緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇言語藝術論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

教學語言是師生雙方傳遞信息和交流思想感情的載體，親切、感人的教學語言最能使學生保持積極舒暢的學習心境，最能喚起學生的熱情，從而產生不可低估的力量。正如古人講的“感人心者，莫先乎情”。教師在教學中，無論是講授知識，還是對待學生，語言都應親切，富有情感。特別是對待差生，更應做到這一點，以此維護他們的自尊心，激勵他們的上進心，應細心尋找他們的“閃光點”，從而給予“表揚和鼓勵”，使他們感到自己的進步，激發他們的學習動機。即使錯了，也用委婉的話語指出其不足。當然，表揚、激勵、鼓舞都必須有的放矢，不失分寸。相反，教師如果對學生的錯誤過多地批評、指責、甚至諷刺、挖苦，那就會使學生失掉學習數學的信心，由厭惡數學老師到厭惡數學學科，這不能不說是教學的失敗。著名數學教育家波利亞非常注意這一點，有時他一眼就看出學生的計算是錯誤的，但卻還是喜歡以溫和的態度、親切的語調、慈樣的目光和學生一行一行地查看。學生回答問題時，用“你答得很好”、“你并不比別人差”、“你也許課前忘了復習，若課前看了。我相信你是能夠回答的”等，這樣做到了多鼓勵，少指責；多進行正面指導，少板起面孔訓人，讓學生在學習上有信心、，有奔頭，有積極性，使他們能“親其師而信其道。”

二、語言精練，提高效率

所謂語言精煉，就是要求教師在課堂教學中，“少說廢話”，用最少的語句表達更豐富的內客。

有的教師唯恐學生“消化不良”，講課語言繁瑣羅嗦，面面俱到，其實這種做法法不利于學生掌握知識的重點和理解知識間的聯系，更不利于發展學生智力，培養學生能力。

須知，語言精練并不是單純地削減語言的數量，而是要提高語言的質量，這就要突出重點，抓住關鍵，分化難點。如在講解垂徑分弦定理及其逆定理時，教師只需講清扇形與等腰三角形之間的聯系，任何一個扇形都對應著一個等腰三角形，這個等腰三角形的頂點是圓心，頂角是扇形的圓心角，底邊是扇形的圓心角所對的弦，兩腰是扇形的半徑，至于垂徑分弦定理及其逆定理，就可以讓學生根據等腰三角形三線合一的性質自己去導出。

語言精練必須服從于教學規律，采用最優教學方法，放心大膽地讓學生思考、討論、猜想、總結，教師的語言只起到畫龍點晴的作用。

三、語言生動，確保通俗

數學具有高度的抽象性，而高度抽象的數學內容又可以憑借十分生動具體的材料作原型、中學生的學習心理尚處于“開放期”，他們純真、活躍，表現出強烈的求知欲和好奇心。因此，在教學中善于運用貼近學生生活的事例、簡明扼要的口訣、膾炙人口的名言以及充滿時代氣息的語言，把教學內容講得生動、通俗，學生就能更深刻地理解知識。

追求語言的生動、通俗，但不要出現粗俚的語言，而應該是文明、規范、高雅，蘊含著豐富知識乳汁的語言。

四、語言幽默，增加趣味性

蘇聯著名教育家斯維特洛夫指出：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默”。在數學教學中巧妙地運用幽默，可使教師的講課變得風趣、詼諧、睿智，具有一定的藝術魅力；有助于學生去理解，接受和記憶新知識。如講有理數的運算，學生往往不注意先確定符號。針對這種情況，教師可幽默他說：“有理數的運算，先問一問你的得數，有沒有姓？若有，它是姓‘正’，還是姓‘負’？”

篇（2）

數學符號是數學文字的主要形式，它是構成數學語言的基本成份。

1，2，3，4，5，6，7，8，9，0，這十個符號是全世界普遍采用的，它們表示了全部的數，書寫、運算都十分方便。這10個符號常被稱為阿拉伯數字，實際上卻是印度人創造的，只是經過阿拉伯傳到歐洲。這是印度對人類文明的一項重大貢獻，這一貢獻的意義也可能是今天的人們不易覺察的。但是，18世紀一位法國著名數學家曾說過：“用不多的記號表示全部的數的思想，賦予它的除了形式上的意義外，還有位置上的意義，它之如此絕妙非常，正是由于這種簡易得難以估量。”

關于“位置上的意義”，指的是數字的進位表達。比如說724，它實際上是7×100+2×10+4，可是它只需簡寫成724就明白了。此外還有空位的問題，假若有個數字是7×1000+2×100+4，那該怎么寫呢？現在我們是很容易回答了，不就寫為7204嗎？可是，在最初的數字符號系統中是沒有0這個符號的。有的用一個點來表示：72•4有的用一個方格來表示；有的干脆就拉開一點寫，表示空一位；……但這些寫法的不準確、不方便是顯而易見的。直到使用了0這個符號，問題才得以解決。而0這個符號比其他符號的出現晚了好幾百年。如果年看72004這個數字，我們能更清楚地體會到0這個符號的特殊意義。

數學的簡潔不只表現在數字符號上，還表現在其他符號上，表現在命題的表述和論證上，表現在它的邏輯體系上，總之，表現在思維經濟上。

數學符號有許多種，除了前面提到的數字符號外，還有代數的符號，通常用英文字母或希臘字母表示。在笛卡兒時代，以英文字母的開頭幾個表示已知數，如a、b、c、…，以英文字母的最后幾個代表未知數，如x、y、z，或以a、b、c、…代表常數，以x、y、z代表變數。現在，這已不是固定的了，在某種約定之下，a、b、c、…也可代表未知數，也可以表變數，x、y、z也可以代表已知數，也可以代表常數。還有一些特殊的常數，如π,e。還有另一些表現數量的符號，往往是其他類型符號的組合。

數字研究的對象已不只限于數，還研究形，表示三角形，表示四邊形，表示圓。

數學研究的最一般對象是集合，而表示集合的符號常常用英文字母的斜體，如A、B、C、D、X、Y、Z等。某些特殊的集合又用特殊的符號表示，例如，用N表示自然數集，而實數集則用R表示，N與nature(自然)一詞有關，R與real（實的）有關。特定的集合組成空間，空間有時用S表示，S與space(空間)一詞有關，但也用其他字母表示空間。這些符號的運用使得數學語言變得簡練。

還有一類符號是表示關系的，通過種種關系起聯結作用。常用的如等號=，近似等號≈，全等號≌或。還有不等號≠，＜，＞，<<。∥表示平行關系，表示垂直關系，與表示元素與集合之間的關系，表示集合與集合之間的關系，表示蘊涵關系等等。

還有一大類是關于運算的符號。+，－，×，÷是四則運算符號。是開方運算符號，sin,cos,tan是三角運算符號，lim是極限運算符號，d，是微積分運算符號。表示若干項乃至無窮項求和，表示連乘（若干因子或無窮個因子），！表示階乘，,是集合論中的運算符號。映射是比運算更普遍的概念，f，g，h等常被運用作映射符號。

微積分是英國人牛頓和德國人萊布尼茨彼此獨立發現的，牛頓和萊布尼茨使用的微分符號卻是不同的。牛頓創立了微分符號，比如說的微分用表示，可是牛頓的這一符號對于高階微分并不方便，并且不宜于表現微分與積分的關系，因而實質上并不十分科學。相比之下，萊布尼茨的符號在這兩方面都比牛頓的符號更加科學合理，它反映了事物最內在的本質，減輕了想象的任務。諸如這樣的優美的式子，是在萊布尼茨符號下才能出現的。而英國人卻以牛頓為自豪，這是無可厚非的，但是，由于他們長時間固守牛頓的符號，使英國數學的發展受到了嚴重的損害。

所以，數學符號的科學性直接影響著數學語言的質量，影響著數學及數學教育的發展。

2、數學語言的簡潔性

數學語言非常簡潔精確，它具有獨特的價值，它是科學語言的基礎。

從宏觀來說，人們常以“成千上萬”來研究多，再多就是“百萬”、“千萬”了，更多則是“億萬”。可是，數學能作出更簡潔也更明確、更有力的表示，比如說，1025、286243這樣巨大的數字，一般語言就說不太清楚了。

