成第一次平面方案圖；

（六） 乙方的平面方案圖獲甲方通過之日起，乙方在5個工作日內完成全套施工圖。

第四條 雙方責任

（一）甲方責任

1、 甲方按約定的日期和金額支付給乙方預付款及設計費；

2、 本工程建筑材料、設備的加工定貨如需乙方設計人員配合時，所需費用由甲方承擔；

3、 在甲方確認了乙方制作的平面設計方案后，乙方進入到施工圖設計階段過程中，由于甲方原因需要變更原平面設計方案時，甲方須一次性支付給乙方總體設計費用的30％作為補償，乙方再進行第二次方案設計。

（二）乙方責任

1、 乙方如期向甲方交付本合同規定的設計文件，并保證設計文件的質量符合國家的有關規定、規范的要求，符合甲方的建設使用要求；

2、 乙方制作平面設計方案并根據甲方的要求對平面方案圖進行修改（限兩次）；

3、 乙方按甲方認可的平面設計方案制作施工圖；

4、 乙方收到甲方支付的所有設計款項之后，即提供設計費發票。

第五條 違約責任

（一） 由于乙方原因而沒有按本合同規定的時間提交第一次設計方案時，乙方從應提交日期的次日起計算，向甲方賠償違約金100元/天；（二） 乙方不履行合同時，應雙倍返還甲方預付款，同時返還已收取預付款外的全部設計費；

（三） 甲方不認可乙方制作的平面設計方案，乙方退還甲方預付款中的方案費，但測量費不退，方案圖紙歸乙方所有，同時乙方向甲方開具測量費發票；

（四） 甲方認可乙方制作的平面設計方案，但拒收施工圖，則乙方不退還甲方預付款，施工圖歸乙方所有，同時乙方向甲方開具平面設計費發票。

第六條 合同生效、中止與結束

（一） 本合同需經甲方簽字、乙方加蓋單位法人公章后有效，本合同生效日期以甲乙雙方中最后一方簽字（或蓋章）的日期為準；

（二） 因甲方原因要求中途停止設計工作的，按本合同第五條第三、四款執行，并結束本合同關系；

（三） 本合同以乙方向甲方提供本合同中規定的全部工程設計文件、甲方按本合同規定付清全部設計費之日起，結束本合同關系，本合同另有條款約定的除外。

第七條 合同糾紛解決方式

本合同在執行過程中發生糾紛，雙方協商不成時，采取下列第____種方式解決：

一、 向消費者委員會申請調解；

二、 向有管轄權的工商行政管理局經濟合同仲裁委員會申請仲裁；

三、 向有管轄權的人民法院起訴；

四、 其它解決方式：_______________ 。

第八條 未盡事宜與附加條款

（一）本合同未盡事宜由甲乙雙方協商確定，并形成書面協議作為本合同附件執行。

（二）本合同附加條款如下：

1、 設計師負責本合同所列工程設計項目開工前的設計交底工作（限一次）；

2、 設計師免費提供該項目施工期間及時解決與設計有關的技術問題（上門服務二次）；

3、 設計完成后由工程助理提供詳細的工程量清單；

4、 設計師提供陪同挑選家具和軟裝飾的服務（一次）。

第九條 合同文本

一、 本合同經甲、乙雙方簽字（蓋章）后生效。

二、 本合同簽訂后工程不得轉包。

三、 本合同一式兩份，甲、乙雙方各執一份。

四、 合同履行完后自動終止。

甲 方： 乙方授權代表：

篇（8）

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：1009-0118（2013）02-0304-01

一、構成設計的產生

構成起源于造型藝術運動的構成主義，其中最有代表性的就是第一次世界大戰期間和戰后初期的俄國構成主義運動。運動差不多同時傳入歐洲各國，并成為日后向現代主義轉化的促進因素。其中一些東歐國家受其影響最為強烈。

談到構成設計我們就不能不介紹包豪斯。包豪斯是1919年由德國著名的建筑大師沃爾特.羅格皮烏斯在德國魏瑪市建立的“國家包豪斯學院”，它是當時歐洲現代主義設計的核心，歐洲很長一階段的對現代主義的探索最終在此有了一個比較完整的體系。在包豪斯學院當時啟用了一大批年輕的、有激進思想的畫家與雕塑家，他們在設計中拋棄了作品中的裝飾因素，探求發揮結構本身的美感，并總結出了一些規律性的設計原則，這是構成已經初見規模了。后來，構成設計適時加入了工業化生產階段，迎合了人們在新工業化時代求新求異的情感需要，這使在很長一個階段的構成主義平面設計成為一種風尚。當然，其他學科的研究成果也為構成的發展提供了有益的借鑒與補充：如心理學家庫爾特.考夫卡撰寫的《格式塔心理學原理》等等

