緒論：寫作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇藝術(shù)發(fā)展論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

（一）《詩(shī)經(jīng)》，中國(guó)文學(xué)與藝術(shù)完美結(jié)合的典范。它是我國(guó)最早的詩(shī)歌集，由孔子撰寫于春秋、戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，被稱為儒家經(jīng)典，后于史記中稱為《詩(shī)經(jīng)》。《詩(shī)經(jīng)》分為風(fēng)、雅、頌三類，共存有305首。《詩(shī)經(jīng)》應(yīng)該算是中國(guó)最早有記載以來(lái)，將文學(xué)與音樂(lè)密切結(jié)合的最好的典范，雖然我們現(xiàn)在已經(jīng)無(wú)法找到存譜，但從《墨子•公孟篇》中所說(shuō)的“儒者誦詩(shī)三百，弦詩(shī)三百，歌詩(shī)三百，舞詩(shī)三百”中不難發(fā)現(xiàn)《詩(shī)經(jīng)》是融誦、奏、歌、舞于一身的文學(xué)，它與音樂(lè)、舞蹈有著密不可分的關(guān)系，但在歷史發(fā)展中，曲調(diào)逐漸消失，我們現(xiàn)在只能看到單純的詩(shī)歌形式，而非原本的樂(lè)舞形式。但從不同的歷史記載中，我們不難發(fā)現(xiàn)《詩(shī)經(jīng)》抒發(fā)了人性最純真的情感和生命的體驗(yàn)，它將詩(shī)詞與音樂(lè)有機(jī)地結(jié)合在一起，對(duì)后世的文學(xué)及音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。

（二）楚辭，是一種形成于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的歌曲體裁形式，是利用楚國(guó)的民歌曲調(diào)的音樂(lè)體裁填寫專業(yè)創(chuàng)作的詩(shī)詞。這種體裁形式最早由屈原的離騷體開(kāi)始，在歷史上也被稱為“楚聲”或“南音”等。它具有鮮明的音樂(lè)風(fēng)格，采用地方方言進(jìn)行創(chuàng)作，是中國(guó)早期藝術(shù)歌曲。在“楚辭”中我們還可以看到戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的歌唱技巧有著很大的區(qū)別，難易程度也存在著很大的差異，這從《宋玉對(duì)楚王問(wèn)》中就可以看出：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》、《巴人》，國(guó)中屬而和者數(shù)千人；其為《陽(yáng)阿》、《薤露》，國(guó)中屬而和者數(shù)百人；其為《陽(yáng)春》、《白雪》，國(guó)中屬而和者不過(guò)數(shù)十人；引商刻羽，雜以流徵，國(guó)中屬而和者，不過(guò)數(shù)人而已。是其曲彌高，其和彌寡。”從這段話中，我們不難發(fā)現(xiàn)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的楚國(guó)的音樂(lè)表演藝術(shù)已經(jīng)到了一個(gè)非常高的專業(yè)水平，并且對(duì)各種不同歌唱程度也有著很明確的認(rèn)定，突出了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)歌曲有很高的藝術(shù)性，這也意味著中國(guó)古代藝術(shù)歌曲達(dá)到了一個(gè)里程碑的高度。

二、秦、漢、魏、晉、南北朝時(shí)期我國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展情況

秦朝的建立結(jié)束了多年的諸侯割據(jù)的局面，雖然只有短短的15年歷史，但它卻是中國(guó)歷史上第一個(gè)統(tǒng)一的中央集權(quán)封建制國(guó)家，在之后又經(jīng)歷了漢朝、魏、晉及南北朝時(shí)期，我國(guó)漢族文化發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)燦爛的時(shí)代。

（一）建立首個(gè)國(guó)家音樂(lè)機(jī)構(gòu)——“樂(lè)府”。“樂(lè)府”是第一個(gè)以國(guó)家制度參與音樂(lè)發(fā)展的機(jī)構(gòu)，它主要的作用是收集民間音樂(lè)，創(chuàng)作和改編音樂(lè)曲調(diào)，組織各種場(chǎng)合的樂(lè)舞蹈表演等等一系列的國(guó)家性音樂(lè)文化，大大促進(jìn)了音樂(lè)體裁和形式的多樣化及豐富性。在《漢書(shū)•藝文志》中就曾記載：“以李延年為協(xié)律都尉、司馬相如等數(shù)十人造詩(shī)賦，略論律呂，以合八音之調(diào)，作為《十九章之歌》。”在這一時(shí)期中，漢代經(jīng)驗(yàn)的繁榮與政治對(duì)樂(lè)舞的重視，促進(jìn)了音樂(lè)的發(fā)展，這也使這一時(shí)期的音樂(lè)發(fā)展在中國(guó)古代音樂(lè)發(fā)展史上占有很重的份量。

（二）相和歌與相和大曲。“相和歌”是一種對(duì)漢代北方流行的民間歌曲的總稱，這包括了原始的民間歌曲以及后來(lái)在此基礎(chǔ)上加工和改編的藝術(shù)歌曲。“相和歌”的演出形式包括了無(wú)伴奏的歌唱形式，也被稱為“徒歌”，后來(lái)慢慢又發(fā)展了一種有伴唱但無(wú)伴奏的演唱形式，被稱為“但歌”，最后又發(fā)展了一種有伴唱以及各種伴奏樂(lè)器進(jìn)行演唱的形式，被稱為“相和歌”，我們從這種發(fā)展中也可以看出“相和歌”的發(fā)展過(guò)程，以及漢代北方藝術(shù)歌曲的發(fā)展過(guò)程。“‘相和歌’主要在官宦巨賈及宮廷宴飲、朝會(huì)、娛樂(lè)等場(chǎng)合演唱，加上本身歌曲的藝術(shù)性，所以說(shuō)‘相和歌’不再是一般的民歌，而是指已由民歌提高為藝術(shù)性較高的藝術(shù)歌曲。”“相和歌”發(fā)展到最高形式就形成了“相和大曲”，它是由當(dāng)時(shí)的專業(yè)文學(xué)家與音樂(lè)家根據(jù)收集到的民歌進(jìn)行加工和改編形成的一種新的音樂(lè)形式。“相和大曲”包括三大部分，分別為“艷”、“趨”、“亂”，它是由聲樂(lè)、器樂(lè)以及舞蹈等藝術(shù)形式來(lái)表達(dá)感情的一種綜合性藝術(shù)結(jié)合體。

三、隋、唐時(shí)期我國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展情況

隋、唐時(shí)期建立了繼秦、漢之后又一個(gè)音樂(lè)機(jī)構(gòu)——“教坊”機(jī)構(gòu)，它的成立推動(dòng)了文化融合的進(jìn)程，也促進(jìn)了音樂(lè)的發(fā)展，為中國(guó)古代藝術(shù)歌曲的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的物質(zhì)基礎(chǔ)以及文化基礎(chǔ)，使這一時(shí)期的藝術(shù)歌曲得到了空前的發(fā)展。在隋、唐時(shí)期，一些具有較高水平的民歌經(jīng)過(guò)樂(lè)師的加工和改編，再配以新的詞曲，就形成了一種新的音樂(lè)形式，這就是“曲子”。這種形式，已經(jīng)是具有很高水平的藝術(shù)歌曲的形式了，它由前代的“相和大曲”、“清商樂(lè)”等音樂(lè)形式繼承、變化而成。它的形式、內(nèi)容以及體裁都得到了空前的發(fā)展，具有節(jié)奏活潑、內(nèi)容豐富、形式自由等音樂(lè)特點(diǎn)，這也為后來(lái)的“曲牌”的形成奠定了基礎(chǔ)。另外，在隋、唐時(shí)期國(guó)家最高的音樂(lè)機(jī)構(gòu)是“太常寺”，它主要的作用是掌管雅樂(lè)以及包括散樂(lè)和百戲之類的俗樂(lè)等，到了唐代，這一部門大大得到了進(jìn)一步發(fā)展，成立了“大樂(lè)署”和“鼓吹署”兩個(gè)單獨(dú)的音樂(lè)部門，這對(duì)于俗樂(lè)的發(fā)展起到了積極的作用。

四、宋、元、明、清時(shí)期我國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展情況

宋、元、明、清時(shí)期是我國(guó)藝術(shù)歌曲空前發(fā)展的時(shí)期，也是我國(guó)政治上最動(dòng)蕩的時(shí)期，經(jīng)濟(jì)得到了進(jìn)一步的增長(zhǎng)，民族融合也大大地加強(qiáng)，藝術(shù)歌曲的形式、題材、曲調(diào)更是得到了豐富，歌唱的技巧也有了顯著的提高。

（一）詞調(diào)，是宋代最主要的詩(shī)歌形式，也是在宋詞的新形式下形成的新的藝術(shù)歌曲。它主要表現(xiàn)了平民階層的藝術(shù)表演與交流，節(jié)奏多樣，近似于口語(yǔ)化的藝術(shù)，詞句多為根據(jù)聲調(diào)創(chuàng)作的歌詞，可以說(shuō)“詞調(diào)”是文人墨客最自由的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也是最能展現(xiàn)他們情感的藝術(shù)形式。

（二）散曲，形成于元代，由元代的文人根據(jù)曲調(diào)填寫的曲子所形成。它與宋代的“詞調(diào)”的區(qū)別就在于它有著更為新穎的音樂(lè)風(fēng)格和語(yǔ)言特點(diǎn)，這也是由于政權(quán)和民族更改所形成的音樂(lè)形式。“散曲”的表演形式一般為清唱，但也有時(shí)會(huì)用一些樂(lè)器來(lái)作伴奏，使“散曲”的形式更為多樣，曲調(diào)生動(dòng)。

篇（2）

二、播音主持藝術(shù)發(fā)展的趨向

研究播音主持藝術(shù)發(fā)展的趨向，既要緊緊抓住其基本矛盾運(yùn)動(dòng)規(guī)律，和由此產(chǎn)生出的基本特征，又要全方面、多角度來(lái)表明其表現(xiàn)形態(tài)。

1、“傳與受”始終貫穿播音主持藝術(shù)生存和發(fā)展的規(guī)律。“傳與受”是播音主持藝術(shù)創(chuàng)作的基本矛盾。抓住這一矛盾運(yùn)動(dòng)規(guī)律，就抓住播音主持生存和發(fā)展的規(guī)律。“傳與受”隨著人類發(fā)展而產(chǎn)生，發(fā)展而發(fā)展。現(xiàn)代社會(huì)，它在媒體安家。它用播音主持藝術(shù)創(chuàng)造解釋自己，但它不會(huì)因?yàn)槊襟w的更迭而消亡，也不因?yàn)槊襟w、主持字面名稱的消化而消失，今天叫播音員、主持人，明天叫傳媒人、傳達(dá)者，這些稱謂都無(wú)關(guān)緊要。無(wú)論是廣播、窄播，還是交互式傳播，傳的主動(dòng)性和地位并沒(méi)有改變，“傳與受”這一矛盾的基本性質(zhì)并沒(méi)有改變。

2、“播音員”“主持人”界限縮小，趨于融合。這是因?yàn)樯线吽撌龅牟ヒ糁鞒炙囆g(shù)創(chuàng)作的基本矛盾運(yùn)動(dòng)所致。“播音員”“主持人”的稱謂都只是一個(gè)過(guò)程，其本質(zhì)和最終結(jié)果都是“傳播者”、“傳播主體”或“創(chuàng)作者”。從未來(lái)發(fā)展來(lái)看，播音員和主持人所從事的創(chuàng)作活動(dòng)越來(lái)越趨于一致。在播音中要編排、要交流、要主持，在主持時(shí)要傳達(dá)、要報(bào)告、要播出。事業(yè)的發(fā)展，由因人設(shè)崗、因人論崗變?yōu)橐詬彾ㄈ恕⒁蚴抡撊恕ｊP(guān)鍵不在于你叫播音員還是主持人，關(guān)鍵是看你從事的是否是播音主持藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。未來(lái)的人才培養(yǎng)規(guī)格要求一專多能，由單一型變?yōu)閺?fù)合型，“播音員”“主持人”實(shí)際的融合會(huì)在本世紀(jì)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。

3、播音員、主持人部分脫離媒體，出現(xiàn)“制播分離”或部分“制播分離”現(xiàn)象。由于媒體增多、競(jìng)爭(zhēng)的激烈、產(chǎn)業(yè)化的管理、市場(chǎng)化的運(yùn)作，也由于傳播的集團(tuán)化、節(jié)目中心制，使得一些非新聞?lì)惒ヒ魡T、主持人如娛樂(lè)、綜藝節(jié)目、少兒、專題節(jié)目、體育、科技等的主持人首先脫離某個(gè)媒體，伴隨節(jié)目獨(dú)立走向市場(chǎng)，以便服務(wù)于更多的媒體。新聞節(jié)目的時(shí)效性、政治性決定了在未來(lái)的時(shí)間里，新聞播音員和新聞節(jié)目主持人仍然會(huì)就職于某個(gè)媒體。

4、播音員、主持人職業(yè)化程度加強(qiáng)。越是傳播技術(shù)的現(xiàn)代化，越是要求規(guī)范化；越是管理的產(chǎn)業(yè)化，越是要求規(guī)范化；越是運(yùn)作的市場(chǎng)化，越是要求規(guī)范化。規(guī)范化，決定了播音員、主持人的職業(yè)化。規(guī)范化程度越高，其職業(yè)化要求也就越高。只有職業(yè)化的高水平，才能在未來(lái)的現(xiàn)代化、產(chǎn)業(yè)化、市場(chǎng)化中具有適應(yīng)力、競(jìng)爭(zhēng)力和生命力。其規(guī)范性的要求是多方面的。它包括作為廣播電視等媒體的新聞工作者所應(yīng)具有的基本素質(zhì)，職業(yè)道德、紀(jì)律、語(yǔ)言的規(guī)范（按照國(guó)家等級(jí)標(biāo)準(zhǔn)要求上崗，未來(lái)人機(jī)對(duì)話、人機(jī)互動(dòng)、人機(jī)并用，信息化社會(huì)，科技含量高的廣電等傳媒會(huì)率先使用，到時(shí)，語(yǔ)言不規(guī)范難以工作），還包括評(píng)估體系標(biāo)準(zhǔn)的規(guī)范等等5、播音員、主持人管理的專業(yè)化、制度化程度提高。由于“制播分離”，一些播音員、主持人脫離媒體，走上社會(huì)，由于媒體對(duì)播音員、主持人要求的職業(yè)化、專業(yè)化程度的提高，由于市場(chǎng)機(jī)制需要一個(gè)相同的管理標(biāo)準(zhǔn)，給人以平等競(jìng)爭(zhēng)上崗的機(jī)會(huì)和權(quán)力，要求國(guó)家主管部門設(shè)立或委托專門委員會(huì)進(jìn)行專業(yè)宏觀管理，制定相關(guān)法規(guī)法紀(jì)，依法管理。其管理不僅僅是“有了任務(wù)、有了工作去做”，還應(yīng)該包括主動(dòng)的測(cè)試、評(píng)估、監(jiān)控、審核等等。管理部門要制定各個(gè)等級(jí)的上崗標(biāo)準(zhǔn)，定期組織專業(yè)人員考核認(rèn)定專業(yè)資格、水平，頒發(fā)相應(yīng)證書(shū)，進(jìn)行跟蹤管理，定期抽查、考評(píng)。

6、中央、省、市電臺(tái)、電視臺(tái)等無(wú)論大臺(tái)、小臺(tái)，無(wú)論多媒、單媒，所有媒體的播音員、主持人站在同一起跑線上。由于傳播信號(hào)上星、入網(wǎng)，都是面向全球播了，如收看省臺(tái)已不僅僅是某省的觀眾，信號(hào)上星、入網(wǎng)，無(wú)論何地，有相應(yīng)接受器的人都可收到。這就要求各級(jí)電臺(tái)、電視臺(tái)的播音員、主持人都要具有國(guó)家意識(shí)，都應(yīng)具備對(duì)內(nèi)對(duì)外宣傳的素質(zhì)要求，要求各級(jí)電臺(tái)、電視臺(tái)的播音員、主持人都要達(dá)到較高水平。播音員和主持人對(duì)媒體的依賴性越來(lái)越小，一些人也不能再靠著電臺(tái)、電視臺(tái)的光環(huán)生存了，要憑真本事，要在競(jìng)爭(zhēng)中站住腳，脫穎而出。

7、播音員、主持人的素質(zhì)會(huì)更高，適應(yīng)力會(huì)更強(qiáng)，種類會(huì)更多，個(gè)性會(huì)更鮮明。這是因?yàn)椋?/p>

（1）電臺(tái)、電視臺(tái)、網(wǎng)絡(luò)等電子媒介相互融合，使得播音員、主持人不光能出聲在電臺(tái)主持，也能上鏡在電視臺(tái)主持：反之也有可能成立。

（2）節(jié)目分化越來(lái)越細(xì)，主持種類越來(lái)越多。如文藝節(jié)目主持，又可細(xì)分為綜藝類、娛樂(lè)類等；少兒節(jié)目主持也可有講述式、游戲式、表演式等多種。細(xì)化后崗位多了，可能會(huì)出現(xiàn)一人多崗，這更要求主持人的適應(yīng)能力要強(qiáng)。

（3）由廣播到窄播又到交互式傳播，21世紀(jì)不光是信息社會(huì)，更是美學(xué)的世紀(jì)，既傳播信息也要出精品。所以，要求主持人要具有較高的知識(shí)素養(yǎng)、專業(yè)水平和能力，富有較為鮮明的個(gè)性特征和人格魅力。

8、播音主持藝術(shù)創(chuàng)作的屬性呈多質(zhì)性，播音主持藝術(shù)學(xué)科的知識(shí)構(gòu)成呈復(fù)合型。其創(chuàng)作既有再造性，也有創(chuàng)造性，是再造和創(chuàng)造的統(tǒng)一。從對(duì)其符號(hào)系統(tǒng)重新構(gòu)建來(lái)看是創(chuàng)造，從對(duì)前一次創(chuàng)作過(guò)程創(chuàng)造后所形成的創(chuàng)作素材來(lái)看是再造。這創(chuàng)造和再造，有時(shí)交互進(jìn)行，有時(shí)同時(shí)開(kāi)展。由于其技術(shù)含量增多，其知識(shí)結(jié)構(gòu)表現(xiàn)為以新聞、語(yǔ)言、藝術(shù)、技術(shù)為主要版塊的集成，是各知識(shí)結(jié)構(gòu)群的有機(jī)統(tǒng)一。

