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2美式快餐文化受到孩子們的青睞,對于傳承中國傳統飲食文化造成了阻礙
東西方的飲食文化不同,雖然中國傳統的平衡膳食的思想能夠保證人們的健康,但是美式快餐文化還是以其快捷的優勢迅速俘獲了中國人的心,尤其是洋快餐總是把少年兒童作為銷售的主要目標,事實也是如此,大多數兒童經常光顧美式快餐店。因為美式快餐店提供的各種甜食,快餐店內配置的簡易的兒童游樂設施,派發的系列小禮物、各種優惠券,都對孩子們具有極大的吸引力。因為兒童的消化系統還沒有發育成熟,正處在被塑造的階段,他們的飲食習慣具有很強的可塑性,所以對少年兒童來說,美式快餐的影響更加的嚴重,這顯然會嚴重地阻礙中國傳統文化的傳承發展[2]。
3中國人尤其是青年一代的飲食結構西化現象越發嚴重
據有關調查顯示,僅在1988—1998年十年間,中國人的肉食消費量就增長了一倍,在經濟發達地區人們的肉食消費量達到了每年46公斤,近兩倍于發展中國家人們的平均消費量,超越了日本和韓國。在早餐的餐桌上,傳統的稀飯、豆漿被漢堡和可樂取代了,在飲食結構上中國居民被西化的現象越來越嚴重。
4嚴重威脅著中國本土餐飲市場的發展
4.1地方美食中餐廳的市場份額被嚴重擠占中國的魯、川、蘇、粵、浙、閩、湘、徽等菜系,歷史上形成了炒、爆、熘、炸、烹等24種菜肴烹制工藝,并經千年流傳至今,其技藝的博大精深享譽海內外,但是在世界文化不斷加快融合的當下,中華傳統美食文化卻受到了極大的挑戰,而挑戰方竟然是以精、短的制作時間為特色的洋快餐。我國年輕一代的很多消費者本來是為了節省時間,但是卻要在洋快餐廳里花很長時間找位子、等食物,然后再坐下來慢慢品嘗,而且明知道洋快餐幾乎沒有多少營養且對健康不利,還要用其滿足一日三餐的需求,各種甜點和油炸食品恰恰適合了青年人特別是少年兒童的口味,雖然中國餐飲市場已經被美式快餐所充斥,但是麥當勞、肯德基、必勝客等洋快餐店里仍然常常是人滿為患、座無虛席。這無疑嚴重地威脅著中國本土的餐飲市場。近年來,美式快餐因為自身食品的不健康以及食材來源渠道不正規而屢屢被媒體曝光,例如:“蘇丹紅”事件,就炸薯條含致癌物問題美國檢察機關首次提出訴訟,特別是最近媒體揭開的洋快餐的食材來源問題等,迫使“洋快餐”企業進行相應的完善和調整,針對消費者越來越多的質疑,它們都會及時地加以應對,做出聲明,自我爆料:傳統洋快餐產品選擇少,難以達到營養平衡。并且提出“拒做傳統洋快餐,全力打造符合中國國情的新快餐”的口號,不斷推出符合中國人口味的飲食產品,從而變被動為主動,進一步搶占了中國的餐飲市場。
4.2從事餐飲經營的小商販舉步維艱在進入中國餐飲市場后,美式快餐逐漸適應中國國情,走出了一條中國式的本土化快餐的發展道路,通過改良食品,推出了更加適合中國人口味的新產品,例如肯德基一直堅持產品的創新,由不辣的勁脆雞腿堡發展出黃金烤雞腿堡,繼而又先后推出具有中國風味的老北京雞肉卷和廣東風味的咕嚕雞肉卷,還有新奧爾良烤翅、新疆孜然烤翅、葡式蛋撻、卡布奇諾咖啡蛋撻、芙蓉鮮蔬湯、番茄蛋花湯、草莓圣代、冰紛彩豆圣代、果珍橙汁、九珍果汁等新產品,盡管很多產品的市場生命力不長,但是肯德基創新的腳步從來沒有停止,總是可以花樣翻新地適應國人的口味。其中推出的豆漿油條和愛心粥等早餐產品,無疑是嚴重沖擊著在路邊靠小本經營的小商小販。
1.美國動漫的探索與發展
⑴布萊克頓與科爾
1895年,電影放映機的發明,對動畫發展起到了巨大的推動作用。十多年后,世界上第一部動畫片正式誕生,動漫進入探索發展階段。20世紀初,在愛迪生實驗室工作的美國人布萊克頓償試了動畫的最新探索。1906年,布萊克頓用粉筆畫以“逐格拍攝”的技法拍攝世界上第一部真正的動畫片——《一張滑稽面孔的幽默姿態》。后來,他又用這種方法,同時吸收了當時流行的融疊、重復曝光等電影技巧,制作了《鬧鬼的旅館》、《奇妙的自來水筆》等動畫片,引發了巨大的轟動。這些是美國最早的動畫。
1906年后期,法國有科爾運用攝影上的停格技術,拍攝了世界上第一部動畫系列影片《幻影集》,生動反映了影像之間的變化。1908—1921年間,科爾共完成約250部動畫短片。他的動畫片注重以視覺語言來探索動畫表現的可能性,而忽視故事和情節,具有鮮明的個人創作傾向。同時,他也是第一個利用攝影技術將動畫與真人動作相結合的先驅者??茽栆虼吮环顬楝F代動畫之父。
⑵麥凱與赫德
另一位早期偉大的動畫家是麥凱。他是第一個注意到動畫藝術潛能的人。他從兒子把星期天連載漫畫剪下做成手翻書游戲受到啟發。1911年,麥凱做成自己的第一部動畫影片,內容取自他的著名漫畫作品《小尼摩》中人物及故事情節,他親手繪制原畫并為之著色。1914年,麥凱推出動畫史上著名的代表作《恐龍葛蒂》。
1913年,美國有巴瑞在成立的動畫公司里將連環畫以動畫形式放映出來,人們喜聞樂見的連環畫在銀幕上“”上起來,吸引了很多人前來觀看。在當時,觀看這樣的動漫作品成為一種時尚。
1914年美國人赫德發明透明的賽璐珞膠片,用以取代原先制作動畫的動畫紙。至此,動畫家可以把這種動畫形象與背景分開,活動的形象和背景單獨繪制,把背景當做襯底與畫有活動形象的透明賽璐珞膠片疊在一起,進行逐格拍攝。這是傳統手工動畫制作頗為經典的制作方法。這種動畫制作技術的改進,使動畫大規模生產成為可能,奠定了動漫產業化發展的基礎。由于動畫制作技術方面的不斷探索,比如逐格拍攝法運用、賽璐珞膠片的發明、電影拍攝技術引入動畫領域以及像布萊克頓、麥凱等一大批富有實驗探索精神的動畫家的出現,動畫制作技術和創作理念基本成熟,動畫從此進入初步發展時期。
⑶弗萊雪兄弟的動畫
20世紀初期,弗萊雪發明“轉描機”,借助這種設備,可以將真人電影中的動作轉描在賽璐珞膠片或動畫紙上,大大提高了動畫的表現力。1916年之后,弗萊雪兄弟倆一起創作了《從墨水瓶里跳出來》、《小丑柯柯》、《大力水手》系列片,這些利用轉描機制作的動畫片很快風靡世界。
⑷動漫明星——菲力貓
1919年,一個可以與后來的“米老鼠”相媲美的動漫形象——菲力貓登上了動畫歷史舞臺。這位動漫明星誕生在由導演圖·梅斯麥孕育的動畫片《貓的鬧劇》中。梅斯麥學習麥凱創作恐龍葛蒂的技巧,,賦予菲力貓易喜易怒的獨特個性,并以特殊的移動方式為菲貓設計了幾款“招牌”姿勢和表情,使之成為美國連續10年最受歡迎的動畫明星。同時,菲力貓唱片以及菲力貓兒童貼紙等商品熱銷于兒童市場。菲力貓形象的風靡和商業上的成功也吸引了眾多動畫從業人員加盟動畫制作行業,出現了許多著名的動畫家。動畫片生產數量急劇增長,一些至今仍膾炙人口的卡通明星相繼出現,預示著美國動漫發展的另一個嶄新時代——動漫產業時代的即將到來。
3.美國的動漫特點
⑴豐盛華宴的視聽覺:美國動畫片在畫面處理、音樂配置等方面都達到了極高水平,這不僅體現在直接利用計算機生成圖像的三維動漫作品中,也同樣體現在手繪二維動漫中。隨著3D不斷發展和對電影各方面技術的吸納,美國動畫片的視聽沖擊效果越來越富有震撼力。
⑵走在世界前列的動漫技術:美國動漫作品的技術主要表現為電腦技術和電影特技的全方位運用。美國動漫的電腦制作在娛樂領域具有無可比擬地位和強大發行策劃能力,創造了無數經典動畫片的美國娛樂巨頭迪士尼與蘋果公司旗下擁有最先進電腦技術的皮克斯動畫工作室結為合作伙伴,簽訂了制作電腦動畫長片的協議,邁出了美國動漫具有歷史意義的一步。隨著電腦技術的進一步研發使用,為美國動畫異彩紛呈的畫廊加上濃重的一筆,開啟了美國動畫創作的嶄新天地,也進一步形成了美國動畫的特色。
4.美國動漫的產業模式
⑴大資本模式
美國動畫的制作成本很高,動畫影片動輒耗資幾千萬甚至上億美元。究其原因,有以下兩點: ①制作成本高。動畫片制作包括動畫片的劇本、形象設計和分鏡頭以及具體制作,其工作非常繁復,工作量也非常大。②宣傳推廣耗資巨大。美國動漫市場運作模式基本上遵循好萊塢電影模式,利用各種媒體發動宣傳攻勢,預告片,全球同步上映等,因此推廣方面所費資本很高。
⑵商業化運作
作為高成本的回應,美國動漫收入也是相當可觀的。美國動畫片在播出環節即收回投資成本并獲得高額市場利潤。而這種局面的開創,是和美國動漫的商業化運作分不開的。①在故事設置方面嚴格遵循商業電影的模式。②整合營銷的推廣模式拓展出廣闊的商業空間。
總之,美國動畫片經過長期的發展,形成了鮮明的特點,在不失審美水準的同時將娛樂性放在首位,以夸張的形象、鮮艷的色彩、動聽的音樂,以及由高科技合成的視覺效果和豐富的想象力等,烹制出一席視聽享受的豐盛華宴,牢牢地抓住了觀眾的心;同時廣泛施展各種商業策略,打造出一整套行之有效的產業經營模式。這些特點既為美國動漫業帶來巨大的商業回報,也為世界其他國家動漫業的發展走向提供了創作上的啟迪和模式上的指導意義。
參考文獻:
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我國是一個煤礦大國,在日趨激烈的競爭環境中如果依然禁錮于傳統的管理模式來進行企業經營勢必會在競爭中處于劣勢地位,為了改變這一狀態,營造健康的企業文化是至關重要的。因此,煤礦企業如何做好企業文化建設,使企業科學管理水平得到提高進而促進煤礦企業的可持續發展,是非常值得我們進行深入探究的一個問題。
一、企業文化建設對煤礦企業的重要意義
1.更好地促進煤礦企業的健康發展
近年來,我國煤礦企業對于其企業管理一直處在一種半封閉的狀態,長此以往導致其企業經營管理觀念比較落后,管理模式較為傳統陳舊。隨著時代的進步與我國經濟的迅猛發展,煤礦企業的經營管理已明顯不能跟上當今社會發展的腳步。加之煤礦企業人才流失問題的普遍存在,進而使得煤礦企業在激烈的市場競爭中能夠脫穎而出的難度變得更大,進而導致我國的煤礦企業不能夠健康長遠的發展。這就要求我國煤礦企業能夠根據企業自身的實際情況來建立適合企業發展的優秀企業文化,摒棄企業陳舊的管理模式,加強企業文化這一新型的管理模式,以此來使我國煤礦企業適應社會的需要。
2.有利于提升企業員工凝聚力
我們都知道,任何企業想要發展都跟企業的凝聚力是分不開的。在煤礦企業中,不同的員工由于各方面因素其努力的方向和程度都會有很大的差別,這就使得企業產生內耗,進而會使得企業的發展潛力得到限制。而企業文化可以對員工行為進行引導、規范,使其能夠符合企業的要求,使員工的努力方向保持一致。因此,煤礦企業要依據自身的發展特點,建立適合自身發展的科學有效的優秀企業文化并得到企業員工的認可,激發員工的積極性,使其的目標與企業文化融化在一起,進而提升企業員工的凝聚力,加快企業發展的步伐。
3.是煤礦企業落實科學發展觀的有效途徑
企業發展要以人為本,這是科學發展觀的指導思想,而我國的煤礦企業更是要遵循這一思想。煤礦企業的文化建設,能夠使企業員工的思想道德水平得到提高,樹立正確的價值觀和道德觀,進而能夠更好地服務于自己的工作,我們的企業才能朝著一個正確的方向邁進。
4.有助于企業樹立良好的品牌形象
長期以來,煤礦企業總是給人一種開采資源、安全性不高、污染和破壞環境的不好印象,這就需要加強煤礦企業的企業文化建設,塑造安全第一、以人為本、和諧健康的企業文化,以此來改變煤礦企業給人的固有印象,為企業樹立良好的品牌形象。
二、煤礦企業文化建設中存在的問題
目前,我國煤礦企業在企業文化建設中存在諸多問題,主要歸納為以下幾方面:
1.對企業文化建設不夠重視
在我國煤礦企業中,普遍存在企業管理者對企業文化的認識度不夠,進而忽視了企業文化建設工作。目前,雖然有越來越多的煤礦企業加入到企業文化建設的隊伍當中,但企業文化的重要性并沒有被大多企業管理者認可。對企業文化建設認識比較膚淺,沒有引起企業管理層的足夠認識。部分管理者對企業文化存在不正確的認識,認為企業文化建設對企業管理工作來說可有可無,甚至有部分領導認為員工的任務就只是生產經營而已,只需要掌握基礎的工作技能就足夠了,對于企業文化只是一種形式上的,不是必須參與的。因此,企業往往只注重技術、市場等企業經營管理的實際工作而不愿意花錢在人員素質的培訓及企業文化建設工作上。即使是在開展大范圍的各項活動中,也只是臨陣磨槍,這樣反而加重了干部職工的工作擔子,使其對企業文化工作產生逆反抵觸的情緒。由于對企業文化建設重視度不夠,進而使得煤礦企業文化建設失去了重要的支撐,大多數煤礦企業文化建設不能夠得到足夠的資金支撐,煤礦企業文化也僅僅以一些簡單的條幅口號的形式來呈現,而這種形式顯然不能達到企業文化建設的理想效果。
2.缺乏良好的企業文化氛圍
煤礦企業的企業文化建設是一項復雜的、艱辛的系統工程,不是短時間就能完成的。然而在企業的實際工作中,很少有人能夠真正靜下心來思考探索怎樣更好地開展企業文化建設工作。一些管理者認為開展企業文化活動是政工部門的事,與自己的工作沒有關聯,這就導致煤礦企業文化流于形式,難以持續,企業部門不能聯系企業實際開展工作,存在應付了事的現象。
3.缺乏員工群體基礎,企業文化難以落實
企業文化從根本上來說是來源于企業員工,來源于企業員工的長期成產經營實踐。而在有的煤礦企業中,企業文化只是由少數領導者編制的文字口號,只能反映幾個人的理念,而沒辦法真正反映出企業員工的群體意識。企業文化需要企業每一位員工的共同理念,滲透到企業每一個環節環境中去,這才能稱得上是真正的企業文化,否則企業文化就失去了根本,起不到應有的作用。
4.重形式輕實質
當前,我國許多煤礦企業的文化建設中都存在著重形式而輕實質的現象。在進行企業文化建設工作中,往往對實質的建設比較少,而大多僅僅停留在要求多的形式上。這一問題的主要原因是一些干部職工對企業文化建設的內涵了解得不夠充分,對企業文化的認識存在一定的錯誤;另外就是企業領導者沒有結合自身企業特點,而只是一味生搬硬套其他企業的文化建設內容,這樣不單使得企業失去了自身的特色,而且搬來的成果并不適合自身企業的發展,進而使得企業文化完全發揮不出其真正的作用。
5.企業文化建設中缺乏有效的宣傳
在煤礦企業的企業文化建設中,干部職工往往只是注重了對于內容實用性的建設,在企業內部對于企業文化宣傳方面的工作做得還不是很到位,沒有進行有效的宣傳并形成有效的總結,也沒有能夠使企業員工自身的道德修養與企業文化建設真正的融合在一起,這樣就使得企業文化建設缺少了些許人文色彩。
三、加強煤礦企業文化建設的策略
結合以上對煤礦企業文化建設中存在的問題分析,提出幾點措施意見。
1.正確認識煤礦企業文化建設的重要意義
煤礦企業的企業管理者,對企業的文化建設對企業持續健康發展的重要意義要有深刻的認識,只有認識到企業文化建設的意義,煤礦企業的管理者才會重視并加大對企業文化的建設力度。企業文化建設是一個長期的系統工程,為了能夠有效地進行企業文化建設,煤礦企業應該設置專門的崗位及工作專員來對企業文化建設進行宣傳,這樣就能夠使得企業內的每一位員工都能認識到企業文化建設的重要意義,進而能夠認同并對企業文化建設工作進行支持。
2.堅持以人為本的科學發展觀來進行企業文化建設
在煤礦企業的企業文化建設中,要把企業員工的自身發展融合聯系在一起,對員工的需求進行充分的考慮了解,并盡可能地滿足,使員工在內心能夠對企業的發展觀念進行認可并積極投入到企業的文化建設工作中來,使得他們能夠充分發揮自身的價值,并在這一活動中感受到企業文化建設所帶來的自豪與歸屬感,進而為企業創造出更多的價值。
3.積極營造企業文化氛圍
企業文化的宗旨是為員工提供一種高品位的精神理念和高層次的行為規范,用企業精神培育員工的群體意識和價值觀念。煤礦企業要把企業文化建設納入企業整體發展規劃中去,投入專項資金積極營造文化環境進而造就良好的企業輿論氛圍。可以結合企業自身情況,定期開展娛樂活動,比如舉辦員工文化節、周年慶典、體育比賽等活動,這樣不僅豐富了員工的文化生活,滿足員工對精神文化生活的追求,使職工在文化的環境中陶冶情操,同時對于企業文化的形成也有著非常重要的意義。
4.發揮領導的帶頭作用
不管是在哪一個行業中,領導的帶頭作用都是非常重要的,在煤礦行業亦是如此。在煤礦企業中,企業領導要不斷更新管理理念,學習先進的管理經營模式,使企業文化建設真正適合企業自身的發展。同時作為企業文化建設的推動者要不斷提高自身的綜合素質,把文化建設提到重要的地位上來,并不斷向員工進行企業文化內涵的宣傳講述,帶動員工,激發員工的積極性,進而在全體員工中間形成極強的凝聚力,使員工樹立建設優秀企業文化的信心。
對我國煤礦企業來說,企業文化建設是一項復雜而艱辛的工程,需要各級部門和人員的共同努力。在企業文化建設過程中要正確認識煤礦企業文化建設的重要意義,堅持以科學發展觀為指導思想,切實聯系企業自身狀況,營造良好的企業文化氛圍,充分發揮企業領導的帶頭作用,堅持以人為本的科學發展觀來進行企業文化建設,推動企業發展,為煤礦企業的長久健康發展奠定基礎。
參考文獻
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一、人體在時裝畫中的地位
時裝畫是目前服裝設計專業所開設的專業必修課程之一,它也是整個服裝設計的入門課程,是銜接時裝設計師與工藝師、消費者的橋梁。時裝畫是以時裝為表現主體,展示人體著裝后的效果、氣氛,并具有一定藝術性、工藝技術性的一種特殊形式的畫種。
時裝畫表現的是服裝的美感和服裝在人體上穿著的預期效果,深入掌握人體、人體與服裝的關系是時裝畫成功的基礎。人體是表現時裝效果的重要載體,服裝是以人體為基礎進行造型的,通常被人們稱為“人的第二層皮膚”,服裝設計要依賴人體穿著和展示才能得到完成,同時設計還要受到人體結構的限制,因此,人體是服裝設計緊緊圍繞的核心,這也決定了在時裝畫表現中人體教學具有至關重要的地位。
