緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇哪吒鬧海教案范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篇（1）

1 引言

在動漫教學領域中，兩者都是以圖形為結合的表現形式，兩種字意中所表達的基礎是相同的，包容了二維與三維的教學。如果說動漫中角色造型與線條是動漫的“生命”，那么色彩、光感、影像將是動漫的“血肉""，而民族性的創新風格特征，就是整個動漫的“精髓”[1]。只有這三位一體的結合，才是當前我國動漫制作的基礎，也是在動漫教學中的重點，學生對于這三點的理解與掌握，關系到將來的自身發展與提高，是作為一個動漫者必需體會的學習過程。

2 造型設計在動漫教學中的創新培養

動漫中，造型設計的重要性是不言而喻的，造型設計的好壞直接關系到整部動漫作品的格調，事關整部動漫的成敗。在我們的教學中，對于學生的造型設計的培養目標應是動靜結合。不單是傳統教學中的單一寫實性素描教學，也不能按一般設計專業那樣，只作為短期的基礎課的設制。動漫中造型設計的課程，應不單是貫穿整個大學四年的學習[2]。更應貫穿每一個動漫學生終身，在教學中，依據動漫的特點我總結出了幾個步驟來進行培養。

（1） 對于學生“看”的培養。 要有動態造型力的培養。對于基礎薄弱的學生來說，造型的關鍵是觀察，對于動漫專業來說講，最主要的是把靜態的觀察物在頭腦中的反映作為動態的描述；要有廣博的造型知識。“看”的目地是要學生觀察我們的生活，要通過教案中的各種中外動畫影片的造型角色，來提高學生們的眼界。引導學生對于各種造型元素的吸收，并能用語言和畫筆來進行描述的雙重能力。

（2）對于學生“變”的培養?！白儭笔莿勇幸粋€必須重點訓練的造型手段，動畫與現實影片的制作最大的不同在于，動漫的表現手法是虛擬的，非真人實景的拍攝。如同天馬行空一般，角色的造型可以是現實，也可以是虛構，動漫創作的最大魅力就在于虛構的無限性，能使人們大膽突破想象尺度。從而達到現代人所不能達到“過去""“將來”中的各種時空中穿梭。依據這些特點，我們在教學中要大膽的引導學生變化造型，由寫實的人物、動物、建筑。

（3） 對于學生“畫""的培養

造型中的傳統技法中，“畫”無非是對于對象的具體或者抽象的表達，在傳統的素描教學中，以中，長期的課程訓練為主，并輔以石膏人體、透視基礎知識、骨骼的基礎繪畫形式。動畫中的繪畫同樣離不開這類傳統技法的教學，在繼承以傳統造型繪畫技法的基礎上，要加大速寫與默寫的練習投入，動漫教學中最具特點的方式，就是分鏡頭的表現上。

3 色彩知識課程在動畫教學中的創新培養

我們把動畫造型說成是“生命""，那對于色彩來說是“血肉""，色彩作為動畫教學中的應用，相對而言也有著重要的意義，基礎色彩在動漫的教學中體現了劇本的基調，對于整體的畫面能起到一個襯托的作用。

（1）色彩中的延續性。動畫色彩中的延續，主要體現在對于動畫角色上色與整個動畫場景的色彩感覺。首先，要學生利用色彩的基本原理，進行色彩的冷暖對比，色彩構成的各種手法等基礎知識點的練習，再結合動畫中的場景進行創新。色彩的學習，是造型上的有益補充，可以提高學生的色彩感覺，起到一個良好的作用。

(2) 色彩寫生的自主性培養。色彩的顯示，不外乎自然色彩和人造色彩，相對于動漫專業來說，靜物寫生、室外風景、人物與動物的寫生，都是為了滿足動畫角色創造與場景創作的基本前提。在第一階段的基礎色彩寫生訓練，主要是鍛煉學生敏銳的觀察力。動漫教學應有別于傳統的色彩基礎教學，理論上的理解要更多的引導入實踐之中，自然界的色彩寫生，是培養學生對于自然界的感覺方式。而對色彩的控制與運用，從而達到寫真的“第二自然”的目的。作為動畫，要充足于“動”，動畫中出現的連續畫面是，由人眼中的“物象殘留”組合形成。在教學中，可以立足于減少對于單獨畫面處理的Hq-f司，多作4到6帖的動畫訓練，同時，要求一定的團隊合隊，可以分編劇與創作兩方面。利用多幀數的有機結合，來培養學生對大局色彩的整體把握與一定的團隊意識。

（3） 裝飾圖案的引導性作用。在對于動漫初學者來說，在實踐教學中裝飾圖案是訓練是必要的。在教學中，針對學生所喜好與熟悉的動畫人物，場景或各種道具造型?？梢灾笇W習復制多份，用各種裝飾畫的手段來表現。在一定的裝飾圖案的制作訓練后，用自身喜愛的卡通人物與場景、變形變色、抽象等等的重新設定，能提高學生的興趣，對于色彩感覺比較弱的學生，可以通過一定量的訓練逐步嚴格自身的圖面，也反過來促進了寫生訓練中，對于寫生物體中色彩修飾，并提高了物體的造型的嚴謹。

4 民族文化知識在動畫教學中的創新培養

民族文化知識作為中國動畫產業中的“精髓”，它所代表的是中國五千年的文化底蘊，當前，我國動漫當前走的主要是模仿西方的道路是事實，但是，民族性的文化根基是不能被否認的，國內大多有識之士提出了中國動畫的民族性問題不應被忽視的觀念?？梢?，“只有是民族的，才能是世界的""這一理論具有現實意義，對我國當前的動漫來說，只有走中國時代特色的中國動漫之路才是正確的選擇。一個時代有一個時代的特征。從士大夫的書畫怡情到當代的審美讀圖，可以說中國動畫的文化根系還在于傳統文化。那么，在我們的教學中，加強民族化的學習有以下幾點建議。

（1）增加民族文化的了解。教育不但要解決動畫創作的技術和方法問題，還要加強對民族本土文化的教育， 從萬氏兄弟(萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵)的1926年《大鬧畫室》開始，到中國水墨動畫的先河《小蝌蚪找媽媽》，再到具有里程碑意義的20世紀60年代的大型動畫片《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等動畫形象的出現。應該說我國的動畫片曾經有過震驚世界的輝煌成就，早期就借鑒出了水墨畫、剪紙、木偶、皮影、刺繡等具有較強審美價值的藝術品類。

（2） 引導學生吸收中國傳統文化元素。我們應把學校的民族性的課程加強，要引導學生對于中國民族文化的探索了解與認知，從最早的水墨畫、素描、木偶、皮影、京劇、剪紙、年畫中去尋找靈感之源。在 教學中，要加入一些中國動漫欣賞課程，與學生的考察相結合，作為高?？疾斓恼n程可以安排去一些民族文化形式較多的地區。在中國民間美術的教程知識教學中，可以把傳統壁畫、年畫、京劇臉譜、飲食文化，各民族服飾與建筑的演變，和中國藝術大師的作品風格相結合，再提煉吸收到自身的動漫創作中。

5 結語

在我國當前的蓬勃發展的產業環境下，把動漫教育孤立地作為亭臺樓閣和上游產品的一類品種的觀點是不明智的。社會的進步、動漫產業經濟的發展、動漫創意運作的優化、動漫的普及、制作水平的提高都必須依靠人才，產業要做大做強更需要大量的動漫人才，而人才的培養和凸顯歸根結底靠教育，動漫教學的特征決定了動漫教師的高素質、教學的創新性、招生的規范化、產業與教育的連結化。