9、創(chuàng)作主體知識(shí)結(jié)構(gòu)加大，技術(shù)含量增多，能力增強(qiáng)。創(chuàng)作主體具有多種功能，以播為主，采訪編輯兼做；以節(jié)目為單元，廣播電視兼播，對(duì)創(chuàng)作主體能力方面的要求更多。上述各方面情況的發(fā)展，條件的變化，使得創(chuàng)作主體要具有政治辨別力、敏銳觀察力、現(xiàn)場(chǎng)反應(yīng)力、轉(zhuǎn)換應(yīng)變力、快速記憶力、信息采集力、語(yǔ)言表達(dá)力、藝術(shù)審美力、技術(shù)操作力、策劃創(chuàng)新力、節(jié)目制作力、市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力、媒體適應(yīng)力、心理承受力、整體駕馭力和綜合調(diào)節(jié)力，這樣才能把握播音主持藝術(shù)創(chuàng)作的基本矛盾運(yùn)動(dòng)。在上述新的變化中，創(chuàng)作主體的創(chuàng)作主導(dǎo)地位沒(méi)有變，依然是播音主持藝術(shù)創(chuàng)作矛盾運(yùn)動(dòng)的主要方面。創(chuàng)作主體作為黨的宣傳員、新聞工作者的身份沒(méi)有變。創(chuàng)作主體運(yùn)用規(guī)范化語(yǔ)言及副語(yǔ)言進(jìn)行傳播的手段沒(méi)有變。盡管有數(shù)字機(jī)器參與，那只不過(guò)是語(yǔ)言的幫手、輔助而已，不能代替創(chuàng)作主體自身語(yǔ)言的表達(dá)。播音主持工作的性質(zhì)沒(méi)有變，播音主持的創(chuàng)造性在新的條件、新的形勢(shì)下將更充分地顯示和發(fā)揮出來(lái)。

10、播音主持創(chuàng)作依據(jù)節(jié)目稿件、音樂(lè)、畫面、音響等要素，都在發(fā)生著不同層次的變化。節(jié)目的中心地位日益顯現(xiàn)，人們的節(jié)目意識(shí)日益增強(qiáng)。部分節(jié)目脫離媒體而走向傳媒市場(chǎng)；稿件形式的多樣化，稿件體現(xiàn)形式的立體化，稿件有形和無(wú)形的彈性化；音樂(lè)、音響的電腦化、仿真化；畫面圖像的多維化、立體化等等，但是各種創(chuàng)作素材的創(chuàng)作依據(jù)地位沒(méi)有變。、受眾在新的時(shí)期，素質(zhì)日益提高，審美能力日益增強(qiáng)，傳播方式的多樣性，多媒體、網(wǎng)絡(luò)等由廣播到窄播到交互式傳播方式的形式，使其分類更細(xì)，其接收和反饋更為便利，越來(lái)越呈現(xiàn)出較強(qiáng)的主動(dòng)性和選擇性。但是受眾的接收規(guī)律沒(méi)有變，依然是物理—生理—心理的運(yùn)動(dòng)過(guò)程。民族審美心理沒(méi)有變，受眾者的地位也不因其主動(dòng)性增強(qiáng)而改變。

三、如何面對(duì)未來(lái)

在21世紀(jì)的初期，我們已經(jīng)看到了未來(lái)播音的樣態(tài)特征，如前面所概括的：“變與不變的統(tǒng)一”。那些“變的因素”，給我們提出了挑戰(zhàn)，同時(shí)又給我們提供了機(jī)遇和新的領(lǐng)域；那些“不變的因素”，為我們積累了經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)也給我們提出了在新形勢(shì)下如何運(yùn)用這些經(jīng)驗(yàn)的新的挑戰(zhàn)。可見(jiàn)，面向未來(lái)，迎面而來(lái)的挑戰(zhàn)是多方面的。我們只有勇敢地迎接挑戰(zhàn)，在不斷地解決新的課題中發(fā)展和前進(jìn)。

在播音主持藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中，創(chuàng)作主體是矛盾的主要方面，這里提出挑戰(zhàn)主要是針對(duì)創(chuàng)作主體而言。迎接挑戰(zhàn)，就是要求創(chuàng)作主體能夠做到適應(yīng)、優(yōu)化和統(tǒng)一，即主動(dòng)適應(yīng)外部條件的變化，優(yōu)化內(nèi)部要素的構(gòu)成，使“變”與“不變”的因素在播音創(chuàng)作中有機(jī)地統(tǒng)一起來(lái)，使播音主持藝術(shù)創(chuàng)作在新的天地里獲得更大的發(fā)展。

在時(shí)代的科技、經(jīng)濟(jì)、政治、文化促進(jìn)傳媒的發(fā)展和變革中，播音主持藝術(shù)創(chuàng)作主體應(yīng)進(jìn)一步提高自身的政治文化素質(zhì)，不斷更新觀念，擴(kuò)充現(xiàn)代知識(shí)結(jié)構(gòu)，增強(qiáng)掌握和運(yùn)用現(xiàn)代傳媒手段和工具的能力，提高語(yǔ)言功力和語(yǔ)言表達(dá)水平。因?yàn)樵绞桥c機(jī)器結(jié)合，越要求語(yǔ)言的準(zhǔn)確規(guī)范，提高運(yùn)用變化了的創(chuàng)作素材進(jìn)行播音主持藝術(shù)創(chuàng)作的能力，進(jìn)一步樹(shù)立為受眾服務(wù)意識(shí)，滿足受眾更

高的信息需求和審美追求。科技的發(fā)展、傳媒的進(jìn)步，已經(jīng)把廣播和電視、中央臺(tái)和地方臺(tái)的播音員都推到了一個(gè)平臺(tái)上，形成了平等競(jìng)爭(zhēng)的狀態(tài)，這對(duì)廣大播音主持藝術(shù)創(chuàng)作者是一個(gè)很好的機(jī)遇，一大批真具水平的播音員和主持人必將應(yīng)運(yùn)而生。他們以節(jié)目為單元，以播音為主業(yè)，做到既能播音又能主持，既能干廣播播音又能干電視播音，既能采訪又能編輯，既能創(chuàng)意策劃又能制作節(jié)目，成為高素質(zhì)的播音主持藝術(shù)工作的創(chuàng)造者。

在播音主持藝術(shù)理論的研究方面，要堅(jiān)持正確導(dǎo)向，拓寬研究領(lǐng)域，緊密結(jié)合實(shí)踐，服務(wù)傳媒一線，總結(jié)歷史經(jīng)驗(yàn)，關(guān)注國(guó)際傳媒，僅僅抓住規(guī)律，加強(qiáng)預(yù)測(cè)研究，組建研究梯隊(duì)，活躍學(xué)術(shù)空氣，開(kāi)辟傳媒市場(chǎng)，形成良性循環(huán)。

在播音主持藝術(shù)教育方面，要更新觀念，加大改革力度，根據(jù)傳媒一線對(duì)未來(lái)人才的需求，拓寬人才培養(yǎng)口徑，提高人才培養(yǎng)規(guī)格，更新人才培養(yǎng)方法，注重學(xué)員素質(zhì)教育，因材施教、分類指導(dǎo)，做到發(fā)揮特色與拓寬口徑、強(qiáng)化基礎(chǔ)的有機(jī)統(tǒng)一，培養(yǎng)更多更好的具有較高素質(zhì)和創(chuàng)新能力的一專多能的播音主持合格人才。

在未來(lái)發(fā)展的世界中，在不斷變化的條件下，受眾始終需求有聲語(yǔ)言的傳播，播音主持藝術(shù)創(chuàng)作的基本矛盾仍然存在，并不斷以新的更加多樣的形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)。播音主持藝術(shù)創(chuàng)作主體通過(guò)自身素質(zhì)的提高、創(chuàng)作要素的優(yōu)化、“變”與“不變”的有機(jī)統(tǒng)一，必將使播音主持藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入更廣闊的天地。

[參考文獻(xiàn)]

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[3]蘇曉瓊，播音、主持藝術(shù)之我見(jiàn)[J]南京農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2003，13（3）

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中圖分類號(hào)FB47文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼A

“設(shè)計(jì)不是一種職業(yè)，它是一種態(tài)度和觀念，一種規(guī)劃（計(jì)劃）的態(tài)度觀點(diǎn)。”——莫合力納吉（LaszloMoholy－Nagy）。“設(shè)計(jì)是包含規(guī)劃的行動(dòng)，為了控制它的結(jié)果，它是很難的智力工作并要求謹(jǐn)慎的關(guān)鍵的決策。它不重視把外形擺在最優(yōu)先地位，而是把與之有關(guān)的各方面后果結(jié)合起來(lái)考慮，包括考慮經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化效果。”——利特（德國(guó)烏爾姆造型學(xué)院）。設(shè)計(jì)從根本意義上講是社會(huì)和文化思想的反映，因此設(shè)計(jì)藝術(shù)從某種角度上說(shuō)，是一種對(duì)社會(huì)的理想。討論設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)，先要看看人們對(duì)社會(huì)的理想模式，或要求、或幻象、或期望、或責(zé)任等。

隨著時(shí)代的變遷，設(shè)計(jì)的觀念也在不斷變化。21世紀(jì)的科學(xué)技術(shù)特別是網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，使得設(shè)計(jì)的觀念不斷地發(fā)展，探索未知，為后工業(yè)社會(huì)尋找新的造型語(yǔ)言和藝術(shù)理念，就是說(shuō)設(shè)計(jì)已經(jīng)不再只是用自己的方法去研究世界，更重要的是設(shè)計(jì)研究科學(xué)的雙重性的調(diào)和，即科技給人和人生存方式的影響及科技給社會(huì)帶來(lái)的污染和危急。設(shè)計(jì)的觀念決定了設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展方向，本文即從以下角度探討了設(shè)計(jì)藝術(shù)在未來(lái)的發(fā)展態(tài)勢(shì)。

1設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展必須適應(yīng)科技的變革

人類的價(jià)值和思維方法的改變都是漫長(zhǎng)的，但是一個(gè)國(guó)家的社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況的發(fā)展思路與政策必然會(huì)極大地影響其發(fā)展。控制人口的增長(zhǎng)和保護(hù)生態(tài)環(huán)境已成為我國(guó)必須堅(jiān)持的基本國(guó)策。丹麥的設(shè)計(jì)師福林特（NielsPeterFlint）的設(shè)計(jì)觀念能給予我們?cè)S多啟示，他懷疑西方的物質(zhì)享樂(lè)和消費(fèi)注意價(jià)值觀，主張從工業(yè)文明的物質(zhì)享樂(lè)轉(zhuǎn)變?yōu)榉俏镔|(zhì)的過(guò)程，強(qiáng)調(diào)服務(wù)和無(wú)處不在的信息交換，他甚至向往東方的天人合一的思想。現(xiàn)在他正專心于“衍續(xù)”（sustainable）產(chǎn)品和建筑的觀念設(shè)計(jì)研究，并開(kāi)設(shè)了一家以自己的名字（flint）命名的商店，專門出售“衍續(xù)”產(chǎn)品。

可以看出，工業(yè)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵問(wèn)題之一就是處理好設(shè)計(jì)觀念與社會(huì)經(jīng)濟(jì)的關(guān)系，因此，設(shè)計(jì)與社會(huì)經(jīng)濟(jì)形成互動(dòng)的關(guān)系是設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的大趨勢(shì)。

從社會(huì)經(jīng)濟(jì)的角度講，工業(yè)化是現(xiàn)代化的實(shí)質(zhì)。英國(guó)的工業(yè)化開(kāi)始發(fā)生于18世紀(jì)，西歐、北美的工業(yè)化都始于19世紀(jì)，到本世紀(jì)中葉進(jìn)入成熟的高度工業(yè)化階段；而其他一些地區(qū)，工業(yè)化的進(jìn)程大都始于20世紀(jì)；對(duì)于廣大發(fā)展中的國(guó)家來(lái)說(shuō)，則始于第二次世界大戰(zhàn)以后。因此工業(yè)化是一個(gè)世界化的進(jìn)程，而且至今這個(gè)進(jìn)程還遠(yuǎn)沒(méi)有達(dá)到終點(diǎn)。工業(yè)化帶來(lái)的是工業(yè)文化和工業(yè)文明，其本質(zhì)是追求物質(zhì)化。西方在達(dá)到高度工業(yè)化的過(guò)程中，一方面生活達(dá)到了一個(gè)新水平，另一方面也目睹了工業(yè)化帶來(lái)的一切負(fù)作用。西方的許多學(xué)者提出，從工業(yè)化的物質(zhì)文明向非物質(zhì)文明轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵因素是信息技術(shù)。21世紀(jì)的設(shè)計(jì)觀念是，從有形的設(shè)計(jì)向無(wú)形的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從物質(zhì)的設(shè)計(jì)向非物質(zhì)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從產(chǎn)品的設(shè)計(jì)向服務(wù)的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變；從實(shí)物產(chǎn)品的設(shè)計(jì)向虛擬產(chǎn)品的設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)變。

人類社會(huì)發(fā)展是呈現(xiàn)螺旋式的上升，后現(xiàn)代主義提出的科技與藝術(shù)的融合這一問(wèn)題將在信息時(shí)代的設(shè)計(jì)中得以解答。隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的飛速發(fā)展與信息產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟(jì)生活中占的比重日益增大，從事具體的工業(yè)生產(chǎn)的人數(shù)在逐步減少，而從事信息業(yè)和服務(wù)業(yè)的人數(shù)在迅速增加。人們的需求重點(diǎn)從物質(zhì)領(lǐng)域向精神領(lǐng)域轉(zhuǎn)移。我們的社會(huì)從過(guò)去的“硬件社會(huì)”向今天的“軟件社會(huì)”轉(zhuǎn)化，人類已步入了知識(shí)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代。

新的技術(shù)又一次徹底地改變了我們的生活和思維方式，工業(yè)時(shí)代生產(chǎn)規(guī)模的龐大、集中、標(biāo)準(zhǔn)化向后工業(yè)時(shí)代的小型、靈活、多樣化發(fā)展。產(chǎn)品的個(gè)性化和文化特色成為生產(chǎn)的重點(diǎn)設(shè)計(jì)的含義發(fā)生了質(zhì)的變化，兩種文化之間的對(duì)立走向融合，使得傳統(tǒng)的功能主義的設(shè)計(jì)思想隨著環(huán)境的變化而變化。在產(chǎn)品設(shè)計(jì)中，產(chǎn)品的形式與功能已沒(méi)有必然的聯(lián)系。

隨著信息社會(huì)的發(fā)展,單純的科技主義文化已不能滿足人類的精神文化需求。設(shè)計(jì)已變成了一種融合科技與藝術(shù)的綜合學(xué)科。新的設(shè)計(jì)形態(tài)已出現(xiàn)在我們的生活中，設(shè)計(jì)的產(chǎn)品也成了一種時(shí)時(shí)變化著的東西，通過(guò)這種產(chǎn)品設(shè)計(jì)師與顧客進(jìn)行互動(dòng)式的交流。例如多媒體設(shè)計(jì)、虛擬空間的設(shè)計(jì)和網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)，它們的傳統(tǒng)形式已不復(fù)存在，紙張、油墨、裝訂線已變成了各種電子線路，更為重要的是它們已不像一份報(bào)紙、一本書(shū)那樣擺在我們面前紋絲不動(dòng)，而是在屏幕上閃爍著各種光芒，變換著各種造型，每當(dāng)你按下一個(gè)按鈕，將會(huì)出現(xiàn)一幅新的場(chǎng)景與新的文字，它們將按照你的要求，提供給你不同的功能：查尋資料、瀏覽網(wǎng)站、了解產(chǎn)品、發(fā)送文件。在這里，任何一成不變的思維方式和衡量標(biāo)準(zhǔn)都顯得毫無(wú)意義，設(shè)計(jì)師同時(shí)也是藝術(shù)家，它將充滿感性地去探索未知的世界，為人類創(chuàng)造一個(gè)更加合理的生存空間，在更高層次上使人與自然和諧相處。2設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展必須符合社會(huì)文化背景

設(shè)計(jì)離不開(kāi)龐大的哲學(xué)思想，離不開(kāi)悠遠(yuǎn)的民族傳統(tǒng)，因?yàn)槟鞘窃杏耐寥馈Ｈ濉⑨尅⒌朗侵袊?guó)傳統(tǒng)文化的三大要素。每一個(gè)中國(guó)人所受的教育均以這三種為基礎(chǔ)。倘若對(duì)這些基本思想缺乏深入了解，但卻試圖透過(guò)設(shè)計(jì)來(lái)傳遞這種思想概念，結(jié)果就會(huì)如同水中撈月一般。

在人與自然的關(guān)系這一概念上，東西方的哲學(xué)體系有基本的差異。在西方而言，特別是自文藝復(fù)興時(shí)期起，人類已被視為大自然的主宰，甚至可以控制大自然，因而導(dǎo)致后來(lái)興起的工業(yè)革命，以及各種卓越的科技發(fā)明。可是，在東方來(lái)說(shuō)，人類往往視為大自然的一部分，并且不斷努力尋求與大自然的協(xié)調(diào)。我們這個(gè)以西方為主導(dǎo)，競(jìng)爭(zhēng)激烈的消費(fèi)社會(huì)，往往欠缺安穩(wěn)；而東方哲學(xué)體系所灌輸?shù)暮推桨察o思想正好彌補(bǔ)了這方面的不足。例如在中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)中，空間構(gòu)成的意識(shí)、生命力的節(jié)奏與韻律、線面的有機(jī)結(jié)合，詩(shī)中有畫、畫中有詩(shī)的意境……這種種充滿活力的造型，體現(xiàn)出人與自然和諧相處的理想境界，而它們恰恰是承載東方文明的載體。這些造型不是單純的再現(xiàn)已知事物，也不是純粹的主觀的幻想，而是以科學(xué)思維所不能替代的直觀感受在未知的人類的精神世界和外部世界中的探險(xiǎn)。它記載了我們的祖先在漫長(zhǎng)的歲月里為了生存的勇敢行為，以及由此產(chǎn)生的深刻的審美觀和哲學(xué)觀，因而這些造型是富有生命力的、是永恒的，是整個(gè)人類的精神財(cái)富。

先進(jìn)世界資訊發(fā)達(dá)，社會(huì)及文化發(fā)展?jié)u成一體化。當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)必然立足于本土文化和思想基礎(chǔ)，將精髓融匯于現(xiàn)代思潮中，豐富我們的生活，成為一個(gè)多極化的現(xiàn)代國(guó)際文化體系。

伴隨著西方工業(yè)文明的思維方式和審美體制的逐步瓦解，經(jīng)濟(jì)發(fā)展的中心從西方向東方轉(zhuǎn)移，已有學(xué)者預(yù)言21世紀(jì)將是亞洲的世紀(jì)，以儒家文化為基礎(chǔ)的東方文化價(jià)值觀重新煥發(fā)了新的生機(jī)，把握住歷史的契機(jī)，站在新的高度對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)觀、美學(xué)觀的再認(rèn)識(shí)是中國(guó)設(shè)計(jì)走向世界的道路。