二、從時裝畫的特殊性強調以人體為主線
時裝畫特殊性表現為主體是時裝,區別與其他藝術形式。脫離這一點,便難以稱之為時裝畫。而時裝畫的內容是表現或預視時裝穿在人體之上的一種效果、一種精神、一種著裝后的氣氛。而它的中心點又圍繞在人體上。兩者缺一不可。
時裝畫還具有另一個特殊性,即工藝技術性。時裝畫的工藝技術性,是指作為時裝設計專業基礎的時裝畫不能擺脫以人為基礎并受時裝制作工藝制約的特性,即在表現過程中,需要考慮時裝完成后,穿著于人體之上的時裝效果和滿足工藝制作的基本條件。wWW.133229.Com也就是說從事服裝設計行業者必需要熟悉人體,以人體為中心進行設計。
正是由于其特殊性,因此對該課程的教學,需要以人體為主線來研究和探索。
三、人體在時裝畫表現中的重要性
時裝畫課程的教學目標是要求學生掌握服裝繪畫的基本技巧,培養學生對時裝畫的認識和興趣,旨在提高學生的時裝繪畫能力。按照教學內容和基本要求可分為時裝畫概述、時裝畫人體、時裝畫法、時裝畫的藝術表現、時裝畫與鑒賞五個章節。那么其中服裝畫人體這一章節在整個教學過程中占了相當大的比重。只有將服裝人體的基礎牢固后才能更好地延伸其相關內容。
服裝畫人體這一章節主要掌握以下四個方面:一、人體結構;二、人體比例;三、重心平衡;四、從人體到著衣的畫法、臉部結構的畫法,四肢結構與表現。其中人體結構主要可分為軀干(包括頭、頸、胸腔、盆腔、腰)、四肢、手腳、五官及發型等部位。我們將人體大形歸納成我們熟悉的形狀便與掌握和記憶:1、頭——蛋形2、頸——圓柱體3、肩胛——楔形4、肋骨骨架——梯形盒狀體5、肘部——球形關節6、上臂——圓柱體7、骨盆——梯形盒狀體8、前臂——圓錐體9、大腿——圓錐體10、手——菱形11、小腿——圓錐體12、腳——錐形。其中軀干和四肢的表現是人體中最主要的部分,因為服裝主要依附其上進行表現,但不能因此忽略手腳和五官的描繪。時裝畫初學者往往受到一些時裝畫大師作品的影響,例如一些國外大師的作品中對五官和手腳的描繪少或者省略。于是就加以模仿,刻意省略。在這里需指出,時裝畫大師是具有相當牢固的基礎后形成自身的繪畫風格,擅長于省略或概括,并不是說手腳和五官的表現不需要或不重要。只有在牢固掌握人體各個部位基本表現手法的基礎上進行簡略,才能表現出純熟高雅的風格,反之則只會弄巧成拙。
人體中手腳、五官及發型等的表示不僅不能忽視,有時候還應該作為主要設計因素表現。服裝設計這一專業不僅包括服裝的設計,還有服裝配飾設計及整體造型設計等局部細節設計,這些因素綜合起來才能完整表現整體的設計。在表現時裝設計效果圖時,不僅要表現服裝這一主要元素,而且還有腳飾(鞋、襪等)、手飾(戒指、手鏈、彩繪等)、妝飾(同服飾相協調的妝型)、發飾(頭花、帽子、發型等)等輔助元素,將主要元素和輔助元素完美的結合起來才是一個完整的時裝設計表現。從這點來講,時裝畫中人體的表現具有重要意義,在教學過程中需要注意認真講解。
參考文獻
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1.比例上的夸張手法。強調物象的某個部分,把它的體積肆意擴大或縮小。如《樂舞圖》(圖一)中靠右的兩個人身形比例明顯不同——左小右大,這是左邊的人物形象要照顧到其它形象的結果。又如圖二中的最右邊的舞者上下肢體的比例明顯經過了夸張處理。這種比例上的夸張手法最常見于雜技百戲類的形象創作。
2.拉長與縮短。如圖六中的瑞獸形象四肢頎長,把身體架在空中,給人以輕盈之感。拉長的手法,在表現瑞獸、動物,神仙境界的作品更是屢見不鮮,這是一種最常用的變形手段。
3.徐州畫像石還有一種特殊的的情況,不對所描繪物象進行變形,而是改變對同一物象的觀察視角,并且把不同視角的觀察表現完美統一,這是美感產生的源泉??鋸埮c變形有兩個效果,一是“加”的效果——繁化,一是“減”的效果——簡化。綜合這些情況,暫且為之下一個定義:為了畫面效果的的需要,把形象的局部進行變形,延伸或縮短、忽略,從而配合整體畫面或其它形象單位的方法叫“簡化”或“繁化”。
簡化和繁化的關鍵在于變形。變形是這種手法的全部。第一,它說明古代藝匠是把整個畫格作為一個整體來布置的,形象與形象緊密配合,互相照應,不僅在內容、情節上緊密相連,而且在形式上也連為一個整體。在這里,形式和內容達成了一致,形式的呼應服從于內容的召喚。第二,形式高于內容。內容優秀,形式則雙倍的優秀;內容恒常不變,但形式卻千變萬化。試想,如果漢畫像石的程式達到固化,所有相同的主題全都用相同的形象來表現,那么這種藝術將會是多么黯然失色,索然無趣。
從宏觀上看,不同石面上的主體形象也普遍存在著分解和重組的現象,這也是畫像石形象互相聯系的一個途徑。進一步想,如果這些在組織形式方面互相聯系的多塊畫像石是出土于同一地點,或是在其寓意、宗教功能方面也有聯系的話,那么這種形式上的重組就更加意味深長了。這意味著,古代藝匠在處理畫像石的石面的時候,是把從點線面到單個形象、再到構圖形式等畫面的要素當做符號來處理的。
變形和夸張的意義在于古代藝匠在創作時突破了事物形體的束縛,無限擴大了想象的空間和表現的舞臺,使漢人的精神氣質得到了充分體現,使漢畫在形式上無限接近那個時代的節奏,使漢畫像石與漢賦、漢代建筑等藝術門類保持相近的藝術特色。這種形式上的變化直接導致了漢畫的另一大特點——運動感。
運動感是人在觀賞漢畫像石時所能直接感受到的。這當然絕非理智的思維結果,而是漢畫的形式作用于人的視網膜之后產生的心理效果。在漢代文學里,充滿了華麗的詞句,激昂的情調,浪漫的吟誦,直率的敘說,激越的議論,正如整個世界因元氣充塞其間而不停流動一樣,漢人的心理世界也處于這種不停的變幻狀況中。漢畫像石是追求流動感的作品,運動和張力和動勢在漢畫像石中無處不在,人之所以被打動,強烈的動感是最主要的原因。
為什么漢畫像石有如此強烈的動感呢?簡單地說,這是廣泛運用曲線的效果?!安罹€比任何線都能創造美,因此我們稱這種線條為美的線條?!盵2]對漢畫像石的運動美的分析,不得不從曲線(即上文所說的波狀線)開始。雖然曲線是一切造型藝術的基礎,任何美術門類——卷軸畫、雕塑、建筑、青銅器、彩陶等等都是曲線幻化出來的。但是,對漢畫像石形象追根究底的分析,就會發現漢畫像石在使用曲線方面比其它藝術門類都要傾向于依賴曲線美。雕塑雖然也有這一特點,但雕塑還有體量的表現力,對曲線的依賴不如畫像石明顯。漢畫像石是真正的曲線的藝術。
在漢畫像石中,曲線是最基本的構造單位,關于畫像石的造型美的大量秘密隱藏在曲線中。它的構建原則一是無限延伸,二是不斷反向轉彎。因此曲線包括了弧線,它具有弧線的的性質。曲線具有無限的可變性,人的目光順著它的軌跡游走,你永遠不知道下一刻它將伸向何方。請注意這個過程,人的目光順著曲線(在漢畫中則為曲線形象)游走,這是一種現實行為,人的現實行為與心理行為可以相互影響,反映在視網膜上的物象隨著時間的推移而改變。與此同時,人的心理也產生某種效果,激發人的某些情感。因此可以說,曲線是最富有美感的線。
曲線的秘密還不止于此,繼續深入分析就可以知道漢畫像石是怎樣利用曲線的。曲線的方向不斷變化它的轉向力度也不斷在變化,在人的心理層面上所起的效果是游走的線條蘊含著巨大的力量,這力量來自于弧線,這既是物理上的力(弧線意味著向心力的存在)又是心理上的力。[3]當人的心理感受到曲線形象的“力”的時候,運動感也就在人的心理中產生了。在我收集到的100多個精彩地體現運動感的畫像形象中,幾乎全部巧妙地使用了曲線,其中,40%為神話動物形象,23%為人物衣帶,其余的為云水圖案和車馬出行。而人物和建筑形象較為程式化,使用的線條也較為呆板??梢哉f,人物形象之美在于巧妙地運用塊面,建筑之美在于精細的結構和宏大的場面。
需要指出的是,漢畫像石中的曲線形象千變萬化,以上只是按照其特點進行的歸類。我們今天不知道古代匠人是否有意為之,在利用曲線塑造畫像形象時似乎遵循某種程式。例如,幾乎所有的老虎造型都使用3型曲線。我們還可以發現,不但在整體造型上有這些特點,而且形象的局部如老虎的一只腿、一個尾巴,所顯現出來的曲線也有這些特點。
總而言之,漢畫形象的構造確實遵循某種法則,其背后更深層的意義在于這種客觀的法則的運作與人的主觀心理活動產生了聯系,對畫像石的形式美的感知就建立在這種聯系上。
文有文眼,畫有畫心。幾乎每一幅畫像石都有主體形象,主體形象在畫格中占的面積大,引人注目,通常居于中心或偏右的位置,這是古人從右向左的視覺習慣使然。尤其是在一些敘事型的作品里更是這樣。在一些裝飾性強的作品里,不容易看出主體的形象,但是人的眼睛依然會被與眾不同的、引人矚目的形象所吸引。審美欣賞主體,首先被一個或一組形象吸引,然后由此及其他。這是一個在欣賞畫像石過程中的視覺路線的問題,畫像石本身就有引導審美主體的視覺線路的功能,這是通過強調實現的。