從微觀來說，日常語言之中，“失之毫厘，廖以千里”，用一毫一厘來形容微小，還有形容體積之小的，時間之短的，距離之近的。但是，沒有比10-15，10-45這樣一些表達更能說明問題，它也更簡潔、更明了。

[a,b]僅由a、b、[]這三個數學符號表出，但如果比用一般語言描述就成為“大于或等于a，小于或等于b的一切實數的集合。”除去標點還得需要20個符號，其中18個漢字。

若對任何使得對任何n,m>N，有，則數列有極限。這是著名的柯西判別準則。如果要用一般語言是無論如何也表示不清的，

作為有理數、無理數、代數數、超越數、實數、虛數之間關系之一的式子，是各種數的大統一。用數學語言來表達是這樣的簡潔、明晰。

數學語言有其獨特之處，有其獨特的價值，它不僅是普通語言無法替代的，而且它構成了科學語言的基礎。越來越多的科學門類用數學語言表述自己，這不僅是因為數學語言的簡潔，而且是因為數學語言的精確及其思想的普遍性與深刻性。

我們看看下面幾個式子，就能明白物理學是如何用數學語言來表述的。

F=0

F=

F=

第一、二兩個式子分別表達的是牛頓第一定律和第二定律，第三個式子說的是萬有引力定律。

慣性定律說的是，在沒有外力的條件下，物體保持原有的運動（或靜止）狀態，然而簡潔的數學式F=0（C是常數）表達了定律的實質。

第二定律說的是，力與質量和加速成正比，數學式子F=表達了這一點。當質量是常數的時候，式子可寫為F=，又可用a表示加速度，因此牛頓第二定律又可以表示為人所共知的形式F=ma。

萬有引力定律說的是，任何兩個物體之間都有引力存在，其大小與兩物體質量之積成正比，與距離的平方成反比，式子F=又是多么有力地刻畫了這一思想。

3、數學語言的通用性

數學語言與一般語言相比，它具有無民族性、無區域性，它世界上唯一的通用語言。

數學語言是人類語言的組成部分，它與一般語言是相通的，而且可以說是以一般語言為基礎的。一般語言掌握得如何，直接會影響數學語言的學習。但是，一般語言學得很好的人也不一定能掌握好數學語言，它們畢竟有差別。

一般語言具有民族性、地區性，一般語言與民族、地區文化有極密切的聯系。不同地區語言的差別可以很大，這種差別主要指符號及法則體系的不同。例如，英語與俄語，不僅符號表示的差別很大，而且語言規則的差別也很大；至于漢語，它與英語、俄語的差別更大，從書寫來看，漢語是方塊字，從讀音來看，英語、俄語是拼讀法，語法的差別也特別大。

就是同一民族，書面語言完全相同而發音很不相同的情形更多，例如同講漢語，北方與南方就有很大不同，北京話與廣大話很不相同。

而且，目前世界上的語言就多達2500—3000種，其中僅美洲語言即有1000多種，非洲語言也近1000種。100萬以上人口使用的文字則只有140種。這140種之中，以漢語為母語的人最多，約占世界人口的20%；其次是英語，約占6%；再次是俄語、西班牙語、法語，使用這五種語言的人占世界人口的40%以上。

但數學語言沒有地區性、民族性。全世界因為地區之不同、民族之不同而有二、三千種語言（遠遠超過全世界國家的數目），可是，全世界的數學語言只有一種。

這種語言符號，全世界的中學生大學生們都認識，同一種書寫、同一個含義，只是讀音一般有所不同而已。

從以上的探討中我們可以發現，由于構成數學語言的數學符號科學、簡潔，而導致數學語言具有不同一般語言的特殊性，也就是具有科學性、簡潔性、相通性。對數學語言的研究，不僅能促進數學及數學教育的發展，而且也能對人類精神文明和物質文明的進步起到積極作用。

正因為數學語言是一種特殊的語言,那它在數學教育中也具有重要的作用:

1、掌握數學語言是學習數學知識的基矗一方面，數學語言既是數學知識的重要組成部分，又是數學知識的載體。各種定義、定理、公式、法則和性質等無不是通過數學語言來表述的。離開了數學語言，數學知識就成了“水中月，鏡中花”。另一方面，數學知識是數學語言的內涵，學生對數學知識的理解、掌握，實質是對數學語言的理解、掌握。一個對數學語言不能理解的人是絕對談不上對數學知識有什么理解的。因此，從一定意義上講。掌握數學語言是學習數學知識的基礎，數學語言教學是數學教學的關鍵。

2、掌握數學語言，有助于發展邏輯思維能力。

邏輯思維是思維的高級形式。在各種能力中，邏輯思維能力處于核心地位。

因此，培養學生的邏輯思維能力是數學教學的中心任務。語言是思維的物質外殼，什么樣的思維依賴于什么樣的語言。具體形象語言有助于具體形象思維的形成；嚴謹縝密、具有高度邏輯性的數學語言則是發展邏輯思維的“培養液”。

3、掌握數學語言是解決數學問題的前提。

培養學生運用所學知識解決數學問題的能力，是數學教學的最終目的。“對一個問題能清楚地說一遍，等于解決了問題的一半。”解決問題的過程是一個嚴密的推理和論證的過程，正確地理解題意，畫出符合要求的圖形。尋找已知條件，分析條件與結論之間的關系，有關知識的映象，解題判斷的形成，直至解答過程的表述等，處處離不開數學語言。

4、掌握數學語言，有利于思維品質的形成。

數學語言的特點決定了數學語言對思維品質的形成有重要作用。嚴謹、準確是培養思維的邏輯性、周密性與批判性的“良方”；清晰、精練對培養思維的獨立性與深刻性有特效。

5、掌握數學語言，能激起學習數學的興趣。

數學的語言美具有自己的特點，它是一種內在的美，表面顯得枯燥乏味，其實卻蘊藏著豐富的內涵。充分理解、掌握它，就能領略其中的微妙之處，感受其中的美的意境，從而激起學習、探究的興趣。

數學語言作為一種表達科學思想的通用語言和數學思維的最佳載體，包含著多方面的內容；其中較為突出的是敘述語言、符號語言及圖形語言，其特點是準確、嚴密、簡明。由于數學語言是一種高度抽象的人工符號系統，因此，它常成為數學教學的難點。一些學生之所以害怕數學，一方面在于數學語言難懂難學，另一方面是教師對數學語言的教學不夠重視，缺少訓練，以致不能準確、熟練地駕馭數學語言。

接下來根據數學語言的特點及數學要求，談談教學中的實踐與認識。

首先，注重普通語言與數學語言的互譯普通語言即日常生活中所用語言，這是學生熟悉的，用它來表達的事物，學生感到親切，也容易理解。其他任何一種語言的學習，都必須以普通語言為解釋系統。數學語言也是如此，通過兩種語言的互譯，就可以使抽象的數學語言在現實生活中找到借鑒，從而能透徹理解，運用自如。“互譯”含有兩方面的意思：一是將普通語言譯為數學符號語言，也就是通常所說的“數學化”，例如方程是把文字表達的條件改用數學符號，這是利用數學知識來解決實際問題的必要程序。二是將數學語言譯為普通語言。數學實踐告訴我們，凡是學生能用普通語言復述概念的定義和解釋概念所揭示的本質屬性，那么他們對概念的理解就深刻。由于數學語言是一種抽象的人工符號系統，不適于口頭表達，因此也只有翻譯成普通語言使之“通俗化”才便于交流。

其次，注重數學語言學習的過程，合理安排教學

數學概念和數學符號的形成一般包括邏輯過程、心理過程和教學過程三個環節。邏輯過程能夠揭示概念之間的各種邏輯關系，便于對數學結構從整體上理解，有助于學生對數學本質的理解與認識。心理過程是指學生從學習數學語言到掌握數學語言的過程，這種過程往往是因人而異。數學符號和規則從現實世界得到其意義，又在更大的范圍內作用于現實。學生只有在理解數學語言的來龍去脈及意義，而且熟練地掌握他們的各種用法，從而得到理性的認識之后，在數學學習中才能靈活地對它們進行各種等價敘述，并在一個抽象的符號系統中正確應用，從而達到對數學符號語言學習的最高水平。教學過程則是教師具體對某個數學符號進行講解、分析、舉例、考查的過程，教師在教學中要善于駕馭數學語言。