設(shè)計(jì)是文化的設(shè)計(jì)，而不僅僅是流行的色彩與塊面的羅列與拼湊。對(duì)西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)思想的借鑒是在傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)之上進(jìn)行的。在設(shè)計(jì)實(shí)踐中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的構(gòu)圖原理和平面化特征以及畫面中各元素之間力的平衡的研究是發(fā)展中國(guó)設(shè)計(jì)重要內(nèi)容之一。在傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)成中講究“經(jīng)營(yíng)位置”，也就是說(shuō)在平面化的效果中注重各部分的和諧與完整，各種元素之間力的關(guān)系力求達(dá)到平衡，即各種元素的力度包容在整幅畫面中，“內(nèi)容即使繁雜，也統(tǒng)一于意境”。同時(shí)，對(duì)傳統(tǒng)構(gòu)圖中的“立與破”的辯證關(guān)系和傳統(tǒng)筆墨效果的吸收與借鑒也是重要的課題。

3設(shè)計(jì)在未來(lái)的挑戰(zhàn)之一是持續(xù)發(fā)展的可能性

從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度看，最好的生態(tài)產(chǎn)品將會(huì)成功并控制市場(chǎng)。現(xiàn)代社會(huì)中越來(lái)越多的問(wèn)題困擾著我們。自然資源迅速減少，環(huán)境污染公害增加，這些不穩(wěn)定因素導(dǎo)致西方工業(yè)經(jīng)濟(jì)衰退。保存資源、保護(hù)環(huán)境和生態(tài)要求成為迫切要解決的問(wèn)題，例如探索新方法解決垃圾處理，以減少污染，節(jié)約原料；改善產(chǎn)品結(jié)構(gòu)，使其可修理；使用無(wú)廢料的太陽(yáng)能；節(jié)約用水設(shè)計(jì)等。

格魯斯（JochenGros）于1975年提出“有意義的功能”理論，設(shè)法跳出自然科學(xué)思想的目的理性，傾向于人文科學(xué)思想方法，尤其是知覺(jué)心理學(xué)，它在德國(guó)首先提出再生循環(huán)處理設(shè)計(jì)思想，這種設(shè)計(jì)思想即生態(tài)設(shè)計(jì)。

在工業(yè)文明的發(fā)展過(guò)程中，人類中心主義的過(guò)度擴(kuò)張?jiān)斐闪藝?yán)重的環(huán)境問(wèn)題，這促使人們重新思考人類社會(huì)的發(fā)展模式。在探索的過(guò)程中人們提出了可持續(xù)發(fā)展的思想，認(rèn)為當(dāng)代的發(fā)展不應(yīng)該損害后代的發(fā)展權(quán)利和機(jī)會(huì)。目前，追求人類文明的可持續(xù)發(fā)展已經(jīng)在全球獲得廣泛的共識(shí)，許多國(guó)家都根據(jù)本國(guó)的實(shí)際情況制定了體現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展思想的發(fā)展計(jì)劃，《中國(guó)二十一世紀(jì)議程》就是我國(guó)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略思想的集中體現(xiàn)。與農(nóng)業(yè)和工業(yè)經(jīng)濟(jì)相比，知識(shí)經(jīng)濟(jì)是以科技和信息作為經(jīng)濟(jì)發(fā)展的原材料，是建立在人類智力或智能充分發(fā)掘與利用基礎(chǔ)之上的，不會(huì)對(duì)自然資源采取掠奪式的開(kāi)采和應(yīng)用，進(jìn)而產(chǎn)生對(duì)人類生存環(huán)境的破壞，相反，它要利用科技手段去保護(hù)和改造自然環(huán)境以維護(hù)生態(tài)平衡，追求經(jīng)濟(jì)效益。社會(huì)效益和生態(tài)效益的統(tǒng)一使自然環(huán)境更有利于增進(jìn)人類的健康發(fā)展，從而使現(xiàn)代人類社會(huì)進(jìn)入可持續(xù)發(fā)展的軌道。

變革是持續(xù)不斷的，設(shè)計(jì)也是在不斷變化的。我們要探討設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)，必須明白設(shè)計(jì)是一個(gè)邊緣學(xué)科這一本質(zhì)，在人類科學(xué)與文化都在進(jìn)步與革新的時(shí)代，對(duì)于作為藝術(shù)與科學(xué)、物質(zhì)與精神、人與環(huán)境和諧之紐帶的設(shè)計(jì)藝術(shù)，變是永遠(yuǎn)不變的原則。

參考文獻(xiàn)

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當(dāng)中華文明還處在襁褓中時(shí)，作為萌芽狀態(tài)的書(shū)法藝術(shù)便誕生在華夏母親的搖籃里。古老中華在文明進(jìn)化之初期，由結(jié)繩記事的蒙昧?xí)r期到倉(cāng)吉造字文化文明的轉(zhuǎn)化,即根植了書(shū)法藝術(shù)驚人的智慧與靈根。據(jù)唐代張懷王灌《書(shū)斷》記載：倉(cāng)吉“博采眾美，合而為字”，倉(cāng)吉獨(dú)具慧眼拮取自然之美造出文字，這叫作“依類象形”，東漢許慎《說(shuō)文解字》把古人造字方法歸納為六種，稱為“六書(shū)”。即象形、指事、會(huì)意、形聲、轉(zhuǎn)注、假借，象形文字象圖畫一樣再現(xiàn)自然，記載自然，傳替自然信息，這種象形之美，就是中華書(shū)法藝術(shù)的美的萌芽和靈根,是先人書(shū)法美的偉大創(chuàng)造。

《漢文字是書(shū)法藝術(shù)的載體之本源，象形與會(huì)意是傳統(tǒng)書(shū)法的藝術(shù)本源，漢文字以象形、會(huì)意為特色，在爾后數(shù)千年的歷史長(zhǎng)河中，變化萬(wàn)象，起源于象形意義的中國(guó)初期古文字，“形無(wú)定體，筆無(wú)定畫”，至小篆經(jīng)省改，才出現(xiàn)形體方整、筆畫圓勻的定型化書(shū)體，但仍保留形象痕跡。經(jīng)過(guò)漢代隸書(shū)的變化以后，漢字由繁復(fù)的象形文字，趨向于符號(hào)化、抽象化、簡(jiǎn)筆化，但它的象形性質(zhì)依然存在，又如魯迅所說(shuō)：“將形象改得簡(jiǎn)單，遠(yuǎn)離了現(xiàn)實(shí)。篆字圓折，還有圖畫的余痕，從隸到現(xiàn)代的楷書(shū)，和象形就天差地遠(yuǎn)。不過(guò)那基礎(chǔ)并未改變，天差地遠(yuǎn)之后，就成為不象形的象形字。”（《門外文談》）.可見(jiàn)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)源于無(wú)法，變而有法。創(chuàng)新是結(jié)于有，起于無(wú)，又承于有，變于無(wú)。但萬(wàn)變不離其綜，象形與會(huì)意的藝術(shù)本源沒(méi)有變，漢文字的載體本源沒(méi)有變。這是其他語(yǔ)言文字所不能比擬的。“象形”或“不象形的象形”，是漢字最基本的特點(diǎn)，也是繼承與發(fā)展傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)最重要的、最核心的內(nèi)容和規(guī)律。

那么如何對(duì)待書(shū)法藝術(shù)繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系呢？筆者認(rèn)為：傳承和創(chuàng)新是書(shū)法藝術(shù)發(fā)展歷史過(guò)程不可分割的鏈條，繼承首先是對(duì)先人書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)新精神與成果的繼承。

提倡尊崇優(yōu)秀傳統(tǒng)，必須解決繼承什么？如何繼承？筆者認(rèn)為繼承書(shū)法藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，首先必須繼承先賢的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新成果，這些是先賢書(shū)法藝術(shù)智慧的結(jié)晶。只求復(fù)寫傳統(tǒng)的“傳統(tǒng)唯美主義”或脫離優(yōu)秀傳統(tǒng)“創(chuàng)新”的“流行主義”對(duì)發(fā)展書(shū)法藝術(shù)都是偏頗的、畸形的、是不可取的，先賢探索的書(shū)法藝術(shù)發(fā)展規(guī)律和創(chuàng)新成果是傳統(tǒng)書(shū)法的靈魂。沒(méi)有創(chuàng)新就沒(méi)有傳統(tǒng)，優(yōu)秀傳統(tǒng)是創(chuàng)新的結(jié)晶，創(chuàng)新是傳統(tǒng)的發(fā)展。只有深刻認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，才切身感受到創(chuàng)新才是揭示傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)經(jīng)久不衰的發(fā)展規(guī)律的精髓所在。

繼承傳統(tǒng),在于推陳出新。創(chuàng)新更是漸進(jìn)中繼承，繼承中的變革。如石鼓文是上承西周金文的精粹，下啟秦代小篆的楷模，被后人譽(yù)為“書(shū)法第一法則”，至今仍引人入勝。大篆、小篆、隸書(shū)（如前）都有其傳承與演變的軌跡，小篆都是中鋒、藏鋒用筆、線條挺勁圓勻，富于立體感，結(jié)構(gòu)整齊對(duì)稱，它把莊嚴(yán)凝重與舒展自如統(tǒng)一與于崇高肅穆的氣度之中，在書(shū)法藝術(shù)上折射了封建中央集權(quán)威嚴(yán)統(tǒng)一的特征，這是秦篆反映的時(shí)代精神。“隸書(shū)”作為書(shū)法史上一個(gè)偉大的變革。漢朝“漢承秦制”“秦篆漢隸”，漢朝隸書(shū)發(fā)展逐漸定型，與此同時(shí)草、行、揩都逐漸從隸書(shū)中演變出來(lái)。民間習(xí)隸書(shū)的熱情蔚成風(fēng)氣。定型后的隸書(shū)徹底消滅了漢字的象形形態(tài)，造成了漢字形體的巨大變化。漢隸脫胎于篆書(shū)又大異于篆書(shū)，是從筆畫到結(jié)字方正平直化的新書(shū)體。漢隸具有波、磔之美，創(chuàng)“蠶頭”、“燕尾”筆法，用筆方、圓、藏、露諸法齊備。同時(shí)它又為未來(lái)書(shū)法藝術(shù)的發(fā)展前景開(kāi)拓出廣闊的前景，為后來(lái)的草書(shū)、行書(shū)、楷書(shū)的產(chǎn)生奠定了深厚的基礎(chǔ)。可見(jiàn)真正意義上的創(chuàng)新，是傳承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，繼承也是創(chuàng)新基礎(chǔ)上的繼承。書(shū)法藝術(shù)的發(fā)展史本身就遵循著揭示的辯證唯物主義的發(fā)展史觀。

流行書(shū)風(fēng)該如何認(rèn)識(shí)啊？筆者認(rèn)為流行是傳承和創(chuàng)新結(jié)合、推進(jìn)社會(huì)文明的結(jié)果，流行書(shū)風(fēng)無(wú)論從風(fēng)格上還是從技法上都是深受社會(huì)歡迎的書(shū)法藝術(shù)極至之法，流行則是傳統(tǒng)與創(chuàng)新的交融會(huì)合的“貝多芬交響曲”。歷史上流行書(shū)風(fēng)是因其釋放了書(shū)寫的效率，拓展了美的視野，推動(dòng)了生產(chǎn)力的發(fā)展方能千年流行。根據(jù)社會(huì)生產(chǎn)生活需要去創(chuàng)新與發(fā)展是書(shū)法文化的生命。流行書(shū)風(fēng)是適應(yīng)社會(huì)生活需要而為社會(huì)廣泛接受和喜愛(ài)的創(chuàng)新書(shū)體書(shū)風(fēng)，脫離社會(huì)需要雖標(biāo)新立異，矯揉造作、即使名噪一時(shí)，但終歸不能“萬(wàn)紫千紅總是春”。書(shū)法藝術(shù)流行數(shù)千年無(wú)一不與適應(yīng)社會(huì)發(fā)展，滿足社會(huì)需要結(jié)下深厚的根源，格調(diào)高古的甲骨文取代結(jié)繩記事適應(yīng)人類蒙昧向文明的起步，小篆適應(yīng)中華一統(tǒng)的文化文明的需要，是中華大地邁出了書(shū)同文的堅(jiān)實(shí)腳步，隸書(shū)、草書(shū)都順應(yīng)了社會(huì)生產(chǎn)生活的書(shū)寫便利解放生產(chǎn)力的需要，“草書(shū)損隸之規(guī)矩，縱任奔逸，赴速急就因草創(chuàng)之意，謂之草書(shū)。”其后產(chǎn)生于漢代的草書(shū)，西漢黃門令史游作《急就章》，東漢章帝甚喜愛(ài)，因而名“章”草，章草傳承了隸書(shū)的筆畫形跡，仍有波磔，字字獨(dú)立不連，實(shí)際上是隸書(shū)的草率寫法，杜度、催瑗便是東漢章帝時(shí)代聞名的章草書(shū)法家，漢末張芝傳承章草又進(jìn)一步“草化”，將上下字的筆勢(shì)牽連相通對(duì)偏旁作了許多省略和假借，而創(chuàng)今草。張旭，懷素將書(shū)法藝術(shù)的創(chuàng)造性“心靈之音”得到神靈極至的發(fā)揮。通觀古今流行書(shū)風(fēng)無(wú)一不是傳統(tǒng)與創(chuàng)新相交融的結(jié)晶。

篇（5）

近年來(lái)我國(guó)文化建設(shè)的成就有目共睹，文化藝術(shù)市場(chǎng)日益興旺，許多文化基礎(chǔ)設(shè)施及其管理運(yùn)作方式都已接近或達(dá)到了國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)，老百姓的文化生活前所未有地豐富。可以說(shuō)，文化藝術(shù)已經(jīng)是促進(jìn)經(jīng)濟(jì)和社會(huì)建設(shè)的重要因素。但同時(shí)我們也應(yīng)該看到，文化建設(shè)的最終目標(biāo)是要使全體中國(guó)人變得更有文化涵養(yǎng)，審美鑒賞力、創(chuàng)新的意識(shí)和創(chuàng)新的能力有較大的提高，以實(shí)現(xiàn)國(guó)家建設(shè)的良性發(fā)展。因此，文化建設(shè)的進(jìn)一步發(fā)展并不意味著要建造更多、更好的文化場(chǎng)館，而應(yīng)該是將日益成為越來(lái)越多人生活中一部分的文化藝術(shù)，達(dá)到一個(gè)思想上和精神上的高度。很顯然，實(shí)現(xiàn)這樣的目標(biāo)，必然要以藝術(shù)教育的普及和質(zhì)量的提升為先決條件。

一、文化藝術(shù)的教育性和審美性

教育作為文化深層次發(fā)展的前提，首先是由文化藝術(shù)“產(chǎn)品”在創(chuàng)造和“消費(fèi)”過(guò)程中所體現(xiàn)的教育性和審美性所決定的。與普通商品的流通和消費(fèi)方式不同，文化藝術(shù)品的“消費(fèi)”往往不是作品的簡(jiǎn)單購(gòu)買和使用，而是人腦的藝術(shù)鑒賞，視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的享用，是一種非物質(zhì)的、精神上的感染和經(jīng)歷。比如人們?cè)趨⒂^博物館里的青銅器、石刻、繪畫等藝術(shù)展品時(shí)僅僅就是一次欣賞的過(guò)程而已，并不形成任何實(shí)質(zhì)性的“商品交換”。我們觀看戲劇或舞蹈節(jié)目，聆聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，目的也只是一次審美的感受，達(dá)到一種愉悅情感、陶冶性情甚至開(kāi)啟心智的精神滿足。

文化藝術(shù)作品的這種獨(dú)特的教育性“交易”方式?jīng)Q定了文化藝術(shù)“市場(chǎng)”不可能是一般概念上的商品市場(chǎng)。文化藝術(shù)品的“消費(fèi)”需求也不全在于老百姓購(gòu)買能力的高低或藝術(shù)品供應(yīng)量的多寡，而主要在于人民群眾所接受的文化藝術(shù)熏陶的程度和他們的教育水準(zhǔn)。這就需要通過(guò)提高人們的文化素養(yǎng)、培養(yǎng)美感、陶冶情性等多種多樣的教育手段才能逐步實(shí)現(xiàn)使大眾從生活性的初級(jí)消費(fèi)提升到文化藝術(shù)層次的“消費(fèi)”。可以說(shuō)，教育是喚起文化精神“生產(chǎn)”和“消費(fèi)”的前提和根本基礎(chǔ)。學(xué)校的教學(xué)和學(xué)術(shù)性研究既可以進(jìn)一步提升文化藝術(shù)產(chǎn)品的美學(xué)價(jià)值，又可以帶來(lái)大、中、小學(xué)以及社會(huì)其他各界的“學(xué)習(xí)型”觀眾，喚起寶貴的市場(chǎng)效應(yīng)。

文化藝術(shù)的教育性和審美性決定了我們的文化建設(shè)必須立足于持久不懈地對(duì)人的耐心引導(dǎo)。這是一個(gè)持久的、逐步遞進(jìn)的過(guò)程，需要一代又一代人的積累，而不是一蹴而就的振興行為，也不是短期內(nèi)筑造起各類不同層次的文化場(chǎng)館、創(chuàng)作推出一些文藝大作、音樂(lè)舞蹈演出、繪畫書(shū)法展覽等所能迅速成就的。過(guò)去的經(jīng)驗(yàn)已經(jīng)證明，各種形式的“文化大餐”或熱火朝天的群眾文化運(yùn)動(dòng)，雖然能夠活躍氣氛，但對(duì)提高民眾文化藝術(shù)水平的效果是十分有限的。老百姓在享受了休息娛樂(lè)以后，往往會(huì)依然故我，難以因此而成為博物館或各種專業(yè)藝術(shù)演出的有心觀眾。

很明顯，如果不能形成一個(gè)普及的藝術(shù)教育氛圍，也就無(wú)法建立一個(gè)有規(guī)模、有素質(zhì)的觀眾群。那么，在現(xiàn)代傳媒業(yè)的擠迫下，我們的多數(shù)文化機(jī)構(gòu)和文藝團(tuán)體就難免要面對(duì)一個(gè)市場(chǎng)日漸萎縮的窘境。其出路要么堅(jiān)守藝術(shù)的陽(yáng)春白雪而被束之高閣，要么只好放下身價(jià)去迎合“市場(chǎng)”需求，使自身降格為商業(yè)消費(fèi)場(chǎng)所。從2008年初開(kāi)始，全國(guó)的公立博物館都實(shí)現(xiàn)了免費(fèi)開(kāi)放，以充分發(fā)揮其教育功能。然而，根據(jù)各方面的報(bào)道和筆者的觀察，觀眾的增加并不像預(yù)期的那么樂(lè)觀。免費(fèi)并不就意味著更多的觀眾和教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。只有在一個(gè)普及的文化藝術(shù)教育的基礎(chǔ)上，全國(guó)的各種文化機(jī)構(gòu)才能吸引足夠量的、有品位的觀眾，進(jìn)而發(fā)揮其特殊的文化效應(yīng)。