強調某個形象,把他從一組形象中凸現出來,說起來很簡單,就是使用各種手段使之醒目與眾不同。如果是單個的形象,最常見的是使用反襯,在一個包含大量豎直線的形象環境中,一條優美的曲線足已引起人們的注意,如圖十九中,上下兩個鳥形象就因為周圍大量的豎直線而十分顯眼。如果是一組形象通常是使用重復,如大多數的車馬出行圖即使如此。車馬全都是面朝左,尾向右,步調一致,姿態相同,加上大量的弧線效果,有一種大氣磅礴的氣勢,完全表現了雄強厚重的漢代精神。強調的意義在于它引導人的視線,無論是從微觀到宏觀還是反過來,它都能使人的眼光恰當地停留或劃過,對形式美感的產生有著極重要的意義。
《非誠勿擾》的走紅
電視相親類節目是在媒介激烈競爭壓力下的新型產物,雖然它并非由中國媒體原創,但是江蘇衛視的《非誠勿擾》卻讓該類節目的原產地美國的媒體《今日美國報》等都大為驚嘆。“根據索福瑞71城市收視率最新統計,包括所有頻道在內的所有節目,《非誠勿擾》的收視率僅次于央視一套新聞聯播,牢牢霸占著全國衛視所有上星節目每周收視第一的寶座,《非誠勿擾》的收視率領先當周收視第二名將近180%?!雹?/p>
《非誠勿擾》節目符合當下社會關于“剩男”“剩女”的話題,適應現代生活的節奏,并且成功運用了“視覺傳播”效果,無論是節目內容的包裝還是女嘉賓的形象上,都容易引起受眾的關注度?!斗钦\勿擾》的游戲規則使得全場節目充滿變數、伏筆重重,更增加了其收視率。此外,精準的“時尚、婚戀的真人秀”節目定位也讓《非誠勿擾》高居收視榜首。當然這里也不能不提到的“話題”因素的重要作用,實際上,電視臺頻頻制造的各種噱頭正是這類節目火爆的最大理由?!鞍萁鹋薄案欢钡然ハ喙舻某鑫徽Z言,在《非誠勿擾》里不止一次出現,而且甚至保持著較高的頻率,這使得“天涯論壇”、“百度貼吧”等大型網絡討論區內有大量針對該節目褒貶不一的發言,而且言辭同樣犀利。即便如此,該節目依然能夠“奪冠”,由此使得同行競相羨慕、效仿?!皬囊巡コ龅墓澞縼砜?一些處于弱勢、低收入和長相一般的男嘉賓,其經濟能力、容貌、職業和社會地位等無不成為女嘉賓的調侃對象。一些節目中明顯表現出嫌貧愛富、輕視普通勞動階層的不良現象?!焙芏嘣捳Z“體現出了80后青年對感情處理的直接而粗暴,甚至是不負責任?!雹?/p>
尼爾?波茲曼在《娛樂至死》中闡述了這樣的兩個觀點:“后現代工業社會的出現會使一切文化變成附庸甚至消失,而這種消失的途徑有兩種,一種是讓文化成為一個監獄,另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺”;“電視無法延伸或擴展文字文化,相反,電視只能攻擊文字文化” 。③如今,在由“看圖時代”向“讀圖時代”演變的背景之下,“我們可以把這句話理解成是對電視可以將任何文化都具象、直觀、淺顯地呈現的一種肯定?!雹墚敶娨晜髅阶鳛橐环N文化正在深刻影響我們的日常生活。視覺文化的轉向使得傳媒文化形成了視覺霸權,這也進一步證實了尼爾?波茲曼的理論?!氨M管傳媒文化方式多樣,但從當展來看,有一個明顯的‘視覺文化轉向’―― 視覺性成為傳媒最為有力的手段,以至于視覺性壓倒了其他因素或形態成為當代中國傳媒文化的‘主因’(dorninam)。”⑤
傳媒文化(Media Culture)指因大眾媒介的社會影響而產生的一種文化形態,是顯現在大眾傳播活動中的社會文化現象。它的出現與大眾傳播的發展密切相關,一方面大眾傳播影響著傳媒文化的發展,另一方面傳媒文化也深刻地影響大眾傳播思想與傳播方式等。尼克?斯蒂文森說,傳播是文化的內在屬性和基本特征,傳播本身就屬于文化范疇,媒介就是文化的產物。有了文化,就需要傳播;文化越繁榮,傳媒越發達,傳媒文化越繁盛。傳媒文化(Media Cultures)這個概念最能反映傳媒與文化的關系,體現大眾媒介對社會文化的產生和發展的巨大影響,同時表明傳媒自身也構成一種文化系統。⑥
傳媒文化對電視媒介的影響
傳媒文化對電視媒介的傳播形式及傳播內容的都產生了極大的影響,這主要體現在以下幾個方面:
第一、視覺文化突出,電視媒介注重“形象包裝”。現在,無論是圖書、雜志和報紙等傳統的印刷傳媒,還是電視傳播媒介,甚至是新興的網絡媒體,都正在遭遇著“視覺的征服”。當“讀圖時代”到來的時候,越來越多的圖像侵入了傳統上以文字為主的印刷物世界,也正因為“視覺至上”原則,電視和網絡等傳播媒介以超凡的色彩和夸張的布局來爭取更多的受眾?!斗钦\勿擾》節目中的“形象包裝”充分體現了視覺文化的轉向對電視媒介的巨大影響。節目的包裝非常精心細致,不論是現場整體的環境氛圍、燈光服裝、化妝以及道具,還是節目的背景音樂、節奏控制等等,都盡量與節目的目標受眾“時尚的年輕群體”貼近。同時節目參與者的裝束也十分靚麗養眼、打扮時髦前衛、表現大膽奔放,多位平面模特的加盟更在無形中為節目創造了較多的看點與賣點。
我們甚至可以亳不夸張地說,電視傳媒如果缺少視覺沖擊力,同時又面臨互動式新興網絡媒體的競爭壓力,將會立即失去對公眾的吸引力。電視傳媒越來越追求視覺奇觀的效果。今日電視傳媒的視覺性高低可以說是傳媒影響力大小的一個重要尺度。當代傳媒之間的競爭愈演愈烈,這種競爭在相當程度上就是視覺性或視覺資源的競爭。將當代中國傳媒文化的核心競爭稱之為“眼球經濟”或“注意力經濟”上的競爭,乃是一個非常形象的比喻。較之于其他媒體,當今的傳媒奇觀,一方面體現為視覺性壓倒其他要素,視覺的誘惑和追求上升到首位,因而很容易壓制受眾自覺的理性批判和思考;另一方面,由于片面追求吸引眼球的視覺效果,因此傳媒內容本身也日益碎片化和平面化,難免會擠壓了傳媒內容生產的文化意蘊和思想深度。⑦
第二,傳媒文化促使電視媒介商業化與娛樂化。經濟的發展水平決定著傳媒文化的繁榮程度。與此同時,在市場經濟體制下,傳媒業出于自身經濟利益的考慮,不得不把評判權完全交給了作為消費者的受眾,至此,為了討得廣大消費者的歡心,傳媒文化不得不將電視媒介推向商業化和娛樂化的道路。
《非誠勿擾》以奪得收視排名第一為目標,娛樂自己、娛樂大眾為手段,全然不顧由節目內容而引發的各類爭議??催^幾期節目的觀眾都會發現,每一期節目幾乎都會“精心”設計一個話題,或與金錢有關,或與道德有關。比如,寧愿坐在寶馬里哭的“寶馬女”,牽一下手要20萬的“拜金女”,甚至是因出言不遜、不可一世,招致所有女嘉賓及現場調解員樂嘉“攻擊”的“富二代”,明明條件很好,卻遲遲不肯速配下臺的女嘉賓,這些都會成為受眾攻擊的看點。誠然,為討好消費者,在眾多的競爭對手中脫穎而出是一個主要的目的。于是,受眾想要什么,《非誠勿擾》就做出來什么,美女,金錢等社會上熱議的話題毫不加回避直接討論,雖然收視率提高了,但是對廣大受眾的誤導與錯誤的價值觀的宣傳,也造成了極為惡劣的影響。這也是傳媒文化娛樂化的巨大弊端,它削弱了傳媒文化的深刻性,導致其日益趨向淺顯低俗的娛樂化,并顛覆了現存的主流文化價值觀。
第三,傳媒文化激發了受眾“偷窺欲”。《非誠勿擾》節目在激發受眾“偷窺欲”上做了很好的處理,甚至可以說,該節目的火爆也歸功于敢于暴露男女嘉賓的隱私。將功利主義裸地擺放在公眾面前,對自己交過女友的數目坦然暴露給公眾,得益于受眾對隱私的好奇,由此《非誠勿擾》超越了多數電視傳媒節目,獲得較高的收視率。“南京師范大學新傳院副教授于德山認為,真人秀改變了大眾對隱私和自我表達的態度。事實上觀眾和真人秀節目的關系遠比一般節目復雜,他們收看并不是因為某個角色是行為模范,而是因為徹頭徹尾的娛樂性,這種娛樂性的深層含義是:真人秀節目迎合了人性中壞的成分,尖銳丑陋,喜歡看人出丑。”⑧《非誠勿擾》的制作人王剛也承認,其實只是借著婚戀交友的名義,節目的實質還是真人秀。
如今為了提高自身的商業價值,報紙和雜志等傳統紙質媒介,將各種花邊新聞和明星軼事作為“賣點”;在電視節目中,更是毫無限制地暴露被采訪者的私生活,以吸引受眾;在互聯網中,個人日記更是被搬上博客以曝光個人隱私作為增加點擊率的籌碼,等等。當代傳媒高度娛樂化,越是奇異、刺激和聳人聽聞的私人素材,就越有傳媒的商業價值。然而卻因為中國的傳媒立法尚不健全,以至于導致了傳媒對私人生活的窺探,進而帶來了一系列復雜的傳媒倫理問題。
在這個“快餐化”與“物質化”高度盛行的時代,相親類節目只是順應浮躁的環境而滋生的產物。傳媒文化對電視傳播節目的影響也絕非僅限于以上三點,更多的影響還需要進一步研究與探討。(作者單位分別為四川大學文學與新聞學院、經濟學院)
注釋
①《非誠勿擾》baike.省略/view/1664023.htm?fr=ala0_1。
②王彩平:“‘熱相親’的冷思考――兼論電視媒體的社會責任”,《新聞實踐》,2010年第6期。
③[美]尼爾?波茲曼:《娛樂至死》,桂林:廣西師范大學出版社,2004年,第114、110頁。