二、構成設計的概念及其特點

（一）平面構成。“平面構成”主要是利用點、線、面等視覺元素在二維的平面里，按照美的視覺效果，以理性和邏輯性的手法進行編排和組合的一種方法，它具有多方面的實用特點和創造力特點。培養我們對形的理解和運用。

（二）色彩構成。色彩構成是人類從色彩知覺和心理出發，用嚴謹的科學分析的方法，把紛繁復雜的色彩現象還原為最容易理解的基本要素，研究色彩之間的布局與配置，拓展造型思維，營造和諧統一的視覺美感。

（三）立體構成。立體構成不同于平面構成、色彩構成之處在于：它是從三維空間特定的形式要求出發，進行立體造型的構成表現。我們也可以稱其為空間構成。其目的在于培養學生空間造型能力的感覺以及對材質的了解和運用。

雖然不同的構成形式有不相同的目的，但是只要是藝術設計，就必然要遵循一同共同的藝術規律——形、色、質的組合關系。可以說現代設計的所有領域，如環境藝術設計、視覺傳達設計、工業設計、建筑設計等等，都非常注重三大構成的研究，這些也正是設計構成中實際的具體設計里主要的運用范圍。

三、構成在設計專業中的運用

（一）在視覺傳達設計中的運用。 構成設計在視覺傳達設計之中的作用最大的。它在元素之間的調用、色彩上的運用、空間上的表現等都離不開三大構成的范圍。

任何形態都能還原成點、線、面，而點、線、面又能組成任何形態。視覺傳達。設計的任何一門（招貼、包裝、書籍等）都離不開排版，它是以圖形、色彩和文字作為視覺傳達的主要原點，通過排版、組合等設計手法向社會和受眾傳達一定的信息與文化。在進行設計時，我們可以將一切元素看都成點、線、面的關系，按它們的規律進行組合。

人類由于生活經歷、文化背景、風俗習慣、生理反應有所區別，對不同的顏色有著不同的感受。不同國家和地區的的人對同一個色彩的感覺也是不一樣的，所以在進行設計之前就要了解各個國家地域的風俗人情，充分的分析研究色彩的各種因素，對色彩的象征、色彩的心理、色彩的冷暖做深入的了解，在設計時處理好圖形與色彩的關系，合理的進行搭配。所以一個好的平面設計作品很大程度上也離不開色彩的運用。所以說構成設計的基本理論是時時刻刻都存在于平面設計之中的。

（二）在環境藝術設計中的運用。不論是從建筑設計外皮到整體建筑的體塊關系都會涉及到構成設計的概念、以及景觀設計規劃從它的平面規劃的布局到大的組團空間設計，再到室內設計時從整體平面到整個空

間分布都會充分地運用平面構成的點、線、面的基本法則，還會運用到重復近似、骨骼、發射、特異、基本形的各種排列等構成原理和立體構成的構成法則以及色彩構成中的色彩搭配、色彩肌理、色彩對比和色彩心理等知識運用。

室內的空間色彩離不開色相、明度、純度之間的搭配關系，對比與調和尤為重要。如果想讓房間顯得小巧而溫馨，設計中應該增加溫和、明快的色彩，如果房間過于空曠，可用用暖色系和明度高的色彩拉近距離。墻面過大時，也可以采用冷色系和明度低的色彩調節。

在環藝設計中運用平面構成.色彩構成立體構成的基礎知識是一個都不能少.“構成設計”的基本理論知識是無時無刻不貫穿其中的。在環藝設計領域中“構成設計”的基本理論更是環藝設計的基石和底蘊。

（三）在工業設計中的運用。工業設計是一門實用性很強的學科。工業設計包括所有日常生活中的各種用品，這些用品當中無論是家具、家居用品還是電器類的，都經常需要運用構成的知識進行設計。