二、文化藝術(shù)教育應(yīng)以學(xué)校為核心

筆者認(rèn)為，只有在學(xué)校教育的核心框架下，在嚴(yán)謹(jǐn)、系統(tǒng)、水平不斷遞進(jìn)的藝術(shù)教育課程中，學(xué)生和普通的民眾才能得到真正深刻的、有長(zhǎng)久效應(yīng)的藝術(shù)熏陶。有了學(xué)校教育的良好基礎(chǔ)，又在社會(huì)各種文化設(shè)施和活動(dòng)的交互作用下，普通老百姓的藝術(shù)欣賞就能逐漸變得眼光高遠(yuǎn)，具備高尚的鑒賞品位。久而久之，他們就有可能形成自我教育的興趣和習(xí)慣，就能產(chǎn)生對(duì)藝術(shù)的主動(dòng)渴求，不斷提高自身的文化素養(yǎng)。同時(shí)，正規(guī)的專業(yè)教育又是滋養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)造能力的土壤和源泉。有了學(xué)校教育給予的寬闊視野和深厚的文化修養(yǎng)，藝術(shù)家的創(chuàng)造能力就可能登峰造極，普通民眾的鑒賞水平也就能水漲船高。

因此，普及文化藝術(shù)教育必須要以學(xué)校為核心，并以學(xué)校嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼n程為中心導(dǎo)向。而且教育本身就是潛力無(wú)限的市場(chǎng)，就是源源不斷的觀眾。教育可以帶動(dòng)知識(shí)精英們深刻的研究和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)，又會(huì)有中小學(xué)等各種不同層次的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的開(kāi)展以及家長(zhǎng)們的參與。在實(shí)現(xiàn)了遍及小學(xué)、中學(xué)到大學(xué)的連貫的、系統(tǒng)性的文化藝術(shù)課堂和各種豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)之后，當(dāng)一代又一代人將參觀博物館、觀看文藝演出等高雅的文化藝術(shù)經(jīng)歷視同完善人生的重要組成部分之時(shí)，國(guó)家文化的大繁榮也就能水到渠成、長(zhǎng)盛不衰。

中國(guó)藝術(shù)教育的里程碑之一是由王國(guó)維和等人從德國(guó)傳入的“美育”，這對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育可以說(shuō)有開(kāi)啟之功。但是，“美育”作為一項(xiàng)教育方針尚且可以，作為一門具體的教育學(xué)科，就一直陷于理論和實(shí)踐上的許多困擾，至今難有定論。為了確切“美育”的定義和內(nèi)容，幾十年來(lái)教育界一直爭(zhēng)論不休。1985年的中國(guó)第二次美育座談會(huì)認(rèn)定“美育”即“審美教育”。這樣，“美育”也就常被理解成“美學(xué)教育”，這在客觀上造成了對(duì)美學(xué)學(xué)科發(fā)展的傾斜，對(duì)藝術(shù)學(xué)學(xué)科的忽視，會(huì)在某種程度上遲滯了藝術(shù)教育的發(fā)展。

2002年教育部頒布了《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》，明確地指出藝術(shù)教育的重大意義，直接推動(dòng)了各級(jí)學(xué)校的藝術(shù)教學(xué)。可惜在嚴(yán)酷的高考指揮棒下和應(yīng)試教育的慣性思維中，藝術(shù)教育僅有一些量化的限定，還沒(méi)能形成一個(gè)系統(tǒng)化的體系，未能改變被邊緣化的狀況。很顯然，僅僅基于“美育”這一理想化的概念，沒(méi)有一套符合教育規(guī)律的科學(xué)方法和措施，藝術(shù)教育還是難以成功的。我們需要學(xué)習(xí)西方的經(jīng)驗(yàn)，尤其是美國(guó)實(shí)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)批評(píng)和美學(xué)四學(xué)科交叉重疊的“以學(xué)科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”（discipline-basedarteducation）的經(jīng)驗(yàn)，①推出一套綜合性、多層次、相互遞進(jìn)的藝術(shù)教育體系，培養(yǎng)學(xué)生欣賞藝術(shù)、理解和評(píng)判藝術(shù)，并具有良好的創(chuàng)意，而不只是掌握一些應(yīng)付考試的基本概念。

三、文化部門在藝術(shù)教育中的作為

學(xué)校是文化藝術(shù)教育的基本，但學(xué)校教育還要依靠校園以外的人力和物力資源。國(guó)外成功的藝術(shù)教育說(shuō)明：教育的課堂并不只是在學(xué)校，還應(yīng)該在劇院、音樂(lè)廳、畫廊和博物館等實(shí)踐場(chǎng)所。喜歡某一門類藝術(shù)的人可以通過(guò)各種欣賞的機(jī)會(huì)提升和強(qiáng)化自己的藝術(shù)品位；而對(duì)某些藝術(shù)門類不甚了解的人通過(guò)對(duì)相關(guān)藝術(shù)品的反復(fù)接觸和觀賞，也有可能會(huì)得到有益的啟發(fā)并培養(yǎng)起新的興趣和愛(ài)好。因此，各種文藝團(tuán)體和博物館等文化機(jī)構(gòu)的支持和直接介入是藝術(shù)教育普及和成功的必要條件。毫無(wú)疑問(wèn)，文化機(jī)構(gòu)工作的重心之一是要立足于教育、滿足教育的需要。

根據(jù)2007年上海美術(shù)館歷時(shí)5個(gè)月的問(wèn)卷調(diào)查，上海有76%的中小學(xué)生從來(lái)沒(méi)有進(jìn)過(guò)美術(shù)館。從我們的大學(xué)課堂里也可以輕易了解到多數(shù)學(xué)生都沒(méi)有去過(guò)博物館。就是北大、清華的學(xué)生參觀的比例也很低。可以想象，在文化資源極為缺乏的廣大其他地區(qū)的學(xué)生呢？中國(guó)的其他人群呢？在西方，沒(méi)有去過(guò)博物館、觀看文藝演出的人幾乎是鳳毛麟角，而且多數(shù)人是反反復(fù)復(fù)地去。中國(guó)人不去參觀恐怕主要是藝術(shù)場(chǎng)館跟他們的生活沒(méi)有關(guān)系。沒(méi)有藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，人們走進(jìn)藝術(shù)場(chǎng)館時(shí)不太可能與展品發(fā)生多少有意義的交流或互動(dòng)，這樣也就失去了走進(jìn)藝術(shù)的必要性和意義。可以想見(jiàn)，如果沒(méi)有一個(gè)普及的藝術(shù)教育，各種藝術(shù)場(chǎng)館就只會(huì)是一個(gè)個(gè)被遺忘的角落。

一方面，目前各級(jí)學(xué)校還沒(méi)有一個(gè)能夠讓文化機(jī)構(gòu)直接聯(lián)系的部門和運(yùn)作機(jī)制，也沒(méi)有一個(gè)能夠充分地利用校外各種文化藝術(shù)資源的開(kāi)放的教育體系。雖然有許多中小學(xué)和高校為活躍校園文化，成立了一些藝術(shù)興趣小組如京劇社和舞蹈隊(duì)等團(tuán)體，但是，這樣的小范圍作業(yè)跟我們龐大的教育人口相比，只能是杯水車薪。何況這樣的活動(dòng)既沒(méi)有教育上的連續(xù)性和系統(tǒng)性，也缺乏學(xué)術(shù)上的研究性和深入性。2008年初，教育部發(fā)文開(kāi)始施行傳統(tǒng)戲曲進(jìn)課堂，但鑒于目前和將來(lái)很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)學(xué)校十分有限的教學(xué)條件，如果不能獲得文化藝術(shù)部門的廣泛支持和參與，這一類教育措施恐怕既不能解決我國(guó)文化藝術(shù)教育的欠缺，也難以普及持久。另一方面，我們的多數(shù)藝術(shù)場(chǎng)館和文藝團(tuán)體大都還沒(méi)有充分面向教育的設(shè)計(jì)和活動(dòng)安排，沒(méi)有讓各級(jí)學(xué)校和普通觀眾能夠前去參觀利用的各種正式和非正式的教育機(jī)會(huì)。許多博物館的藝術(shù)品僅僅就是有一定藝術(shù)性和專業(yè)性的陳列展覽而已，并無(wú)很強(qiáng)的教育性的思考和編排；文藝演出也只是以舞臺(tái)的呈現(xiàn)為限，沒(méi)有前后期的教育鋪墊和跟進(jìn)，不能走進(jìn)大、中、小學(xué)校園和各種群眾團(tuán)體，開(kāi)展各種面對(duì)學(xué)生、面對(duì)民眾的有計(jì)劃的教育活動(dòng)，以實(shí)現(xiàn)更為有效、更為普及的文化藝術(shù)傳播。

現(xiàn)在許多博物館和文藝團(tuán)體都設(shè)立了教育部、科，承擔(dān)起教育組織和宣傳工作，提供一定的教育資源；文藝團(tuán)體也時(shí)有送戲到校、送戲下鄉(xiāng)的義舉；有一些藝術(shù)家還應(yīng)邀親臨各類教育機(jī)構(gòu)，開(kāi)課開(kāi)講座，現(xiàn)身說(shuō)法。可以說(shuō)，文化部門中熱心教育、并有潛力執(zhí)教的大有人在。但是，沒(méi)有一個(gè)長(zhǎng)期固定的、有完整教學(xué)大綱和計(jì)劃、有足夠資金支持的藝術(shù)教育機(jī)制，這樣的活動(dòng)只能是個(gè)例化的、一時(shí)一事的短期行為，難以使之制度化并持之以恒。我們需拿出必要的時(shí)間和資金來(lái)保證系統(tǒng)化的教育項(xiàng)目的進(jìn)行，以得益于每一位學(xué)生。

此外，各種文化產(chǎn)業(yè)，包括動(dòng)漫制作、影視廣播、報(bào)紙、雜志等企事業(yè)單位也都是藝術(shù)教育的生力軍，應(yīng)該由政府主導(dǎo)牽頭，確立他們的教育義務(wù)和要求，并制定有關(guān)的規(guī)章制度和涉及經(jīng)濟(jì)利益的獎(jiǎng)懲措施，如稅收的增加或減免等，以便創(chuàng)造條件促使他們能夠積極主動(dòng)地與學(xué)校和大眾藝術(shù)教育聯(lián)姻，騰出必要的資源給學(xué)校的人才培養(yǎng)和社會(huì)的藝術(shù)教育提供有益的服務(wù)，從而在社會(huì)的多個(gè)層面形成應(yīng)有的藝術(shù)誘導(dǎo)力和沖擊力，更有效地實(shí)現(xiàn)高雅的藝術(shù)傳播和潛移默化的文化影響。

四、教育與文化部門的雙重領(lǐng)導(dǎo)

鑒于藝術(shù)教育的特殊意義和發(fā)展要求，文化和教育兩個(gè)部門需要緊密聯(lián)系合作，共同承擔(dān)起藝術(shù)教育這件事關(guān)文化建設(shè)成敗的工作。其實(shí)中國(guó)的文化部原本就是藝術(shù)教育具體的組織者和直接的領(lǐng)導(dǎo)者，掌管著中國(guó)最好的、具有極大影響力的藝術(shù)專門院校，甚至直接關(guān)注藝術(shù)教材的編寫和藝術(shù)院校的課程設(shè)置等。可惜在部屬院校制度被廢除以后，小孩與洗澡水一同被倒掉，最終使文化界與教育界分為不相往來(lái)的兩家人，使文化界與教育漸行漸遠(yuǎn)。當(dāng)前十分緊迫的是我們的文化部門，包括博物館、美術(shù)館、劇院、文藝演出等團(tuán)體，應(yīng)從觀念上和體制上確立作為文化和教育部門的雙重定位，或至少是準(zhǔn)教育機(jī)構(gòu)或團(tuán)體的地位，以改變目前這種基本上遠(yuǎn)離教育的狀況，大力提升自己的教育功能，重新承擔(dān)起引領(lǐng)全國(guó)文化藝術(shù)教育工作的重任。而廣大的教育部門應(yīng)該歡迎這支重要教育力量的復(fù)歸，并努力促成這樣的轉(zhuǎn)變。

文化部門與教育機(jī)構(gòu)無(wú)論在行政定位上還是工作內(nèi)容上都不應(yīng)該是兩個(gè)世界不同行業(yè)的人。文化界如果不能夠同時(shí)把學(xué)校以及民間的藝術(shù)教育作為自己的當(dāng)然義務(wù)和職責(zé)，其無(wú)限的教育功能和潛力也就會(huì)停止于有限的日常工作或某些短期的行為，這在客觀上將造成國(guó)家大量現(xiàn)成的優(yōu)秀藝術(shù)教育資源的閑置，也導(dǎo)致潛在的觀眾和藝術(shù)贊助人的流失。其結(jié)果就是文化市場(chǎng)的疲軟和缺損，藝術(shù)團(tuán)體及各種文化機(jī)構(gòu)生存的困難或?yàn)榱松娑粍?wù)正業(yè)。文化部門應(yīng)該形成一種藝術(shù)教育的思維和系統(tǒng)性的持久努力，建立起一個(gè)相應(yīng)的工作機(jī)制來(lái)推動(dòng)各個(gè)層面的藝術(shù)教育。文化藝術(shù)部門必須走進(jìn)校園，成為大、中、小學(xué)藝術(shù)教師和學(xué)生以及社會(huì)各界進(jìn)行文化藝術(shù)教育的組織者和倡導(dǎo)者，文化藝術(shù)教育政策和規(guī)章的共同制定者。只要是有關(guān)文化藝術(shù)的活動(dòng)和項(xiàng)目，無(wú)論大、中、小學(xué)都有請(qǐng)求文化部門給予協(xié)助的權(quán)利，而各文化部門都應(yīng)該義不容辭，擔(dān)負(fù)起給予直接幫助的責(zé)任。

筆者認(rèn)為，為了促成這樣的有利局面，國(guó)家應(yīng)該創(chuàng)造政策條件，建立起全國(guó)的藝術(shù)教育和藝術(shù)類院校由教育部門和文化部門雙重領(lǐng)導(dǎo)的行政格局，從而使文化部門能夠主動(dòng)地、名正言順地介入大中小學(xué)等教育機(jī)構(gòu)的工作，有職有權(quán)地參與有關(guān)教育方針和政策的制定。如文化藝術(shù)教育的計(jì)劃和指標(biāo)、文化藝術(shù)培訓(xùn)的規(guī)定或要求，授予藝術(shù)教育證書(shū)、學(xué)習(xí)證書(shū)、資格標(biāo)準(zhǔn)等等。國(guó)家還應(yīng)該給文化部門發(fā)放專門的教育經(jīng)費(fèi)或設(shè)立專項(xiàng)教育基金等，使他們能夠利用自身的優(yōu)勢(shì)，直接承擔(dān)起一些藝術(shù)教學(xué)工作，如提供兼職師資、開(kāi)設(shè)某些課程、給教師和學(xué)生提供進(jìn)行實(shí)踐教學(xué)的機(jī)會(huì)、協(xié)助開(kāi)設(shè)各類面向?qū)W校和社會(huì)的藝術(shù)類專題講座，甚至提供一些必要的藝術(shù)教育資料和設(shè)施等等。此外，也應(yīng)使文化部門能夠與教育部門合作組織各種演出和展覽、開(kāi)展文化藝術(shù)的專題研究、重點(diǎn)扶植發(fā)展一些特殊的課程或?qū)I(yè)等。

由于一直以來(lái)的行政管理傳統(tǒng)和現(xiàn)行的政府機(jī)構(gòu)設(shè)置和分工，普及文化藝術(shù)教育這樣的重任和跨行業(yè)的事業(yè)是無(wú)法由文化部門和教育部門自發(fā)自愿地協(xié)作完成的。我們有必要參照過(guò)去成立跨部門的特別委員會(huì)的形式，如體委、經(jīng)貿(mào)委那樣的機(jī)制，成立由兩個(gè)部門共同組成的“文化藝術(shù)教育委員會(huì)”來(lái)牽頭和協(xié)調(diào)文化部門、教育部門和其他有關(guān)部門之間的文化藝術(shù)教育工作，以克服部門之間的種種障礙，調(diào)動(dòng)起共同的教育積極性，聯(lián)合各大、中、小學(xué)和各類博物館、文化館、藝術(shù)團(tuán)體，以及其他各種文藝演出和展覽機(jī)構(gòu)等，逐步建立起一個(gè)不同層次和門類，相互溝通協(xié)作的大文化藝術(shù)教育體系。可以說(shuō)，一個(gè)跨部門的領(lǐng)導(dǎo)和協(xié)調(diào)機(jī)構(gòu)也是實(shí)現(xiàn)一個(gè)普及的藝術(shù)教育的必要條件之一。

結(jié)語(yǔ)

最后還應(yīng)該明確的是，內(nèi)容包括文學(xué)戲劇、音樂(lè)舞蹈、建筑和美術(shù)的文化藝術(shù)教育遠(yuǎn)不只是為了大眾的娛樂(lè)欣賞及生活品位的提高，也不僅僅是為了提升大眾的文化知識(shí)和審美素養(yǎng)，更重要的是培養(yǎng)全能的人，是智育，是為了激發(fā)多種感知和思維方式，發(fā)展人們的視覺(jué)、觸覺(jué)和敏捷的手法，更好地認(rèn)識(shí)和把握周圍的世界。

因此，普及藝術(shù)教育是一種達(dá)到目標(biāo)的方法，而不是目的本身。藝術(shù)教育是要使人在創(chuàng)造的過(guò)程中變得更富有創(chuàng)造力，并不管這種創(chuàng)造力用于何處。藝術(shù)教育也遠(yuǎn)不只是為了培養(yǎng)各行業(yè)急需的藝術(shù)人才，滿足大眾的職業(yè)或工作的需要，而是培養(yǎng)人的創(chuàng)造力的必要手段，最終關(guān)系到整個(gè)社會(huì)的創(chuàng)新能力和經(jīng)濟(jì)發(fā)展，是我們建設(shè)創(chuàng)新型社會(huì)的基礎(chǔ)和根本保障。顯然，藝術(shù)教育應(yīng)當(dāng)成為我們改革大眾教育和學(xué)校教育，培養(yǎng)創(chuàng)新人才、建設(shè)創(chuàng)新型社會(huì)的一項(xiàng)主導(dǎo)策略。我們的教育和文化部門須下大力氣建立起一個(gè)普及和完善的文化藝術(shù)教育體系，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育在學(xué)校和社會(huì)上的普及和質(zhì)量上的穩(wěn)步提高。而且應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到教育也是文化部門存在的理由和依托。

篇（6）

我們?cè)谶@里所說(shuō)的藝術(shù)教育，是指對(duì)專業(yè)藝術(shù)院校以外的普通大學(xué)生的藝術(shù)教育，它是高校文化素質(zhì)教育的重要組成部分，對(duì)培養(yǎng)“全面發(fā)展的人”有著重大意義。藝術(shù)教育是以情感教育為特征的一門學(xué)科，它是以的審美觀念來(lái)培養(yǎng)人正確的審美理想，并通過(guò)具體生動(dòng)的審美形式和審美實(shí)踐訓(xùn)練，強(qiáng)化人對(duì)社會(huì)美、科技美、自然美、藝術(shù)美等的感知、想象、情感、理解等心理能力，以提高人對(duì)美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