④江月英,賀莉婭:“真人秀節目的‘怪胎’:電視相親類節目――以《非誠勿擾》《我們約會吧》為例”,《青年作家(中外文藝版)》,2010年第4期。
現實主義作為一種藝術形式,它的基本原則是,強調藝術反映現實社會生活,關注現實人生、社會和自然,認為藝術是對現實的一種審美認識和再現,是對社會生活形象的、真實的、典型的審美認識,并利用恰當的造型手段將這種審美認識所形成的審美意象、審美情感和審美評價表現出來。現實主義主張藝術要真實地反映客觀世界的現實本質和歷史本質,真誠地表現藝術主觀世界的審美情感和審美理想。
作為流派和運動的現實主義油畫藝術,是從西方產生和發展而來。在西方美術史上,主要指庫爾貝、杜米埃、米勒以及巴比松風景畫家的藝術創作,歷史上的卡拉瓦喬、倫勃朗、維米爾、夏爾丹、列賓、謝洛夫、懷斯以及當代英國王家弗洛依德的繪畫都可歸為現實主義藝術。一般來說,只要真實表現和反映一個時代的精神面貌,我們都可稱之為現實主義藝術。中西文化各有側重,但中西藝術追求真善美的理想是一致的,由此,油畫才有“匯中融西”表現的可能性。
在創作實踐上,現實主義藝術家重視生活實踐和藝術實踐,在實踐中尋找美、發現美、認識美和表現美,同時,他們不回避丑,對現實中丑惡的現象敢于正視,從而揭示生活的本質和歷史的必然?,F實主義藝術是從現實世界而不是從空想世界中獲取它的內容和形式。wwW.133229.cOM在表現手法上,現實主義藝術一般采用寫實的方法,注重細節的真實,并通過典型化的手段,揭示社會生活的真理,體現藝術家的思想感情和個性特征,達到藝術之美。因此,現實主義藝術作品是真、善、美三位一體的高度統一。
現實主義的基本特征是以具有審美價值的藝術語言,真實地再現客觀現實生活,反映畫家從社會生活實踐出發對生活的認識活動。 它具有人文精神、可解讀性、開放性和民族特征。以人為本的科學發展觀和當前社會的新觀念,要求畫家的作品內涵應當融入更多的人文關懷,注入更多的人文精神,如,人與自然的和諧,而不是對立,對山水、花鳥的生存,以及自然生態美的維護等,都透視出當代的人文精神和風貌??山庾x性是指追求真善美相統一的審美理想,滿足當代人民大眾的審美需求,具有雅俗共賞的品格,要表現民生、民情、民意,要創作出能反映時代題材和社會生活,能引起人們的共鳴,受到大眾喜愛和歡迎的作品。開放性是指吸納一切有益的藝術營養,形成藝術風格的多樣性和豐富性。現實主義不是封閉的,要具有開放性、探索性和發展性的品格,從而使其具有永不衰竭的生命活力。民族特性是指我國藝術特有的“意象”體系。構成藝術作品的三個要素是客體的形和神、主體的情和意、本體的形式語言,三者處于辯證統一之中,無論側重于哪一方面,都不應忽略其他要素,要在形神兼備的廣闊天地里自由翱翔。
現實主義要以其獨特的現實針對性,崇高的人文關懷、品格,審美主客體辯證統一的創作思想為準則,以現實的審美視角,贊美人生,并把勞動人民作為人文關懷的主要對象,現實主義人文關懷的特征總是要求審美主體站在群眾關懷的高度對現實進行精神俯視,以理想主義、英雄主義為意識典范,以憂患、崇高、悲壯為這種意識的審美形態?,F實主義藝術的審美主體必須到現實社會和現實生活中尋求創作靈感。作為藝術創作的經典原則,現實主義不僅承認美在于審美客體,而且充分強調審美主體對審美客體提煉、升華的能動性。這種能動性決定了現實主義藝術不是只有一種風格、一種個性、一種語言,審美主體與審美客體的辯證統一,才是現實主義藝術語言、風格和個性形成的根本,“真、善、美”是現實主義藝術的最高境界。
藝術創作是畫家對美的不斷追求、探索、創新的過程,成功的藝術家創作的藝術作品都有其鮮明、獨特的藝術個性,它是日積月累的內心情感的表達,是不斷探索、逐漸發生量變到質變的結果?,F實主義藝術創作方法一般是用現實主義原則來要求寫生。寫生需要深入生活,認識生活的特征,捕捉一些細節和有關創作的素材,最重要的是運用現實主義中的真實性原則和典型化原則進行藝術創作。真實性就是要求創作素材反映現實特征,典型化則要求我們超越生活的現象,去捕捉代表生活理想的因素,把理想化的東西從生活中提煉、發掘出來。但作品內核都是由美術家按照自己的藝術特長和邏輯來構造的,是具有當代文化特征與品格的新現實主義,同時也要符合當代人對于圖像的接受要求。
油畫作為西方繪畫的一種表現形式,移植到東方文化土壤中,它所吸收的是這一特定地域土壤的營養,應該誕生出帶有鮮明東方地域色彩的油畫藝術。帶有地域濃重特色和這一地域長期形成的審美傾向和習慣的作品,才會有別于其他地域的油畫,才能賦予油畫藝術鮮明的風格與個性。我國著名油畫家羅工柳創作的《地道戰》《哥薩克老人》《報告》等,以真實、質樸的手法再現了作品的主題內容情節,并將我國傳統的寫實藝術和歐洲的寫實技巧有機結合起來,達到了以形寫神、形神兼備的繪畫創作境界。董希文的《山歌》《拉薩河邊》等創作,真實而又具體,生動而又細膩,他在油畫中引進了中國傳統繪畫的“寫意手法”,實踐了他所追求的油畫民族化道路的藝術風格。靳尚誼創作的《醫生》《畫家》和《塔吉克新娘》,既有古典油畫技法的藝術語言,又有現實主義藝術的內在成分,以具體的結構代替了簡單的概括,以生動細膩的描繪和逼真的寫實藝術手法,充分顯示出畫家特有的個性審美傾向,蘊含著鮮明的東方地域特色。
從這些著名畫家的藝術創作中,我們可以看到他們的作品主題具有一定的時代性,但不同的追求導致了不同的油畫表現技法,使現實主義藝術作品展現出較為多樣的個性風格面貌。畫家對生活的熟悉和熱愛造就了繪畫題材的豐富性、真實性和生動性。中國藝術是意象、意境、象征、觀念及符號性質的主客觀結合的藝術。作為我國的寫實藝術,也是這個系統中的有機構成部分,現實主義作為一種關注社會人生的傾向,在當代油畫創作中有其不可低估的積極意義。
現實主義是人類藝術創作的根本方法,具有永恒性和不朽性,它不僅僅是再現客觀存在的真實,還要能揭示現實中民族、時代的本質精神,具有促進社會進步發展的善和美的原則,所塑造的藝術形象應該是既具有美好的物質狀貌,又有健康真善的內在精神實質;既有鮮明的個性,又具有現實生活的典型性。藝術家應堅持用自己的眼睛看世界,用自己的頭腦思考自己看到的世界,再用自己的技法描繪所看到的又經過自己思考的世界,這樣創作出來的藝術才是現實主義。許多杰出的現實主義畫家,如,羅中立反映鄉村農民生活的系列組畫,孫為民的樸實無華、充滿情趣的農村題材現實主義藝術創作,陳堅和艾軒的反映現實生活和歷史題材的優秀作品等,優秀畫家在總的現實主義方向上形成了不同的表現技法,從而形成了不同的藝術個性和風格。同時,每個畫家也都會隨著時間的推移,年齡和閱歷的增長,對藝術觀念產生新的認識和理解,他們的藝術風格也有階段性的側重,因為藝術需要博廣,也需要專深。
現實主義藝術精神,在當代既是一種藝術思想傾向,更是一種文化意義上的精神,不能將其單純歸結為一種藝術樣式,一種藝術語言系統,一種藝術主張,一種人文關懷精神?,F實主義藝術具有面向人生的精神,有著永遠的價值,它采用便于大眾理解的直接寫實手法,作為藝術創作中重要的方法。藝術家要研究現實,還要如實地反映現實,真實描寫普通人的生活,現實主義中的“現”就是強調其當下性和時代性,而“實”則是強調其真實性,不對生活加以美化和粉飾。 用現實主義的精神和造型方法來豐富繪畫藝術表現形式,擴展了中國繪畫的語言內涵,使之呈現出一種與時代息息相通的審美面貌?,F實主義是一個不斷變化的范疇,面對新的歷史局面,我們必須與時俱進,在觀念與實踐上有效地拓展現實主義繪畫。求實、實證、人文、獨立、自信和無畏精神的集合與弘揚是現實主義在當代油畫創作中的最大價值所在。
參考文獻:
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淺談校園文化中的企業文化
摘要:作為研究生,我們每個人今后都要走向社會,走向各種不同的工作崗位,因此理解和 學習企業文化意義重大,身在校園,我們必須利用好一切資源為將來更好的融入社會做好準備,本文從校園文化中學生和學校兩方面剖析了校園中的文化現象,并且與企業文化相關聯,探索了如何將企業文化融入到校園文化中,為今后走向社會打下一層基礎。
關鍵詞: 校園文化 企業文化
園文化作為學生的大家都不陌生,但是談及企業文化可能是有點陌生了。傳說中的社會和黑暗,企業中的朋友很難纏,這些也是因企業而異的。實際上,要快速理解和認識企業文化是怎么回事,最直接的途徑就是深入到企業當中去親身體會,但是由于我們學生守各種因素的制約,比如學習,課題限制了我們去企業中感受的機會,因此,我認為,我們有必要在校園文化中理解和感受所謂的與企業文化有些關聯的企業文化。下面談一下哪些校園文化可以為我們所用。
一. 改善學生意識