工業產品中，板式家具設計就經常需要運用到平面構成的知識。板式家具主要是用木板，經切割與組合，拼裝成柜體、床體、桌椅等。在家居空間中，由于家具體量大，使用次數多，所以成為家居裝飾的重要組成部分，又由于板式家具以平板為主，限制了立體上的造型，所以表面裝飾顯得尤為重要。在設計好表面裝飾以后，這時候又需要用到色彩構成的知識，產品所面對的消費群體的年齡層次、性別決定了產品的色彩搭配，如面對兒童層面消費群體比較適合色彩鮮艷的，而產品的消費群體面對中老年的話，色彩就比較適合用些樸實、低調的色彩。

同樣，工業設計產品造型必須以立體構成為基礎，運用立體構成的思維方法，在產品形態中感受、分析、推敲形體。同樣，工業產品很多時候需要通過伸縮和變形等方式實現功能的延伸，這也是在工業設計專業運用立體構成知識最多的地方。

四、結語

現在，有些學生在剛進校時就關心計算機課和專業課，甚至很多學生認為構成課可以取消或者忽視構成課的學習，認為學習象構成設計這樣的基礎課并沒多大的用處，以至于在以后的專業設計課中埋怨沒有專業基礎知識做設計，殊不知這些基礎課對后面專業課的作用和幫助有多大。

另外，由于計算機輔助設計的普及有些學生認為可以在計算機上完成構成作業，但經過幾年的教學實踐中，個人認為計算機輔助設計確實可以幫助到學生很好的完成一副構成作品，但是現在大部分學生利用計算機完成作業只是表面的復制粘貼，并沒有一個知識的導入過程，對構成沒有真正意義上的學習認識到。

所以說，構成設計是設計專業中不可缺少的設計基礎課程這是毋庸置疑的。

參考文獻：

篇（9）

1998年－2001年在德國讀企業管理并在當地德國設計公司工作。

2001年－2007年加入GIFIOUR禮游匯公司任設計總監。

成長故事

1996年，我在中央工藝美術學院(現清華大學美術學院)裝潢系平面設計專業畢業，后來又到德國讀了企業管理和家具設計。并在當地德國設計公司工作。從平面設計跳到家具設計，是因為父親特別喜歡家具設計，所以從小有點耳濡目染。在德國實習我想都沒想就說去家具公司，兩年多覺得學了挺多東西。從國外留學回來后，受兩個朋友的創業邀請最終確立了創辦原創禮物網站的想法，就是要給那些熱愛生活、不甘于使用平庸生活用品的國內消費者買得起的創意產品。于是，寫了項目計劃書，只修改了一次就從投資公司手中拿到了錢，GIFOUR誕生了。一切順利得有些不可思議，我們堅持從頭到尾原創，產品設計、找工廠加工、銷售，支付，物流，售后……

中國設計如何走向國際化?我們的差距在哪里?

中國設計走向國際化是個很復雜的問題，因為設計包括太多種類了，有一些種類已經開始走向國際了，比如服裝設計最近一兩年在巴黎頻頻曝光引起很大反響。但離成功的國際化還有很大差距，因為會的成功如果不能轉換成商業的成功也是不能算做真正的成功。那別的設計如工業設計和建筑設計等也是沒有形成規模性的國際化，只有個別的設計師在國外嶄露頭角。

形成這種差距的因素有設計院校與商業市場的連接不是很緊密、學生的眼界不夠開闊等很多方面。另外國內的知識產權制度不完善也直接導致從事設計的人員的利益不能得以保證，另一邊工廠認為抄襲仿造的成本要比找專業設計人員來的更快更便宜，這也是一個惡性循環。

還有一個很重要的因素就是國家的經濟發展程度直接導致創意產業的發展程度，隨著我們的經濟越來越好，我相信離中國設計走向國際化會越來越近。最后是否要國際化我個人覺得也許也可以反過來想的，為什么要國際化呢，也可以保留中國特色啊，一個國家經濟強大文化繁榮那就有資本說誰是主流了。也許那時中國的設計風格就是國際化的風格了呢。

你們是否在持續關注國內設計動向?認為哪些設計師和品牌是有國際化潛質的?

是的，我們直在關注國內設計動向，是因為我們不僅有自己的品牌還要吸納一些別的優秀設計師和品牌加入我們的平臺。我認為有不少設計師和品牌在經過市場的歷練后都會找到清晰的方向。

說說你的作品

我喜歡簡單、實用、帶點幽默感的設計。希望自己作品的設計思想是源自生活，用于生活。近來的興趣點放在環保類產品上多一些，另外就是產品帶給人的影響和互動性，這也是將來的設計研究方向。我認為一個設計師不能脫離生活，作品要能跟使用者產生共鳴。我的每個設計都有一個小故事和特殊含義，因為這些創意都來源于日常生活的點點滴滴，用戶看到它會很自然地理解并會心一笑。我要讓國內消費者能夠買得起的產品。我認為好的設計應該給大多數人用，大多數人接受、買得起。我喜歡那種很平實的設計，禮物不在于貴重，而是心意和創意的表達。

談談自己近來新的興趣點以及設計、研究方向?