美國(guó)藝術(shù)教育學(xué)家列維和史密斯(A．W．LeviandR．Smith)在闡述藝術(shù)教育時(shí)，認(rèn)為藝術(shù)教育有四種目的，即“培養(yǎng)文明感，孕育創(chuàng)造力，傳授有效的溝通交流能力和提供工具用以評(píng)估人們所讀、所觀和所聽(tīng)的對(duì)象”①。也就是說(shuō)，藝術(shù)教育的目的是開(kāi)發(fā)人的多元智力(multi-intelligence)，培養(yǎng)人的多種能力，而這些能力就構(gòu)成了人自身的素質(zhì)。列維和史密斯在這里所說(shuō)的人的素質(zhì)不是指某種學(xué)識(shí)、技術(shù)或業(yè)務(wù)，而是指人的身心中潛在的各種品質(zhì)因素，這些潛在的品質(zhì)因素的集合，組成人的整體素質(zhì)。列維和史密斯認(rèn)為有兩種而不是一種藝術(shù)和藝術(shù)教育學(xué)說(shuō)，“一種我稱之為素質(zhì)(constitutive)學(xué)說(shuō)，另一種我稱之為啟示(revelatory)學(xué)說(shuō)”②。

關(guān)于素質(zhì)學(xué)說(shuō)。著名的浪漫派詩(shī)人和劇作家席勒(F．VonSchiller)和他的信徒里德爵士(SirH．Read)對(duì)人格和人品結(jié)構(gòu)的個(gè)體如何取得“良好素質(zhì)”進(jìn)行了研究，席勒認(rèn)為要解決好這一問(wèn)題就必須通過(guò)藝術(shù)和藝術(shù)教育。他在《美育書(shū)簡(jiǎn)》中，專門論述了這個(gè)問(wèn)題。席勒相信“美將會(huì)表現(xiàn)為人類存在的一種必要條件”，他領(lǐng)悟到高雅的審美情趣，實(shí)際上是構(gòu)成所有人類行為尊嚴(yán)的崇高道德品質(zhì)。里德也贊同這一見(jiàn)解，并把審美文化界定為“人們可以通過(guò)音樂(lè)、詩(shī)歌和造型藝術(shù)來(lái)陶冶或修養(yǎng)而成的優(yōu)雅之境”③。因此，里德的觀點(diǎn)同席勒所言一致：只有當(dāng)人們通過(guò)優(yōu)美藝術(shù)的長(zhǎng)期熏陶而發(fā)展成熟后，社會(huì)才會(huì)達(dá)到和諧的狀態(tài)。席勒與里德均強(qiáng)調(diào)審美教育是提高人的素質(zhì)的必要手段，并且說(shuō)明藝術(shù)的鑒賞與實(shí)踐活動(dòng)本身有助于形成高尚的品格，有助于建立和諧的社會(huì)。可見(jiàn)，列維和史密斯關(guān)于藝術(shù)與藝術(shù)教育的素質(zhì)學(xué)說(shuō)是培養(yǎng)人的個(gè)體素質(zhì)的重要組成部分。

啟示學(xué)說(shuō)的內(nèi)涵，就是利用藝術(shù)作品最大限度地“激活”人內(nèi)心中隱藏最深的情感，最大程度地借助于感性和理性的思維，發(fā)揮自己的想象，即從藝術(shù)的“表象”感受到其內(nèi)在實(shí)質(zhì)，啟發(fā)人自身創(chuàng)新思維的一系列過(guò)程。韋斯特(West)和克拉克(Clark)是藝術(shù)啟示論的兩位支持者。韋斯特在觀看《李爾王》(KingLear)時(shí)只覺(jué)得“血液離開(kāi)四肢，回流到心臟，剎那間形成一座宏大軒昂的廟宇，高聳的立柱五光十色；隨后，那奔流的血液又返回到麻木的肉體，與某種比其更快捷、更輕盈、更像電流一樣的東西融合稀釋在一起。……這是對(duì)人所認(rèn)識(shí)的潛力的一種感受，是對(duì)使自身永恒不朽的力量的一種感受”④；而克拉克在觀看了美術(shù)杰作《暴風(fēng)雨》后作出這樣的評(píng)價(jià)：“我們?cè)诖诉_(dá)到了這樣一種境界——幻象的契機(jī)與通常的想象感官能力幾乎無(wú)法分別開(kāi)來(lái)”⑤。列維和史密斯說(shuō)：“提升或升華了的感知能力經(jīng)常見(jiàn)諸于偉大藝術(shù)作品的許多方面，從而以無(wú)法解釋的明晰性照亮了每個(gè)角落”⑥。這里，無(wú)論是韋斯特和克拉克，或是列維和史密斯，都確定杰出的藝術(shù)作品會(huì)帶給我們自身一種感受，一種極為奇妙、極為神秘的情感感受；確定杰出的藝術(shù)作品其深刻的內(nèi)涵和外延不僅會(huì)啟發(fā)人的思維和想象的空間，還會(huì)激發(fā)人的靈感。由此，“啟示學(xué)說(shuō)”揭示的藝術(shù)與藝術(shù)教育對(duì)人的感知能力、思維能力、想象能力、創(chuàng)造能力等等的啟迪作用，說(shuō)明了“啟示學(xué)說(shuō)”與“素質(zhì)學(xué)說(shuō)”一樣對(duì)人的自身素質(zhì)的培養(yǎng)發(fā)揮著同等重要的作用。

在藝術(shù)教育的過(guò)程中，列維和史密斯的“啟示學(xué)說(shuō)”與“素質(zhì)學(xué)說(shuō)”不是分離的，而是有機(jī)的統(tǒng)一體。也就是說(shuō)，藝術(shù)教育的功能不僅僅是自身內(nèi)在素質(zhì)(素質(zhì)學(xué)說(shuō))有所提高，更重要的是藝術(shù)教育對(duì)于培養(yǎng)自身的綜合思維能力(啟示學(xué)說(shuō))有著特殊的作用。人的素質(zhì)有多種，它包括情感素質(zhì)、心理素質(zhì)、智商素質(zhì)、文化素質(zhì)等等，這些素質(zhì)集合于人的個(gè)體，就構(gòu)成人的個(gè)體所具有的自身素質(zhì)。人自身或多或少具備一些這樣的素質(zhì)，這些素質(zhì)的高低取決于受教育的程度和受教育的范疇。藝術(shù)教育，無(wú)疑會(huì)對(duì)提高我們的情感、心理、文化等方面的素質(zhì)起到不可或缺的作用，最為重要的是將增強(qiáng)我們的邏輯思維、形象思維、靈感思維的能力。因此，可以說(shuō)，藝術(shù)教育是提高人的個(gè)體素質(zhì)最重要和最有效的手段。

二、當(dāng)前理工科大學(xué)生的藝術(shù)審美素質(zhì)

藝術(shù)教育對(duì)人個(gè)體的整體素質(zhì)大有裨益，而現(xiàn)階段我們大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)究竟如何呢?特別是理工科學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)處于什么水平?他們的思維狀況究竟如何?從事藝術(shù)教育的教師(工作者)應(yīng)該對(duì)這些方面十分清楚，這樣才能有的放矢地進(jìn)行藝術(shù)教育的課堂教學(xué)。筆者畢業(yè)于理工大學(xué)，并在理工大學(xué)從事藝術(shù)教育工作多年，對(duì)理工科學(xué)生的審美情趣和思維狀況有一定的了解。筆者以理工科三個(gè)不同類型專業(yè)(工商、機(jī)電、材料)的學(xué)生在同一藝術(shù)選修課程的學(xué)習(xí)為例，取出學(xué)習(xí)前后的兩次答卷成績(jī)(這是根據(jù)對(duì)廣州一所全國(guó)重點(diǎn)大學(xué)2002年的問(wèn)卷調(diào)查)，采用“數(shù)理統(tǒng)計(jì)”的方法，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力進(jìn)行分析(由于所取樣本和計(jì)算非常復(fù)雜，我們?cè)谶@里只取用結(jié)論)，得到的結(jié)論是⑦：

1．接受藝術(shù)教育較少。多年以來(lái)，由于受實(shí)用主義的影響，學(xué)校教育長(zhǎng)期陷入了“智育第一”的誤區(qū)，形成了以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學(xué)科為主的大學(xué)里，絕大多數(shù)學(xué)生在入學(xué)前，由于種種原因無(wú)法接觸藝術(shù)領(lǐng)域。他們除了看過(guò)幾部電影和聽(tīng)過(guò)一些歌曲之外，對(duì)藝術(shù)的感受機(jī)會(huì)是很少的。大部分學(xué)生的藝術(shù)理論知識(shí)較為貧乏，藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)較少。

2．形象思維能力較差。大部分理工科大學(xué)生的藝術(shù)思維方式在學(xué)習(xí)藝術(shù)審美知識(shí)前有一個(gè)共同點(diǎn)：思維方式的收斂型。他們對(duì)藝術(shù)的邏輯性感受較為敏銳，較為注重藝術(shù)的變化性和敘事的邏輯性(比如影視的故事情節(jié)，音樂(lè)的敘事性，舞蹈、攝影、美術(shù)中的構(gòu)圖、黃金分割計(jì)算等)。他們?cè)谒囆g(shù)審美過(guò)程中，力圖從藝術(shù)的表象里尋找一些有規(guī)律的、符合邏輯的東西，而一旦藝術(shù)的邏輯性變?yōu)榇我匚粫r(shí)，他們會(huì)對(duì)藝術(shù)作品一籌莫展。他們對(duì)藝術(shù)美的感受力僅收斂于藝術(shù)的邏輯性范疇，也就是說(shuō)，理工科學(xué)生的思維方式主要是邏輯思維，而形象思維的能力較差。這很符合理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)，和其學(xué)習(xí)的專業(yè)特性有很大的關(guān)系。

3．偏文科的理工科學(xué)生有較敏銳的感知能力。統(tǒng)計(jì)計(jì)算的結(jié)果證明偏文科的理工科學(xué)生在經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的藝術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí)學(xué)習(xí)后，對(duì)藝術(shù)的感受力，與純理工科學(xué)生比較，有顯著的差異。這是因?yàn)槠目频睦砉た茖W(xué)生的邏輯思維能力較強(qiáng)，形象思維接受能力也不錯(cuò)。他們能夠把這兩種思維方式結(jié)合起來(lái)去分析問(wèn)題，容易看出問(wèn)題的實(shí)質(zhì)。這類學(xué)生的情感世界也比較豐富，他們的內(nèi)心世界常常隨外界情緒的變化產(chǎn)生共鳴。他們既能夠?qū)λ囆g(shù)的邏輯性有較深刻的理解，也能夠較好地感受藝術(shù)的非邏輯性的情感渲染。這種類型的大多數(shù)學(xué)生，有著較為敏銳的感知能力，興趣更廣泛也更高雅，情趣也更細(xì)膩，處處體現(xiàn)出自身的較高素質(zhì)內(nèi)涵。

4．純理工科的學(xué)生在藝術(shù)感受力方面有一定的局限。純理工科學(xué)生的邏輯思維能力較強(qiáng)，在接受了一個(gè)學(xué)期藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)教育之后，雖然他們的藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)得到了不同程度的提高(從兩次的平均成績(jī)中可以說(shuō)明)，但他們總是把想象建立在邏輯的范疇內(nèi)，他們習(xí)慣用理性的目光看待情感的形象思維。在對(duì)藝術(shù)這一形象思維占主體的審美過(guò)程中，他們的接受能力則較為遲鈍，藝術(shù)感受力受到一定程度的限制。這就是為什么純理工科學(xué)生與偏文科的理科學(xué)生在選修課的成績(jī)上有著顯著差異的原因。5．純理工科的學(xué)生對(duì)藝術(shù)同樣有著強(qiáng)烈的追求。雖然理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)的感受力有差異，但并不表明純理工科學(xué)生無(wú)“愛(ài)美之心”。從選修藝術(shù)類課程的學(xué)生數(shù)量來(lái)統(tǒng)計(jì)，純理工科學(xué)生所占比例與偏文科的理工科學(xué)生所占比例相當(dāng)。這說(shuō)明了純理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)美也有著強(qiáng)烈的追求，只是他們對(duì)于藝術(shù)的。入門”有一定的局限性，這就給我們從事藝術(shù)教育的教師提出一個(gè)課題——如何根據(jù)理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)對(duì)他們進(jìn)行審美教育。

三、合理規(guī)劃適合理工科大學(xué)生的藝術(shù)教育課堂教學(xué)課程

藝術(shù)教育的課堂教學(xué)是開(kāi)展藝術(shù)教育的主渠道，是落實(shí)藝術(shù)教育各項(xiàng)育人功能和目標(biāo)的主要場(chǎng)所，也是學(xué)校藝術(shù)教育工作的重點(diǎn)所在。藝術(shù)教育的課堂教學(xué)是用“藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)史、藝術(shù)評(píng)論與美學(xué)”這四門學(xué)科的部分理論知識(shí)組合成的一個(gè)新的教學(xué)體系，是以“培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生理解與欣賞嚴(yán)肅藝術(shù)作品的能力”作為課堂教學(xué)的目的⑧。美國(guó)藝術(shù)教育學(xué)家和藝術(shù)批評(píng)家沃爾夫(TheodoreE．Wolff)和吉伊根(GeorgeGeahigan)在談到藝術(shù)教育課堂教學(xué)作為一種教學(xué)體系時(shí)說(shuō)，“藝術(shù)史提供了歷史的傳承和知識(shí)；美學(xué)給予哲學(xué)的分析；藝術(shù)制作使我們有了藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)部分地依靠這種經(jīng)驗(yàn)；藝術(shù)評(píng)論提供了增強(qiáng)學(xué)習(xí)的文字幫助”⑨。可見(jiàn)，藝術(shù)教育的課堂教學(xué)就是把這四種不同學(xué)科的主要特點(diǎn)和方法綜合起來(lái)，形成一種頗具影響的新的教學(xué)方式。因此，藝術(shù)教育課堂教學(xué)體系是一種多學(xué)科的綜合體，是跨學(xué)科的產(chǎn)物。

明確了藝術(shù)教育課堂教學(xué)的目的和教學(xué)方式后，在規(guī)劃藝術(shù)教育課堂教學(xué)時(shí)，必須首先考慮如何才能針對(duì)所教學(xué)生的某一特定群體，最大限度地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)目的(這包括學(xué)生的審美需要、可用于教學(xué)的時(shí)間、教師個(gè)人的特點(diǎn)、興趣和知識(shí)面、可得到的教學(xué)材料及現(xiàn)有的教學(xué)設(shè)施設(shè)備等等)。然后根據(jù)教師和學(xué)生的雙重特點(diǎn)，制訂切實(shí)可行的書(shū)面課堂教學(xué)計(jì)劃，使教師可以更容易地、更有效地組織教學(xué)。普通高等學(xué)校開(kāi)設(shè)藝術(shù)教育課堂教學(xué)都是按照以上條件來(lái)確定開(kāi)設(shè)何種類型的課程。一般來(lái)說(shuō)，在普通高校中開(kāi)設(shè)有音樂(lè)類、美術(shù)類、舞蹈類、影視類等藝術(shù)鑒賞課堂教學(xué)和技能實(shí)踐課程。筆者所在的理工院校也是按照這些條件來(lái)組織藝術(shù)教育課堂教學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)的。

理工科大學(xué)生是大學(xué)生中的一個(gè)群體，他們?cè)谒季S、情感、藝術(shù)感受力等方面有著與其他大學(xué)生不同的特點(diǎn)。理工科院校進(jìn)行的藝術(shù)教育主要還是以課堂教學(xué)為主，其教學(xué)目的和教學(xué)內(nèi)容必須適合理工科學(xué)生的思維特點(diǎn)，才可能達(dá)到較好的教學(xué)效果。根據(jù)多年在理工院校從事藝術(shù)教育的課堂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，針對(duì)理工科學(xué)生邏輯思維能力較強(qiáng)這個(gè)特點(diǎn)，我們進(jìn)行了一種全新的、有別于傳統(tǒng)的藝術(shù)課程教學(xué)改革嘗試。首先在確定某課程的單元教學(xué)主題后，收集、準(zhǔn)備教學(xué)材料，選擇合適的藝術(shù)作品，仔細(xì)研究藝術(shù)作品并結(jié)合作品中適合理工科學(xué)生審美特點(diǎn)的細(xì)節(jié)，組織階段性教學(xué)。具體做法如下：

第一階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的啟示階段(約需6—8學(xué)時(shí))。這一階段非常重要，是藝術(shù)教育課堂教學(xué)成敗的關(guān)鍵。如何走好這第一步呢?經(jīng)過(guò)商討，我們?cè)谒囆g(shù)課堂教學(xué)的第一課，就理工科學(xué)生的特點(diǎn)，圍繞藝術(shù)作品中的邏輯思維部分，選擇一部敘事性強(qiáng)的藝術(shù)作品，或者一部電影的故事情節(jié)作為第一次藝術(shù)課程的教學(xué)內(nèi)容，在藝術(shù)作品的邏輯思維范疇和形象思維理念中尋找一個(gè)切入點(diǎn)，找出自然科學(xué)的一些基本原理和與藝術(shù)學(xué)科基礎(chǔ)知識(shí)相通的地方，以收斂性的邏輯思維方式和發(fā)散性的形象思維方式來(lái)分析該藝術(shù)作品的某一細(xì)節(jié)。這樣，既提高了理工科學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)的興趣，也培養(yǎng)了理工科學(xué)生的藝術(shù)感受力。

