緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇非物質文化遺產商業模式范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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刺繡是中國古代農業社會長期男耕女織分工下出現的手工藝文化。在我國的許多地區都有各自不同風格的刺繡產品生產，如上海的顧繡、北京的京繡、蘇州的蘇繡、廣東的粵繡、四川的蜀繡、湖南的湘繡、河南的卞繡、山東的魯繡、湖北的漢繡，以及各少數民族的民間刺繡，如苗繡、侗繡、瑤繡、土家繡等。其中蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡最為著名，被稱為中國四大名秀。而原產于溫州甌江兩岸的甌繡位次排列僅次于四大名繡，被稱為中國中國五大名繡之一。道光末期(1853 年)，溫州就開始有專業繡鋪。傳統甌繡由于具有構圖精巧、色彩絢麗、運針靈活善變、排線平齊勻薄、針法嚴謹、繡理分明等特點，是中國民間傳統藝術的寶貴遺產。但由于種種原因，甌繡面臨著人散藝絕的危機。

傳承性是非物質文化遺產的核心屬性。羅正副(2008 年)指出，文化遺產特別是非物質文化遺產的保護，歸根結底是使之有效地得到保存、延續、繼承，并傳之久遠，惠澤后代。李雪則認為文化遺產保護應建立在相信文化內在選擇機制的前提下適當引導，這樣才能給文化最大的發展空間。李于昆(2005 年)對文化傳承的多種途徑進行了研究。鄭一民(2008 年)、王大為(2007年)、伍振(2008 年)、劉錫誠(2006 年)、馬巖芳(2009 年)、祁慶富(2006 年)等探討了非物質文化傳承人的保護價值與保護策略。劉海燕(2013 年)提出以文化遺產日、重大節慶、會市為載體對非物質文化遺產的保護工作進行宣傳;通過信息咨詢、發送資料、舉辦展覽、專題展演、進行座談等形式增強公眾保護意識對非物質文化進行保護的對策措施。陳中權(2012 年)認為適度進行旅游開發和產業化是以文養文，以文興文的良性循環非物質文化保護對策。

陳明艷(2009 年)等探究了通過把甌繡藝術融入現代高檔服飾，提升甌繡商用價值，促進溫州甌繡產業化發展的策略。對于甌繡的傳承和保護，王小明、楊軍明(2012 年)指出：甌繡一直就有產業化的傳統。但近年來生產規模縮小，產品良莠不齊，市場萎縮。甌繡從業人員收入微薄，人才傳承出現斷層，處境艱難。盡管當地政府和傳承人嘗試了多種拯救途徑，但收效甚微。關于刺繡和非物質文化遺產保護的文獻很多，值得本研究參閱和借鑒。在眾多文獻中，關于刺繡或其他非物質文化遺產保護策略，也有很多文獻提出了從政府、市場化角度實施保護的策略，但這些建議多缺乏系統性和可操作性，而探討通過機制設計原理，充分利用機制要素的激勵相容原則，通過機制要素之間的博弈及力量均衡，實施開發設計自動力可持續發展保護機制，保護和傳承非物質文化遺產的文獻還較少見。

一、甌繡保護、傳承及發展現狀調查

為全面了解甌繡發展現狀及所面臨的傳承危機，本文作者于2012 年6 月28 日至2012 年7月8 日期間組織學生對普通公眾進行了走訪調查，獲取了大量第一手資料，收集有效調查問卷樣本293 份，本文作者并且組織學生對溫州甌繡研究所所長、原溫州甌繡廠廠長、甌繡專賣店經營者、甌繡大師、甌繡傳承人等人次進行了深度訪談，訪談筆錄近20 萬字，得出以下幾點結論：

1.公眾認知度低，保護前景不容樂觀

公眾對甌繡這一非物質文化遺產的認知度較低(34%)，由于調查是在甌繡發源地溫州進行，這個調查結論說明問題實際上更加嚴重。公眾對一項非物質文化遺產的認知是保護和開發這項非物質文化遺產的重要前提。缺少公眾認知的甌繡文化，傳承、保護和發展前景都不容樂觀。

2.甌繡定位空間狹小，市場規模受限

甌繡在傳統發展中，產品用途主要定位在服飾用品、饋贈禮品和家庭普通裝飾用品等較狹小領域。現代社會中，由于人們審美觀念、消費理念的改變，甌繡用于服飾用品的市場需求逐漸萎縮，購買用途則主要集中在了饋贈禮品和家庭裝飾用品上。但由于市場經濟的高度發展，商品種類的異彩紛呈，饋贈禮品和家庭飾品的選擇空間也在無限擴大，甌繡在市場競爭中的份額不斷受到擠壓。需求的減少，直接導致市場規模的萎縮。

3.培訓周期長，從業人員少

甌繡作為一種手工技藝具有非常復雜的技術要求，初學者需要10 12 個月時間才能基本掌握，技法純熟需要5 15 年時間，還要看學習者是否有天分和悟性。這對于習慣使用按鍵操縱機器、講究便捷高效的現代人，可以說是一個很難適應的過程。更為重要的是，由于市場需求小、繡品售價低、繡工待遇低，職業發展前景不理想也成為求職者遠離甌繡行業的重要原因[7]。

4.傳承方式單一，缺少系統教學

甌繡的發展和其他非物質文化遺產中手工類傳統文化一樣，主要采用家族繼承、師徒傳授、手工制作、家庭作坊等方式，教學也主要以口傳心授為主。當從業人員急劇減少、只采用口口相傳、缺少文字記錄和系統教學的情況下，甌繡將隨著老藝人的退休和去世，藝種瀕危、技藝失傳。

二、甌繡保護、傳承和發展的對策分析

在甌繡很難借助自身條件和功能實現良性發展的困境下，借助人為機制推動其進入新的生態循環系統就成為必要和必然選擇。

(一)機制設計理論的借鑒和運用

機制設計理論起源于赫爾維茨的開創性工作。它所討論的一般問題是：對于任意給定的一個經濟或社會目標，在自由選擇、自愿交換、信息不完全等分散化決策條件下，能否設計以及怎樣設計出一個經濟機制，使經濟活動參與者的個人利益和設計者既定的目標一致。

機制設計理論可以看作是博弈論和社會選擇理論的綜合運用，簡單地說，假定人們都會按照博弈論所設計的方式行動，并且按照社會選擇理論對各種情形都設定一個社會目標的話，當我們要實現某個社會經濟目標時，就可以通過對博弈主體關系的設計、博弈形式的選取，使得這個博弈的解就是那個預期的目標，或者落在目標集合里，或者無限接近于它。機制設計理論的原理告訴我們：可以在不對博弈主體施加外力干預下進行機制設計，完全借助機制自身產生的效能解決現實棘手問題。

借助機制設計原理，我們可以設計出一個包括政府、市場、社會三方博弈主體的甌繡保護傳承和發展機制三力并舉自動力機制。即在對甌繡的保護中，不對傳承人、生產商、經銷商、消費者提出超道德要求，而是通過設計以商業模式創新為主動力、以政府和部分社會群體為輔動力的三方推動機制，完全借助機制產生的內生動力，實現對甌繡的市場化保護。三力并舉自動力機制中，以利益驅動激發市場主體活力作為機制主動力，該動力也是機制良性自動運行的最終推動力;地方政府作為機制設計的主導者，負責機制運行前期的資源投入和激發;第三種推力來自于媒體、高校、博物館等社會性組織。

在自然競爭狀態下瀕于滅絕的傳統甌繡文化已不具備自動進入良性循環發展狀態的功能。因此，政府在甌繡自動力保護機制中必須起主導作用，擔負起機制設計和早期機制激發的重大責任，當主動力機制(商業模式創新的市場機制)得到激發和正常運轉后，政府使命則基本完成，可減少資源投入。在主動力、政府動力之外，以媒體、高校、博物館等組成的第三方推力也不可或缺，該部分機制要素在社會使命和責任感驅動下加入甌繡自動力可持續保護機制中實施推動。它們在甌繡保護中擔任著擴大宣傳、提供理論指導、培育支持者和購買者等作用，其輔助推動力在三力并舉機制中亦發揮著不可替代的作用。

以商業模式創新為主動力，以政府和社會保護為輔動力的三力并舉非物質文化保護機制，是一種自動力機制、長效機制，是在減少公共資源投入情況下，唯一能保證甌繡可持續發展的路徑。

(二)建立以商業模式創新為主動力的市場機制

商業模式創新是指甌繡發展過程中，完全借助市場力量實現自身造血功能，以創新煥發生機，以利益引導培育產業發展壯大。

1.與市場接軌，實施生產性保護

甌繡只有走向市場、接軌市場、融入市場，才能形成系統的創作、繡制、營銷專業分工的產業鏈，也只有與市場全面接軌，才能有效實施生產性保護。甌繡可以借鑒蘇繡傳承經驗，以非物質文化為依托，把非物質文化遺產資源轉化成發展文化產業的文化競爭力，使非物質文化

2.完善產業結構，打造完整的產業鏈條

發展相關的創意設計企業或部門以及下游的市場營銷部門，打造完整的產業鏈，是甌繡市場化傳承和保護的另一重要途徑。一方面，要著力發展甌繡藝術產業的創意企業，提升甌繡產業現有的創意設計能力，提高甌繡作為商品本身的藝術附加值。另一方面，甌繡產業要擁有自己的商業營銷渠道，不斷創新營銷方法，積極開辟國內外市場。

3.借助現代技術，降低管理成本

借助現代技術，實現生產方式、管理方式的改革，也是甌繡突破困境的重要途徑。刺繡雖然是一個古老的行業，但完全可以借助電腦輔助設計和數字化管理提升管理水平，降低生產成本。傳統生產加工中，設計一件產品，從圖案設計、繡制實樣到計算成本需要四、五個月的時間。如果通過電腦計算成本，則可大大提高效率，降低管理成本。

4.開拓國內外市場，提升甌繡商用價值

市場是保護甌繡的最好平臺，市場是甌繡動力機制激發的關鍵制約點。甌繡具有相當高的歷史價值、工藝價值、經濟價值以及收藏價值。甌繡可作為廳堂陳設、室內裝飾、高檔禮品、收藏珍品和貴重紀念品。在現代服飾設計中，服飾設計者還可在把甌繡工藝運用于個性化服飾、正式禮儀服飾及高級單品定制服飾以增強這些服飾的形式美感和實用功能的同時，滿足服飾穿著者豪華、尊貴與脫俗的心理需求。

5.提高品牌意識，打造甌繡商業品牌

品牌是目標消費者及公眾對于某一特定事物心理的、生理的、綜合性的肯定性感受和評價的結晶物。甌繡產業，要樹立起自身的商業品牌，形成自身的品牌文化和品牌價值，要從簡單、被動的加工者，向擁有獨立商業品牌的生產者過渡發展，才能真正占領國內市場，打入國際市場。

6.樹立現代公關理念，加大促銷力度

當今社會，再好的產品如果缺少了市場推廣和宣傳，也會被人們遺忘。甌繡產品的宣傳手段主要停留在平面廣告、展銷會洽談、商鋪店面等一些傳統的促銷方式上，缺少與當今信息時代相匹配的多元化促銷方式。甌繡企業應借助名人效應事件公關網絡營銷冠名體育賽事冠名電視節目等手段提升產品的認知度和影響力。