1.自信但不自負。自信很重要,適當的自信有助于職場新人的人際關系,從而快速融入企業文化中,平時學生應該刻意培養自己的自信意識,多接觸社會,做些兼職或者其他社會活動,把握社會動向和人們的主流意識,尤其是自己將要跨入的行業的人的意識,自己想進的企業的整體意識,做到知己知彼,這樣才會百戰不殆。
2.服務意識。校園中人人平等,似乎是一個無所謂誰服務誰的地方。豐饒經濟將我們帶入了服務至上的時代,行行都是服務業,環環處于服務鏈,人人都是文化者,處處彰顯文化味。服務和服務文化已成為企業競爭的焦點。建設體現企業產品特點、滿足顧客的現實和潛在需求的高品質服務文化,提升服務文化對企業發展的貢獻度,已成為各行各業謀求發展的必然選擇。針對這種情況,院校應強化以“我為人人,人人為我”的服務文化建設。,而大學生本身也應該多參加一些公益 1
性的社團組織等,培養自己的服務意識。
3.質量文化。由于學校不是一個物質產品生產單位,似乎跟質量這個詞沒多大關系。但我認為,嚴格說,學校也是一個生產產品的地方,他的產品就是各種人才,人才又生產各自的貢獻。而質量文化就是企業在長期生產經營實踐中,由企業管理層特別是主要領導倡導、職工普遍認同而逐步形成并相對固化的群體質量意識、質量價值觀、質量方針、質量目標、采標原則、檢測手段、檢驗方法、質量獎懲制度的總和。質量既通民之命脈,又系國家之危重,更是企業生死攸關的“命門”。我覺得對于學生來說,質量就是一種個人品質,一種嚴謹認真的態度。通過對學生質量意識的培養,可以培養學生“精益求精”的職業品格,這樣在一些比較嚴謹的部門工作時會有很大收益。
4.競爭與合作。競爭與合作是當今社會的熱門字眼,優勝劣汰、適者生存是市場經濟的自然法則。競爭不但是一種經濟現象,而且是一種文化現象。競爭文化是維護競爭機制、尊重競爭規則的一種共識和氛圍。競爭的氛圍使每個職工不甘落后和停滯,能夠極大地調動企業職工的積極性、創造性,發揮想象力,使人的科學技術和潛能得到全面、充分地發揮,從而使整個企業的競爭能力得到全面的提高。積極進取的競爭意識是職業精神的內涵,而合作博弈則是職業分工越來越細、勞動過程更趨專業化的必然要求。在校園這個小社會中,競爭意識可以通過一些比賽學生的競爭培養學生的競爭與合作意識對學生職業生涯的可持續發展具有特別重要的意義。
5.憂患意識與創新。大學生的成長環境讓他們生活無憂無慮,“受挫”“抗壓”能力差,焦慮、郁悶、自卑等心理問題突出。憂患意識是個體成才和企業創新的不竭動力,而創新是個體和企業增強競爭力,保持個體可持續發展和企業基業常青的法寶。企業創新文化是指在一定的社會歷史條件下,企業在創新及創新管理活動中所創造和形成的具有本企業特色的創新精神財富以及創新物質形態的綜合,包括創新價值觀、創新準則、創新制度和規范、創新物質文化環境等。只有富于創新精神和創新能力的人才備受企業歡迎。高職院校的文化建設應當通過允許多元文化共存、搭建知識流動平臺、創新思維能力訓練、鼓勵冒險、包容失敗、獎勵創新等培養學生的創新意識和創新能力,為未來職場創新奠定堅實的基礎。
6.誠信文化。誠信在任何事情上都很重要,誠信是思想道德素質核心的外在表現,
是處理自己與他人、個人與社會利益關系的基本道德規范?!罢\信是金?!闭\信之于個人和企業都是寶貴的無形資產,是為人之本、立業之基。誠信既是中華民族的文化傳統,又是現代商業文明的客觀要求,是作為未來企業員工的高職生必備的重要素質。學校應將誠信教育貫穿學校教育的全過程、全方位,使其真正成為學生人生觀、價值觀和職業道德觀的重要組成部分,相信一個講誠信的學生以后無論走上什么崗位都會受歡飲,從而更快的融入到企業文化中。
7.責任心。責任意識是最本質、最深層的道德意識,是社會發展的主流意識。成功源于責任。在企業文化建設中責任文化起著帶動、促進和保障作用。責任承載使命,責任體現忠誠,責任提升能力,責任創造機會。責任意識以人文精神為內核,包括對自己和利益相關者負責。責任意識首要的是對自己負責,目前中國的大學生社會責任意識淡薄,沒有責任感是普遍的社會現象,這樣的學生以后出來校園很難適應企業的要求,因此培養責任心很重要。
二. 完善教育機制
我國校園文化普遍偏向于“學術型”,從而遠離企業和社會,校企合作是育實現高素質、高級技能人才培養目標的必經之路。校園文化可以通過以下幾種途徑融入企業文化元素:
1.校企合作是校園文化融入企文化元素的保障。要搭建校企文化對接的平臺。學校應以高度的歷史責任感和時不我待的內涵建設的緊迫感積極探索多種形式的校企合作之路,在合作中引入企業文化元素,豐富校園文化的內涵。
2 .鼓勵學生參加團體活動。虛擬企業活動演練等。活動是校園文化建設的載體??梢酝ㄟ^開展“職業生涯設計”、以企業或產品命名的各種技能大賽、創新大賽、創業計劃大賽和勤工助學、暑期學生“科技”下鄉、科技立項等活動,通過這些實習活動,既可增強學生的企業文化意識,又能鍛煉學生的實際工作能力,為今后快速融入企業文化打好基礎。
3.完善教育方式。 要將企業文化精髓融入教學與管理全過程。學校的本質和主旋律是“育人”而非“制器”。學生良好的職業文化素養的形成需要通過職業文化氛圍來陶冶,需要我們在人才培養全過程中對學生施以潛移默化的影響。因此,在教學過程中要移植企業的管理理念和管理制度,注重學生職業意識和職業習慣的養成。在學校的物質文化、精神文化、制度文化、行為文化建設中要全方位地融入
企業文化元素的精髓,為傳統的校園文化增添一些新元素,使其更適應將來的企業文化。
對于如何建立新的教師教育課程項目,給予學生直接的實踐體驗,將學生派遣到國外進行跨文化的體驗,積累更多的海外實習經驗,了解國外教學實踐是一種理想的途徑。因此,跨文化的“國際教學實習”在職前教師培養中就漸趨普遍起來。
“國際教學實習”(InternationalStudentTeaching),作為一種跨文化教師教育項目,與之相似的概念還有“海外教學實習”(OverseasStudentTeaching)或“全球教學實習”(GlobalStudentTeaching)等。國際教學實習主要是通過語言訓練課程、文化活動、在當地家庭或院校宿舍寄宿及與課堂教學有關的活動等,使未來教師具備豐富的跨文化教學體驗,形成未來的教師的全球觀念與跨文化意識,培訓教師在多元文化環境中任教的能力。讓實習生到另外一種文化情景中進行文化體驗,對于實習生個人能力、專業能力以及跨文化能力的提升發揮著重要影響。M.Merryfield(1998)指出跨文化的經驗是培養未來教師能夠有效地應對K-12年級多樣化背景、語言和世界觀不可或缺的經驗,是超越國內學習經驗,能幫助師培生在生活與寬廣的世界中搭起聯系的橋梁。
這些國外實習的學生具備跨文化交往技能與跨文化意識后,將更好地面對國內學校多元文化環境,展示出優秀的教學能力?!斑@些海外學生學會了各種教學方法的知識,比如來自新西蘭的全語言教學(Wholelanguageinstruction),來自英國的現場管理,來自澳大利亞的代表不同文化背景的學生班級的教學模式,來自俄羅斯的繼續教育程序,”他們帶回的這些不同教學思想、教學策略與教學資源,將是學校提升教育品質改善學校聲譽的重要而寶貴的教育資源。在全球化加速發展的情景下,以美國為代表的高等院校,更加關注教師的全球教育與多元文化教育,重視職前教師的跨文化經歷,為此創新實踐各種形式的國際跨文化教學實習,它正逐步成為美國許多大學或學院教師教育發展的重要共同特征。根據美國國際教育研究所(IIE)發表的年度報告所提供的數據,2002-2003學年,美國高校學生從海外獲得學分的總人數為174629人,比上學年增長8.5%。
在這種背景下,美國負責承擔師資培養任務的高等院校在教師教育課程與教學中,將多元文化教育與跨文化教育列為核心課程之一,實習生必須在當地的托兒所為新移民提供服務,體驗跨文化的經驗。有研究統計,美國大概有一百所大學或學院提供了類似的本科生海外教學實習計劃。早期主要是美國的中密西根大學(1975)、印第安納大學(1977)、北伊利諾大學(1980)、貝塞爾學院/圣克勞德州立大學(1987)等中西部地區的院校。這些院校創造性地結合學校與州地方實際,選擇師范生到海外進行教學實習,推出各自的全球跨文化教學實習計劃。
二、美國印第安納大學的文化體驗方案
目前,開展跨文化教學實習計劃已經成為美國院校日益普遍的教師教育的教學實踐活動。其中印第安納大學的文化體驗方案(CultureImmersionProjects),提供該校各類教育學課程的實習教師為期八周的海外學習方案(OverseasProject),使實習教師通過該方案的實施中,體驗不同文化間的教育方式,拓展其國際視野及跨文化的理解,是美國院校中國際跨文化教學實習實踐中比較成功和富有特色的一項計劃。
(一)海外學習方案的目標