第二階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的知識(shí)傳授階段(約需18—20學(xué)時(shí))。這一階段主要是在理工科學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品產(chǎn)生濃厚興趣的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)他們學(xué)會(huì)如何更深入地去體會(huì)藝術(shù)作品的思想內(nèi)容、情感內(nèi)涵等的表現(xiàn)性。我們知道，要想了解和理解某一藝術(shù)作品的思想性、藝術(shù)性，沒(méi)有相關(guān)的藝術(shù)理論知識(shí)是不可能的。那么，理工學(xué)生究竟需要學(xué)習(xí)哪些知識(shí)才可以更充分地對(duì)藝術(shù)作品作出較為深刻的心靈反響呢?筆者認(rèn)為，藝術(shù)教育不是為了傳授枯燥的系列藝術(shù)理論，而是為了學(xué)生整體素質(zhì)的提高。因此，在這一階段，我們根據(jù)理工科院校藝術(shù)教育的特點(diǎn)，采取了逐漸減少講授藝術(shù)作品的邏輯范疇、加大講授藝術(shù)作品形象思維部分的方法。無(wú)論選修何種類型的藝術(shù)教育課程，都應(yīng)該學(xué)習(xí)一些該藝術(shù)類型的“基礎(chǔ)知識(shí)、藝術(shù)美學(xué)知識(shí)、作者生平及作品背景知識(shí)”。這些知識(shí)，對(duì)理解藝術(shù)作品有直接的幫助，也將使學(xué)生能夠以恰當(dāng)?shù)姆绞綄?duì)新面臨的藝術(shù)作品作出反應(yīng)，進(jìn)而理解藝術(shù)作品中隱含的目的和真正的意圖。這一階段是進(jìn)行整個(gè)藝術(shù)教育課程最長(zhǎng)的一個(gè)階段，如果太注重藝術(shù)理論教學(xué)，可能使整個(gè)課程趨于枯燥；而如果太注重傳統(tǒng)的作品欣賞，也可能使該課程陷于淺薄，這兩種教學(xué)方式都難以達(dá)到術(shù)教育的最終目的。為防止這兩種傾向的出現(xiàn)，我們?cè)诮虒W(xué)班上以較為靈活的授課方式，采用課堂討論、幽默講授、確定單元教學(xué)主題、挑選合適的藝術(shù)作品等組織教學(xué)，讓學(xué)生循序漸進(jìn)地在實(shí)踐的基礎(chǔ)上理解藝術(shù)理論，在理論指導(dǎo)下深化對(duì)藝術(shù)作品的理解和認(rèn)識(shí)，從而達(dá)到開(kāi)拓藝術(shù)教育課堂教學(xué)新模式的目的。

第三階段，稱為藝術(shù)教育課堂教學(xué)的鑒賞階段(約需6—8學(xué)時(shí))。在這一階段，理工科學(xué)生通過(guò)對(duì)藝術(shù)課程較為系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，憑借各種藝術(shù)實(shí)踐和已掌握了的一定的藝術(shù)基礎(chǔ)理論，對(duì)藝術(shù)的感受力會(huì)有一個(gè)飛躍的發(fā)展。眾所周知，理工科院校不是在培養(yǎng)職業(yè)藝術(shù)家，而是在培養(yǎng)具有多種興趣、富于想象力的、完全實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的、有較高素質(zhì)的人。學(xué)生在這一階段里，對(duì)藝術(shù)作品有了較好的感受力、洞察力，有了越來(lái)越敏銳的形象思維能力。教師則通過(guò)更深刻、更細(xì)微、更有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生觀看和傾聽(tīng)優(yōu)秀的藝術(shù)作品，促進(jìn)了學(xué)生的空間想象力和對(duì)情感的形象思維能力。例如，2003年12月筆者在結(jié)束“交響音樂(lè)欣賞”選修課程學(xué)習(xí)時(shí)，問(wèn)一位同學(xué)：“現(xiàn)在重新欣賞貝多芬的《命運(yùn)》交響曲，你感受怎么樣?”他說(shuō)，我感覺(jué)到身體中蘊(yùn)含著一種力量，一種用語(yǔ)言難以表達(dá)的力量，這種力量使我熱血沸騰，使我勇往直前。然后又問(wèn)一位同學(xué)：“從小提琴協(xié)奏曲《梁祝》中你聽(tīng)到了什么?”她告訴我，有一種凄美的“感覺(jué)”和“想象”，還有一種揪心的悲愴。這些反映出理工科學(xué)生在經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)學(xué)習(xí)后，欣賞藝術(shù)作品、理解藝術(shù)作品能力得到了很大的提高，他們的形象思維得到了一種升華。如果將他們升華了的形象思維和本身較好的邏輯思維結(jié)合在一起，就會(huì)極大地提升其創(chuàng)造性思維的能力，形成健康的個(gè)性和健全的人格，這就是我們要達(dá)到的非專業(yè)藝術(shù)教育課堂教學(xué)的最終目的。

毋庸置疑，加強(qiáng)對(duì)理工科大學(xué)生進(jìn)行有針對(duì)性的藝術(shù)教育課堂教學(xué)，不僅可以提高理工科學(xué)生欣賞藝術(shù)作品的能力，還能夠傳達(dá)給學(xué)生“一種意識(shí)，一種在藝術(shù)作品中尋找真正潛在價(jià)值的意識(shí)，一種尋找有意義的藝術(shù)形式的意識(shí)和培養(yǎng)一種真實(shí)品味的意識(shí)”⑩。雖然要培養(yǎng)這種自我意識(shí)是一個(gè)緩慢而復(fù)雜的過(guò)程，不是靠一個(gè)學(xué)期的藝術(shù)教育課程教學(xué)完成的，但是通過(guò)藝術(shù)教育的課堂教學(xué)新模式，我們較為圓滿地完成了帶領(lǐng)學(xué)生步入“藝術(shù)殿堂”的艱巨任務(wù)。

注釋：

①②⑥⑧列維、史密斯著，王柯平譯《藝術(shù)教育：批評(píng)的必要性》，四川人民出版社，1998年10月第1版

③HerbertRead，TheRedemptionoftheRobot；MyEncounterwithEducationthroughArt(NowYork；SimonandSchuster，1966)

④RebeccaWest，TheStrangeNecessity(London：JonathanCape，1928)

⑤KennethClark，MomentsofVision(NewYork：HarperandRow，1981)

篇（7）

當(dāng)中華文明還處在襁褓中時(shí)，作為萌芽狀態(tài)的書(shū)法藝術(shù)便誕生在華夏母親的搖籃里。古老中華在文明進(jìn)化之初期，由結(jié)繩記事的蒙昧?xí)r期到倉(cāng)吉造字文化文明的轉(zhuǎn)化,即根植了書(shū)法藝術(shù)驚人的智慧與靈根。據(jù)唐代張懷王灌《書(shū)斷》記載：倉(cāng)吉“博采眾美，合而為字”，倉(cāng)吉獨(dú)具慧眼拮取自然之美造出文字，這叫作“依類象形”，東漢許慎《說(shuō)文解字》把古人造字方法歸納為六種，稱為“六書(shū)”。即象形、指事、會(huì)意、形聲、轉(zhuǎn)注、假借，象形文字象圖畫一樣再現(xiàn)自然，記載自然，傳替自然信息，這種象形之美，就是中華書(shū)法藝術(shù)的美的萌芽和靈根,是先人書(shū)法美的偉大創(chuàng)造。

《漢文字是書(shū)法藝術(shù)的載體之本源，象形與會(huì)意是傳統(tǒng)書(shū)法的藝術(shù)本源，漢文字以象形、會(huì)意為特色，在爾后數(shù)千年的歷史長(zhǎng)河中，變化萬(wàn)象，起源于象形意義的中國(guó)初期古文字，“形無(wú)定體，筆無(wú)定畫”，至小篆經(jīng)省改，才出現(xiàn)形體方整、筆畫圓勻的定型化書(shū)體，但仍保留形象痕跡。經(jīng)過(guò)漢代隸書(shū)的變化以后，漢字由繁復(fù)的象形文字，趨向于符號(hào)化、抽象化、簡(jiǎn)筆化，但它的象形性質(zhì)依然存在，又如魯迅所說(shuō)：“將形象改得簡(jiǎn)單，遠(yuǎn)離了現(xiàn)實(shí)。篆字圓折，還有圖畫的余痕，從隸到現(xiàn)代的楷書(shū)，和象形就天差地遠(yuǎn)。不過(guò)那基礎(chǔ)并未改變，天差地遠(yuǎn)之后，就成為不象形的象形字。”（《門外文談》）.可見(jiàn)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)源于無(wú)法，變而有法。創(chuàng)新是結(jié)于有，起于無(wú)，又承于有，變于無(wú)。但萬(wàn)變不離其綜，象形與會(huì)意的藝術(shù)本源沒(méi)有變，漢文字的載體本源沒(méi)有變。這是其他語(yǔ)言文字所不能比擬的。“象形”或“不象形的象形”，是漢字最基本的特點(diǎn)，也是繼承與發(fā)展傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)最重要的、最核心的內(nèi)容和規(guī)律。

那么如何對(duì)待書(shū)法藝術(shù)繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系呢？筆者認(rèn)為：傳承和創(chuàng)新是書(shū)法藝術(shù)發(fā)展歷史過(guò)程不可分割的鏈條，繼承首先是對(duì)先人書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)新精神與成果的繼承。

提倡尊崇優(yōu)秀傳統(tǒng)，必須解決繼承什么？如何繼承？筆者認(rèn)為繼承書(shū)法藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，首先必須繼承先賢的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新成果，這些是先賢書(shū)法藝術(shù)智慧的結(jié)晶。只求復(fù)寫傳統(tǒng)的“傳統(tǒng)唯美主義”或脫離優(yōu)秀傳統(tǒng)“創(chuàng)新”的“流行主義”對(duì)發(fā)展書(shū)法藝術(shù)都是偏頗的、畸形的、是不可取的，先賢探索的書(shū)法藝術(shù)發(fā)展規(guī)律和創(chuàng)新成果是傳統(tǒng)書(shū)法的靈魂。沒(méi)有創(chuàng)新就沒(méi)有傳統(tǒng)，優(yōu)秀傳統(tǒng)是創(chuàng)新的結(jié)晶，創(chuàng)新是傳統(tǒng)的發(fā)展。只有深刻認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，才切身感受到創(chuàng)新才是揭示傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)經(jīng)久不衰的發(fā)展規(guī)律的精髓所在。

繼承傳統(tǒng),在于推陳出新。創(chuàng)新更是漸進(jìn)中繼承，繼承中的變革。如石鼓文是上承西周金文的精粹，下啟秦代小篆的楷模，被后人譽(yù)為“書(shū)法第一法則”，至今仍引人入勝。大篆、小篆、隸書(shū)（如前）都有其傳承與演變的軌跡，小篆都是中鋒、藏鋒用筆、線條挺勁圓勻，富于立體感，結(jié)構(gòu)整齊對(duì)稱，它把莊嚴(yán)凝重與舒展自如統(tǒng)一與于崇高肅穆的氣度之中，在書(shū)法藝術(shù)上折射了封建中央集權(quán)威嚴(yán)統(tǒng)一的特征，這是秦篆反映的時(shí)代精神。“隸書(shū)”作為書(shū)法史上一個(gè)偉大的變革。漢朝“漢承秦制”“秦篆漢隸”，漢朝隸書(shū)發(fā)展逐漸定型，與此同時(shí)草、行、揩都逐漸從隸書(shū)中演變出來(lái)。民間習(xí)隸書(shū)的熱情蔚成風(fēng)氣。定型后的隸書(shū)徹底消滅了漢字的象形形態(tài)，造成了漢字形體的巨大變化。漢隸脫胎于篆書(shū)又大異于篆書(shū)，是從筆畫到結(jié)字方正平直化的新書(shū)體。漢隸具有波、磔之美，創(chuàng)“蠶頭”、“燕尾”筆法，用筆方、圓、藏、露諸法齊備。同時(shí)它又為未來(lái)書(shū)法藝術(shù)的發(fā)展前景開(kāi)拓出廣闊的前景，為后來(lái)的草書(shū)、行書(shū)、楷書(shū)的產(chǎn)生奠定了深厚的基礎(chǔ)。可見(jiàn)真正意義上的創(chuàng)新，是傳承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，繼承也是創(chuàng)新基礎(chǔ)上的繼承。書(shū)法藝術(shù)的發(fā)展史本身就遵循著揭示的辯證唯物主義的發(fā)展史觀。

流行書(shū)風(fēng)該如何認(rèn)識(shí)啊？筆者認(rèn)為流行是傳承和創(chuàng)新結(jié)合、推進(jìn)社會(huì)文明的結(jié)果，流行書(shū)風(fēng)無(wú)論從風(fēng)格上還是從技法上都是深受社會(huì)歡迎的書(shū)法藝術(shù)極至之法，流行則是傳統(tǒng)與創(chuàng)新的交融會(huì)合的“貝多芬交響曲”。歷史上流行書(shū)風(fēng)是因其釋放了書(shū)寫的效率，拓展了美的視野，推動(dòng)了生產(chǎn)力的發(fā)展方能千年流行。根據(jù)社會(huì)生產(chǎn)生活需要去創(chuàng)新與發(fā)展是書(shū)法文化的生命。流行書(shū)風(fēng)是適應(yīng)社會(huì)生活需要而為社會(huì)廣泛接受和喜愛(ài)的創(chuàng)新書(shū)體書(shū)風(fēng)，脫離社會(huì)需要雖標(biāo)新立異，矯揉造作、即使名噪一時(shí)，但終歸不能“萬(wàn)紫千紅總是春”。書(shū)法藝術(shù)流行數(shù)千年無(wú)一不與適應(yīng)社會(huì)發(fā)展，滿足社會(huì)需要結(jié)下深厚的根源，格調(diào)高古的甲骨文取代結(jié)繩記事適應(yīng)人類蒙昧向文明的起步，小篆適應(yīng)中華一統(tǒng)的文化文明的需要，是中華大地邁出了書(shū)同文的堅(jiān)實(shí)腳步，隸書(shū)、草書(shū)都順應(yīng)了社會(huì)生產(chǎn)生活的書(shū)寫便利解放生產(chǎn)力的需要，“草書(shū)損隸之規(guī)矩，縱任奔逸，赴速急就因草創(chuàng)之意，謂之草書(shū)。”其后產(chǎn)生于漢代的草書(shū)，西漢黃門令史游作《急就章》，東漢章帝甚喜愛(ài)，因而名“章”草，章草傳承了隸書(shū)的筆畫形跡，仍有波磔，字字獨(dú)立不連，實(shí)際上是隸書(shū)的草率寫法，杜度、催瑗便是東漢章帝時(shí)代聞名的章草書(shū)法家，漢末張芝傳承章草又進(jìn)一步“草化”，將上下字的筆勢(shì)牽連相通對(duì)偏旁作了許多省略和假借，而創(chuàng)今草。張旭，懷素將書(shū)法藝術(shù)的創(chuàng)造性“心靈之音”得到神靈極至的發(fā)揮。通觀古今流行書(shū)風(fēng)無(wú)一不是傳統(tǒng)與創(chuàng)新相交融的結(jié)晶。

篇（8）

二、民間工藝思想內(nèi)容的創(chuàng)新

民間工藝美術(shù)是從群眾中來(lái)又到到群眾中去的，現(xiàn)代社會(huì)的人們不會(huì)再去崇拜天地來(lái)實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值，因此剪紙藝術(shù)作品要在內(nèi)容上表現(xiàn)出積極樂(lè)觀的生活狀態(tài)以及現(xiàn)代社會(huì)的生活方式，而不能僅僅停留在傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的內(nèi)容形式上。現(xiàn)在的人們受到了多元文化的沖擊，打破了過(guò)去審美情趣單一的局面，變的豐富多彩起來(lái)，在剪紙藝術(shù)的創(chuàng)作中，許多藝術(shù)專業(yè)出身的藝術(shù)家參與進(jìn)來(lái)，這使得剪紙作品呈現(xiàn)出更多的表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)風(fēng)格，以最大的限度去滿足現(xiàn)代人們對(duì)審美趣味的多元化要求。

三、民間工藝藝術(shù)形式的創(chuàng)新

篇（9）

[關(guān)鍵詞]動(dòng)畫；高科技；藝術(shù)性

我們現(xiàn)在所談及的動(dòng)畫一詞已經(jīng)具有兩層含義，它首先是一種藝術(shù)形式，是作為同真人實(shí)景(liveactionmovie)拍攝的電影相對(duì)而言的一種電影類型。其次，現(xiàn)時(shí)代的動(dòng)畫同時(shí)又是一種技術(shù)手段的名稱，是制作電影、電視、廣告等作品的一種主要方式，這種技術(shù)很早就被應(yīng)用在電影制作中，特別在使用電腦制作動(dòng)畫之后，動(dòng)畫技術(shù)的應(yīng)用更加范圍廣泛，更加頻繁。現(xiàn)代社會(huì)計(jì)算機(jī)技術(shù)的飛速發(fā)展，對(duì)傳統(tǒng)動(dòng)畫的制作方式、動(dòng)畫的形式甚至于動(dòng)畫的觀念都已經(jīng)產(chǎn)生了深刻影響，高技術(shù)條件使動(dòng)畫制作必須面對(duì)一些重要問(wèn)題。其實(shí)動(dòng)畫概念的復(fù)雜性就已經(jīng)決定了動(dòng)畫自身包含的技術(shù)性與藝術(shù)性的復(fù)雜關(guān)系。

傳統(tǒng)動(dòng)畫電影的造型語(yǔ)言是以繪畫、木偶、剪紙、泥塑等美術(shù)方式來(lái)完成的，因此，動(dòng)畫片也曾經(jīng)被稱作是美術(shù)片。現(xiàn)時(shí)代的動(dòng)畫制作中大量地使用電腦這一新型的工具，將動(dòng)畫稱作美術(shù)片或卡通片都已經(jīng)不再合適。由于技術(shù)的不斷進(jìn)步，出現(xiàn)了許多同傳統(tǒng)手法不同的制作方式，我們現(xiàn)在看到了許多新形式的動(dòng)畫，比如采用電腦技術(shù)的三維動(dòng)畫和網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫。電腦技術(shù)的大量運(yùn)用，使得現(xiàn)代的動(dòng)畫界呈現(xiàn)出一種明顯的傾向，那就是幾乎所有的動(dòng)畫都已經(jīng)拋棄了傳統(tǒng)的平面形式，轉(zhuǎn)向了利用電腦制作的三維動(dòng)畫，至少?gòu)谋砻嫔峡雌矫鎰?dòng)畫正在沒(méi)落，三維動(dòng)畫已經(jīng)成為動(dòng)畫的主流。其他手工的藝術(shù)形式已經(jīng)很難看到。人們對(duì)于新技術(shù)的熱情遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了對(duì)于動(dòng)畫藝術(shù)本身，人們總是關(guān)注于電腦制作出的宏大場(chǎng)景及逼真效果，而對(duì)于動(dòng)畫片的藝術(shù)性則不夠關(guān)注，這就引出了一個(gè)重要的問(wèn)題：新時(shí)代的動(dòng)畫應(yīng)當(dāng)如何處理技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系，從而能夠使動(dòng)畫更好、更健康地發(fā)展。