1．善于推敲敘述語言的關鍵詞句。

敘述語言是介紹數學概念的最基本的表達形式，其中每一個關鍵的字和詞都有確切的意義，須仔細推敲，明確關鍵詞句之間的依存和制約關系。例如平行線的概念“在同一平面內不相交的兩條直線叫做平行線”中的關鍵詞句有：“在同一平面內”，“不相交”，“兩條直線”。教學時要著重說明平行線是反映直線之間的相互位置關系的，不能孤立地說某一條直線是平行線；要強調“在同一平面內”這個前提，可讓學生觀察不在同一平面內的兩條直線也不相交；通過延長直線使學生理解“不相交”的正確含義。這樣通過對關鍵詞句的推敲、變更、刪簡，使學生認識到“在同一平面內”、“不相交的兩條直線”這些關鍵詞句不可欠缺，從而加深對平行線的理解。

2．深入探究符號語言的數學意義。

符號語言是敘述語言的符號化，在引進一個新的數學符號時，首先要向學生介紹各種有代表性的具體模型，形成一定的感性認識；然后再根據定義，離開具體的模型對符號的實質進行理性的分析，使學生在抽象的水平上真正掌握概念（內涵和外延）；最后又重新回到具體的模型，這里具體的模型在數學符號的教學中具有雙重意義：一是作為一般化的起點，為引進抽象符號作準備，二是作為特殊化的途徑，便于符號的應用。

數學符號語言，由于其高度的集約性、抽象性、內涵的豐富性，往往難以讀懂。這就要求學生對符號語言具有相當的理解能力，善于將簡約的符號語言譯成一般的數學語言，從而有利于問題的轉化與處理。

3．合理破譯圖形語言的數形關系。

圖形語言是一種視覺語言，通過圖形給出某些條件，其特點是直觀，便于觀察與聯想，觀察題設圖形的形狀、位置、范圍，聯想相關的數量或方程，這是“破譯”圖形語言的數形關系的基本思想。例如，長方體的表面積教學，學生初次接觸空間圖形的平面直觀圖———這種特殊的圖形語言，學生難于理解，教學時可采用以下步驟進行操作：①從模型到圖形，即根據具體的模型畫出直觀圖；②從圖形到模型，即根據所畫的直觀圖，用具體的模型表現出來，這樣的設計重在建立圖形與模型之間的視覺聯系，為學生提供充分的感性認識，并使它們熟悉直觀圖的畫法結構和特點；③從圖形到符號，即把已有的直觀圖中的各種位置關系用符號表示；④從符號到圖形，即根據符號所表示的條件，準確地畫出相應的直觀圖。這兩步設計是為了建立圖像語言與符號語言之間的對應關系，利用圖形語言來輔助思維，利用符號語言來表達思維。

總之，在數學教學中，教師應指導學生嚴謹準確地使用數學語言，善于發現并靈活掌握各種數學語言所描述的條件及其相互轉化，以加深對數學概念的理解和應用。

參考書目：

1.張楚廷數學文化[M]，高等教育出版社.2000年；

篇（3）

一、運用語言藝術，讓學生產生情感體驗

教師的情感可以感染學生。講課絕對不可以機械地灌輸，需要在心理與情感方面達成共鳴，能夠將理蘊于情中。語文教師教學過程中需要感情飽滿，達到情動于衷，形諸于外的境界，能夠積極進行恰當的情境創設，采用形象這個手段，將美育與情感貫穿與課堂教學，發揮情感的紐帶作用，有效激發學生的情感，。教師對教材中的情感教育素材在教學中需要按照一定的計劃、目的、步驟進行有效地控制，將審美創新教育，思想品德教育與語文教學相結合，為學生健康成長創造有利的條件。以《飛紅滴翠記黃山》這篇課文教學為例，筆者以飽含深情的語言對課文進行朗讀，通過優美的朗讀激發學生的想象，使學生感受黃山的奇秀，對“五岳歸來不看不山，黃山歸來不看岳”的意思做到深刻的把握，深深感受到祖國大好河山的壯美。學生的內心是敏感的，學生可以對教師語言中包含的“情”的信息準確捕捉到，進而能夠對“情”中之“理”做到領悟。語文教師要善于運用精彩的語言對學生展開德育教育，直達學生的心底，產生“潤物細無聲”般理想的教育效果。

二、運用語言藝術，啟迪學生的思維

我們知道，疑問是思維產生的直接原因。語文教師在教學中，要關注學生在教學中的主體地位，通過創境情境和設置懸念等，引導學生去發現問題，從而產生解決問題的沖動，這時學生處于積極思維的狀態，有利于學生更好地掌握和運用語文知識。如在教學《白楊》一課時，40年后當年的爸爸、如今的爺爺正帶著他的兩個小孫子坐在西行的列車上，在爺爺領他們去上海探親回新疆的路上，我創設了這樣的問題情境：這時他們會看到什么呢？他又會對兩個小孫孫說些什么呢？學生便回答到：“40年后的新疆發生了翻天覆地的變化，鐵路兩旁的白楊樹也增多了。爺爺指著當年看到的那幾棵迎著風沙成長得茂盛的白楊樹，給他的孫子講著《白楊》的故事……”答案本身并不重要，重要的是想通過學生的思考、想象，讓他們更加深刻的體會到：正是有了像“爸爸”一樣扎根邊疆、建設邊疆的建設者，才會有新疆的越來越繁榮。而無論何時，建設者們建設新疆的決心和美好品質卻不會改變。這樣我們可以從教學實際的需要出發，錘煉語言的描繪情境，引入或創設與教學內容相適應的氛圍，讓學生帶著濃厚的興趣和熱情參與其中，幫助學生正確、迅速、深刻地理解教學內容，提高教學的效率。四、運用語言藝術，需要靈活多變語文教學的語言可謂是豐富多彩的。以《從百草園到三味書屋》這篇課文教學為例。文章在開始對百草園里自由自在充滿快樂的生活進行了描寫，而文章的后把部分主要描寫枯燥無味、深受約束的三味書屋里的生活，無論從內容來看還是從情感色彩來看，文章前后都有很大的差異，所以教學過程中范讀或講授，在語調與語速方面都需要對前后的不一致做好把握，文章前一部分語調應當活潑歡快、采用稍微快一點的速度，文章后半部分速度應當放緩，語調應當苦悶、低沉些。這樣就會使得課堂教學充滿變化，對學生更好地理解課文的主題思想，把握文章的寫作特點具有很好的啟發作用。在語文課堂上，教師的語言充滿魅力，精彩四射，就好比蜂蜜一樣能夠深深粘住學生，能夠對學生產生較強的吸引力；教師在語文課堂打造精彩的教學語言，有利于良好的教學氛圍的構建，能夠調動學生的學習情緒，尊重學生個性的發展，對于促進學生思維的發展，健全人格的形成等都具有積極的作用。巧妙運用精彩的課堂語言，是營建語文高效課堂的法寶！

作者：王繼同 單位：江蘇灌云縣同興中學

篇（4）

二、基于文化視角中的中國山水畫的地域性藝術語言

山水畫文化源遠流長，是中華非物質文化遺產中的瑰寶。山水畫文化中蘊含著集體性并在特定習俗情境展演，能夠體現出不同地區的文化事象，因此將中國山水畫的地域性藝術語言表達形式研究納入文化研究領域是十分必要的。因此本文在研究人參文化詞匯過程中，從“文化生活說”、“文化傳承論”以及“文化語境論”這三個方面來對中國山水畫的地域性藝術語言表達形式的特征、形態以及意義進行分析，通過文化視角下的研究，可以進一步挖掘出中國山水畫的地域性藝術語言表達形式的內在本質，為將中國山水畫文化推向世界做出自己的貢獻。