我不喜歡矯揉造作的產品，更不喜歡只是服務有錢人的奢侈品。現在國內的某些領域突然認識到設計的重要，就一窩蜂的請來很多國外頂級設計師來做國內的好多項目，成不成功不說，只覺得這種跟風很盲目。我很希望國家能更多的給國內設計師一個很好的教育體制和鼓勵的環境，系統的培養我們的設計師，從更高的角度重視創意產業。而企業和機構也能更尊重國內的設計師，給他們實踐的機會和施展的舞臺。就設計師本人來說也希望他們去多看多學多創造有自己特點的產品。

目前，在設計工作中遇到的瓶頸，挑戰或是困惑?

設計工作中很少遇到瓶頸，向來都很樂觀，以自己的經驗和能力也能應付自如的化解瓶頸。

你會如何來評估品牌與設計師之間的商業設計合作?如何看待兩者的關系?

篇（10）

中途分類號：C95 文獻標識碼：A

從十九世紀中期至今，平面設計在人類物質文明和藝術群體中扮演了重要角色。如今，平面設計表現出更加直接的國際化趨勢，這對民族化風格的平面設計來說，是一個不小的挑戰。為了推動中國民族化風格平面設計的發展，在更高的審美層次上就平面設計的發展進行探討，就顯得很有必要。

1、民族化風格的平面設計及其作用

民族化是民族的特有標志，民族化風格的平面設計則是在民族特定社會結構、審美心理和文化環境中產生出來的，它是民族化產物與現代平面設計的結合，是其他藝術形式無法代替的。民族化風格的平面設計常常會用到的民族化元素有民族文字、繪畫、文化理念、審美方式、民族圖騰等，這些事物不但給予平面設計更加豐富的內涵，還能使平面設計形成獨特的設計風貌。近年來，我國許多具有民族化特征的設計元素如青銅器、唐裝漢服、宋元刺繡、明清家具等都被廣泛運用到平面設計中來，很多產品憑借這一表現手段贏取了更多的關注，拉近了與消費群體之間的距離，取得了巨大的成功。民族化風格的平面設計之所以受人歡迎，因為民族化元素本身就帶有一定的時尚性，其構成和表現手法也是及其成熟而有規律的。以平面設計中常用的中國傳統紋飾圖案為例，許多圖案在色彩、對稱排列、造型和構圖上都極具美感，圖案線條變化也具有高度的條理性。

個性與創新是平面設計的生命和靈魂，民族化風格的平面設計同樣要堅守這一原則。許多民族元素結構復雜、樣式陳舊，不適合直接應用到平面設計中去，這就需要平面設計師對之進行概括、提煉、加工后使用。如許多正形、負形相疊的傳統裝飾花紋，設計師可以直接將其簡化利用，也可以通過切割、錯位等方法對之進行有效加工。總之，在民族元素應用的過程中，設計師可結合社會需要，準確把握現代與傳統的最佳結合點，使現代平面設計在民族文化傳承的基礎上做到神韻兼具、美善統一。

2、如何推進民族化風格平面設計發展

2.1以民族元素為創新的起點

事物的發展都是辯證的，每一種事物的產生都需要一定的條件，這個條件有可能是它對其他事物的取代和掠奪。同樣，當其發展受到阻礙時，它也有可能會被新事物所取代。現代平面設計從根本上改變了我們所處的物質世界，改變了人類的思想方式、文化特征。隨著社會的發展，人們對它的要求會越來越高，這就迫使它必須具備“好學”品質，積極從其他事物如民族文化、民族藝術身上汲取養分，以實現自身的可持續發展。傳統的自然民族元素，雖然粗糙，但是生動，在這一點上，一些經過加工的藝術形式都無法與之相媲美。以民族化元素為創新的起點，加大民族化風格平面設計創新，即使是在文化國際化趨勢明顯的今天，也不失為完善自身的良策。鑒于此，平面設計師要抓住時代機遇，將更多的精力放在文化創意上，創新性地將傳統視覺元素應用到現代平面設計中來。具體來說，平面設計師要結合時代審美心理、視覺傳達形式，以文化為基礎對平面設計消費市場進行深入剖析，充分吸收傳統文化中的營養成分，利用民族藝術拓寬平面設計表現路徑，以形成新的平面設計視覺形式。