印第安納州是美國移民聚居的集中區域,不同人種與膚色的人匯聚形成了豐富的多元文化。為了讓不同文化的教師與學生能夠相互包容、理解與尊重,印第安納大學負責教師教育的領導者們開始嘗試各種讓職前教師走進少數族裔社區,與有色人種進行零距離接觸的嘗試,推出一系列的文化體驗方案,包括“美國印第安人保留地方案”(A-mericanIndianReservationProject)、“都市項目”(urbanPro-ject)等。印第安納大學海外學習方案就是該大學文化體驗方案的一部分。有意申請海外實習的在校各類教師教育專業的實習教師均可參與海外方案,請求安排到澳大利亞、中國、哥斯達黎加、厄瓜多爾、英國、印度、愛爾蘭、日本、肯尼亞、新西蘭、俄羅斯、西班牙和土耳其等地區的合作學校、家庭和社區。凡是最后參與并完成海外學習的學生可以獲得印第安納大學畢業的3個學分。
通過海外學習方案的實施,該大學希望到海外教學實習的學生都能夠:發展對于生活的多元世界以及世界上國與國的互相影響之較為寬廣的認識;提供其它國家不同文化間的教學和社群發展經驗,即提供真實、深入體驗其它生活方式和學校教育的經驗;通過增強自信、自尊、更佳的適應能力以及獲得新的與不同的教學方式、理念和哲學觀來促進專業和個人成長。近幾年以來,印第安納大學深刻體會到教師教育改革的發展趨勢,不斷深化教師教育培養計劃。它強調將新的教師教育培養計劃融入其中,力求重構印第安納大學海外學習方案的理論框架,因此海外學習方案的目標有所調整,這主要希望在以下六個方面獲得突破。①在參與該方案的所有人員中間,包括申請計劃者、印第安納大學教職工、接受國學校相關人員等,培育一種社群感。②在學校功能發揮以及關于社會與教育議題的國際觀方面的多種場境中,鼓勵批判性反思。③注重終身學習,努力提高個人以及專業智力的成長。④不斷獲得在接受國學校與社區有意義的體驗。⑤增進具有良好基礎的學科知識,通過多種形式來理解學生所處的教室環境。⑥提供個人化的學習方式,允許計劃參與者利用自己的興趣與價值來改變涉及他們海外方案的體驗的主要方面。
(二)海外學習方案的實施
印第安納大學的文化體驗方案的推行,是與國際教育基金會密切合作下實施的。印第安納大學的海外方案由以下三個階段組成。第一階段是預備階段,包括出席所有晚間的研討會,參與一系列工作坊,閱讀和記錄接待國家的教育、歷史、文化以及與之相關的社會、經濟和政治議題。同時要和計劃小組會面訪談,準備一個海外計劃日志等,以籌備安排未來的跨文化實習活動。第二階段是為期至少十周的印第安納實習。海外計劃的參與者必須在報到海外國家前,成功的完成至少十周的在印第安納的小學或中學的實習。該安排活動的目的是檢驗這些海外實習學生是否在專業教學方面具備必要的資格。該資格的確認是通過印第安納中小學的課堂教師、學校校長及印第安納大學的教師教育管理者集體決定的。只要完成準備階段任務且具備相應資格的所有學生,都可以參與申請該計劃。接下來就是為期八周(40天的教學)的海外體會經驗階段。海外生活學習主要由接受學生教師的對方學校教師安排,實習教師通常生活住宿在教師的家庭中。
在海外國家進行教學實習期間,計劃參與的學生必須完成相應的學習任務。首先,要保證在四十天的安排時間里,與國外的同行開展直接的教學以及參與一系列其它的專業活動。其次,計劃參與者要住在學校社區的教師家庭里,確保接受更充分的文化體驗。為此,所有的計劃參與者必須適時參與社區活動,完成每周的文化反思(CulturalReflection)報告,并寄給計劃小組。最后,計劃參與者要盡可能學習獲取新的教學思想、教學材料,同時與當地教師、學生以及社區成員建立穩固的聯系,完成每年可能不同的研究計劃。同時,在國外教學實習結束的最后一周完成所有涉及該方案的評估和調查。
(三)印第安納大學跨文化教學實習方案的評估
總的來看,從早期就開始實行跨文化教學實習方案以來,印第安納大學為此付出許多努力,始終將該方案的跨文化與社區參與作為師范生學術發展組成的一部分,30多年來已經有近2000名的實習教師在國外學校實習,拓寬了他們的全球視野,豐富了他們的專業能力。近幾年,參與海外實習計劃的學生人數不斷增加。2001年,該方案獲得了國家的認可,獲得了美國師資培育機構協會(AACTE)特別設置的“BestPracticeAwardsforGlobalandInternationalTeacherEducation”獎項,該獎項專門用來獎勵在國際文化、全球、跨文化、以及國際地區合作等方面作出重要實踐的教師教育項目或計劃。隨后,在2005印第安納大學跨文化教學實習方案又獲得高盛(GoldmanSachs)基金會設置的“國際教育卓越”(ExcelenceinInternationalEducation)獎。
為了更好地推動該方案持續進行下去,印第安納大學通過每屆的國外教學實習結束的最后一周學生所完成的評估和調查,對之成果進行科學客觀的分析評價。這些報告都認為海外學習方案的實施達到了其開初表述的目標,實習生與接受國的學校以及師生之間建立了良好的專業伙伴關系。在這些報告中,都傳遞這樣的訊息:國外的專業學習體驗、參與社區活動任務以及所要求的反思性報告,都是一種新的學習,除了課堂教學教學本身的收獲之外,許多積極的影響都業已超越教室場景之外了。
三、美國國際跨文化教學實習的影響
美國國際跨文化教學實習推行以來,取得了許多正面效能,吸引了許多研究者的目光。一些研究者開始從實證研究的角度,通過觀察實驗、訪談與個案研究方法;還有的研究通過現象學研究方法,從定性的角度,深入具體分析這些海外教學實習項目,對其效用作出客觀科學的評價??偟膩砜矗瑖H跨文化教學實習對于實習教師在個人成長,世界視野與跨文化能力及專業能力三方面均有明顯的積極作用,但也還存在一些影響其發展的實踐性問題。首先,國際跨文化教學實習提高了教育專業學生的跨文化教學能力。在國外實習過程中,普遍提高了與學生、同事、學校領導及家的合作與溝通能力,明顯提高了實習生對他人的關注程度。B.H.Myers(2001)研究教師跨文化的經歷對爾后課程與教學的各種感知的影響,其研究結果發現,受試者察覺到國際經驗對教師教學實踐的影響,甚至還超過在一般教師培訓課程學習的知識技能。
在專業能力方面,有學者指出海外教學實習讓實習教師學習教學策略與技巧,發展他們關于跨文化教學(interculturalteach-ing)的策略與教材,增強了他們的教學反思能力。通過比較訪問國與母國的教育制度及教學方式,這些學生對于教育體制的認識得到了提升,對于教育體制對學習環境的影響具有了一定的分析能力。在另外一項關于跨國教學實習的計劃報告中,認為該項目對于支持美國學生與英語學習者一起工作所需要的教學技能方面發揮了重要作用,它為職前教師未來多元文化的教室里教學準備,提供了巨大的潛力。其次,國際跨文化教學實習提升了教育專業學生的跨文化技能。Heyward(2002)指出跨文化能力(inter-culturalliteracy)的多面性,包括文化知識、語言能力、適應能力、對不同文化的態度、參與性及認同程度。
音樂美學的基本內涵
馬克思的這一說法在現在看來仍然是準確無誤的,因為人類審美意識的產生都是以當時的歷史和社會條件為前提的。作為音樂美學重要的組成部分,音樂感知的產生也是必須以音樂藝術的存在為前提,只有客觀的音樂藝術存在,人類才可能在此基礎上對音樂的對象進行五官感知,把音樂的對象化為可以感覺到、聆聽到以及觸摸到的虛擬物體。如果音樂對象不存在,人類今無法去感知,談論音樂美學也就毫無意義了。作為音樂美學的重要環節,審美評價是指對音樂的好壞能夠做出一個客觀的評價。人類的心理基礎決定了其所共有的欣賞水平與審美趣味,在某種程度上來說,人類對于某一類型的音樂是認同還是排斥所依據的標準就是“共同感知”,它主要是人類在長期的社會實踐與生產中產生的,因此其審美活動也就是在人類的社會活動范圍內,受到人類社會本質的強烈影響,進而形成了普遍的審美評價。隨著社會的不斷發展和人們生活方式的改變,音樂的審美標準要緊隨時代前進的腳步,這樣才會引起人們的認同和接受。盡管音樂是以虛擬化的形式出現的,但人們對于音樂的感知程度卻一點也不必實際物體差,這就是音樂情感的作用。人們通過對音樂情感的領悟把音樂物化和意象化,人們根據自身的文化素養和審美趣味,憑借對音樂情感體驗這種直觀的感受,不斷的探索和揣摩,進而能夠把虛擬化的音樂對象轉化為實體,這種全新的對于音樂的完美詮釋真實的展示出了音樂世界的博大精深與妙不可言。
音樂美學包含的文化意蘊