（一）“文化生活說”中中國山水畫的地域性藝術語言特征文化生活是勞動人民將自己的生活投入到文化方式而形成的文化活動，文化活動是研究文化生活的重要研究方法。“文化生活說”是各種文化的基本表現，也是體現文化特征最基本的生活活動。中國山水畫文化作為重要的非物質文化遺產，在研究中重點強調文化生活過程性、繼承性和集體模式性，這也是中國山水畫文化的核心，也是中國山水畫的地域性藝術語言具有的多樣性、傳承性、適應性以及持續性等特征，具體體現在以下兩個個方面：（1）地方的特色性。不同地區獨特的自然環境以及人文環境對于該地區的山水畫地域性藝術語言的形成起到重要影響，也是中國山水畫的地域性藝術語言的根基所在。通過一代又一代文化傳承者不斷對其進行書寫和建構，使得中國山水畫的地域性藝術語言具有濃郁的地方特征以及歷史文化特征。中國山水畫的地域性藝術語言已經作為地區的生活文化體系，融入到當地人的精神生活中去，具有濃郁的地方文化特征。（2）主體的生活性。作為中國非物質文化遺產重要組成部分的中國山水畫文化，是經過一代又一代文化主體行為和心靈的創造傳承，能夠在現實生活中起到影響的文化事項。通過以主體的生活型的視角，研究文化特征主要表現在地方關于人參的故事、傳說以及人們各項活動，將當地民眾群體日常的婚喪嫁娶、日常起居以及風土人情等內容在中國山水畫中展現出來，經過不斷升華，演變為中國山水畫的地域性藝術語言有的文化含義，進而將中國山水畫的地域性藝術語言中精華的部分用語言藝術來進行描述和傳承。

（二）“文化傳承論”中中國山水畫的地域性藝術語言特征傳承性是中國山水畫文化最基本的特征，也是中國山水畫的地域性藝術語言文化發展至今的原因。文化傳承，不僅僅是通過口耳相傳或者是文字記錄來傳遞、傳接人參文化的文化內容，更重要的是傳承本身就形成了一種文化，是一種“傳遞”的文化，是中國山水畫的地域性藝術語言不斷演變的文化。中國山水畫的地域性藝術語言文化傳承是通過傳承地方、傳承鏈、傳承載體、傳承方式以及傳承內容等因素構成，這一完整的傳承體系是中國山水畫的地域性藝術語言得到不斷傳承以及演變的根本原因。從“文化傳承論”的視角，中國山水畫的地域性藝術語言表達形式呈現出動態、具有很強生命力的傳承形態，通過以下三個方面體現出來：（1）傳承方式的多樣性。在中國山水畫的地域性藝術語言不斷傳承的過程中，通過多種多樣的傳遞方式來進行傳遞，其中包括詩歌唱誦以及音樂表演，戲劇、舞臺劇等肢體行為表演，書籍文字記載以及觀念意識傳承。這些傳遞方式豐富了文化傳承的途徑，是人類的生理身體和精神意識等反應的核心。（2）傳承過程中的流動性。人參文化詞匯兼具傳統的深厚和現實的活力。在傳承過程中，不斷吸收其他文化精髓和新舊融合而實現中國山水畫的地域性藝術語言文化亙古長青。（3）傳遞機制上的和諧性。非物質文化在文化傳承過程中具有傳遞機制上的和諧性。中國山水畫的地域性藝術語言傳遞機制上也注重非物質文化遺產和物質文化遺產在形成關系以及運轉機制上的和諧型。

（三）“文化語境論”中中國山水畫的地域性藝術語言的文本意義“文化語境論”是將整個中國山水畫的地域性藝術語言文化放在整個文化系統中進行研究，主張在具體的文化和社會背景下來對中國山水畫的地域性藝術語言進行描述、解釋和理解，主要分為以下兩點：（1）中國山水畫的地域性藝術語言具有具體的針對性，而不是針對某個地區所有的文化傳統以及文化。對于中國山水畫的地域性藝術語言進行解讀，要考慮到特定的歷史背景、社會背景以及接受群體不同所帶來的文化理解差異。（2）中國山水畫的地域性藝術語言本身表達具有習俗性，它是通過民眾的生活實踐以及生活習慣方面所形成的，其內在本質是民眾的習俗化在傳承過程中的傳達，在表達方式上，或以悄然變化的方式，或以公開化的宣講方式來進行傳遞。

篇（5）

良好的開始是成功的一半，教師要精心準備新課導入，用富有節奏感、簡潔明了的話語帶動學生的情緒，觸動學生的心靈，使其產生共鳴，從而激發起強烈的求知欲。比如在學習《刻舟求劍》一課時，教師先用簡明的語言將這個故事復述一下，問學生現實中有沒有這樣的人呢？有的會說有，有的會說沒有，教師接著說“古代還真有一個這樣的人，不信咱們看課文。”這樣就極大的激發了學生的好奇心，學生會迫不及待的看課文。

運用豐富多樣的語言表達形式，活躍課堂教學過程

由于小學生的毅力不強，注意力不能持久，在實際教學過程中，語文教師要變化語言表達形式，吸引學生的注意力，促使學生參與到整個課堂教學過程中來。語文課堂最忌諱教學語言的平淡無奇，語文教師要隨著教學內容的變化，采用時重時輕、錯落有致、疏密相間、聲情并茂、抑揚頓挫的語言和語調，使課堂教學充滿旋律美和節奏感，學生聽起來也會舒適悅耳，津津有味。其次，在提問時要注意語言的準確性，讓學生接受到教師的意思，比如在講《烏鴉喝水》時，教師問“瓶子里的水是怎么升高的？”學生看書后說“漸漸升高的。”“怎么漸漸升高的？”在前一問時學生只理解了烏鴉將石子放入瓶中才能喝到水，經過后面一問，學生才更準確的理解了課文，原來是因為烏鴉嘴小，只能將石子一粒一粒的放入瓶中，所以水才算漸漸升高的。

另外，在教學過程中，教師還要適當用一些含有啟發性的語言，培養學生的思維能力，促使學生更積極的參與到教學中來，多用疑問性提問、發散性提問、鋪墊性提問，以及疏導性提問，促使學生在教師的引導下，能受到啟發，激起探求新知的欲望。比如在學習《媽媽的賬單》時，讓學生看完課后題，問學生“你們覺得教師會問什么樣的問題？”學生經過短暫思考，爭先恐后的說“什么是賬單”、“課文說了一個什么故事”、“媽媽的賬單什么樣”、“小彼得為什么要想媽媽開賬單所要報酬”，等等，這時教師說“你們的問題都很不錯，那么在學完課文后，你們還有什么問題或疑惑嗎？”這時又有一系列問題，“為什么題目叫媽媽的賬單，而不是賬單或兒子的賬單？”“小彼得看到媽媽的賬單后會想些什么？”教師引導學生質疑，開拓了學生的思維。

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二、報紙新聞修辭的作用

修辭手法的運用可以有效地增加報紙新聞語言的表達效果。利用比喻、引用、夸張、假設等各種各樣的修辭手法是增強新聞的傳播效果并強化其真實感和畫面感的有效表達途徑，好的新聞語言表達效果甚至可以幫助讀者塑造事發的真實場景，讓人體會身臨其境的立體感覺。另一方面，新聞修辭的表達形式可以多種多樣，修辭的著手點可以圍繞語法層次，包括音韻學、形態學等，也可以圍繞句法層次，在語句表達上恰當運用各種修辭手法。下面，簡單介紹幾種常用修辭手法。

（1）比喻。明喻、暗喻和借喻都是比喻修辭手法的具體形式，比喻修辭手法的運用能夠成功將讀者帶入新聞發生的真實場景中來，生動的將復雜、抽象的事情報道得簡單、具體化。例如，某新聞關于“戀愛結婚和企業合作”的報道描述中，通過運用比喻的修辭手法，把達成戰略合作比喻成兩者聯姻，把企業間戰略合作的進程比喻成兩者戀愛的進程表，編輯者成功將復雜、枯燥的企業戰略過程形象化，增加了讀者的閱讀興趣。