2.2實現民族化風格與國際化發展的統一

民族的即是世界的。不論是維多利亞時代的有機形裝飾設計，還是工業大革命之后的功能生產設計，皆是如此。這一點，放之世界而皆準。民族化元素與現代平面設計之間存在著相互影響的關系，這種關系在一定的條件下會產生巨大的作用。平面設計的國際化發展具有強勁的生命力，民族化風格則是平面設計發展創新的靈感之源。片面地探討民族化與國際化的區別與聯系，并無太大意義，最重要的是將本國文化融入到國際化設計中去，爭取使民族化風格的平面設計和民族文化獲得更大范圍的認可，這才是我們應該努力的方向。因此，即使世界各國風土人情不同，民族優秀文化底蘊都有共通之處，每一個民族皆可以民族文化精神為驕傲，以民族文化為主干走獨具民族特色的現展之路。具體到現代平面設計中，設計工作者應增強民族自信心，在邁步走向國際化發展征途的同時，始終將民族風格放在設計的首要位置;一方面加強與外界溝通，運用嫻熟的技巧解決中外文化沖突問題。一方面深入發掘、吸收民族文化寶庫中的精髓，以民族文化反哺現代文明，努力設計出更多優秀的具有民族化風格的現代平面設計作品。

綜上所述，在中外文化碰撞頻繁、文化形式日漸多樣化的今天，探討民族化元素與現代平面設計之間的關系，是很有必要的。平面設計工作者在工作中，關注民族文化元素的創新使用，不斷革新創作意識和創作理念，以提高現代平面設計的藝術性。

參考文獻：

[1]韓國華，論平面設計中的民族文化觀[J].昌吉學院學報，2003年04期

篇（11）

Q > 進入設計領域，有什么機緣巧合嗎？

A > 高考的時候一直想考純藝術類的學校，根本沒想過之后會學設計專業。也是巧合，我在的學校只有幾位平面設計老師（蔣華/潘沁/張彤）是最專業而且非常不錯！所以分班的時候就選了平面設計專業。大學的老師給我很大的啟發，也慢慢對平面設計產生了興趣。直到現在從事平面設計工作。

Q >說說你的設計經歷吧？

A >唯一不同的是，我在大學還沒畢業的時候就選擇了走出學校去接觸實際的設計項目。大三的時候來到北京，第一件事就是去找根本不認識的米未設計工作室。以前只是看過他們做的設計，非常喜歡。后來便在米未工作室工作了一年，他們（廣煜/劉治治/何君）是我一直以來的良師益友。之后去了廣州wx-design，遇到在設計上一直影響我的王序老師。直到2010年成為自由設計師并設立了個人工作室。

Q > 你會如何定義自己的設計風格？

A >我希望能做出簡單而有爆發力的作品并且有某種趣味性。

Q > 未來你會嘗試怎樣的設計項目？

A > 設計師應該都希望能接到可以貫徹徹底的設計項目吧，就像蓋一幢房子一樣，從建筑外形到門把手，從家具到開關按鈕都能一一經由設計師來設計的項目。這樣的項目應該會是很幸福的設計項目。

Q > 你每天是怎么過的？會給自己確立明確的設計目標嗎？

A > 事情多的時候，就不知道怎么一天天就過去了。空閑的時候就會想很多，也想給自己設定個目標。但不確定這個目標是否正確，總是很糾結。最后只能不斷地調整目標、更換目標。

Q > 聽說你也喜歡玩游戲，電腦的配置想必應該很重要，就像士兵手中的武器。一般玩家會對電腦有怎樣的具體要求？

A > 我比較喜歡用玩游戲的方式來放松。設計師總會追求完美，我對電腦的要求比較高，速度、顯卡還有關鍵的設計都比較在乎。

Q > ALIENWARE最吸引你的地方是什么？

A > ALIENWARE的外形挺酷的。從外形就能感覺到她的運轉速度非凡。算是電腦中的戰斗機吧！不敢否認它來自“外星制造”！

Q > 就ALIENWARE的外觀設計而言有哪些特點？

A > 給我感覺是一輛頂級配置，安裝氮氣加速的超級戰車！只能擔心哪天你不在家它變形了！

Q > 你對自己使用的產品、物件有哪些要求？