一、動(dòng)畫的產(chǎn)生與發(fā)展是技術(shù)進(jìn)步的結(jié)果

有人將動(dòng)畫的歷史追溯到原始社會(huì)的洞窟壁畫，持有這種觀點(diǎn)的人是純粹從美術(shù)的歷史層面來(lái)說(shuō)的，而不是從動(dòng)畫的歷史來(lái)說(shuō)的；也有人認(rèn)為走馬燈、皮影戲等民間藝術(shù)就是動(dòng)畫的前身，這樣的觀點(diǎn)也同樣是將動(dòng)畫的概念大而化之，畢竟動(dòng)畫是一個(gè)現(xiàn)代的專有名詞，同電影一樣，它是在攝影技術(shù)出現(xiàn)之后出現(xiàn)的一種藝術(shù)形式，是運(yùn)用攝影技術(shù)使原本不能運(yùn)動(dòng)的物體通過(guò)連續(xù)放映而使其動(dòng)起來(lái)，從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，動(dòng)畫的誕生應(yīng)當(dāng)在電影出現(xiàn)之后，也因此，動(dòng)畫曾經(jīng)一度被稱作動(dòng)畫片。動(dòng)畫的誕生是在1906年的美國(guó)，當(dāng)時(shí)斯圖亞特·布萊克頓(J.StuartBlackton)發(fā)行了一部叫做《滑稽臉的幽默相》(TheHumorousphasesofFunnyFaces)的短片，片中他讓滑稽演員在一塊黑板前做出可笑的表情并拍攝下來(lái)，為了節(jié)省逐格重畫的工夫，他使用了“剪紙”(cutout)的手法，將人形的身軀和手臂分開(kāi)處理，而后將逐格拍攝的影片通過(guò)連續(xù)的方式放映出來(lái)，讓人看到了會(huì)動(dòng)的畫面，這部短片被公認(rèn)是世界上第一部動(dòng)畫影片。從這部短片的生產(chǎn)過(guò)程就可以看出，動(dòng)畫正是以攝影為基礎(chǔ)的，這一點(diǎn)同電影一樣，只是電影實(shí)際上意味著“快速攝影”，是連續(xù)拍攝的產(chǎn)物；而動(dòng)畫卻是逐格攝影的產(chǎn)物，正是這種拍攝方式使一些原本靜止的畫面在連續(xù)放映時(shí)產(chǎn)生了動(dòng)態(tài)效果，使那些本來(lái)無(wú)生命的內(nèi)容顯得有生命。因此，從技術(shù)上說(shuō)，拍攝方式的不同才是傳統(tǒng)動(dòng)畫與其他電影之間的本質(zhì)區(qū)別。法國(guó)的喬治·薩杜爾在其所著的《世界電影史》中也認(rèn)為動(dòng)畫的出現(xiàn)要比電影早，認(rèn)為電影是在動(dòng)畫的理念上發(fā)展起來(lái)的(第二十二章)，他作出此種判斷的依據(jù)就是將所有活動(dòng)的畫面都稱之為動(dòng)畫，而是否運(yùn)用到攝影技術(shù)則是他區(qū)別動(dòng)畫同電影的標(biāo)準(zhǔn)。事實(shí)上，動(dòng)畫藝術(shù)也是運(yùn)用攝影技術(shù)作為其誕生的基礎(chǔ)的，動(dòng)畫只是電影的一個(gè)門類，所以即使是喬治·薩杜爾也仍然將動(dòng)畫放在電影史中進(jìn)行論述。

自從動(dòng)畫誕生之后，其藝術(shù)效果隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步而得到不斷完善，從無(wú)聲片到有聲片，從黑白到彩色，每一種新技術(shù)的應(yīng)用都對(duì)動(dòng)畫的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，在動(dòng)畫界舉足輕重的迪斯尼公司的許多作品也正是依靠技術(shù)革新而獲得了巨大成功。自1927年開(kāi)始，迪斯尼公司推出的《老磨坊》(TheOldMill)就是首度用多層式攝影機(jī)營(yíng)造視覺(jué)深度的影片；1928年以米老鼠為主角的卡通片《汽船威利》(SteamboatWillie)，是在動(dòng)畫史上第一部音畫同步的有聲卡通，因此此片一經(jīng)放映就產(chǎn)生了極大反響，觀眾都為米老鼠有趣的聲音激動(dòng)、著迷，熱烈地為它的“表演”大聲叫好，當(dāng)時(shí)幾家大制片廠的頭頭也認(rèn)為該片不單是一部真正偉大的影片，而且是技術(shù)上的勝利。1932年迪斯尼公司又推出《花與樹(shù)》(FlowersandTree)，這是第一部綜藝彩色體卡通片，這部片子贏得了奧斯卡動(dòng)畫短片獎(jiǎng)；1937年，迪斯尼拍成了他的第一部、也是世界上第一部彩色卡通動(dòng)畫長(zhǎng)片《白雪公主和七個(gè)小矮人》(SnowWhiteandSevenDwarfs)，令動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)得更加完美，這部由格林童話改編的動(dòng)畫巨片又為迪斯尼贏得8個(gè)奧斯卡獎(jiǎng)，動(dòng)畫片從而也改變了它在電影界的位置，成為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式，不再是電影上映前為觀眾打發(fā)時(shí)間的加映了。

由此可以十分明顯地看出，無(wú)論觀眾還是那些獎(jiǎng)項(xiàng)的評(píng)委，對(duì)于新技術(shù)的運(yùn)用是非常感興趣的。新技術(shù)能夠營(yíng)造前所未有的藝術(shù)效果，每一種新技術(shù)的應(yīng)用都給予觀眾不同的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)感受，因此，觀眾對(duì)于技術(shù)的好奇和對(duì)于藝術(shù)性的欣賞是相輔相成的，好的技術(shù)應(yīng)用能夠更好地表現(xiàn)出動(dòng)畫的藝術(shù)效果，而很多時(shí)候，技術(shù)本身就具有藝術(shù)性。到了20世紀(jì)末，高科技的應(yīng)用使得動(dòng)畫制作如虎添翼，動(dòng)畫家們通過(guò)電腦創(chuàng)造出了更多、更加令人驚奇的效果，技術(shù)對(duì)于動(dòng)畫產(chǎn)生了更加深刻的影響。

二、電腦動(dòng)畫已經(jīng)成為時(shí)代潮流

計(jì)算機(jī)的出現(xiàn)已經(jīng)深深改變了人們的生活，也實(shí)實(shí)在在地影響著動(dòng)畫，這一切開(kāi)始于20世紀(jì)70年代后期的美國(guó)，紐約技術(shù)學(xué)院的電腦繪圖實(shí)驗(yàn)室導(dǎo)師麗蓓卡·亞倫女士將錄像帶上的舞蹈演員影像投射在電腦顯示器上，然后利用電腦繪圖記錄影像的動(dòng)作，再描摹輪廓；1982年左右，美國(guó)麻省理工學(xué)院及紐約技術(shù)學(xué)院同時(shí)利用光學(xué)追蹤技術(shù)記錄人體動(dòng)作：演員身體的各部分都被安上發(fā)光物體，在指定的拍攝范圍內(nèi)移動(dòng)，同時(shí)有數(shù)部攝影機(jī)拍攝其動(dòng)作，然后經(jīng)電腦系統(tǒng)分析光點(diǎn)的運(yùn)動(dòng)，再產(chǎn)生立體的活動(dòng)影像。這種技術(shù)出現(xiàn)以后，動(dòng)畫和其他電影的制作都進(jìn)入了一個(gè)嶄新的時(shí)代。

電腦技術(shù)用于制作動(dòng)畫有兩種途徑，一個(gè)是輔助著色、造型，另外一種途徑則是完全通過(guò)電腦來(lái)制作動(dòng)畫，從1982年迪斯尼公司推出的第一套電腦動(dòng)畫的電影《電腦爭(zhēng)霸》(Tron)開(kāi)始，電腦技術(shù)就愈來(lái)愈多地被應(yīng)用到動(dòng)畫制作中。1989年迪斯尼公司推出的《美女與野獸》中，電腦技術(shù)始用來(lái)繪制影片的場(chǎng)景，到了1990年代，電腦在動(dòng)畫制作中的應(yīng)用則更加廣泛。在《獅子王》一片中，電腦技術(shù)開(kāi)始用在有生命的動(dòng)物身上，在《鐘樓怪人》中更將其用在群眾人物身上，2000年，迪斯尼公司耗資3.5億美元制作的《恐龍》已經(jīng)是世界上最早一部實(shí)景拍攝加數(shù)碼影像合二為一的電影。電腦技術(shù)應(yīng)用到動(dòng)畫制作最重要的結(jié)果是實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)手法難以達(dá)到的藝術(shù)效果，如在迪斯尼公司的《幻想曲》里面，原先的影片里面飛舞的符號(hào)在鏡頭橫向轉(zhuǎn)移的時(shí)候會(huì)出現(xiàn)停滯，這是手工動(dòng)畫不容易解決的缺陷，而在《幻想曲2000》中，就不存在這樣的問(wèn)題了，影片中的畫面變得流暢。電腦三維技術(shù)更是將高科技的長(zhǎng)處展示得更加徹底，使動(dòng)畫開(kāi)始向著逼真的方向發(fā)展。在1997年迪斯尼公司與皮克斯公司就一同推出一部完全用電腦制作的電影《玩具總動(dòng)員》(ToyStory)，為動(dòng)畫的形式增加了新的元素，動(dòng)畫市場(chǎng)也隨之煥然一新了。

完全利用電腦制作的動(dòng)畫，在技術(shù)上能夠使得創(chuàng)作者更加自由地發(fā)揮他們的創(chuàng)造力，達(dá)到他們所希望的結(jié)果。電腦技術(shù)不但能夠使得傳統(tǒng)動(dòng)畫的制作周期縮短，節(jié)約動(dòng)畫的制作成本，提高效率，而且，一些三維軟件的應(yīng)用，將動(dòng)畫的形象和背景直接用計(jì)算機(jī)來(lái)完成，則又使得人們能夠看到雖然是虛擬然而更加逼真、更加接近于現(xiàn)實(shí)自然的畫面效果，許多過(guò)去難以制作出的鏡頭都可以通過(guò)電腦來(lái)完成，并且取得了更好的效果，使影片更具有視覺(jué)上的沖擊力。世界電影史上花費(fèi)最大、最成功的電影之一——《泰坦尼克號(hào)》的成功很大程度上得益于它對(duì)電腦動(dòng)畫的大量應(yīng)用，世界著名的數(shù)字工作室Digit-alDomain公司為此用了一年半的時(shí)間，動(dòng)用了300多臺(tái)SGI超級(jí)工作站，并派出50多個(gè)特技師一天24小時(shí)輪流制作這部影片中的電腦特技，所以這部影片才有了令觀眾震撼的效果。后來(lái)的很多大場(chǎng)面、大制作的影片中，都利用了電腦動(dòng)畫的技術(shù)。鑒于這諸多好處，創(chuàng)作者對(duì)于技術(shù)的依賴也越來(lái)越強(qiáng)，現(xiàn)在的動(dòng)畫制作也已經(jīng)越來(lái)越離不開(kāi)電腦了，即使是傳統(tǒng)形式的動(dòng)畫，在制作過(guò)程中也越來(lái)越多地使用電腦，使用新技術(shù)，以期達(dá)到更加完美的效果。所以，堅(jiān)持以手繪平面動(dòng)畫的日本動(dòng)畫大師宮崎駿的后期幾部作品，也都采用了電腦動(dòng)畫來(lái)輔助作畫，在制作《千與千尋》時(shí)已經(jīng)用電腦技術(shù)來(lái)做一些淚水的三維效果了。

三、動(dòng)畫成功的關(guān)鍵在于以藝術(shù)性為本

傳統(tǒng)動(dòng)畫從逐格拍攝到后期制作的方式都與今天大不相同，雖然傳統(tǒng)動(dòng)畫也不斷地利用新技術(shù)，以期創(chuàng)造更好的視聽(tīng)效果，但是在一定的技術(shù)條件下，傳統(tǒng)動(dòng)畫對(duì)于動(dòng)畫本身的諸藝術(shù)要素卻都是同樣地關(guān)注的，是將動(dòng)畫作為一個(gè)整體藝術(shù)形式而進(jìn)行創(chuàng)作。夢(mèng)工場(chǎng)1998年攝制的動(dòng)畫片《埃及王子》是一部十分成功的傳統(tǒng)形式的動(dòng)畫片，這也是夢(mèng)工場(chǎng)的第一部動(dòng)畫作品。這部影片刷新了許多有關(guān)傳統(tǒng)動(dòng)畫片的規(guī)則和定位，也對(duì)夢(mèng)工場(chǎng)日后的動(dòng)畫片創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。影片的主創(chuàng)人員曾將“圣經(jīng)蝕刻版畫(Bibleetchings)畫家GUSTAVE的作品、莫奈的印象派繪畫和大衛(wèi)·里恩的電影《阿拉伯的勞倫斯》的史詩(shī)感”列為影片風(fēng)格的參照物，取得了良好的視覺(jué)藝術(shù)效果；而影片所選取的厚重主題，一并取得了感人肺腑的效果，獲得了專業(yè)人士的如潮好評(píng)。迪斯尼公司1994年出品的《獅子王》也是一部以傳統(tǒng)手繪的形式創(chuàng)作的動(dòng)畫片，影片的情節(jié)雖然并不新穎，只是將人類的故事通過(guò)動(dòng)物的形象演繹出來(lái)，但是，這部影片展示出了絢麗的色彩，動(dòng)人的音樂(lè)，以及流暢的畫面，夸張的形態(tài)，幽默機(jī)智的語(yǔ)言，人性化的動(dòng)作設(shè)計(jì)，充分調(diào)動(dòng)了動(dòng)畫這門綜合藝術(shù)的各個(gè)要素，使得此片不僅獲得了廣大兒童的喜愛(ài)，也吸引了許多成年人。這部影片同時(shí)獲得了極佳的票房收入，在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，它都是電影史上唯一進(jìn)入票房排行榜前十名的動(dòng)畫片，成為迪斯尼歷史上最成功的動(dòng)畫電影，而且，該片還獲得了第67屆奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲，最佳作曲獎(jiǎng)，1995年全球獎(jiǎng)的最佳喜劇／音樂(lè)片獎(jiǎng)以及第20屆洛杉磯影評(píng)人協(xié)會(huì)最佳動(dòng)畫片獎(jiǎng)等，可以說(shuō)，無(wú)論在藝術(shù)上還是市場(chǎng)上都取得了輝煌業(yè)績(jī)。

相比較來(lái)說(shuō)，以傳統(tǒng)方式制作的動(dòng)畫片對(duì)于藝術(shù)性的關(guān)注多于對(duì)技術(shù)性的關(guān)注程度，傳統(tǒng)的動(dòng)畫作為一門綜合藝術(shù)其特征十分明顯。迪斯尼曾說(shuō)：“卡通的首要責(zé)任是生活和動(dòng)作卡通化，即把事物通過(guò)觀眾的想象呈現(xiàn)在銀幕上，而不是把動(dòng)作或情形拍攝下來(lái)或描繪出來(lái)，要把現(xiàn)實(shí)生活所遇到的事物卡通化，或把我們今天所想的奇妙事物表現(xiàn)出來(lái)。許多人在研究真實(shí)動(dòng)作時(shí)，常有不正確的想法，他們認(rèn)為我們的目的只是把這些動(dòng)作照原樣畫出來(lái)。這些想法應(yīng)該從根本上鏟掉。”“真正的卡通是真實(shí)的或可能的事物，甚至是即將發(fā)生的事物，加上幻想與夸張。”所謂“卡通化”或“幻想與夸張”在故事情節(jié)上主要體現(xiàn)為，于角色真實(shí)的人的特征之上附加喜劇的因素，卡通化的內(nèi)容還應(yīng)當(dāng)包括形象上的再創(chuàng)造，將角色加以夸張、變形，因此，對(duì)于繪畫、泥塑、剪紙等等的藝術(shù)特色運(yùn)用得當(dāng)，并且加以取長(zhǎng)補(bǔ)短，充分展現(xiàn)各藝術(shù)的特色，并有所發(fā)揮。例如中國(guó)的動(dòng)畫家們?cè)?jīng)創(chuàng)造的水墨動(dòng)畫，將中國(guó)水墨畫的趣味充分利用，人們?cè)谛蕾p動(dòng)畫的同時(shí)，也領(lǐng)略了中國(guó)畫的藝術(shù)魅力。

四、面對(duì)高科技時(shí)代的動(dòng)畫

弗洛伊德說(shuō)，藝術(shù)作為“富于想象的創(chuàng)造，正如白晝夢(mèng)一樣，是童年游戲的繼續(xù)和替代”。動(dòng)畫本身所具有的藝術(shù)特征，就是可以直接展示童話、神話、科幻等普通手段難以表現(xiàn)的內(nèi)容，從而作為一種媒介使人們通過(guò)這種藝術(shù)形式產(chǎn)生童趣、幻想的共鳴。也正如迪斯尼所說(shuō)：“我不是主要為孩子們制作電影。而是為了我們所有人中的童真(不管他是6歲還是60歲)制作電影。這就叫童真。最糟糕的不是我們沒(méi)有天真，而是它們可能被深深地掩埋了。在我的工作中，我努力去實(shí)現(xiàn)和表現(xiàn)這種天真，讓它顯示出生活的趣味和歡樂(lè)，顯示笑聲的健康，顯示出人性盡管有時(shí)荒謬可笑，但仍要竭力追求。”動(dòng)畫正是通過(guò)幻想來(lái)滿足人們的想象空間，因而不僅得到兒童的喜愛(ài)，也吸引了許多成人。弗洛伊德還說(shuō)：“藝術(shù)家的創(chuàng)造物——藝術(shù)作品——恰如夢(mèng)一般，是無(wú)意識(shí)愿望在想象中的滿足；藝術(shù)作品像夢(mèng)一樣，具有調(diào)和的性質(zhì)，因?yàn)樗鼈円膊坏貌槐苊馀c壓抑的力量發(fā)生任何公開(kāi)的沖突。不過(guò)，藝術(shù)作品又不像夢(mèng)中那些以自我為中心的自戀性的產(chǎn)物，因?yàn)樗囆g(shù)作品旨在引起他人的共鳴，喚起并滿足他人相同的無(wú)意識(shí)的愿望沖動(dòng)。”想象與現(xiàn)實(shí)之間還是存在著一定距離的，因此藝術(shù)作品也必須同生活的真實(shí)區(qū)別開(kāi)，然而近些年來(lái)創(chuàng)造了票房奇跡的以及獲得了各電影獎(jiǎng)項(xiàng)的動(dòng)畫片都呈現(xiàn)出這樣的一種傾向，那就是極力地運(yùn)用寫實(shí)的能力，利用高技術(shù)手段將本來(lái)是虛擬的世界努力表現(xiàn)出如同現(xiàn)實(shí)存在的真實(shí)效果，而三維的動(dòng)畫對(duì)于制造逼真的效果無(wú)疑是最有效的辦法。

篇（10）

音樂(lè)藝術(shù)的傳統(tǒng)是一個(gè)在繼承中發(fā)展的漸進(jìn)過(guò)程，不同時(shí)期表現(xiàn)出不同的狀態(tài)。每種藝術(shù)都有自己的個(gè)性、風(fēng)格和流派，流派的形成是藝術(shù)發(fā)展的一種必然產(chǎn)物，每個(gè)箏派的形成都經(jīng)歷了一個(gè)長(zhǎng)期累積的過(guò)程。箏樂(lè)藝術(shù)作為一種文化，其流派的形成是其藝術(shù)特征的根基所在，也是在地域文化的基礎(chǔ)上而產(chǎn)生的富有地方特色的分支體系。