（2）比擬。比擬是通過抓住表達對象的某一個或幾個方面的特點，將物人化或人物化的修辭手法。形象生動和耐人尋味是這種修辭手法的優點，并能夠成功給讀者耳目一新的閱讀體驗。例如，某新聞報道中提到，“住建部正醞釀新一輪刺激樓市剛需政策的傳聞，使得市場對房地產調控政策或將放松的猜測不絕于耳，對此業內人士表示，有關房地產救市的猜測只是房企的‘單相思’而已”。這樣的表達方式不僅深化了主題，還通過將沒有情感的“一廂情愿的猜測”比擬成是具有情感的人的“單相思”，讓報紙閱讀者能夠更真實地感受到編輯者所要闡述的思想內涵。

（3）反問。反問是用疑問句的形式來表達已經肯定了或否定了的思想觀點和強烈感情的一種修辭方式。反問修辭通過抓住人們好奇的心理，充分體現了新聞的核心內容，它能夠在作者的構思方式上，通過制造懸念的方式來吸引讀者的眼球。問句的形式可以幫助讀者自己來思考并體會到文中所要表達的含義。

三、報紙新聞語言的表達要點

對報紙新聞的用詞、用句、用法特點反復推敲才能形成好的語言表達效果，與此同時，要想從根本上增加語言表達的魅力，突出它的“魂”，需要新聞工作者努力提高自身的思維能力和邏輯水平。新聞語言不同于其他語言的表達方式，這體現在報紙新聞語言具有高度概括性，新聞編輯者通過對事實的全面分析，對事件進行由此及彼、由表及里的逐步分析，充分還原事實的真實面貌，真正做到去粗取精、去偽存真的扎實工作水平。為了真正做到上述的新聞報道思想內容準確無偏差、形式生動有內涵、語句簡明篇幅短、形象生動吸引人，需要新聞工作者具有多方面的個人素質和工作能力。首先，新聞工作者需要對哲學的一定的理解，了解辯證法的原理和使用方法，并逐步在新聞工作中形成具有新聞報道特色的思維能力。其次，新聞工作者要豐富自己的語言儲備，加強自身的語言文字能力，懂得用各種表達方式來敘說，避免單調和乏味的新聞報道。換言之，要提高這方面的能力需要新聞工作者從學好語言入手，通過閱讀古今中外的經典著作來獲取靈感，培養優秀的語言表達技巧，并將學習到的方法和技巧應用于實踐中來，在實踐中再反思自己的不足。

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二、線條在空間的運用

達•芬奇在《論繪畫》一書中指出:要認清輪廓的來龍去脈，講究線條的完美和曲折、清晰與模糊、粗與細[2]。每個畫面由許多線條組合而成，于是形成了各種組合關系。由于線條的性質不同，組成了線條的對比，在繪畫中強化線條的對比使之更具有表現力，使畫面空間無限增大。如圖2近處橫的小路用水平的線條排列，緊接著用一豎列排列緊密的線條突出路邊草叢，畫面中線條排列數量的疏松與密集，疏處更疏，密處更密，正所謂“疏可跑馬，密不透風”。中景刻畫比較仔細也非常豐富，用疏松的線條把籬笆那種材質表現得很生動，同時也把遠景和中景相互隔開了。遠處的小河和小路，又采用水平和垂直的線條相互更替變換使用，遠景則采用小線條表示，使之虛向遠方，大大增強了空間感。畫中的線起界形的作用，它附屬于形體，受限于物象，是一種非主要的造型因素。其線條是形存在的輔助基礎，如一些輪廓線或是為再現物體的結構而服務的。西方繪畫更注重形體、結構、色彩塊面，所以必然不會將線條純粹出來。而梵•高卻不是這樣，他認為線是運動的延續，所以在繪畫上用線條把畫面表現得更加生動，有活力，使整個畫面都充滿了生命，增強了畫面的空間節奏感。我們今天向梵•高所學習的不光是在顏色、筆觸上的運用，更多的是他根據自己的主觀感受把復雜的事物用不一樣的線條表現出來，把畫面當成自己心靈的一面鏡子，照射出自己的感受。

三、線條在情感上的表達

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2素描教學中“建構”的重要作用

通過對前面建構理論的了解，我們知道素描基礎學習的最終目的是為了幫助我們達到個性化繪畫語言的意義建構，它重在培養繪畫者對造型語言的一種個人獨特的認知方法，這種獨特的思維認識方式必定會促進繪畫者在素描繪畫中個人造型語言和藝術風格的獨特形成。

2．1“建構”促進繪畫者形成個性化素描語言

人的活動總是在一定認識基礎上展開的社會行為，在素描繪畫中個人的素描藝術創作活動都是個人對素描繪畫語言認識下的精神產品，我們知道個性化繪畫語言是藝術家在長期繪畫過程中個人對事物的感知和認識，并運用一定的藝術語言和技能將自己的生活體驗與思想感情化為具體感官的藝術圖式。它是藝術家在創作活動中通過大腦對已有的感性和理性認識的整理將自己的審美意識形態轉化為藝術作品。在當代的藝術教學中，對怎樣形成個人藝術感知的個性化繪畫的注重已經尤為重要，很多教師和學生開始對素描基礎學習中怎樣更有利于建構繪畫者個人的造型語言進行思考，并且已經普遍認識到它的重要性，簡單地說也就是我們常常提到的要注重自己的素描繪畫語言特點。這種素描中的個性化語言從某種形式上講，也意味著個人素描繪畫語言的“單因素”性，它是繪畫者在素描繪畫中對素描造型語言如線條、形體、調子等的個別強化。比如在印象派畫家修拉的素描中他喜歡淡弱線條的輪廓線，在畫面中非常注重強化事物的明暗調子層次，這種弱化線條通過明暗方式表達的手法反而更強化了畫面的生活氣息，這位藝術大師的作品正反映出“單因素”素描繪畫帶給我們的內心震撼和視覺享受。而在當代學院藝術的素描教學中，大多是從“全因素”角度出發開始綜合訓練繪畫者的素描造型語言能力，這種訓練方式正是幫助繪畫者大量獲取素描知識的一種“加法”體驗過程，它并不是弱化“單因素”即“個性化"素描語言的發展，而是為了使繪畫者更好地從全因素的認識當中提煉出個人喜好的單因素素描繪畫語言，因為只有在通過對素描造型語言的全方位的學習和了解的情形下我們才能在全因素認識結構中選擇真正符合個人藝術感知的素描元素，并且在今后長期繪畫過程中我們不會由于認知方式的單一而在處理各類不同的畫面時顯得束手無策。從前面丟勒和修拉的素描中我們可以看出，對一種單因素的強化并不是排斥其他元素的介入，只是對其他元素的一種淡化，這種淡化的視覺效果是為了更好地增添畫面中的畫家個性情緒語言的表達。因此，學習“全因素”素描的認知過程是為了更好地幫助繪畫者在諸多素描元素中認識和尋找到適合個人素描藝術建構的繪畫語言元素。

2．2“建構”賦予藝術作品獨特的魅力

藝術作品是藝術家在畫面上經營的繪畫圖式，并能帶給觀眾視覺和精神的享受。從繪畫本身角度出發，素描藝術作品是由繪畫者個性化的素描語言和其所選擇的素描繪畫材料組合而成，這是繪畫者對畫面的一種“經營”。“經營”是繪畫者依據自己的藝術感知，對畫面形象和造型語言元素進行安排，使其達到體現繪畫者個人感性的意圖，實現素描成為藝術品的過程［3］。它貫穿于整個作品創作的所有環節中。我們知道從素描繪畫的單線構圖開始就附帶了繪畫者的表現意圖，在整個圍繞以繪畫者思想表達為中心而展開的描繪過程里，繪畫者都是依據個人藝術感知對造型語言和繪畫材料進行選擇和運用從而逐步達到藝術形象的具體化，最終停留在畫面視覺效果中的是繪畫者對素描造型語言個人藝術建構下的認知成果，它正反映出繪畫者對素描知識的一種個人體驗，并且這種體驗在每一個社會的變革中總是呈現不同的精神狀態。通過欣賞眾多形式的素描繪畫作品，我們可以感受到當代藝術家與傳統藝術大師的不同，他們不單單滿足于以還原對象的“鏡像”為目的的傳統素描繪畫，而更多地關注以個人感受力為主的創作性素描，因為它在打破傳統的鏡像繪畫的單一形式上更能賦予畫面個人的情緒化和繪畫語言的純粹性，比如在德國當代藝術家赫倫韋恩(Helnwein)的素描作品中，畫家在素描材料上突破傳統材質的單一，大膽應用彩色鉛筆創作出一幅幅色彩單純的素描景象，這與當代油畫藝術的簡約與色彩單純不謀而合，至此，這位畫家在素描語言的純粹性和繪畫新材料的應用中分別賦予了當代素描新的形式與內涵。