(三)建立以政府主導、政策傾斜為輔動力的保護機制

保護好非物質文化遺產是政府履行公共職能的時代要求，政府必須擔負起主導作用。

1.加大宣傳力度，樹立全民非遺保護意識

非物質文化遺產所在地政府應動用公共資源和政府影響力在轄區范圍內大力宣傳非物質文化遺產對人類精神傳承、城市競爭力提升、公眾福祉增加方面的巨大價值和作用，樹立全民非物質文化遺產保護意識和理念，為甌繡的傳承和保護奠定意識基礎;并開展相關知識普及教育，增加公眾的鑒賞力，為培育消費市場做出努力，加強宣傳，形成保護非物質文化遺產的全民共識。

2.給予政策傾斜，加大資金支持力度

市場自然選擇狀態下瀕危的非物質文化遺產需要政府做出積極努力加以保護。在甌繡重新振興之前，政府在引導甌繡建立甌繡產業實驗區、實踐區的同時，應對電腦刻花、花線生產、繡品裝裱等輔產業發展統籌考慮，打造完整的甌繡產業鏈。在相關政策制定中，還可把甌繡企業定位為社會企業，給予政策傾斜和特別扶持。在傳承人保護中還可采用政府訂單政策。政府所購買甌繡產品可用于承辦的重大活動、重大賽事獎品和紀念品，還可以用作外事交往饋贈禮品。

3.拓展甌繡發展空間，實施旅游開發

旅游載體對非物質文化遺產的宣傳和保護作用歷來受到非物質文化遺產保護專家和學者們的推崇。非物質文化遺產是十分重要的旅游資源，旅游開發可以喚醒旅游者和非物質文化遺產持有者對甌繡的保護熱情。地方政府可采用在旅游區開設專營點，也可以在城市商業街區建設非物質文化工藝品一條街，推進甌繡的市場化保護進程。甌繡等工藝美術類非物質文化遺產的旅游開發可以采用購物、鑒賞、體驗學習等多種形式以激發旅游者在鑒賞、體驗中的購買興趣。

4.保護傳承人，對從業人員實施補貼

在日本，國家級非物質文化遺產傳承人通常被授予人間國寶稱號，每年可以從政府得到大約200 萬日元(約十四萬人民幣)的資金。在韓國，也給予非物質文化遺產傳承人較豐厚的補貼，以保證他們衣食無憂。我國可以充分借鑒這些國家在非物質文化遺產保護上的成功經驗，加大對傳承人的保護力度。

(四)建立以媒體、學校等公眾參與為輔動力的保護機制

1.媒體參與

媒體所具有的媒介功能和傳播手段上的優勢，使其成為非物質文化遺產的最重要宣傳平臺。傳統媒體中的電視、廣播、紙質媒體及新媒體都具有各自的優勢與特長，它們可以運用錄像、錄音、文字、圖片、照片等各種形式，對甌繡進行系統和全面的記錄和宣傳，建立系統的檔案和數據庫，切實為加強非物質文化遺產的認定、保存、研究和傳播工作作出貢獻。通過不同的方式傳播保護、傳承和發展非物質文化遺產的核心價值意識，所形成保護非物質文化遺產的氛圍，將為甌繡自動力保護機制的順利運行提供巨大的支持作用。

2.學校保護

甌繡文化產業發展面臨著產業保護、傳承和發展與人才短缺的現實矛盾，存在著高端技能人才偏少、創意設計人才短缺、年齡結構不合理等問題。文化產業的發展離不開文化產業人才戰略的支撐。當地高校、職業技術學院可以開設選修課和甌繡藝術培訓班，請甌繡工藝大師和專業人才實施授課，引導更多的人了解甌繡、喜歡甌繡、保護和傳承甌繡。地方教育部門還可將甌繡工藝制作流程作為本土教學內容加入地方中小學教學的教材，加強學生對家鄉和本土文化的熱愛和傳承。由于學校保護是一種最穩定、最可持續的力量，因此可以成為諸多非物質文化遺產保護優選路徑，它也理當在甌繡保護中發揮至關重要的支持力量。

3.博物館保護

當地博物館利用其在非物質文化遺產保護中積累的經驗，探尋甌繡的普查、保護和展示方法，發揮其在展示、傳播上的獨特功能，將成為甌繡保護、傳承和發展的重要途徑。通過博物館的陳列、展示，將富有歷史、文化和藝術價值的甌繡產品及工藝流程呈現在觀眾面前，也是非物質文化遺產可選擇的保護、傳承和發展的重要途徑。

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從開拓創新方面來看，大量存在的非物質文化遺產，又是一個城市藉以增強經濟實力，促進文化產業發展的重要資源與“原材料”。城市的現代化需要強大的經濟實力作為支撐，而這種經濟實力的形成不僅需要依靠一些像農業、工業、商業等等的傳統產業，而且還需要依靠各種具有新型時代特點的文化產業的重要支撐。在這方面，大量存在的非物質文化遺產正可起到極為重要的作用。非物質文化遺產雖然大都是傳統社會的產物，但是它們在現代社會中的功能價值卻并沒有完全局限在“傳統”的范圍內。它們之中有相當一部分通過具有現代文化產業理念的開發與創新以后，完全可以轉換成為重要的文化資源，來增強現代城市的經濟實力，促進現代城市文化事業的發展。

上海是一個具有幾千年歷史文明的大型城市，非物質文化遺產資源的蘊藏量極為豐富，它們主要表現在各種以民間口頭文學藝術形態呈現的故事、傳說、歌謠、曲藝、戲曲，各種以民間生產技藝與工藝美術形態呈現的雕刻、剪紙、繪畫、塑藝、扎藝，以及各種以民間社會禮俗形態呈現的節慶、廟會、婚喪儀式等方面。自2004年以來，上海在我國政府加強非物質文化遺產保護工作的號召下，積極開展非物質文化遺產的普查與搶救工作，挖掘出了一大批具有鮮明地方特色與深厚文化內涵的非物質文化遺產資源，目前已有50多項被列為國家級非物質文化遺產代表作名錄，100多項被列為市級非物質文化遺產代表作名錄。大量的資源蘊藏，為當今上海非物質文化遺產的保護與保存奠定了堅實的基礎，同時也為當今上海文化產業的開拓與創新創造了重要的條件。

綜觀上海非物質文化遺產資源的總體情況，主要呈現了如下幾個特點：

一、歷史悠久，積淀深厚。上海具有悠久的發展歷史，上海西部的青浦地區，早在公元5－6千年前就有人居住。上海的老縣城建立至今，也已有700多年的歷史。這種悠久的區域發展歷史，致使上海的非物質文化遺產積淀十分深厚，它們大致可分為明清以前――明清――近代三個階段。在上海大量的非物質文化遺產資源中，有一部分早在明清以前就已形成，例如龍華廟會、烏泥涇棉紡技藝、青浦田山歌等。上海的龍華廟會大致形成于宋代以前。據史料記載，在唐代垂拱三年時龍華寺就具有一定的規模。到了元代，江南一帶成為避亂的好去處之一，龍華寺的香火日盛，僧徒日眾，廟會也逐漸興盛。從明代開始，龍華寺成為江南地區的名山道場，位列臺宗十剎之一，龍華廟會活動更是極為興盛起來。明清兩代，是上海非物質文化遺產產生最多的年代，此時期由于江南地區經濟的快速發展和文化的日益繁榮，上海的民間文化得到前所未有的發展，一大批非物質文化遺產形式，如江南絲竹、昆曲、鑼鼓書、顧繡、燈彩等都是在此段時期中形成產生的。1843年開埠以后，上海進入了一個快速城市化的時期，其文化形態也快速地由原來的城鎮型向都市型轉型。適應著這一時代特點，上海出現了一大批具有近代城市特點的非物質文化遺產形式，如碼頭號子、浦東說書、獨腳戲、石庫門生活習俗，以及木雕、竹刻、泥塑、扎藝等各種民間美術技藝和餐飲、首飾、制衣等各種手工技藝。

二、形式多樣，多元并存。上海是一個多元文化并存的大都市，因此其非物質文化遺產形式上也體現了鮮明的形式多樣，多元并存色彩。在上海大量的非物質文化遺產資源中，有相當一部分是農業文明與鄉村文化的產物，如青浦田山歌、金山民間故事、豫園元宵燈會、徐匯龍華廟會、南匯鑼鼓書、烏泥涇手工棉紡技藝、松江顧繡，以及各區都較為普及的絲竹清音、打蓮湘等等。它們大都與古代農業生產方式與生活方式聯系在一起，具有鮮明的農業文明色彩以及吳越文化共性。在上海大量的非物質文化遺產資源中，也有相當一部分是工商文明與都市文化的產物，如碼頭號子、石庫門弄堂習俗、叫賣喊攤習俗、文明結婚、集團婚禮、游園娛樂習俗、灘簧戲、滬劇等。它們反映了上海作為一個大都市所具有的工商文明以及都市文化的特點，反映了生活在上海都市社會中民眾群體的生活方式與文化心態。在上海大量的非物質文化遺產資源中，也有相當一部分是屬于各種行業性的非物質文化遺產，如朵云軒木版水印技藝、老鳳祥金銀細金制作技藝、魯庵印泥制作技藝、錢萬隆醬油釀造工藝、海派旗袍制作技藝、南翔小籠饅頭制作工藝等等，它們反映了上海作為一個工商業大都市發達的手工業經濟，與上海都市行業門類眾多，行業分工細密有極大關系，因此這類遺產也應該可以看作是上海非物質文化資源中一個頗具特色的門類。

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常熟是一座有著悠久歷史的文化名城，其濃郁的文化氛圍，融山水為一體的城市風貌，水陸相間、縱橫錯致的阡陌街巷，構成了一道極具江南風韻的景色。改革開放以來，為了適應城市經濟的發展，古城區通向各城門的主干道，西門大街、北門大街、東門大街的拓寬，一些歷史街區被拆除，常熟古城的風貌遭受了不同程度的破壞。丟掉了舊城老街，也帶走了城市的記憶，使常熟這座文化名

作者簡介：陳穎，女，45歲，工作地址：常熟市文物管理委員會職位：辦公室副主任；職稱：館員；文物保護；電話：13962367912；聯系地址：常熟市文廣新局，常熟市楓林路152號 郵編：215500

城大傷元氣。好在目前尚存南涇堂、西涇岸、琴川河、南門壇上這四個歷史文化街區。南門壇上這一平方公里的歷史文化街區相對保

存最為完好，歷史文化風貌保護雖已有相應規定和規劃，但保護形勢依然嚴峻。

延續保護歷史風貌，保持街區活力，完善基礎設施，改善居住環境，需要整體保護街區歷史格局與風貌，使其成為體現傳統主流市民文化、見證常熟近代民族工商業繁榮發展的區域。整體保護街區物質和非物質文化遺產，使其成為常熟傳統產業、傳統藝術、民風民俗的延續展示地。利用歷史資源，調整提升功能，使其成為既有歷史環境風貌，又與現代生活相融，充滿城市活力的傳統商業街區。下文就“歷史的真實性、風貌的完整性、生活的延續性”的歷史街區保護原則，和“情境再生”的文化空間保護方法，談談本人的一些思考。