因為人類本身是一種感性動物,注重的是對音樂的直觀感受,但音樂美學是一種感性思維與理性思維的交匯,因此,在探討音樂的規律以及本質時,要對其進行綜合分析。但一定要尊重音樂給予自身的直觀感受,因為第一感覺往往是正確而又接近實際的,這是獲取音樂美的最直接途徑。由于人類又具備思考的能力,因此可以在感性的基礎上對音樂進行理性分析。理性的分析音樂的外在形式以及內在含義,找出音樂與社會生活之間的聯系,進而提煉出音樂的本質和特質,創造出更多的優秀音樂作品。每一部音樂作品都有其具體的內容和形式,音樂所表達的內容是通過演奏形式體現出來的,二者早已融為一體,而且不可分割。從某些方面來看,音樂的形式也是音樂內容的一個組成部分,因為是音樂向聽眾展示了其外在內容,除了樂聲之外別無其它,而音樂的具體內容又是通過形式表現出來,音樂形式對音樂內容的表達起到促進或者制約的直接作用,二者互相影響,密不可分。音樂美學的產生是順應藝術發展需要的結果。藝術的道路是永無止境的,而且作為人們精神活動的一個部分,藝術可以用音樂、電影以及繪畫等豐富多彩的形式填補人們精神生活上的空虛和寂寞,人類已經離不開藝術活動,藝術裝飾了人們單調乏味的平凡生活,是這個世界充滿了活力與生機。音樂美學的發展程度同時制約著藝術的前進道路。音樂美學作為歸納音樂本質與審美的一般規律,是可以知道具體的音樂實踐。在實際的音樂表演與創作中運用音樂美學的直觀導向可以為音樂的長遠發展提供可靠的前提基礎,音樂的發展也會促進整個藝術界的前進,因此,音樂美學的發展程度直接影響到引述道路的前進方向與速度。從這個角度來看,藝術的真正魅力在于其不斷被創新和超越,永葆生機??偨Y音樂美學思想蘊藏豐富,博大精深,它與同時期的文化一樣歷史悠久,源遠流長,具有深厚的文化底蘊和基礎。音樂美學的基本內涵包括音樂感知、審美評價以及情感體驗三個環節,其文化意蘊更是多種形勢內容以及思維的融合,只有清楚的了解音樂美學與其文化意蘊的內在聯系,才能創作出適合廣大人民而又優美動聽的音樂作品。
本文作者:駱云飛工作單位:新鄉學院
[中圖分類號]I3/7[文獻標識碼]A[文章編號]1009-5349(2011)10-0093-02
引言
跨文化交際學的創始人霍爾在《無聲的語言》一書中指出,文化存在于公開的文化和隱蔽的文化。公開的文化層主要指已暴露的物質文化,包括服裝、道路、建筑物、街道、村莊等。而文化所隱蔽之物大大甚于其揭示之物。美國符號學家迪利在20世紀80年代把文化看作是“后語言結構”,包括繪畫、建筑、民俗、文學、儀式、音樂、電影、其他等等(Deely,1986:xii)。對表層文化的研究是必要的,它也是深層研究文化必不可少的一步,民族文化的深層結構體現在民族思想觀念等十分隱蔽的領域,在眾多研究目標中,文學寶庫是最重要的目標之一。顧嘉祖(2002)在《語言與文化》一書中指出,文學文本是跨文化交際研究的重要對象。瀏覽英美文學作品是了解西方文化的一條重要途徑。
一、文化意識與英美文學研究
文學作品是了解一個民族的性格、心理狀態、文化特點、風俗習慣、社會關系等方面的最生動最豐富的材料,而在語言學習者所學的眾多科目中,英美文學屬于有著一定難度和深度的課程。如果對西方文化一竅不通,那么英美文學的學習勢必枯燥、晦澀難懂,這樣作品的美感和作家的獨到就無從領會。因此英美文學的學習與文化學習相得益彰。英美文學和英語文化的學習可以從以下方面展開:
(一)英美文學的發展與英語文化的體現
英國文學的發展經歷了文藝復興、浪漫主義時期、現代主義時期等,戰后英國文學浮現出從寫實到試驗和多元的走勢。在這樣的發展進程中,文學文本以外的各種現實、歷史、政治、文化的力量對文學呈現著反映。美國文學在19世紀末就不再是英國文學的分支,美國作家在創作風格和體裁上找到自我,進入20世紀更是日趨成熟,戰后歷經50年代新老交替,60年代的實驗學說,70年代到該世紀末的多元發展階段,形成不同于以往歷史時期的鮮明特點和特征。文學的發展趨勢鮮明地反映出社會的變遷、文化的沉淀。
(二)英美文學的認知功效、藝術價值與英語語言文化的關系緊密
文學作品隱含對生命的思考、價值取向和意識形態。英美文學是對時代生活的審美表現,是西方人對其人生體驗的文化表征。文學名著以其獨特的藝術形式、生動的人物形象、豐富的藝術技巧,孕育著學生的審美意識,還培養學生的道德素質。在對文學作品的學習過程中,學生的思辨能力也能有所提高,有助于養成高尚的人格。同時英美文學是英語使用者創造性使用英語語言的產物。英語表意功能較強,文體風格變化多樣,有的高雅、通俗,有的含蓄、明快,有的婉約、粗獷。這些語言豐富的表現力和獨特的魅力在英美文學作品里得到了詳盡的發揮。研讀英美文學作品,可以領略和感受英語富有音樂性的語調和簡單而又意義深遠的詞匯。
(三)英美文學作品的剖析有助于了解文化的差異,提高跨文化交際能力
學習英美文學就要開展對文學作品的解讀和剖析,這有助于我們開闊眼界、懂得外國文化,增加我們的知識,啟發我們的智慧,繁榮我們國家的文學作品和創作方法。與此同時,更能品味異域文化,了解中西方文化的差異,理解了文化差異才能消除交際障礙,這樣才能更好地與人交流,融入世紀多元化發展,文化一體化發展的潮流中,從而促進了處于不同文化之中的人們之間的交流,提高了跨文化交際的能力,從語言學習者蛻變為語言使用者,實現了語言學習的最終目的。
二、英美文學教學的現狀及改進建議
我國現階段高校英美文學的學多還依循傳統的教學模式,即“文學史+選讀”的模式。文學教學以外部研究為主,教師往往羅列文學史實,學生也是被動地接受老師的講授。這使學生對作家作品的獨特性認識不夠,處于同一時期的不同作家作品往往處于“千文一面”的尷尬境遇。這種傳統的英美文學教學過程使文學課成為各種史料和純理論的簡單堆砌,使文學鑒賞和文學批評失去生機。學生的文學素養不會有多大提高,分析和解決問題的能力得不到有力的鍛煉。
另外,傳統的英美文學課大多是講授式,也就是以“教”為中心,教師是主體,承擔所有的解釋責任,從作家生平、創作背景、作品內涵、人物分析、意象等。這種教學使學生不能主動地與作品交流,而作品的生命力是讀者和作者共同賦予的,如果讀者不去更多地接觸作品,只是聆聽和記憶作品及其相關內容,那么再好的作品也失去了它鮮活的生命力,難以培養學生的文學鑒賞力和批評能力。
再者,傳統的英美文學教學模式過多注重文學知識的學習,而忽視文學所折射出的文化知識的學習。教師不是很在意學生是否在一定的文化意識基礎上研習英美文學作品。這樣原本豐富多彩的文學作品就有些單薄且略顯晦澀。
針對上述英美文學課上存在的問題,筆者對新時期的文學教學提出以下幾點建議和改進方法:
首先,利用隨機通達教學模式(Random Access Instruction)進行“多角度切入”學習。隨機通達教學是讓學者通過不同途徑、不同方式進入相同教學內容的學習,從而獲得對同一事物或同一問題多方面的認識和理解。使用這一模式的英美文學教學可避免抽象地談文藝理論,對同一文學作品的多角度意義探討可以使學習者獲得對事物全貌的理解。
其次,將以教師為主體的課堂變為以學生為主體的課堂,這樣既強調了學習者的認知主體地位,又不忽視師者的指導作用。在教學活動中,教師是組織者、幫助者、指導者和促進者,教師要為學生提供建構理解所需的基礎,同時要給學生留下廣闊的建構空間。然而教師完全放手讓學生自主學習又不客觀,因此課堂上教師應側重欣賞作品的方法講解。課堂上教師重視作品閱讀與分析,更多、更具體地向學生示范各種理解策略的使用方法,指導學生如何欣賞和分析作品,適當介入到以學為主的教學活動中,適時刺激學生的好奇感,使其主動去探索,進而培養學生理智上的獨立性和自主性。
另外在教學手段上,要充分利用好多媒體課堂,恰當地使用英文原版電影,讓學生可以直觀地領略西方文化,形象地欣賞文學作品。
最后在檢驗學習效果的方法上,應盡量減少甚至放棄傳統的閉卷考試,用不同的題型考核學生對不同文學知識點的掌握情況,應多鼓勵學生撰寫論文或讀后感。文學作品可以為寫作提供題材和內容,寫作又深化了對文學作品的理解。學生若能主動參與到文本意義的尋找、創造過程中,勢必養成敏銳的感受力,掌握分析方法。學生的英語水平自然會得到很大的提高。
三、結語
英美文學的研究應包含語言習得和文化習得兩個目的,從文學的性質上看,利用英美文學進行文化素質教育的價值要遠遠超過語言教育的價值。英美文學是一面鏡子,它反映著英語民族的歷史與文化,英美文學研究的意義和作用在于通過閱讀和分析英美文學作品,深化學習者在基礎階段所學的知識,增強對西方文學及文化的了解,提高學生的語用能力。這就要求英美文學的學習者要不斷地強化文化意識,才能成功地進行語言的學習和使用,而且在文化多元發展的今天,能更有助于提高學習者的跨文化交際能力,免受交際障礙的干擾,因此,英美文學的研究要有文化意識并逐步展開、深入。
【參考文獻】
[1]Deely,J&B.Williams,F.Kruse(ed).Frontiers in Semiotics[C].Bloomington:Indiana University Press,1986.
[2]Hall,Edward,T.The silent Language[M].Doubleday:Anchor Press,1973.