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我們在這里所說的藝術教育，是指對專業藝術院校以外的普通大學生的藝術教育，它是高校文化素質教育的重要組成部分，對培養“全面發展的人”有著重大意義。藝術教育是以情感教育為特征的一門學科，它是以的審美觀念來培養人正確的審美理想，并通過具體生動的審美形式和審美實踐訓練，強化人對社會美、科技美、自然美、藝術美等的感知、想象、情感、理解等心理能力，以提高人對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。

美國藝術教育學家列維和史密斯(A．W．LeviandR．Smith)在闡述藝術教育時，認為藝術教育有四種目的，即“培養文明感，孕育創造力，傳授有效的溝通交流能力和提供工具用以評估人們所讀、所觀和所聽的對象”①。也就是說，藝術教育的目的是開發人的多元智力(multi-intelligence)，培養人的多種能力，而這些能力就構成了人自身的素質。列維和史密斯在這里所說的人的素質不是指某種學識、技術或業務，而是指人的身心中潛在的各種品質因素，這些潛在的品質因素的集合，組成人的整體素質。列維和史密斯認為有兩種而不是一種藝術和藝術教育學說，“一種我稱之為素質(constitutive)學說，另一種我稱之為啟示(revelatory)學說”②。

關于素質學說。著名的浪漫派詩人和劇作家席勒(F．VonSchiller)和他的信徒里德爵士(SirH．Read)對人格和人品結構的個體如何取得“良好素質”進行了研究，席勒認為要解決好這一問題就必須通過藝術和藝術教育。他在《美育書簡》中，專門論述了這個問題。席勒相信“美將會表現為人類存在的一種必要條件”，他領悟到高雅的審美情趣，實際上是構成所有人類行為尊嚴的崇高道德品質。里德也贊同這一見解，并把審美文化界定為“人們可以通過音樂、詩歌和造型藝術來陶冶或修養而成的優雅之境”③。因此，里德的觀點同席勒所言一致：只有當人們通過優美藝術的長期熏陶而發展成熟后，社會才會達到和諧的狀態。席勒與里德均強調審美教育是提高人的素質的必要手段，并且說明藝術的鑒賞與實踐活動本身有助于形成高尚的品格，有助于建立和諧的社會。可見，列維和史密斯關于藝術與藝術教育的素質學說是培養人的個體素質的重要組成部分。

啟示學說的內涵，就是利用藝術作品最大限度地“激活”人內心中隱藏最深的情感，最大程度地借助于感性和理性的思維，發揮自己的想象，即從藝術的“表象”感受到其內在實質，啟發人自身創新思維的一系列過程。韋斯特(West)和克拉克(Clark)是藝術啟示論的兩位支持者。韋斯特在觀看《李爾王》(KingLear)時只覺得“血液離開四肢，回流到心臟，剎那間形成一座宏大軒昂的廟宇，高聳的立柱五光十色；隨后，那奔流的血液又返回到麻木的肉體，與某種比其更快捷、更輕盈、更像電流一樣的東西融合稀釋在一起。……這是對人所認識的潛力的一種感受，是對使自身永恒不朽的力量的一種感受”④；而克拉克在觀看了美術杰作《暴風雨》后作出這樣的評價：“我們在此達到了這樣一種境界——幻象的契機與通常的想象感官能力幾乎無法分別開來”⑤。列維和史密斯說：“提升或升華了的感知能力經常見諸于偉大藝術作品的許多方面，從而以無法解釋的明晰性照亮了每個角落”⑥。這里，無論是韋斯特和克拉克，或是列維和史密斯，都確定杰出的藝術作品會帶給我們自身一種感受，一種極為奇妙、極為神秘的情感感受；確定杰出的藝術作品其深刻的內涵和外延不僅會啟發人的思維和想象的空間，還會激發人的靈感。由此，“啟示學說”揭示的藝術與藝術教育對人的感知能力、思維能力、想象能力、創造能力等等的啟迪作用，說明了“啟示學說”與“素質學說”一樣對人的自身素質的培養發揮著同等重要的作用。

在藝術教育的過程中，列維和史密斯的“啟示學說”與“素質學說”不是分離的，而是有機的統一體。也就是說，藝術教育的功能不僅僅是自身內在素質(素質學說)有所提高，更重要的是藝術教育對于培養自身的綜合思維能力(啟示學說)有著特殊的作用。人的素質有多種，它包括情感素質、心理素質、智商素質、文化素質等等，這些素質集合于人的個體，就構成人的個體所具有的自身素質。人自身或多或少具備一些這樣的素質，這些素質的高低取決于受教育的程度和受教育的范疇。藝術教育，無疑會對提高我們的情感、心理、文化等方面的素質起到不可或缺的作用，最為重要的是將增強我們的邏輯思維、形象思維、靈感思維的能力。因此，可以說，藝術教育是提高人的個體素質最重要和最有效的手段。

二、當前理工科大學生的藝術審美素質

藝術教育對人個體的整體素質大有裨益，而現階段我們大學生的藝術素養究竟如何呢?特別是理工科學生的藝術修養處于什么水平?他們的思維狀況究竟如何?從事藝術教育的教師(工作者)應該對這些方面十分清楚，這樣才能有的放矢地進行藝術教育的課堂教學。筆者畢業于理工大學，并在理工大學從事藝術教育工作多年，對理工科學生的審美情趣和思維狀況有一定的了解。筆者以理工科三個不同類型專業(工商、機電、材料)的學生在同一藝術選修課程的學習為例，取出學習前后的兩次答卷成績(這是根據對廣州一所全國重點大學2002年的問卷調查)，采用“數理統計”的方法，對學生的藝術鑒賞力進行分析(由于所取樣本和計算非常復雜，我們在這里只取用結論)，得到的結論是⑦：

1．接受藝術教育較少。多年以來，由于受實用主義的影響，學校教育長期陷入了“智育第一”的誤區，形成了以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學科為主的大學里，絕大多數學生在入學前，由于種種原因無法接觸藝術領域。他們除了看過幾部電影和聽過一些歌曲之外，對藝術的感受機會是很少的。大部分學生的藝術理論知識較為貧乏，藝術實踐活動較少。

2．形象思維能力較差。大部分理工科大學生的藝術思維方式在學習藝術審美知識前有一個共同點：思維方式的收斂型。他們對藝術的邏輯性感受較為敏銳，較為注重藝術的變化性和敘事的邏輯性(比如影視的故事情節，音樂的敘事性，舞蹈、攝影、美術中的構圖、黃金分割計算等)。他們在藝術審美過程中，力圖從藝術的表象里尋找一些有規律的、符合邏輯的東西，而一旦藝術的邏輯性變為次要地位時，他們會對藝術作品一籌莫展。他們對藝術美的感受力僅收斂于藝術的邏輯性范疇，也就是說，理工科學生的思維方式主要是邏輯思維，而形象思維的能力較差。這很符合理工科學生的思維特點，和其學習的專業特性有很大的關系。