1 南門壇上歷史文化街區的歷史沿革及保存現狀。

1.1 歷史沿革

南門壇上歷史街區位于常熟古城以南，緊鄰環城河，自明代始，興盛于清末民初。街區核心區域稱為壇上，因明洪武三年（1370年）在此建有城隍廟祭壇而得名。清末民初，壇已廢，壇舊址場地周圍四周改建市屋，形成商業鬧市，茶館、酒家、商肆鱗次櫛比，其中著名者有得意樓茶館，為翁同題匾，以及亞洲飯店、新都大戲院等，甚為繁華。又因為所處位置是水路交通的樞紐地區，南門壇上成為最繁忙的大水碼頭，是匯集各路鄉鎮民眾經濟生活的會攏點，也是群眾通俗文化集中點。當年這里無論茶館、浴池、聽書、藝術表演，都是民眾喜聞樂見的，所謂“要走走、壇上去”，可謂人流不息，百貨云集，商鋪連綿，遂使南門壇上成為常熟市井風情最為濃郁的街區之一。

1.2 保存現狀

建國后，街區基本保留了清末民初的風貌，并為遠近居民提供農貿、日用百貨等日常生活型服務。街區內居住和商貿兩個區域分區明確，元和塘以西地段和橫經塘地段內為居住區；元和塘以東至紅旗橋南路地段為商貿區。居住區內充滿寧靜安詳的生活氣息，商貿區又是繁華熱鬧的場所。這是兩種截然不同但又相互依存的融于整個街區。根據第三次文物普查成果顯示，該區域內有3處市級文保單位、17處控保建筑，其中古民居13處，商業舊址3處。2008年蘇州市人民政府命名為蘇州市首批歷史文化街區，該街區價值較高，是典型的水鄉街市的風貌，近代工商業建筑保護利用價值巨大。

2 南門壇上歷史文化遺產保護工作展望

2.1 集中財力，做好南門壇上歷史街區的維修保護

地面的文物古跡維修和保護。南門壇上歷史街區內并沒有傳統江南園林的遺跡，但其宅院資源較為豐富。目前保存完好的清民宅院建筑多達數十處。有東市河俞宅、君子弄季宅、義莊弄倪宅、上塘街曹宅、上塘街馬宅、四丈灣顧宅、平宅、周宅……這些宅院雖都為民居，但兼職有一定的規模。例如，常熟市級文物保護單位清代民居宅院馬宅，前后共有五進，建筑主體保存完好，在常熟傳統民居建筑中較為少見。所以說，傳統民居宅院是南門壇上歷史街區的重要組成部分，也是其主要街區特色之一。經過了百年滄桑，歷史建筑老化嚴重。由于年久失修、蟻害、潮濕等因素影響，普遍存在安全隱患，在加上一個宅院都是一戶多住，院落內搭建現象普遍存在。整個街區得建筑風貌業不盡協調。街區內插建了上世紀七、八十年代建造的多層住宅，與街區風貌有較大沖突。本人認為“循環更新”是保護和利用這些宅院資源的最有效途徑。將混居在宅院里的居民合理置換出來，對宅院的建筑和庭院進行原貌修復和提升。

在整個歷史街區的保護中除了古民居的保護修繕外，還有許多古橋梁、古碼頭、古駁岸和近代商業文化遺產，需要我們去傳承去保護。歷史街區的整治整合工作任務十分艱巨，需要大量的財力。經過改造后的南門壇上，能否恢復幾十年的商貿繁榮景象，能否吸引各路商家和各地游客，弘揚虞城傳統文化，提升城市第三產業，也是我們在改造過程中的一個重要課題。

2.2 整合資源，注重地方文物資源特色優勢的發揮

南門壇上歷史街區旅游資源較為豐富，尤以市井生活文化為主要特色。歷史上，南門壇上地區曾是常熟城南一處市井熱鬧之地，然而由于保護力度不夠，居民生活空間擠占歷史文化資源的現象嚴重，自建行為對歷史建筑的破壞程度極大，一些重要的水鄉特色資源并沒能保存，傳統街巷風貌支離破碎。

打造南門壇上歷史街區環境風貌的唯一性。是江南典型的清民街坊的薈萃之地，傳統商業的集聚之地，市井文化的繁榮之地，水巷風情的懷古之地。故在規劃歷史街區文化資源的同時，要注重地方特色的保留和發揮，做到非物質文化遺產和物質文化遺產的有機結合，對弘揚常熟文化特色起到錦上添花的作用。同時，一些傳統字號及常熟各地工藝、商業和特色風情的匯聚，也是南門壇上趣味性的重要組成。

2.3 修舊如“舊”，通過彰顯古韻來帶動旅游業的發展

南門壇上歷史街區的改造不僅是一筆巨大的歷史資源的恢復，更是一筆巨大的旅游經濟資源。歷史街區的整合和利用，必將給常熟這座歷史文化名城帶來更大的影響，也帶動旅游業的發展，也是文物資源保護與合理利用的雙重體現。但是我們要防止借助文化旅游資源的開發來大興土木，制造新景觀，假文物，這是我們作為文物保護的親臨者最不愿看到的。要盡量減少對文物保護單位和控保建筑和一些古民居在維修過程中的添加成分，要通過修舊如故的原則來對待地面文化遺存，使它保持原來的面貌來彰顯清末民國時期南門壇上這個歷史街區的所特有的人文特點，它所賦予的文化魅力。針對性的各宅院進行旅游功能的有機更新。在更新過程中注重宅院資源的保護和管理，從而實現宅院資源保護不變，業態功能循環更新的合理模式。

3 非物質文化遺產和物質文化遺產的完美結合

歷史文化遺產包括物質文化遺產和非物質文化遺產，這兩個方面，前者是重點，后者是難點。而非物質文化遺產必須有一個恰當的物質性載體才能有效傳承，二者的緊密結合，才能創造出亮點和特點。常熟的非物質文化遺產門類齊全，種類豐富。近年來，常熟高度重視非物質文化遺產保護，將其列為全市文化建設的重要內容，采取了一系列行之有效的措施。2007、2008年，常熟文化部門在全市范圍內對非物質文化遺產資源進行了大規模的普查，基本摸清了非遺資源的種類、數量、分布狀況、生存環境、保護現狀及存在問題。通過普查，確認了10大門類51種類758項的非遺項目，包括民間文學147項，傳統音樂58項，傳統舞蹈63項，傳統戲劇6項，曲藝9項，傳統美術104項，傳統醫藥29項，游藝、傳統體育與競技23項，民俗類161項，其他2項等。其中，具有較高文化、歷史、科學價值的重點項目近200項。由于政府及相關部門的高度重視，在體制、資金、人才等各方面給予保障，因而在非遺的申報、傳承、保護方面取得了積極的成效，走在了蘇州、江蘇省乃至全國的前列。建立立體化的傳承保護載體，鞏固非遺保護基礎。更是我們當前應該要做的工作之重中之重。

南門壇上歷史街區作為常熟古城南門外一片市井繁華之地，有著大量的傳統老字號、餐飲品牌小吃。有餐飲茶館、茶糖醬酒、熏臘鹵菜、戲院書廳、園作雕花、制秤刻字等二十多類，商鋪二百多家。涵蓋了吃住游玩、娛樂購物。原有的清民商業建筑形態及其小體量、多樣式的型制。且大多為下店上坊、前店后坊、下店上宅的小店鋪。可考慮沿襲傳統，保持歷史上形成的商業模式，把常熟的非物質文化遺產中的傳統小吃，鴨血糯、石梅盤香餅、松盛糕團等非遺項目在這集中展示。對一些傳統老字號餐飲商鋪的恢復建造有利于快速形成南門壇上熱鬧繁盛的市井街區氛圍，也有利于非物質文化遺產的前瞻行保護。

4 結語

作為常熟歷史文化名城的有機組成部分，南門壇上歷史街區的整治開發，必須堅持尊重傳統街區整體風貌，局部優化街巷肌理的原則，保留歷史街區傳統水鄉特色，保護好區域內的文物資源，適當恢復老字號商業特色，傳承非物質文化遺產，結合城市休閑游憩功能的定位，將整個街區打造成為既具有歷史風韻的文化特征，又有當代風尚的城市休閑功能的歷史文化街區，從而吸引更多的人來這座典型的江南名城感受山水生態、走進深秀文化，探尋民俗風情，品味江南滋味。

參考文獻

[1]束有春：《傳統與現代》，鳳凰出版傳媒集團，2012年；

篇（4）

一、發揮政府指導作用，創建適宜環境

（一）吉林省各級旅游主管部門應高度重視

發展創意旅游可以將吉林文化要素運用創意手段進行產業化，更會為吉林省旅游業的可持續發展注入生機和活力。吉林省各級旅游主管部門“應高度重視、倡導創意旅游的發展，把它提到促進旅游產業轉型升級、推動社會經濟發展的高度，將創意旅游產業做大做強”。[1]65

（二）吉林省各相關部門實行聯動協調

與創意產業相關的部門有文化、科技、城建、發改委、工商、稅收等，旅游主管部門應該與這些部門尤其是文化部門形成穩定的聯動協調機制。加強溝通聯系，協調和解決兩個產業在融合發展中的問題。長白山國際旅游度假的建設就是各個相關部門密切配合的勝利成果。具體到某一個省級非物質文化遺產如長白山滿族剪紙的旅游商品開發，也需要文化廳非物質文化遺產處與旅游部門合作。所以各個部門應實現聯動，促進利益最大化。

（三）構建創意旅游園區

吉林省已有60家文化產業園區和23家文化產業基地，其中投資超10億元的園區達14家。可以將成熟的吉林動漫游戲原創產業園、吉林東北亞文化創意科技園等開發出旅游功能。創意園區建筑富有特色，園區的企業文化、生活形態等可以形成綜合旅游吸引物，所以可以適當開發創意園區的旅游功能。

目前在建的長白山文化創意產業園，投資20億。區內項目包括景區4D特效影院、小型演出、天池探秘等娛樂文化項目，以及林海雪原主題餐廳、長白山奇石館等商業購物配套項目。這相當于一個創意旅游園區。吉林市也將打造一個世界童話旅游文化產業園區。吉林省可以適當構建這樣的創意旅游園區，更加有利于開展創意旅游。

二、利用創意思維創新吉林省節慶旅游產品

吉林省節慶旅游產品類型較豐富，發展也較為成熟，形成了吉林霧凇冰雪節、長春電影節、長春消夏旅游節、長春瓦薩國際滑雪節等知名品牌。現在欠缺的不是節慶產品稀少，而是缺乏創意元素提升節慶旅游產品內涵。在發展創意產業的大背景下，沉寂的故事、符號等文化要素完全可以被旅游業所用，提升旅游產品文化價值。