一、陜西派和浙江派形成的文化背景

1.箏派形成的地域風(fēng)格特征

箏樂(lè)藝術(shù)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐、演變、創(chuàng)新，逐步形成了不同的流派。各流派的產(chǎn)生由于地域環(huán)境不同，其文化背景亦存在差異，受地域文化、民風(fēng)民俗的影響，在發(fā)展中逐漸形成地域藝術(shù)特征，在各自的傳承發(fā)展中形成鮮明的流派印記。人類所創(chuàng)造的文化與其依賴的生態(tài)環(huán)境是互動(dòng)互育的，因此，“秦地語(yǔ)言硬沖、憨直，飲食酸辣、刺激，著裝鮮艷奪目”，①使得陜西箏曲既有秦腔音樂(lè)那沙啞而高亢、激昂而慷慨的悲壯氣勢(shì)，又有迷胡、碗碗腔音樂(lè)那如泣如訴、委婉酸楚的凄涼情感，如陜西派代表曲目《秦桑曲》；江南水鄉(xiāng)則恬靜、淡雅、平和，體現(xiàn)出一種“楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)隆钡娜宋那檎{(diào)，如浙派箏代表作《高山流水》。因此，流傳在我國(guó)的箏曲，由于地域環(huán)境、語(yǔ)言、生活、風(fēng)俗等方面的差異，形成了各地區(qū)的地方風(fēng)格和藝術(shù)特點(diǎn)。

2.箏派傳統(tǒng)曲目的文化內(nèi)涵在彈奏中的表現(xiàn)

任何一個(gè)流派的曲目是其生存和發(fā)展的根基，只有真正了解曲目的內(nèi)涵，才能實(shí)現(xiàn)“內(nèi)不得于心，外不應(yīng)于器”的表演境界。就箏樂(lè)而言，“音”是演奏者通過(guò)各種技巧手段表現(xiàn)出來(lái)的音響，而“樂(lè)”則是演奏者內(nèi)心世界、精神狀態(tài)通過(guò)技巧表現(xiàn)出來(lái)與聽(tīng)眾進(jìn)行交流的聲響，是演奏者在演奏過(guò)程中的情感表達(dá)。

自古以來(lái)，人們演奏古箏都把表達(dá)“情感”放在首位，音響的后面是一定時(shí)代、一定現(xiàn)實(shí)生活的反映。演奏古箏的最終目的是演奏者把自己的某種精神狀態(tài)下的情感通過(guò)音樂(lè)與人們交流，引起人們某種情感而產(chǎn)生共鳴。如果演奏者在演奏中只注重技巧而忽視了樂(lè)曲所依存的文化意境的表現(xiàn)，就很難達(dá)到與聽(tīng)眾交流思想感情的目的。因此對(duì)于演奏而言，“對(duì)樂(lè)章后面的人格把握，即是（表演者）自己人格向音樂(lè)中的沉淀、融合”，②探尋其藝術(shù)流派的文化背景，對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行尋根溯源，這種演奏才是“音”與“樂(lè)”完美的結(jié)合。

二、箏樂(lè)傳統(tǒng)流派在現(xiàn)代的傳承語(yǔ)境

1.箏樂(lè)傳統(tǒng)流派在現(xiàn)代的傳承

追尋箏樂(lè)的發(fā)展軌跡，我們可以看到：上個(gè)世紀(jì)50年代初，箏樂(lè)在曹正、趙玉齋、曹東扶、郭鷹等老一輩藝人的努力下，其藝術(shù)從各地的民間逐漸引入到主流音樂(lè)教育中，為箏樂(lè)各派的傳承奠定了很好的基礎(chǔ)。到60年代，通過(guò)在高校的正規(guī)學(xué)習(xí)，各派培養(yǎng)了具有代表的箏樂(lè)專業(yè)人員，他們較系統(tǒng)和全面地掌握了所學(xué)箏派，傳統(tǒng)曲目的特色在他們的演奏中得到印證。隨著古箏熱潮在現(xiàn)代的興起，依托現(xiàn)代教育手段，習(xí)箏的人數(shù)在全國(guó)各地以普及之勢(shì)快速發(fā)展，這是箏作為中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器能夠得以發(fā)揚(yáng)光大而可喜的一面，但是，現(xiàn)今各派的傳承問(wèn)題也不容我們忽視。

2.面臨的現(xiàn)狀問(wèn)題

箏樂(lè)藝術(shù)中的傳統(tǒng)，主要依存和植根于傳統(tǒng)箏曲中，以濃郁的風(fēng)韻和獨(dú)特的演奏技巧表現(xiàn)出來(lái)。當(dāng)然，現(xiàn)今也涌現(xiàn)出一批依托傳統(tǒng)但又借鑒現(xiàn)代手法的作品。它們的出現(xiàn)，代表了新一代箏曲演奏家“納古法于新意之中，生新法于古意之外，萬(wàn)象，隱括眾長(zhǎng)，卓然成派”③的審美追求。如《臨安遺恨》《溟山》等，這些作品當(dāng)然也成為我們新時(shí)代民族音樂(lè)之苑的亮麗風(fēng)景。但是，現(xiàn)今的箏樂(lè)專業(yè)教學(xué)和業(yè)余普及教學(xué)中，也出現(xiàn)了教師忽視傳授傳統(tǒng)箏曲的現(xiàn)象，僅把雙手能否流利快速?gòu)椬嘧鳛楹饬垦葑嗨礁叩偷奈ㄒ粯?biāo)準(zhǔn)，一旦演奏右手職彈、左手司按的傳統(tǒng)樂(lè)段或樂(lè)曲時(shí)，音樂(lè)的表現(xiàn)則缺少箏樂(lè)特有的韻味的支撐。從目前我國(guó)古箏的教育狀況來(lái)看，普遍的習(xí)箏者，無(wú)論是專業(yè)的還是業(yè)余的，都是泛泛的接受，像這樣發(fā)展下去，真正能夠精通各派的傳承者是否還將存在呢？如果這樣下去，只是為了應(yīng)付諸如考級(jí)、升學(xué)而只學(xué)現(xiàn)代曲目所追求的快速技巧外，我們的傳統(tǒng)曲目的生存之地則越來(lái)越小，甚至?xí)呄颉盁o(wú)”。

三、箏樂(lè)傳統(tǒng)流派在現(xiàn)今的朝向

在箏樂(lè)技法不斷創(chuàng)新的今天，傳統(tǒng)的演奏技法對(duì)繼承和發(fā)揚(yáng)不同風(fēng)格流派顯示了長(zhǎng)久的適應(yīng)優(yōu)勢(shì)。那么，箏樂(lè)傳統(tǒng)流派在現(xiàn)今怎樣才會(huì)有更好的朝向呢？筆者認(rèn)為可以從以下兩方面著手：

1.重視箏樂(lè)藝術(shù)的“文化傳承”

箏樂(lè)傳統(tǒng)曲目只有依托于文化才能表現(xiàn)出來(lái)，這是作品賴以生存的價(jià)值。因此，這就要求教師從過(guò)去的技能傳承的層面轉(zhuǎn)換成具有傳承傳統(tǒng)文化意識(shí)的傳授者，只有以傳承文化為首要目的的傳統(tǒng)曲目才能較好地保持其樂(lè)音內(nèi)涵的文化風(fēng)貌。正是它決定了箏樂(lè)的風(fēng)格和得以延續(xù)的基因，決定了箏樂(lè)的本質(zhì)。若抽空了箏樂(lè)文化的內(nèi)涵，則是一個(gè)“樂(lè)音的空殼”，在當(dāng)今功利和浮華的社會(huì)，一些經(jīng)過(guò)“時(shí)尚包裝”后的箏樂(lè)藝術(shù)，則漸漸失去了它賴以存在的根基，這是現(xiàn)今一個(gè)不得不面對(duì)的現(xiàn)實(shí)。因此，重視箏樂(lè)藝術(shù)的“文化傳承”就顯得更加迫切和必要。

2.重視箏樂(lè)藝術(shù)的“情感回歸”

篇（11）

二、當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理存在的問(wèn)題分析

當(dāng)前，音樂(lè)藝術(shù)管理的現(xiàn)狀不容樂(lè)觀，還存在著諸多亟待解決的問(wèn)題，這些問(wèn)題主要表現(xiàn)在四個(gè)方面，分別是音樂(lè)藝術(shù)管理的學(xué)科定位不明、音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置不合理、音樂(lè)藝術(shù)管理的管理方式落后和音樂(lè)藝術(shù)管理的人才培養(yǎng)弱化，其具體內(nèi)容如下：

1.音樂(lè)藝術(shù)管理的學(xué)科定位不明音樂(lè)藝術(shù)管理的學(xué)科定位不明是當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理存在的問(wèn)題之一。近年來(lái)，隨著中國(guó)文化事業(yè)的不斷繁榮發(fā)展，音樂(lè)藝術(shù)管理發(fā)展的速度也較快，市場(chǎng)對(duì)文化藝術(shù)管理專業(yè)人才的需求激增，但由于藝術(shù)管理專業(yè)在我國(guó)處于起步階段，對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的學(xué)科定位不明，導(dǎo)致培養(yǎng)目標(biāo)寬泛、市場(chǎng)針對(duì)性不強(qiáng)，直接影響到學(xué)生的就業(yè)問(wèn)題。加之藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展趨于“跨界”和“綜合”，使得人才培養(yǎng)與市場(chǎng)需求難于接軌的矛盾日益突出，迫切需要明確定位音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的學(xué)科屬性。

2.音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置不合理音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置不合理也在一定程度上制約著當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理的發(fā)展。就目前而言，音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)在課程設(shè)置上仍缺乏系統(tǒng)性，音樂(lè)藝術(shù)類課程設(shè)置比例偏低，不能較好地體現(xiàn)音樂(lè)因數(shù)管理的核心專業(yè)能力，也不能很好地處理藝術(shù)與管理的關(guān)系，現(xiàn)有的音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置不合理的現(xiàn)象還較為突出，沒(méi)有針對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)人才的培養(yǎng)計(jì)劃，各門課程之間的內(nèi)在邏輯關(guān)系較為混亂，使得音樂(lè)藝術(shù)管理的知識(shí)結(jié)構(gòu)不夠完善，這都是由于音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置不合理造成的。

3.音樂(lè)藝術(shù)管理的管理方式落后音樂(lè)藝術(shù)管理的管理方式落后是當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理的瓶頸。音樂(lè)藝術(shù)管理的管理方式落后主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面，首先是部分高校在招生工作中存在著一定的問(wèn)題，“寬進(jìn)寬出”的現(xiàn)象就是其中之一。由于每年的考生數(shù)量有限，而高校又在不斷地?cái)U(kuò)招，一些高校不惜降低招生標(biāo)準(zhǔn)來(lái)完成招生計(jì)劃。其次，由于音樂(lè)藝術(shù)管理的經(jīng)營(yíng)管理方式落后，市場(chǎng)意識(shí)淡薄，表現(xiàn)出較強(qiáng)的商業(yè)性和短期性意識(shí)，也不同程度地影響著音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的發(fā)展。

4.音樂(lè)藝術(shù)管理的人才培養(yǎng)弱化音樂(lè)藝術(shù)管理的人才培養(yǎng)弱化使得當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理陷入困境。目前，音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的教育內(nèi)容、方式及人才培養(yǎng)方案還不成熟，一些音樂(lè)專業(yè)院校在學(xué)生大量涌入的狀況下，校舍、器械和師資的投入嚴(yán)重不足。原本一次性完成的課程，現(xiàn)在由于學(xué)生數(shù)量的激增，被迫分為兩個(gè)或多個(gè)組，成倍地加大了教師的教學(xué)任務(wù)；學(xué)生每天應(yīng)付出大量的時(shí)間在琴房和實(shí)踐場(chǎng)所進(jìn)行練習(xí)和實(shí)踐，但擴(kuò)招后場(chǎng)地不夠、師資不足等原因使之無(wú)法正常開(kāi)展下去。加之經(jīng)費(fèi)少、教師待遇低，一些院校的音樂(lè)專業(yè)很難引進(jìn)或留住高學(xué)歷、高職稱的專業(yè)人才，而師資培訓(xùn)因經(jīng)費(fèi)短缺也難以正常開(kāi)展，造成了師資隊(duì)伍職稱結(jié)構(gòu)低、專業(yè)及教學(xué)水平持續(xù)下滑的現(xiàn)象。

三、音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展的策略

為進(jìn)一步提高音樂(lè)藝術(shù)管理水平，在了解音樂(lè)藝術(shù)管理的構(gòu)成要素和當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理存在的問(wèn)題的基礎(chǔ)上，音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展的策略，可以從以下幾個(gè)方面入手，下文將逐一進(jìn)行分析：

1.明確定位音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)明確定位音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)是當(dāng)前音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展的關(guān)鍵。要想在全國(guó)同類院校中彰顯特色和優(yōu)勢(shì)，明確定位音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)，使學(xué)生清楚畢業(yè)后可從事廣告主管、經(jīng)紀(jì)人、業(yè)務(wù)經(jīng)理、音樂(lè)出版商、職業(yè)經(jīng)理人和專業(yè)管理者等職業(yè)。在明確定位音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的過(guò)程中，對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理進(jìn)行市場(chǎng)定位和特色打造，走差異化發(fā)展道路，必須在兩方面上下工夫：一是理論上，二是在實(shí)踐上。音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的理論定位，通過(guò)聘請(qǐng)國(guó)、內(nèi)外（包括院內(nèi)）專家、引進(jìn)新的教材（中、外文，特別是外文教材）、雙語(yǔ)課程、選送教師出國(guó)深造等，通過(guò)系統(tǒng)學(xué)習(xí)藝術(shù)管理理論知識(shí)，加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)的學(xué)術(shù)研究。實(shí)踐性教學(xué)對(duì)于應(yīng)用性強(qiáng)的藝術(shù)管理專業(yè)來(lái)說(shuō)至關(guān)重要。在專業(yè)實(shí)踐教學(xué)上，音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)應(yīng)注重理論聯(lián)系實(shí)際的教學(xué)策略，如在實(shí)際演出項(xiàng)目和財(cái)物資源有限的情況下建立實(shí)踐基地。與此同時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生在社會(huì)實(shí)踐中深化對(duì)知識(shí)的理解，了解市場(chǎng)，拓寬思路，可以為學(xué)生畢業(yè)后走向社會(huì)，走上工作崗位創(chuàng)造條件。

2.合理設(shè)置音樂(lè)藝術(shù)管理課程合理設(shè)置音樂(lè)藝術(shù)管理課程是音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展的重要內(nèi)容。對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理課程設(shè)置而言，要借鑒其他院校的教學(xué)大綱、教學(xué)計(jì)劃，理順各門課程之間的內(nèi)在邏輯，完善課程體系，注重知識(shí)整體性，構(gòu)建藝術(shù)與管理相融合的課程體系，使學(xué)生掌握更多音樂(lè)藝術(shù)知識(shí)。具體說(shuō)來(lái)，一方面應(yīng)適當(dāng)增加音樂(lè)藝術(shù)類課程設(shè)置比例，使學(xué)生掌握更多音樂(lè)藝術(shù)知識(shí)。另一方面，應(yīng)鞏固、加強(qiáng)已有的中心主干課程，如《藝術(shù)管理學(xué)》《藝術(shù)市場(chǎng)營(yíng)銷學(xué)》《項(xiàng)目策劃與運(yùn)作》等。此外，還應(yīng)增加與中心主干課程、藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)相配套的課程，《消費(fèi)者行為學(xué)》可作為對(duì)目前《市場(chǎng)營(yíng)銷學(xué)》課程的補(bǔ)充；《藝術(shù)管理原理與實(shí)踐》，可以作為《藝術(shù)管理學(xué)》的延伸課程和《藝術(shù)管理實(shí)務(wù)》的先導(dǎo)課程等。

3.適時(shí)優(yōu)化音樂(lè)藝術(shù)管理方式適時(shí)優(yōu)化音樂(lè)藝術(shù)管理方式對(duì)音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展也至關(guān)重要。音樂(lè)藝術(shù)管理在管理方式上的變革，應(yīng)致力于打造“精管理、重藝術(shù)”的一流藝術(shù)管理專業(yè)隊(duì)伍。在內(nèi)涵式發(fā)展階段要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，我們需要重點(diǎn)解決兩個(gè)基本問(wèn)題，一是確保選拔出一流的學(xué)生；二是確保為一流學(xué)生實(shí)施教育的優(yōu)秀教師。前者要求我們完善招生制度，后者需要我們完善教師隊(duì)伍，特別是它的梯隊(duì)建設(shè)。為推動(dòng)音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展，學(xué)校招生時(shí)應(yīng)嚴(yán)把質(zhì)量關(guān)，嚴(yán)格執(zhí)行招生標(biāo)準(zhǔn)，并根據(jù)學(xué)校的實(shí)際情況擬定招生計(jì)劃。在完善音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)教師隊(duì)伍建設(shè)方面，要多給教師提供培訓(xùn)、進(jìn)修、訪學(xué)的機(jī)會(huì)，提高音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)教師的專業(yè)素質(zhì)，促進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)管理專業(yè)教學(xué)現(xiàn)代化的實(shí)現(xiàn)。

4.加大培養(yǎng)音樂(lè)藝術(shù)管理人才加大培養(yǎng)音樂(lè)藝術(shù)管理人才在音樂(lè)藝術(shù)管理“內(nèi)涵式”發(fā)展中的作用也不容忽視。縱觀音樂(lè)藝術(shù)管理的發(fā)展，藝術(shù)管理系的專業(yè)教育現(xiàn)已初具規(guī)模，目前基本上形成了“藝術(shù)管理（包括管理）”與“音樂(lè)理論”為基礎(chǔ)的兩大獨(dú)立教學(xué)塊，兩者的結(jié)合支撐著藝術(shù)管理專業(yè)的發(fā)展。“音樂(lè)理論”提供強(qiáng)大的以音樂(lè)學(xué)為主的課程教育；而“藝術(shù)管理”提供管理學(xué)的一般理論及藝術(shù)管理兩個(gè)層面的課程教育。在音樂(lè)藝術(shù)管理的“內(nèi)涵式”發(fā)展階段，我們進(jìn)一步所要做的工作是加強(qiáng)音樂(lè)學(xué)與藝術(shù)管理學(xué)科間的緊密聯(lián)系，加大校舍、器械和師資的投入，引進(jìn)或留住高學(xué)歷、高職稱的專業(yè)人才，加大培養(yǎng)音樂(lè)藝術(shù)管理人才，如采取校內(nèi)校外多方面人員合作的形式，讓學(xué)生直接學(xué)到社會(huì)實(shí)踐中的許多實(shí)務(wù)性知識(shí)，對(duì)于促進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)管理人才的培養(yǎng)無(wú)疑是大有裨益的。