3．偏文科的理工科學生有較敏銳的感知能力。統計計算的結果證明偏文科的理工科學生在經過一段時間的藝術基礎理論知識學習后，對藝術的感受力，與純理工科學生比較，有顯著的差異。這是因為偏文科的理工科學生的邏輯思維能力較強，形象思維接受能力也不錯。他們能夠把這兩種思維方式結合起來去分析問題，容易看出問題的實質。這類學生的情感世界也比較豐富，他們的內心世界常常隨外界情緒的變化產生共鳴。他們既能夠對藝術的邏輯性有較深刻的理解，也能夠較好地感受藝術的非邏輯性的情感渲染。這種類型的大多數學生，有著較為敏銳的感知能力，興趣更廣泛也更高雅，情趣也更細膩，處處體現出自身的較高素質內涵。

4．純理工科的學生在藝術感受力方面有一定的局限。純理工科學生的邏輯思維能力較強，在接受了一個學期藝術基礎知識教育之后，雖然他們的藝術基礎知識得到了不同程度的提高(從兩次的平均成績中可以說明)，但他們總是把想象建立在邏輯的范疇內，他們習慣用理性的目光看待情感的形象思維。在對藝術這一形象思維占主體的審美過程中，他們的接受能力則較為遲鈍，藝術感受力受到一定程度的限制。這就是為什么純理工科學生與偏文科的理科學生在選修課的成績上有著顯著差異的原因。5．純理工科的學生對藝術同樣有著強烈的追求。雖然理工科學生對藝術的感受力有差異，但并不表明純理工科學生無“愛美之心”。從選修藝術類課程的學生數量來統計，純理工科學生所占比例與偏文科的理工科學生所占比例相當。這說明了純理工科學生對藝術美也有著強烈的追求，只是他們對于藝術的。入門”有一定的局限性，這就給我們從事藝術教育的教師提出一個課題——如何根據理工科學生的思維特點對他們進行審美教育。

三、合理規劃適合理工科大學生的藝術教育課堂教學課程

藝術教育的課堂教學是開展藝術教育的主渠道，是落實藝術教育各項育人功能和目標的主要場所，也是學校藝術教育工作的重點所在。藝術教育的課堂教學是用“藝術創造、藝術史、藝術評論與美學”這四門學科的部分理論知識組合成的一個新的教學體系，是以“培養和發展學生理解與欣賞嚴肅藝術作品的能力”作為課堂教學的目的⑧。美國藝術教育學家和藝術批評家沃爾夫(TheodoreE．Wolff)和吉伊根(GeorgeGeahigan)在談到藝術教育課堂教學作為一種教學體系時說，“藝術史提供了歷史的傳承和知識；美學給予哲學的分析；藝術制作使我們有了藝術創作的經驗，學生對藝術的認識部分地依靠這種經驗；藝術評論提供了增強學習的文字幫助”⑨。可見，藝術教育的課堂教學就是把這四種不同學科的主要特點和方法綜合起來，形成一種頗具影響的新的教學方式。因此，藝術教育課堂教學體系是一種多學科的綜合體，是跨學科的產物。

明確了藝術教育課堂教學的目的和教學方式后，在規劃藝術教育課堂教學時，必須首先考慮如何才能針對所教學生的某一特定群體，最大限度地實現藝術教育的課堂教學目的(這包括學生的審美需要、可用于教學的時間、教師個人的特點、興趣和知識面、可得到的教學材料及現有的教學設施設備等等)。然后根據教師和學生的雙重特點，制訂切實可行的書面課堂教學計劃，使教師可以更容易地、更有效地組織教學。普通高等學校開設藝術教育課堂教學都是按照以上條件來確定開設何種類型的課程。一般來說，在普通高校中開設有音樂類、美術類、舞蹈類、影視類等藝術鑒賞課堂教學和技能實踐課程。筆者所在的理工院校也是按照這些條件來組織藝術教育課堂教學和藝術實踐教學的。

理工科大學生是大學生中的一個群體，他們在思維、情感、藝術感受力等方面有著與其他大學生不同的特點。理工科院校進行的藝術教育主要還是以課堂教學為主，其教學目的和教學內容必須適合理工科學生的思維特點，才可能達到較好的教學效果。根據多年在理工院校從事藝術教育的課堂教學經驗，針對理工科學生邏輯思維能力較強這個特點，我們進行了一種全新的、有別于傳統的藝術課程教學改革嘗試。首先在確定某課程的單元教學主題后，收集、準備教學材料，選擇合適的藝術作品，仔細研究藝術作品并結合作品中適合理工科學生審美特點的細節，組織階段性教學。具體做法如下：

第一階段，稱為藝術教育課堂教學的啟示階段(約需6—8學時)。這一階段非常重要，是藝術教育課堂教學成敗的關鍵。如何走好這第一步呢?經過商討，我們在藝術課堂教學的第一課，就理工科學生的特點，圍繞藝術作品中的邏輯思維部分，選擇一部敘事性強的藝術作品，或者一部電影的故事情節作為第一次藝術課程的教學內容，在藝術作品的邏輯思維范疇和形象思維理念中尋找一個切入點，找出自然科學的一些基本原理和與藝術學科基礎知識相通的地方，以收斂性的邏輯思維方式和發散性的形象思維方式來分析該藝術作品的某一細節。這樣，既提高了理工科學生學習藝術的興趣，也培養了理工科學生的藝術感受力。

第二階段，稱為藝術教育課堂教學的知識傳授階段(約需18—20學時)。這一階段主要是在理工科學生對藝術作品產生濃厚興趣的基礎上，引導他們學會如何更深入地去體會藝術作品的思想內容、情感內涵等的表現性。我們知道，要想了解和理解某一藝術作品的思想性、藝術性，沒有相關的藝術理論知識是不可能的。那么，理工學生究竟需要學習哪些知識才可以更充分地對藝術作品作出較為深刻的心靈反響呢?筆者認為，藝術教育不是為了傳授枯燥的系列藝術理論，而是為了學生整體素質的提高。因此，在這一階段，我們根據理工科院校藝術教育的特點，采取了逐漸減少講授藝術作品的邏輯范疇、加大講授藝術作品形象思維部分的方法。無論選修何種類型的藝術教育課程，都應該學習一些該藝術類型的“基礎知識、藝術美學知識、作者生平及作品背景知識”。這些知識，對理解藝術作品有直接的幫助，也將使學生能夠以恰當的方式對新面臨的藝術作品作出反應，進而理解藝術作品中隱含的目的和真正的意圖。這一階段是進行整個藝術教育課程最長的一個階段，如果太注重藝術理論教學，可能使整個課程趨于枯燥；而如果太注重傳統的作品欣賞，也可能使該課程陷于淺薄，這兩種教學方式都難以達到術教育的最終目的。為防止這兩種傾向的出現，我們在教學班上以較為靈活的授課方式，采用課堂討論、幽默講授、確定單元教學主題、挑選合適的藝術作品等組織教學，讓學生循序漸進地在實踐的基礎上理解藝術理論，在理論指導下深化對藝術作品的理解和認識，從而達到開拓藝術教育課堂教學新模式的目的。

第三階段，稱為藝術教育課堂教學的鑒賞階段(約需6—8學時)。在這一階段，理工科學生通過對藝術課程較為系統的學習，憑借各種藝術實踐和已掌握了的一定的藝術基礎理論，對藝術的感受力會有一個飛躍的發展。眾所周知，理工科院校不是在培養職業藝術家，而是在培養具有多種興趣、富于想象力的、完全實現自我價值的、有較高素質的人。學生在這一階段里，對藝術作品有了較好的感受力、洞察力，有了越來越敏銳的形象思維能力。教師則通過更深刻、更細微、更有意識地引導學生觀看和傾聽優秀的藝術作品，促進了學生的空間想象力和對情感的形象思維能力。例如，2003年12月筆者在結束“交響音樂欣賞”選修課程學習時，問一位同學：“現在重新欣賞貝多芬的《命運》交響曲，你感受怎么樣?”他說，我感覺到身體中蘊含著一種力量，一種用語言難以表達的力量，這種力量使我熱血沸騰，使我勇往直前。然后又問一位同學：“從小提琴協奏曲《梁祝》中你聽到了什么?”她告訴我，有一種凄美的“感覺”和“想象”，還有一種揪心的悲愴。這些反映出理工科學生在經過藝術教育的課堂教學學習后，欣賞藝術作品、理解藝術作品能力得到了很大的提高，他們的形象思維得到了一種升華。如果將他們升華了的形象思維和本身較好的邏輯思維結合在一起，就會極大地提升其創造性思維的能力，形成健康的個性和健全的人格，這就是我們要達到的非專業藝術教育課堂教學的最終目的。