如自1999年舉辦首屆吉菜美食節以來，盡管每次具體項目都有創新，有比賽評選、美食愛好者觀摩品嘗、吉菜獻給最敬愛的人等，也有曹保明先生的《吉菜民間故事》在第六屆吉菜美食節首發，但是發展吉菜、舉辦吉菜美食節還需要繼續運用創意思維，深入挖掘吉菜文化。對于有文獻記載的“滿族碗”（《滿族旗人祭禮考》）、白肉血腸（《滿洲祭神祭天典禮·儀注篇》）；有傳奇故事的“李連貴熏肉大餅”、“回寶珍餃子”等吉菜菜品，在美食節上可以嘗試情景再現的模擬方式加以刻畫宣傳。有關部門不僅應該把吉菜推到省內外旅游者面前，還應該挖掘吉菜文化內涵，引導其走創意發展之路。

已經成功舉辦了兩屆吉林鷹屯打漁樓獵鷹文化節，注重挖掘滿族捕鷹、馴鷹、放鷹文化，進行多角度詮釋，有省非物質文化遺產傳承人趙明哲收徒儀式、薩滿祭祀鷹神儀式、“鷹把式”祭拜山神活動等。體驗鷹屯的滿族大秧歌，觀看鷹屯“魚燈”、“鷹燈”、冰燈、雪燈，欣賞鷹屯的霧凇奇觀。這樣的創意節慶旅游應該繼續開展。

三、采用創新的商業模式促其發展

商業模式是指一個完整的產品、服務和信息流體系，包括每一個參與者和其在其中起到的作用，以及每一個參與者的潛在利益和相應的收益來源與方式。這是市場“無形的手”，屬于內在動力。臺灣埔里酒廠經營困難時開發了酒廠觀光旅游，通過旅游者的購買無意中實現了大規模非常規銷售，足可見創新商業模式的重要性和普遍性。如針對《長白神韻》這樣的大型文化表演創意產品，可以由吉林歌舞劇院集團有限公司與省內大型旅游企業等成立項目制股份公司、面向省內外旅游者，“綜合運營項目，實現創意產品、旅游產業、文化產業共贏發展”。[2]80

綜上，可以運用創意產業的思維方式和發展模式發展吉林省創意旅游。創意旅游是吉林省旅游產業轉型發展的一個新形式，更好地整合創意產業和旅游產業的要素，延伸其功能，最終達到可持續發展。

參考文獻：

[1]胡永紅.河南省創意旅游發展研究[J].南陽師范學院學報，2011（3）.

[2]張建.都市創意產業與旅游產業融合發展的態勢及其整合對策研究[J].旅游論壇，2009（2）.

篇（5）

1999年，唐xx回到蒼南正式開門市，大力傳播鉤繡技藝，免費為城鄉婦女提供培訓指導。為讓更多婦女能掌握這份技藝，她還開始著手編撰鉤繡技藝方面的書籍，2002年、2004年，她編寫的兩冊《嬌嬌教鉤繡》分別正式出版。2006年參加教育局精品課程評比，獲市三等獎《非遺類高中選修課鉤繡一鉤的理論與實驗》草稿完工。

此后，唐xx相繼在蒼南縣強制隔離戒毒所、蒼南中學、靈溪中學、靈溪二高、蒼南縣實驗三小等場所開設鉤繡課程，教授鉤繡技藝，傳播鉤繡文化。

篇（6）

中圖分類號：G122 文獻標識碼：A

湖北美術類非物質文化遺產資源豐富，涉及剪鏤、修造、雕藝、塑藝、陶瓷藝、彩飾、編制、刺繡等類（湖北省民間工藝分類辦法）。入選非遺項目就有幾十項之多――在已公布的四批國家級非物質文化遺產名錄中，湖北民間美術類有12項（含3項擴展）；在省級非物質文化遺產名錄中，有39項（含9項擴展）。多年來，各級政府對非遺的發展給予了政策、經費、技術創新、人才培養、市場拓展等多方面都的支持。值得肯定的是，非遺整體進入了前所未有的良性發展階段。然而，通過長期的跟蹤調研，非遺生存現狀個體之間差異較大，還存在諸多問題亟待解決。

1存在的突出問題

1.1理論研究空前壯觀，市場生存之道難見成效

從文化社會學、 非物質文化遺產、“現代手工藝”、“創意產業”等領域開展的理論研究，成果頗豐。政府、企業、學校積極參與，建立的傳承園、產業園、社科研究基地比比皆是。毫無疑問，對非遺的重視歷史上沒有任何一個時期可以與此時比肩。以上研究盡管涉及面廣，但針對創意產業背景和當下消費文化時代工藝美術的現代轉型及開發問題，仍缺乏具體而行之有效的路徑。如果把非遺保護局限在形而上的理論研究層面上，與市場脫軌，實則不是保護，而是傷害和破壞。

1.2非遺品類個體之間的發展存在嚴重的不平衡現象

宏觀湖北美術類非遺，品類個體發展受政策、個體藝術形態、藝術品市場認可度、藝人素質、培育條件等因素影響較大。如政策的影響：武漢牙雕因原材料限制，藝人只有選擇猛犸象牙等代替材料，但是這種材料又不被藝術品市場，特別是收藏市場所歡迎，于是有的藝人就改行，轉向玉雕、木雕行業以謀生計。這些中途轉行的，很難與已經牢牢占據市場的專業玉雕、木雕藝人抗衡，市場銷售不容樂觀。個體藝術形態的差異，導致藝人們幾家歡樂幾家愁。例如，玉石雕刻和泥塑，二者在藝術品投資和收藏市場的優劣勢非常明顯，一個是高端、貴氣、細膩，一個是低廉、鄉土、粗獷，市場價值自然天地之別。有些藝人立足工作單位（工藝美術研究所、群藝館等），在政策、經費、對外交流上，要比純農民藝人的日子好過多了，培育條件相對較好的，發展自然良；相反則發展緩慢，舉步維艱，甚至面臨人亡藝絕的困境。

1.3依靠政府扶持，難以“斷奶”，“自我造血”能力不足

如前所述，受多方面因素影響，很多藝人的作品市場行情并不樂觀。非大眾喜好的收藏品類，其生存狀況不容樂觀。調研結果顯示，市場最為樂觀的非遺品類是玉雕、青銅器、木雕、陶瓷這些傳統收藏大類，藝人每年的收入不菲，并且大都建立了自己的穩定、優質藏家群體，甚至完全不需要政府的扶持。而泥塑、膏雕、貝雕、布貼、麥稈畫、剪紙等小眾門類，市場反響并不樂觀。大多數藝人都在另謀生計，對非遺的堅持純粹是出于情懷在維系。這種尷尬會使非遺的生存更加惡化――越沒有市場，就越沒有人氣，沒有良好的收藏愛好者群體，非遺在市場的對話中就沒有優勢。小眾市場的非遺品類，如果再失去政府的關懷，情懷不在，非遺就不在了。

1.4文化影響力不夠，難以形成軟實力

大多數非遺項目是民間的、鄉土的，有的甚至難以走出自己的起源地。品種自身藝術水準、文化內涵、技藝特色有沒有吸引力，有沒有開發、延伸、融合發展的可能，決定著品牌是否能建立、傳播、產生影響的關鍵因素。非遺，作為一種寬泛語境下跨學科、跨行業、重商品、重消費的研究，國家強調扎實推進文化強國，堅持可持續發展戰略；湖北省也有“將湖北工藝美術發展成為推動科學發展、跨越發展的精神力量，成為支撐構建促進中部地區崛起重要戰略支點的軟實力、生產力和競爭力”的發展需要（蔣祝平、歐陽萬坤，2012）。因此，研究消費文化時代湖北民間工藝的現代轉型和開發很有必要。

1.5對現代市場，尤其是藝術市場和創意產業的發展缺乏研究

限于藝人整體文化層次不高，對現代藝術市場、收藏市場、創意產業的發展難以有系統、深刻的認知。那么勢必對受眾群體、消費模式、工藝美術品的轉型升級、互聯網+等缺乏有效的理論研究和實踐。作為“非物質文化遺產”和“創意產業”行業之一的工藝美術的意義和價值越來越受到重視。既要注重保護和搶救，從文化解析入手，尋根固本；又要通過“工藝的再發現”，尋找設計之源，進而借助“創意產業”的熱浪，推進工藝美術在當代的生活化、大眾化和時尚化。要實現后者這一目標，首先面對的就是工藝美術的轉型升級問題。工藝美術及經營主體的定位至關重要，改變企業經營形態，進行產業戰略或者市場戰略的轉移、從生產低附加值產品轉向高附加值產品需要探究。

2策略及建言

黨的十七屆六中全會作出了全面深化文化體制改革，推動文化大發展大繁榮，建設社會主義文化強國的重大決定；“十”會議精神強調扎實推進文化強國，堅持可持續發展戰略。研究“解放和發展工藝美術生產力”、“提高工藝美術文化影響力”、“民間工藝美術功能的現代轉型及價值取向”、“現代藝術市場的接入”、“高素質創新型工藝美術人才的培養”等問題，以及對未來發展趨勢的應對策略和評估機制等前瞻性研究將是“十三五”期間，改善非遺生存狀態的研究重點。

2.1加大對現代市場，尤其是藝術市場和創意產業的發展研究

嘗試采取工藝品收藏化與市場標準化并舉的策略來傳承和弘揚它。所謂“工藝品收藏化”的策略是將非遺產品精品化，進入收藏市場；市場標準化，并不是產業規模化，而是將相關部件、工具、貼和縫的操作說明等做成一個 DIY 賣品（類似十字繡）進行推廣。這樣現代人在比較忙碌的生活中通過親手制作表達“親親”之心的手工作品，能夠更好地認識非遺藝術。只有在系統論視域下努力培育非遺產品在新形勢下的新土壤即儒家的“親親”理論，才能使其在脫離原先文化母體的情況下存活和發展；只有將人類永恒的“親親”之心與現代人的生活特點相結合，從“愛”的角度來營銷 DIY 式的非遺產品，才能在某種程度上提升產品的認知度，進而為產品在一定范圍內成為工藝美術鑒賞品作好準備。

2.2大膽創新，尋求融合發展新機遇

市場環境瞬息萬變，若不能基于系統論視域開展傳統工藝美術的發展研究，勢必限于片面。2014年4月國務院的《關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》，明確指出：要“切實提高我國文化創意和設計服務整體質量水平和核心競爭力，大力推進與相關產業融合發展”。這為工藝美術研究提供了切合實際的理論視閾和闡釋方法，研究當前時期非遺的跨界融合發展很有必要。

2.2.1與設計、文創產業融合

近年來，隨著我國新型工業化、信息化、城鎮化和農業現代化進程的加快，文化創意和設計服務已貫穿在經濟社會各領域各行業，呈現出多向交互融合態勢。文化創意和設計服務具有高知識性、高增值性和低能耗、低污染等特征。未來，文化創意和設計服務的先導產業作用更加強化，積極推動非遺產品與設計、文創產業融合，提升文化含量，形成擁有自主知識產權的產品，打造具有影響力的品牌，以增加非遺產品產品和服務的附加值，讓文化創意和設計服務在推動非遺產品持續健康發展方面發揮重要作用。

2.2.2與旅游、農業、體育產業融合

與旅游、農業、體育產業融合，既是政策要求，也是產業發展的自身需要。“以文化提升旅游的內涵質量，以旅游擴大文化的傳播消費，推進文化資源向旅游產品轉化，支持開發具有地域特色和民族風情的旅游演藝精品和旅游商品”、“提高農業領域的創意和設計水平，推進農業與文化、科技、生態、旅游的融合，強化休閑農業與鄉村旅游經營場所的創意和設計”、“注重農村文化資源挖掘，不斷豐富農業產品、農事景觀、環保包裝、鄉土文化等創意和設計”、“積極培育體育健身市場，引導大眾體育消費，豐富傳統節慶活動內容，支持地方根據當地自然人文資源特色舉辦體育活動，促進體育衍生品創意和設計開發”等等政府要求，為推進非遺產品與相關產業融合發展提供了思路。

2.2.3與現代裝飾產業融合

充分利用非遺產品藝術本質屬性，將其與現代裝飾產業進行互動融合，在提升大眾日常生活及人居環境質量上開展創新研發，這對非遺產品的健康、可持續性發展具有積極意義。非遺產品根植于人民群眾生活，其形式和內容起到了“成教化，助人倫”善化社會風氣、弘揚傳統美德的作用。它是民俗的物化與載體，以視覺的審美意蘊飽含著深層的文化內涵。如“鴛鴦戲水”、“魚戲蓮”、“比翼雙飛” “鯉魚跳龍門”、“喜報三元” “福”、“壽”、“孝” 等吉祥寓意的圖形，都可以作為優秀的民族民間視覺符號加以利用。

2.2.4與互聯網產業融合

通過與電商平臺合作，加速非遺產品產業跨界融合，為相關中小企業打造創新、創業渠道，營造商業模式創新環境。可以在非遺產品在產品網上交易、精品網上拍賣、產品和設計眾籌、展商+電商模式創新、移動支付等多領域進行探索與實踐。

3結語

篇（7）

0 引言

傳統手工藝是民間文化的代表性產物，是民族智慧的結晶。在手工業時代，無論從實用價值還是審美，傳統手工藝都扮演了重要的角色。然而，工業化的到來廉價工業制品的大量出現使得曾經日常生活中隨處可見的傳統手工藝品慢慢淡出我們的視野，傳統手工藝的發展受到嚴重沖擊。但即使在強大的工業文明面前，人們也會不自覺地懷念起手工藝帶給人的感覺。而另一方面，在對中國設計的呼號中，中國傳統手工藝在設計中的運用也是其中一條可行之路。竹是極具現代意義的傳統材料，竹絲鑲嵌為浙江的非物質文化遺產，作為竹制工藝中有較高難度與較長制作時間的工藝之一，通過對手工藝商業模式的探尋，建構切實可行的產品策略，完善具有現實意義融入現代生活的產品設計，開發其商業價值，運用新的設計及商業模式增加竹絲鑲嵌的體驗性產品具有重要意義。

1 竹絲鑲嵌的工藝特征及現狀

1.1 竹絲鑲嵌的工藝現狀

竹子是氣節的象征，竹子及竹編等也是中國本土設計中一個不可或缺的重要元素。工業化的到來廉價工業制品的大量出現使得曾經日常生活中隨處可見的傳統手工藝品慢慢淡出我們的視野，傳統手工藝的發展受到嚴重沖擊。也曾一度失傳。

1.2 竹絲鑲嵌的工藝流程及特征

1.2.1 竹絲鑲嵌的工藝流程

竹絲鑲嵌的制作大致可以分為三大步驟：制絲，鑲嵌竹絲，鑲嵌木花。

（1）制絲。第一，取竹：截取竹段，根據不同用途與工藝要求選取相應竹子。竹絲的竹子要選用66cm以上沒有劃痕的兩年青壯竹子來制作。第二，鋸竹：截取竹段，根據用材長短的需要，應盡量減少竹節的數量，鋸截要平直，避免損裂。第三，去節：將竹節突出處用刀刮平。第四，剖竹：即劈竹，將竹段縱劈成多片竹條，剖竹時要手穩刀正用力均勻。第五，啟條：根據所需要的規格.將大條劈成若干小條，寬窄厚薄都需均勻。第六，刮青：將竹子表面青色膠質層刮掉，只留下竹黃部分。竹絲鑲嵌僅取用留有竹青的那一層。第七，劈篾、劈絲：將竹條加工成較薄的編織篾片。一般竹絲鑲嵌所用為2mm厚、3mm寬的篾片，根據用途不同尺寸略有不同。分絲采用的是縱向分絲。

（2）鑲嵌竹絲：第一，切齒：將竹篾同一方向碼好壓緊，在遠離竹青一側切齒，切齒的深度為篾片的一半，齒寬為篾片厚度相同，齒間距根據花色確定。一般分為長短兩種，長條竹篾作為骨架，短齒多做花紋所用。第二，染色：根據不同需求，將篾條漂白或染色。第三，搭長篾：將長篾按經緯扣到相應的槽中，連條成板。第四，嵌入短篾：用鑷子將短篾按花紋嵌入長篾相應位置，多為正反兩面拼插，暗榫相扣。第五，打磨：將拼接完成的篾絲籬整理扣緊，整面打磨平順。

（3）鑲嵌木花：第一，鋸外形：畫面各部形狀用薄紙勾摹下來粘貼在白桃木板上，按照勾摹圖形鋸出畫面形象。第二，粘貼畫面：將白桃木板片按照畫稿位置膠著于篾絲籬底板上。第三，浮雕：在膠著的白桃木板片進行深淺層次不同的浮雕。

1.2.2 竹絲鑲嵌的工藝特征

竹絲鑲嵌多用作屏風，本身所具備的竹材自有的清涼古樸感，加之自身簡約空洞的傳統花紋，使竹絲鑲嵌作品更加通透。

2 竹絲鑲嵌工藝的商業模式探索

2.1 手工藝相關商業模式簡析

隨著青年人們的成長和意識的變化，越來越多的青年及青少年意識到生命的意義在于更多的生活體驗。手工藝作為體驗的一種，也作為一種比較新穎的寓教于樂項目，近年來得到了迅猛發展，既早期的陶藝到近期的皮具工坊，木藝工坊等雨后春筍般的大量出現。且已然從一線城市進軍至主要的二線城市。這種提供相關材料工具及場地的工藝體驗課的模式，在手工藝類別中是常見的運營模式。對傳統工藝、傳統文化的傳承也是比較有代入感的傳承方式，從另一個方面，也對手工藝人才枯竭的現狀也是一種緩和。

2.2 竹絲鑲嵌工藝的體驗式商業模式的擬建

著眼竹絲鑲嵌的工藝三大步驟來看，第一步制絲是趣味性較弱危險性較高，而且是對工藝要求較高的部分；第二步除切齒需要機械輔助以及染色需要蒸煮染色外其他步驟相對較簡單，拼插階段是比較入手比較有操作性跟趣味性的制作部分，而且有較大的主觀創造的余地；第三部分裝飾意義為主，雕刻部分有一定的難度。拼插的難度跟成品的尺寸也有一定的相關性，較大尺寸的鑲嵌竹絲有一定的困難性，而相對較小的尺寸上，可粘貼的白桃木裝飾內容有所局限，精細度要求對于新手體驗也有加大的難度。

對于工藝體驗來講，根據體驗者所選紋樣色彩，向其提供竹絲，制作好的白桃木裝飾素材，裱邊框及鑷子等相關工具，使體驗者使用半成品來制作相關產品、相關裝飾品。提供素材半成品，使制作者能更輕松得到工藝的體驗與學習，簡化冗長的工藝鏈，將最具體驗性、趣味性的步驟得以強化，也更容易體會到制作的樂趣，是一種更加開放的模式。

除上述體驗式的商業模式的半成品策略外，還可將竹絲鑲嵌應用于名片盒、首飾盒、小收納盒香盒等裝飾面。作為商家提供裝飾面可拆卸的盒體，及可自選的竹絲鑲嵌素材包，消費者可自行完成相關產品的制作，形成良性的可循環的商業模式。

3 結語

包括竹絲鑲嵌在內的手工藝復興，是當代青年人體驗式的生活方式下的必然結果。如何結合當代青年人性格特征，強化工藝的體驗性，簡化工藝步驟，也是商業模式多元化，良性可持續發展的重要方式，激發當代青年對傳統工藝的興趣，進而探索研究，也是對工藝本身的一種結合現代的商業模式，現代的制作工藝，現代性實踐方式的一種發展方式。

參考文獻：

[1] 馬劍.論竹編的設計美[D].景德鎮陶瓷學院，2015.

[2] 張力麗.技道合一――由竹編飲具看日用器具之美[J].裝飾，2011（2）：27-29.

[3] 李演.基于傳統竹編工藝的現代化日用品設計實驗與研究[D].浙江：中國美術學院，2012.

篇（8）

――訪東來順集團總經理周延龍

文/本刊記者 萬江心 張云龍

企業史記，老字號的前世今生

東來順創始人是位名叫丁德山的回民。1903年，他在東安市場里擺攤出售羊肉雜面和蕎麥面切糕，后來又增添了貼餅子和粥。由于生意日漸興隆，便取“來自京東，一切順利”的意思，正式掛起“東來順”粥攤的招牌。

東安市場前身是個馬場，當時是由一個叫魏延的太監主管，他挺愛吃粥攤的抻面，經常光顧丁德山的粥攤。丁德山也特別有眼力見兒，每次魏延來，他都非常周到的招待、奉承，博得了老太監的歡心。魏延瞧丁德山人挺機靈，又會來事，一來二去，就認了干兒子。1912年，東安市場失火，粥棚也被焚。魏太監出面張羅，并拿出了若干銀兩，幫助丁德山重建了三間瓦房，起了字號為“東來順羊肉館”。開始，只是做一些羊湯、羊雜碎等，后來又把“涮羊肉”引進了店堂。

丁德山把涮羊肉這一風味引進店鋪，又經過了細心琢磨，涮羊肉肉嫩、味美，主要仗著選料精、加工細、佐料全。于是他用重金從前門外正陽樓飯莊挖來一位刀工精湛的名廚，幫工傳藝。這位切羊肉片的高手對羊的產地、用肉的部位、切肉的手法做了規范性的整治。切出的羊肉片，鋪在青花瓷盤里，透過肉能隱約看到盤上的花紋，形成了“看東來順師傅切肉是一景，吃東來順涮肉是一種享受”的說法，東來順由此享譽京城。

近百年來，東來順人在秉承傳統的同時，博采眾長，精益求精，創造了獨特的色、香、味、形、器的和諧統一，形成了風味涮肉的特色：選料精，刀工美，調料香，火鍋旺，底湯鮮，糖蒜脆，配料細，輔料全。2008年，“牛、羊肉烹飪技藝?東來順涮羊肉制作技藝”列入“國家級非物質文化遺產名錄”。

掌柜堂訓，老樹開出新花

東來順發展到今天已有113年的歷史，雖然幾經時代更迭，但是東來順老掌柜留下的這段“堂訓”卻始終印在東來順人的心里――“能來咱鋪子里站一站的人，那是緣分人；能到咱鋪子里坐一坐的人，那是瞧得起咱的人；能到咱鋪子里吃飯的人，那是照顧咱的人。”