毋庸置疑，加強對理工科大學生進行有針對性的藝術教育課堂教學，不僅可以提高理工科學生欣賞藝術作品的能力，還能夠傳達給學生“一種意識，一種在藝術作品中尋找真正潛在價值的意識，一種尋找有意義的藝術形式的意識和培養一種真實品味的意識”⑩。雖然要培養這種自我意識是一個緩慢而復雜的過程，不是靠一個學期的藝術教育課程教學完成的，但是通過藝術教育的課堂教學新模式，我們較為圓滿地完成了帶領學生步入“藝術殿堂”的艱巨任務。

注釋：

①②⑥⑧列維、史密斯著，王柯平譯《藝術教育：批評的必要性》，四川人民出版社，1998年10月第1版

③HerbertRead，TheRedemptionoftheRobot；MyEncounterwithEducationthroughArt(NowYork；SimonandSchuster，1966)

④RebeccaWest，TheStrangeNecessity(London：JonathanCape，1928)

⑤KennethClark，MomentsofVision(NewYork：HarperandRow，1981)

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2通俗易懂

護患交談的語言藝術語言要簡明清晰，必須符合職業道德規范，用詞通俗易懂。與護患溝通時，語速要適中，語氣要溫和，患者交談離題時要善于引導回到主題，護理操作時多用正面建議，不隨意說不、不能、不行等生硬語言。

3符合倫理道德規范

護患關系是以護士為中心的關系，因此，護患交談的語言藝術要符合倫理道德規范。護士言談舉止要端莊大方，嚴肅、高尚，溫柔中不失自尊，充分發揮語言藝術在護理工作中的積極作用。對患者解釋耐心、使之感到安慰感并給以鼓勵，充分調動患者本身的積極因素，使之積極配合治療，取得協同效果。

4注意保密

護患交談應注意保密，一般情況下，應實事求是向患者解釋病情，說明檢查結果，但有時直言相告會加重患者的心理負擔。因此，對癌癥患者、疾病終末期患者及一些感情脆弱患者，為了減輕患者的心理負擔，護患交談時言語要委婉、含蓄，對患者的隱私及部分病情要注意保密，這也是護士必須具備的職業道德的內涵之一。

5正確運用日常用語

在臨床護理工作中，日常用語也是護患交流的主要內容，主要包括禮貌、介紹、安慰、迎送等語言，這也是護理工作中使用頻率最多的語言，必須熟練自然地掌握和運用。語言是開心的鑰匙。護患交談是護患雙方交流信息、溝通情感、加深了解的重要渠道。在護理工作中，護士無論運用何種交談方法與語言藝術，都不能模式化，要因人、因病、因事、因情境而異，要結合患者的生理心理特點，采取靈活多變的交談技巧與語言藝術。護士應始終圍繞患者身心健康這一中心，根據護患雙方的關系，采取啟發、疏導方式，熟練掌握護患交談技巧，用正確的語言為患者創造一個愉快、歡暢、可慰、可信的康復環境，這不僅可提高自身的綜合素質和護理質量、避免醫患糾紛發生，并可促進醫德醫風和社會主義精神文明建設，重塑“白衣天使”在人民群眾中的良好形象。

篇（11）

語言藝術在護理工作中的重要性主要體現在：

（1）對于促進患者提高自身疾病的認識，促使患者配合護理工作具有積極作用。患者因年齡、性別、職業、文化背景、風俗習慣以及認知能力的不同，具有各自不同的特點，這也就要求護士根據患者的具體情況采用不同的藝術語言來改變他們的行為，為患者創造有利于治療和康復的最佳心身狀態，提高患者病情恢復的速度以及治療滿意度。護理人員采用不同的語言藝術，對于指導病人培養健全的人格，消除對健康不利的因素，提高他們對疾病認識的正確性具有積極作用。

（2）搭建起患者與護理人員溝通的橋梁，促進和諧的醫患關系。護士的各種愿望都是通過言語來體現的。通過與患者的語言溝通了解患者的真實病史，掌握病人的各種心理，通過語言向病人宣傳衛生知識，解除病人的恐懼，焦慮心理，通過藝術的語言使病人丟掉恐懼心理。相反，如果護士說話缺乏禮貌，出言不遜，粗魯，蠻橫無禮，缺乏教養，可使病人病情加重，給心理和生理帶來一些不良反應，如表現憂傷，悲觀，失望，大發脾氣，易怒，沉默嚴重者可產生自我損傷的行為等。

（3）關系病人和家屬對醫院的信任程度，影響患者的治療效果。護理人員的語言態度以及用詞直接影響患者及其家屬對護理人員自身以及醫院的印象，影響患者對治療工作的配合程度。醫療工作中糾紛案的發生大多是因為醫護人員當時的態度冷淡，說話生硬以及語言不文明等引起口角甚至打架等，醫護人員如采用不當的語言，不僅直接影響著醫院秩序、醫療護理情緒，也給醫院的形象帶來影響。

2培養良好語言藝術的措施

2．1態度熱情、語言和藹：護理人員是與患者最早接觸也是接觸最多的人員，由于護理人員與病患這種特殊的護理關系，護理人員的態度、行為以及儀表等都會影響患者及其家屬對護理人員自身以及對醫院的印象，關系到患者在住院期間的心理感受。患者因不同的心理感受會產生不同的治療效果。例如患者在剛入院時會感到陌生、焦慮，護理人員要及時采用熱情的態度、輕柔的動作、悅耳的語言向患者講解醫院的環境以及相關設施，加強患者對護理人員的信賴以及對醫院的良好印象。在講解過程中要注意采用輕柔的語調，若語調過高則會刺激患者，會讓患者留下傲慢、生硬的印象，加重患者對護理人員以及對醫院的隔閡。

2．2運用禮貌語言，加強溝通：護理人員每天的主要工作就是為患者提供相關的護理工作，如何在工作中恰到好處的與患者交談也是一門重要的語言藝術。護理人員與患者及其家屬初次接觸時可以采用微小、點頭等來表示與患者的友好，促使患者與其進行溝通。在溝通的過程中，護理人員要注意采用禮貌的語言表示自己對于患者的贊賞，如患者在積極配合護理人員接受注射時可以說一聲“請積極配合一下，這樣我打起來才能更準確”，治療結束時可以說一聲“謝謝”，對患者表示出他們配合自己工作的贊賞，拉近與患者之間的距離。而如果因自己操作技術不熟練或其他原因給患者進行二次注射時要及時表達自己的歉意，獲得患者及其家屬的理解，讓患者體會到護理人員對他們的尊重，增加患者對護理人員的信賴，搭建起良好的溝通橋梁。

2．3加強藝術語言的訓練以及心理學的學習：語言藝術在護理工作中有著很重要的作用，要想做好它，并不是一朝一夕的事，需要全體護理人員的共同努力，首先得培養熱愛本職工作，忠于本職，立志獻身護理事業的崇高理想，其次加強職業道德修養和語言訓練，要把講究語言藝術當作提高護理質量的一項重要內容來抓，通過講究語言藝術，使護理質量不斷提高和改善。還要具有全心全意為患者服務的精神，將這種精神轉化為對病人的深切同情，從內心深處意識到語言對于患者的重要性，體會到語言美的價值，自覺做到言語充滿熱情、溫情以及感情，才能在工作中輕聲音、柔語言、慢速度，充分顯示出護理人員的端莊大方、溫文爾雅。要加強學習心理學，生理學等有關知識，觀察病人的一舉一動，掌握患者的心理狀態，了解病人在想什么，想干什么，需要什么，最喜歡什么，最討厭什么，只有了解他們才能更好地為他們服務，也只有了解他們，才能急病人所急，想病人所想。