這是中國百年老店企業文化的最本源愿望，也是中國商人經商待客之道的精魂。

除了不忘老掌柜的“堂訓”，周延龍在此基礎上，把東來順的企業文化落到“和諧快樂”這4個字上。2016年2月1日，正值中國傳統節日“小年”，東來順集團以“和諧快樂 情聚人心”為主題的第二屆新春聯歡晚會在全體員工的殷切期盼中拉開了帷幕。東城區圖書館禮堂內燈光璀璨、座無虛席，集團領導和企業員工共計600余人一同觀看了演出，喜迎猴年的到來。

第二屆新春晚會形式多樣，異彩紛呈，節目流行古典兼收并蓄，溫情與火熱并舉，各具特色的節目輪番上演：既有大家喜聞樂見的相聲魔術，又有動人心弦的器樂配唱；既有扣人心弦的雜技表演，又有異域風情的新疆舞和時下流行的現代舞。

周延龍滿懷激情的介紹到，整臺晚會突出一個“情”字，11名預備黨員在大合唱《繡紅旗》的映襯下對黨旗莊嚴宣誓，抒發了廣大員工對黨和國家的感恩之情。特別是情景劇《時間都去哪了》，非遺傳承人陳立新與開發總監葉建海通過聊天的形式帶著全體員工共同回顧了東來順品牌近半個世紀在不斷發展壯大的歷程中，所經歷的榮耀與艱辛。現場觀眾也跟隨時間的車輪，被這一幅幅、一張張充滿無限回憶的老照片感動得潸然淚下。最后，東來順領導班子及分公司經理演出的《明天會更好》將晚會推向了，大家手挽手、肩并肩，一起共同高歌，充分展示了東來順“和諧快樂、情聚人心”的企業氛圍。

周延龍說：“此次晚會的舉辦，全面展示了我們東來順員工文化生活的特色與魅力，營造了熱烈喜慶、歡樂祥和、團結奮進、昂揚向上的良好氛圍，反映了東來順人在歷史新機遇面前意氣風發的精神風貌，同時也為全體員工奉上了一道豐富精美的節日文化大餐。”

小善計劃，激發全員探索精神

大眾創業、萬眾創新，在餐飲行業表現出萬馬齊進的態勢。面對內、外在的主、客觀因素，周延龍有了新的想法――東來順集團圍繞著首旅集團工作要求和4項重點任務，在“實”字上下功夫，將2015年定義為“產品年”，逐步推出了“小善計劃”，實現了在突圍之路上跑起來、活起來。

“小善”源于古語，修善如春日之草，未見其長而有所增，而修善必從大處著眼，小處著手，積小而成大，也是可以成大事的。針對產品而言，“小”表示不刻意追求高價格，高規格，品種可以分散，持續不斷開發親民產品；“善”則包括對它的完善、規范，運用線上線下的多種渠道形成累計效應，切實將產品創新轉化為經濟效益的提升。

東來順賣羊肉賣了110多年了，爆炒烤涮四大傳統烹飪技藝，搭建了東來順相對完善和立體化的產品結構。隨著人們消費習慣的慢慢改變和選擇的多樣性，靠一道菜打天下恐怕不太行，所以“小善計劃”第一個目標是豐富和完善產品結構，滿足多元化的需求。以“小瓶飲品”為例，餐飲分公司率先推出的“小瓶”，包含傳統奶酪、焦糖布丁、山楂酪和核桃酪4種口味，在包裝上面突出了品牌文化，用篆字大印的方式刻上了東來順的標識。從上面包裹上的油紙到方印，甚至到了包裹油紙的這個麻繩無一不體現了設計者的別具匠心。銷售模式以店堂銷售和外賣銷售相結合，僅僅是在地壇廟會5天就銷售1萬余瓶，實現銷售額10萬元。據統計，全年銷售7.6萬瓶，累計銷售金額超過了60萬。

周延龍介紹說：“小瓶的容量大概僅僅只有80毫升左右，但是消費者吃完后，更多的是把小瓶帶回家，裝了調味品或用作裝飾品，把東來順融入了他們的生活。不一而足，小善計劃中的創新產品還很多，小瓶的成功僅僅是其中的一個縮影，但它來源于員工的智慧和生活，并被企業永遠載入史冊。”

“小善計劃”的第二個目標就是擴大產品銷售范圍，挖潛銷售能力。所謂擴大產品銷售范圍，指的是清真熟食、底料、禮盒等銷售，要在目前全國500多家商超及現有主流電商、電視購物的基礎上進一步拓寬銷售渠道。一定要和好的渠道相結合，大家可能對電視購物還記憶猶新。隨著網絡電視的推出，互聯網的風行，有太多消費者在關注網絡電視購物。東來順嘗試著選擇了優購物、央廣電視等購物平臺攜手合作，僅以兩款產品為例，東來順的羊蝎子和冷凍產品累計銷售了9萬余組，截至目前，實現銷售金額1800萬元，僅央廣電視上線第一天的銷售額就達150萬元。

通過“小善計劃”的推動，周延龍深有感觸地說：“東來順人在思想上，自上而下的灌輸創新的風氣，形成創新的氛圍。在創新工作上，充分調動一線員工的積極性，因為創新源于市場，創新源于消費者需求，而市場和需求最貼近一線員工。”

文化傳承，錘煉工匠精神

在東來順的“傳家寶典”里，周延龍主推手切肉和腌制糖蒜這兩項傳家本領。這是對老字號文化的傳承和發揚，也是對工匠精神的重新錘煉。

東來順對羊肉的質量，從羊的產地、種類、羊齡到用肉部位都有嚴格的規定。 其羊肉片肥而不膩，瘦而不柴，一涮即熟，久涮不老，吃起來不膻不膩，味道鮮美。

據周延龍介紹說，東來順的羊肉好，刀功更好，羊肉切出來講究形如帕，薄如紙，軟如綿。

東來順對切肉片的刀工要求十分嚴格，要薄厚均勻、排列整齊，切出的羊肉片舒展開來，放在青花磁盤上，透過肉片，青花花紋清晰可見。如此精細的工藝都是源自東來順人對傳統技藝的“講究”。一斤羊肉手工能切成多少肉片？國家級非物質文化遺產東來順技藝第四代傳人陳立新能切100片，而且每片羊肉20厘米長、8厘米寬，僅重4.5克。

在周延龍看來，陳立新老師是東來順的“鎮店之寶”，是東來順技藝與精神文化的傳承人，是東來順企業文化精髓的靈魂人物。

2015年，東來順品牌在其起源地王府井大街隆重舉行了主題為“百年商街、百年品牌、百年工藝、原汁原味”的宣傳活動。活動現場，國家級非物質文化遺產項目傳承人陳立新向觀眾們講述了東來順糖蒜的歷史傳承、加工技藝和品質特點，進一步展現出老字號企業的文化底蘊和獨特魅力，2015年糖蒜的開壇儀式更是將活動氣氛推向了。

東來順傳統自制糖蒜百分之百采用純手工技藝，需經7大步驟、百天腌制才能完成，無添加、純天然發酵，腌制好的糖蒜呈琥珀色半透明狀，口感酸甜脆爽，有助開胃、解膩，促進消化吸收。沿襲百年、代代相傳的糖蒜傳統制作工藝已成為東來順涮羊肉技藝中不可缺少的一部分，不但形成了“東來順特點”之一的“糖蒜脆”，更是在2014年5月被北京老字號協會列入首批“原汁原味北京老字號最具代表性產品”名錄。

對于東來順的刀法技藝與糖蒜考究的腌制工序，周延龍很專注也很堅持。對于“非遺”這塊招牌更是珍愛，如何把老字號的品牌擦得更亮，周延龍認為，東來順借助國家級非物質文化遺產傳承團隊來培養技術人才。目前，非遺傳承人陳立新大師已收了30多名記名弟子，他們根據技藝水平不同，分配不同等級的切肉刀。

周延龍說：“近年來，我們加強了理論知識、實操演練等方面的培訓，我們將優中選優，并從中競爭選拔新一代技藝大師，將‘東來順’精髓代代相傳。”

餐飲觸網，互聯網+涮肉

“互聯網+”可謂是踏著春風而來，沒有哪個企業可以拒它于千里之外，因為互聯網正改變著人們的生活方式和消費習慣，作為餐飲企業的佼佼者，東來順正迎著改革的春風……面臨新模式、新理念，東來順人曾經捫心自問“我行嗎？”，周延龍坦言，試過才體會到蘊藏其中的商機。

東來順早在2012年就開始嘗試O2O，之后在京東和天貓上開設了旗艦店，并在美團上推出團購套餐，最近又入駐拍拍微店，傳統的餐飲行業開始深度接觸互聯網。猴年除夕前，東來順等眾多老字號也紛紛搭載天貓、京東、一淘、味庫、青年菜君等電商平臺推出了年夜飯半成品套餐，且價格更親民。

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湘繡，作為我國“四大名繡”之一，其名聲在外，湘繡藝術作品栩栩如生。湘繡2000多年的歷史傳承，其所發展而成的多種刺繡技藝能夠傳承下來，實屬不易。在新時代背景下，我國傳統文化藝術的發展傳承需求進一步提高，人們對于傳統文化藝術產品的欣賞能力也進一步提升，在國力日漸強大的同時，人們更樂于接受我國傳承下來的文化藝術形式，并有自信將這些藝術形式推廣至全球。湘繡本身具備很強的工藝價值和人文價值，是一種值得傳承應用和創新的藝術形式。因此，在非遺傳承視角下來看，湘繡技藝不但要傳承下去，還要符合新時代的要求，符合當下群眾的審美和適用需求，在設計上加以創新。

一、非遺傳承視角下的湘繡藝術概述

（一）湘繡藝術介紹

湘繡，顧名思義，是起源于湖南湘西地區的一種刺繡藝術。湘西地區是漢族和苗族雜居的地區，湘繡既受到了顧繡的影響，也受到了苗繡的影響，同時也吸收了蘇繡和粵繡的一些技法優點。湘繡本身屬于民間刺繡，自古以來，湖南湘西區域及長沙周邊區域就形成了以刺繡為主的手工業，并成立了諸多知名的繡坊，古長沙縣就曾有“繡鄉”之稱。從考古挖掘出土的湘繡藝術作品來看，湘繡藝術產生于2000年前，那時的湘繡藝術就已經比較成熟，出土繡品的圖案就有十多種，繡線的色彩也多達18種。現如今，湘繡傳承下來的技法十分豐富，有70多種，并且有上百種色彩的繡線，結合起來運用，可以繡制出各種栩栩如生的圖案，從花鳥魚蟲，到動物人物，再到書畫的繡圖等等，廣大的湘繡藝人傳承下來很多優秀的作品。

（二）湘繡藝術特色

湘繡藝術有著其自身的特色。首先，湘繡所使用的技法就有平繡、網繡、織繡、立體繡、雙面繡等多種，采用不同的刺繡技法所繡制出來的圖案樣式不同，在繡制不同圖案時，也會考慮到技法的選擇。所以，從湘繡的發展來看，相應的刺繡技法已經形成了完整的體系，這些技法的掌握和應用直接影響到湘繡藝術的傳承和發展。其次，湘繡的針法千變萬化，正是在這些針法的應用下，湘繡才能形成極富表現力的刺繡作品，而且，湘繡的繡圖都有著相對嚴謹的結構，經過構圖設計之后再進行刺繡，這樣所繡出的圖案更加栩栩如生，特別是花卉以及動物圖案的繡制在湘繡中極為傳神。再次，湘繡的彩色多樣，十分鮮艷，湘繡的作品色彩明亮，繡制時通過對不同線的選擇，還可以造成不同的明暗、反光效果，比如，絲線和絨線的效果就不一樣。最后，湘繡還有較強的立體感，相比原畫稿來說，進行了立體效果上的處理，湘繡是在畫稿上的再創作，特別是基于雙面全異繡技法繡制出的湘繡獅虎作品，則更為生動立體。

二、非遺傳承視角下湘繡設計創新的必要性

（一）發揮出湘繡藝術的商業價值

湘繡是一種民間刺繡，所以其所繡制的圖案不僅僅是用于一些大件的擺設中，比如，屏風等，主要還應用于服飾以及生活裝飾品中，這些與生活相關的湘繡產品更能發揮出湘繡藝術的商業價值。湘繡作為一種非物質文化遺產，其本身就具有商業價值，但是，現如今存在湘繡藝術作品價格較高的情況，屬于有價無市，湘繡藝人制作一幅湘繡藝術作品需要花費較多的時間和精力。還需要練習和積累多年，但是久而久之，湘繡藝術作品成為了收藏品，而非生活中可用的產品。創新湘繡藝術設計的一個重要作用就在于讓湘繡藝術作品走進大眾生活，提高商業價值。

（二）在青年群體中實現湘繡文化的推廣

在青年人的視角中，非遺文化項目往往都與傳統文化有關，都屬于較為古老的文化藝術項目，與新時代的文化藝術之間存在較大的差異，也就是說，大多青年人知道湘繡文化，并且尊重和樂于承擔保護非遺文化的重任，但是，在生活中青年群體并不能很好地接受和理解湘繡文化，無法在青年群體中形成湘繡文化的傳承熱潮。而在湘繡的創新設計下，湘繡文化才能更加適應青年人的審美需求，推動其在青年群體中的傳承推廣。

（三）與設計專業聯合培養湘繡傳承人

非遺傳承視角下，通過促進湘繡設計的創新，還可以推動湘繡文化藝術的傳承滲透到設計人才培養中，達到湘繡與高校設計專業聯合培養湘繡傳承人的積極效果。尤其是在湖南省的高校中，設計專業學生學習湘繡有著得天獨厚的基礎，其可以借助湘繡來開拓設計思路，湘繡也可以有更多創新設計，從而實現雙贏。

三、非遺傳承視角下湘繡設計創新的不足

（一）湘繡設計仍以傳統的圖案形式為主

非遺傳承視角下，湘繡設計的創新度不足，其在設計時，對傳統的圖案的應用較多，對圖案形式的創新較少。在新時代背景下雖然湘繡的傳統圖案都比較漂亮，以花卉圖案為主，但是在人們審美多樣化的需求下，更期待看到與眾不同的湘繡設計。為了實現湘繡的商業價值，其在產品設計開發的過程中就要拓寬視野，在保留湘繡技法的同時，對傳統的圖案加以創新。

（二）湘繡設計創新的領域拓展不夠全面

非遺傳承視角下，湘繡設計的創新需要其覆蓋更多的商業領域，而不僅僅是傳統的湘繡產品領域。湘繡本身具有濃郁的傳統文化風格，有濃濃的中國風，其能夠有更為廣闊的設計應用領域但是，在現實生活中，湘繡的設計創新領域拓展不夠全面，并沒有深入到生活的更多方面，大多湘繡的設計還是停留在服裝以及家居裝飾品方面。

（三）湘繡設計與市場對接的不夠精準

湘繡是一種手工刺繡工藝，在湘繡設計應用中，往往呈現出來的都是大件作品，作品的完整度高，從設計到制作都十分精美雖然這樣的作品有很高的人文藝術以及收藏價值，但是與消費市場的對接不夠精準，對此類湘繡設計制作作品有購買能力的人并不多，所以，湘繡藝術的社會傳播程度不高、傳播范圍不廣，不利于湘繡這一非物質文化遺產的傳承。

（四）湘繡設計與手工生產效率比較低

為了突出繡工，湘繡的設計都是精雕細琢的，目的就是通過設計和刺繡能夠展現出栩栩如生的畫面，但是，正因為湘繡制作的難度較高，設計越復雜，其手工生產效率就越低，想要大規模地推廣湘繡也就存在一定的難度。

四、非遺傳承視角下湘繡設計創新的策略

（一）結合時展創新圖案設計

非遺的傳承不僅僅是有幾個傳承人，將古老的手藝保存下來即可，更是要讓非物質文化遺產在現代社會中“活”起來。湘繡是一種刺繡藝術，在機器化大生產的背景下，手工刺繡藝術逐漸被社會所淘汰，機繡技術的應用可以生產制造很多花樣的圖案，隨著人們對于手工傳承技藝的逐漸重視，湘繡又回到人們的視線中，成為高端定制的寵兒。這兩種對湘繡藝術的態度都不利于湘繡的廣泛傳播和傳承發展，因此，有必要結合時展的要求來創新湘繡的圖案設計，讓一些具有時代特性的圖案成為湘繡設計的新圖案，還可以促使湘繡走出一條多元風格的設計路線，可以將我國的傳統文化內涵融入圖案設計中，也可以將西方現代主義后現代主義、抽象派、印象派等的藝術風格融入圖案設計中，不斷推陳出新，提高湘繡的市場發展潛力。

（二）拓展湘繡設計及制作產品的領域

非遺傳承視角下，湘繡設計及產品發展的領域應進一步擴大除了湘繡服飾之外，可以創新拓展一些其他的生活類湘繡用品，比如，絲帛制作的團扇，團扇上可以繡上簡約大方的湘繡作品；又如，家具布藝裝飾品中，可以設計一些湘繡制品，湘繡的圖案紋樣不需要很復雜，紋樣面積也不需要很大，重在風格點綴，從而給家居生活帶來更多的審美和傳統文化體驗；再如，湘繡的婚慶用品禮服、喜帕、手絹、床上四件套等，也可以采用湘繡和機繡相結合的設計制作手法，重在展現傳統文化。湘繡設計和制作的領域還可以拓展到旅游產業中，不僅僅是在湖南本地進行銷售，更是可以將湘繡藝術推向世界，讓高端湘繡作品成為西方人所崇尚的奢侈品、藝術品。

（三）加強湘繡設計與市場的對接

從非遺傳承視角來看，現如今的湘繡藝術有著傳承人體系，但是僅有傳承人是不夠的，傳承人的責任是將湘繡藝術傳承下去，但是僅僅依靠這些為數不多的正統傳承人很難有精力將湘繡藝術推廣到全社會。想要更多的人民群眾了解并喜愛湘繡藝術，愿意為湘繡藝術買單，能夠在生活中用的起湘繡藝術產品，就需要將湘繡藝術進行設計上的創新，實現湘繡藝術與市場的對接，既保留湘繡藝術的藝術特色，又簡約化湘繡藝術的制作，形成不同難度層次、不同刺繡面積的湘繡藝術設計圖樣，實現湘繡設計的普及應用。

（四）采用部分手工繡提高生產效率

現如今，湘繡的正統傳承人并不多，但掌握湘繡的一些基本技法并不難，想進入高階層次則需要多年的學習和練習。為了推進湘繡的傳承發展，有必要采取部分手工繡的方式來提高生產效率，并降低湘繡制品的成本，讓更多的人能夠接觸到湘繡，從而將湖南的湘繡推廣到全國乃至世界。部分手工繡即在機繡的支持下，只在較為重要的設計區域進行手工繡，既讓消費者感受到什么是真正的湘繡，又讓消費者認識到湘繡工藝的價值，能夠更好地珍藏湘繡產品，讓這些珍貴的湘繡設計創新的產品都能銷售出去。

五、總結

綜上所述，湘繡作為我國寶貴的非物質文化遺產，其在傳承發展的過程中存在“叫好不叫座”的情況，湘繡設計沒有及時推陳出新，影響了湘繡藝術的廣泛推廣和傳承，因此，湘繡的傳承發展必須要跟上時代的發展需求，創新圖案設計，拓展設計和制作產品的領域，加強與市場的對接，甚至可以與機器繡融合應用，重在將湘繡推廣出去，達到非遺保護的效果。

參考文獻

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2茶文化資源業態范式的現實應用

茶文化資源價值轉化的學理基礎，是認定茶文化資源是一種文化資本。澳大利亞經濟學家戴維•思羅斯比認為，文化資本是繼物質、人力、自然資本之后的第4種資本。本文分別選取中國具有代表性的一個產茶省、一個產茶區、一個茶企等3種不同類型產業開發主體，來研究茶文化資源轉化的業態范式。

2.1福建模式：區域經濟的比較優勢

在一個省市內公共文化資源相似性較高，茶文化資源也是如此，產業開發具有社會集體性，易文化同質。參照大衛•李嘉圖比較優勢理論，同區域間可以根據比較優勢來差異化開發，形成錯位競爭，從而促進整體發展。以福建為例，在中國茶文化資源庫中福建無疑是最為豐富的省份。茶文化遺址和歷史文化資源比比皆是。且福建茶葉生產與當地人們生產生活密切關聯，茶文化以詩詞、美術、歌舞、小說等形式融于民風民俗之中。福建境內安溪鐵觀音、福鼎白茶、武夷巖茶3種茶類所屬縣域圍繞彼此產業，挖掘自身文化資源、自然資源、商業資源，并將之擴展成茶文化產業。安溪作為茶葉交易中心所在地，鐵觀音市場高度競爭發展出獨特的茶電商產業。武夷山依托巖茶母樹資源和武夷山自然風光，圍繞大紅袍傳說開發旅游演藝產業。福鼎依托太姥山資源和白茶特性，重點開發莊園產業和休閑度假經濟。漳州則依托臺商企業天福的品牌優勢和茶博物館資源，發展教育產業。廈門則依托成熟的休閑經濟和濃郁的商業氛圍，成為現代茶空間的集中地。整個福建省根據各自資源優勢已發展出演藝、莊園、教育、空間、電商等五大茶文化產業，彼此聯動形成福建模式。

2.2武夷模式：集聚效應的點軸開發

區域茶文化資源內涵非常多，需要確定何種內涵為首要增長極，從而吸納其他文化生產要素，形成一個極化區域。在產業經濟學中，波蘭經濟學家薩倫巴和馬利士曾提出點軸開發模式，即在區域經濟中確定一個增長極，通過具有“增長極”地區帶動相鄰地區共同繁榮。依照佩魯觀點，增長極以不同強度出現于一些增長點或軸上，然后通過不同渠道向外擴散。筆者仍以福建茶產業為例，用主題分類法，對武夷山地區的茶文化資源進行基礎梳理，深度探討該地區的茶文化產業。既然武夷山有如此豐富的茶文化資源，那么該以何種資源為首要增長極，以何種文化產業形式作為呈現載體？綜合考慮文化資源稀缺性和久遠性價值來看，地理遺跡成為首要核心內涵。圍繞母樹資源，結合武夷山地區丹霞地貌的自然資源，開發茶資源旅游，形成一個旅游極化區域。再結合武夷巖茶制作工藝，并融合茶禮茶俗開發出綜合性舞臺演出《印象大紅袍》。《印象大紅袍》作為呈現載體以“一葉帶三業”，促進當地文化產業、旅游業和茶產業整合發展。2012年武夷山茶旅游收入為150億元人民幣，“印象大紅袍”成為重要的文化產業知名品牌，福建省文化產業示范基地。作為文化與旅游融合的新興業態，武夷山模式為全國茶文化資源產業開發提供了新思路，促進由茶葉到旅游到文化創意的產業鏈整合發展。

2.3大益模式：產業延伸的增值模式

茶文化資源中包含豐富的非物質文化遺產，從茶葉加工到中華茶禮，這些文化資源也反向促進了基礎農業的發展。筆者繼續以一個企業品牌為例，深入研究茶文化資源在整個產業鏈中所起到的延伸增值作用。作為中國茶標桿企業，大益具有獨特文化形象。其普洱茶制作技藝于2008年入選國家非物質文化遺產名錄，是當時唯一一個直接以生產企業品牌命名的非物質文化遺產項目。從1940年至今，直以“非遺大益”為大益品牌注入人文精神和文化魅力，圍繞“非遺”，擴展了產業產品線，開發出一系列文化產品。其中，北京大益皇茶會所于2007年9月試運營，融合了茶文化交流、茶道茶藝培訓、茶餐茶宴等多種文化元素。大益茶道院開展茶道教育，目前已在海內外開辦各類職業茶道班、茶業經營班百余期，培訓學員12000余名；幫助40余所高校開設了大學茶道公共選修課，并在全國數十所高校成功舉辦茶道系列巡回公益講座。同時，成立藝術團，獨創“大益八式”茶道進行舞臺演藝。2009年成立云南弘益茶文化傳播中心，為云南省振興茶產業重點建設項目，促進茶產業與旅游產業合作。另外，作為大型茶文化品牌推廣活動的大益嘉年華，自2011年起已舉辦兩屆。這些以“會所、表演、旅游、活動、推廣”為主的文化多元化呈現形式，將大益作為普洱茶加工工藝的“非遺”文化在其有形物質產品之外，延伸了文化產品。同時也反哺了云南茶山基地，增加基礎農業效益，形成完整的茶文化產業鏈。

3對茶文化資源產業轉化的建議

文化資源產業開發，使茶文化不簡單表現為一種日常習俗，而是發展出各種與茶有關的經濟實踐、表現形式、知識體系和文化傳播，構建起茶文化產業。但作為一種新型產業，茶文化資源開發轉化還缺乏有效機制。為此，本文提出如下建議。

3.1用文化繪圖系統構建地方茶文化資源體系并進行價值評估

目前，茶文化資源體系在各地發展中還處在初級階段。各地出版的一些地方茶書主要圍繞歷史傳說，缺少從文化資源角度挖掘的文化檔案。區域茶文化資源體系需要統一構建，可利用文化繪圖（Culturemapping）工具記錄各種文化元素形成文化資源檔案。文化繪圖是聯合國教科文組織致力于創建文化對話的工具，主要是將其獨有的文化特性用地圖形式表述出來。并按茶文化資源類型的劃分方法進行分類整理，同時應對地方茶文化資源進一步進行價值評估和等級分類，根據重要性程度合理開發。在文化資源價值評估上，有一定數理方法和理論基礎。國外學者Mazzanti對文化資源價值構建框架性研究；AndyS則用CM方法分使用價值和非使用價值來進行文化資源評估。國內學者黃雪英按照品相、價值、效用、預期、傳承等方面構建指標體系；蘇卉則提出多層次灰色綜合評價方法，進行開發潛力評估。對于地方茶文化資源體系，可參照上述數理方法定量評估。在指標體系上建議按照品相要素、價值要素、效用要素、傳承能力等設立指標體系，確定權重分值，構建評估模型。

3.2將茶文化旅游作為文化資源轉化的重要載體

茶文化旅游是資源價值轉化并規模化為產業的一個重要部分，它將茶園生態環境、茶產品、茶民俗、茶遺跡等融為一體進行開發。目前，國內外茶文化旅游按照功能主要分為4種類型：尋源求知、文化體驗、莊園度假和生態觀光。尋源求知是圍繞有形資源，開展對古茶樹、古茶園等原產地探尋活動。文化體驗是通過對無形資源挖掘開發體驗型產品，諸如民俗、節慶、表演等。莊園度假是當前新興范式，福鼎地區品品香、綠雪芽，依托生態茶園打造茶莊經濟；云南柏聯借鑒法國波爾多地區紅葡萄酒莊園理念模式，建成普洱主題茶莊。生態觀光則以茶鄉風貌為核心開展休閑旅游，如貴州茶海之心、杭州梅家塢、臺灣木柵等。

3.3依據茶的泛文化性開發衍生產業實現跨界發展

傳統茶業要轉型升級，需要從農產品到文化飲品，再到創意產品。通過茶的泛文化性，創造新型創意產品。不僅停留在傳統茶葉和茶具等領域，而且跨界進入多元產業領域，比如會展、教育、影視及服裝業。以節慶為例，目前茶業領域節慶以原產地開采節為主。形式較傳統，多為領導發言、茶藝表演、炒制大賽。節慶本身缺少文化底蘊，而且短期效應無法對產業經濟進行持續有效推進。在中國的傳統節慶中，也鮮有茶主題節或文化日。茶的節慶活動還未發展為獨立的文化產業類型，尚有創意開發空間。而將創意與茶文化資源結合開拓出全新產業類型的還有茶空間。這股空間美學之風，從臺灣食養山房、臺北書院引入大陸，目前在內地普遍盛行。從茶館到茶藝館再到茶空間，不僅是社會空間向個體空間的社會學轉化，同時徹底改變傳統茶館單純茶水銷售的服務經濟模式，帶動了茶會經濟、茶美學設計、茶文化教育培訓等多項相關產業，實現跨界融合。另外，也有必要關注到另一茶文化產業的興起，即茶與服裝的跨界。目前，茶服產業已成為一種有別于旗袍、漢服等類型的獨立概念。通過百度搜索“茶服”，可以找到約1620萬個相關結果；從淘寶網搜索“茶服”，顯示有5.44萬件寶貝，6873家相關賣家，茶服已成為茶文化產業中一個重要產業子類。這些多產業開拓，是建立在茶文化資源多樣性基礎上的。

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中國作為一個統一的多民族國家，除漢族外還有55個人口相對較少的民族，稱其為“少數民族”，這些少數民族都擁有自己博大精深且歷史悠久、別具一格的民族文化。而這些文化經過歷史的沉淀與洗禮，成為中華民族文化中燦爛的一部分。赫哲族的魚皮藝術作為國家級非物質文化遺產，固然是中華民族文化中不可或缺的一部分，有文字記載的魚皮藝術品至少也有2500年的歷史，同時具有很高的研究傳播價值。

一、魚皮藝術在新媒體環境下的傳播困境

所謂新媒體，是伴隨著互聯網發展，以數字技術、計算機網絡技術、移動通信技術為主要支撐，以數字化、交互性、超時空為主要特征的一系列新媒體形態。由于新媒體的發展未達到一個非常成熟的階段，區域民族文化的傳播在新媒體的沖擊下更加艱難，面臨著如下困境：

（一）魚皮藝術傳承人年齡結構老齡化，對新媒體知識了解甚少

據了解，傳承者多為60歲以上的老年人。老年人的眾多限制條件構成了使用新媒體的障礙。首先，老人的文化水平存在一定的限制，識字水平較低，不能讀懂新媒體產品的使用說明甚至是新媒體上傳播的信息。其次，老年人收入偏低，甚至大部分沒有固定的收入，這樣的經濟狀況和條件也制約了他們能夠在第一時間接觸最新的媒體產品。再者，老年人的傳統觀念較深，對金錢態度謹慎，并且更多地將重心分配在子女和養老方面，因此在新媒體的花費上比例較小。

（二）魚皮藝術特色的趨同化

在高速發展的信息時代，新時期的大眾媒體的即時性、碎片性特點在少數民族文化傳播過程中體現得淋漓盡致。所有的文化在傳播介質上被無限壓縮，從“面”到“線”，最后從“線”到一個個幾乎辨別不出某個單獨文化特征的“點”，這導致受眾在接受魚皮藝術相關知識時也呈現出碎片化、轉瞬即忘的特征，魚皮藝術的特色不再，也就失去了傳播和繼承的最大價值。

（三）新媒體環境下的娛樂化削弱了少數民族文化的精神內涵和嚴肅性

新媒體產業發展的基本動力就是滿足受眾群體的娛樂性需求，這也就不可避免地造成魚皮藝術文化傳播過程中被滲入了娛樂性成分，如魚皮服飾被當作戲服進行表演等，這使得魚皮藝術的文化底蘊受到了一定影響。總體上看，以魚皮藝術為代表的少數民族文化在新媒體環境下所面臨的困境，一是傳承人的主觀因素使得新媒體無法參與到傳播過程中去，二是新技術本身的特性造成的文化落差。

二、魚皮藝術在新媒體環境下傳播的可行性

新媒體在給魚皮藝術傳播帶來挑戰之際，也為其進一步的發展帶來了新的機遇。

（一）不同文化在新媒體介質上彼此碰撞與交融，進而獲得發展新活力

新媒體除即時性外另一個重大的特征在于交互性，體現為傳播溝通時的互動、對文本解釋的互動，信息的發出者與接收者是可以相互溝通的，而且不存在哪一方處于一定的優勢地位，兩者可相互轉化。以普及最廣的手機為例，當一個人在使用連通網絡的手機時，他既可以接收信息又可以發送信息，這就為各民族文化的交流提供了非常便利的條件。赫哲族的魚皮藝術可以與土家族的吊腳樓文化相互碰撞，也可以與漢族文化相互交融，每個人可以隨心所欲地接受任何自己欣賞的少數民族文化。在這種過程中，魚皮藝術在對外傳播過程中也不斷豐富自身，豐富了文化內涵，提高了文化價值。

（二）新媒體的虛擬性使得魚皮藝術的傳播方式更加多樣化

新媒體的虛擬性具體體現在空間、環境、現實狀況、身份等層面的虛擬。傳播者可通過各種軟件制作出逼真的虛擬物件，受眾可以透過屏幕身臨其境般地觀摩魚皮工藝品的制作過程、體驗其制作成果，相比傳統傳播方式節約了成本，而且這也在一定程度上避免了由于民族、年齡等因素而造成歧視和偏見，消除了溝通困難和障礙，使魚皮藝術單純作為一種文化產品進行傳播輸出。

（三）新媒體的數字性大大提升魚皮藝術的傳播速度

數字化帶來了媒介文本內容可以和物質載體相分離的機會，而且可以以非常快的速度和非線性的方式處理，這無疑在傳播過程中省去了不必要的煩瑣的步驟。例如，通過視頻可直接呈現魚皮藝術制作的全過程，受眾輕點手指便可以通過數字化信息了解魚皮藝術的內涵與精神，既便捷又快速高效，有的放矢的同時取得了有效的傳播效果。當新媒體具有的交互性、虛擬性以及數字性等特征被運用到少數民族文化傳播過程中時，無疑對魚皮藝術在新媒體環境下傳播方式的探究提供了重大的現實意義和借鑒意義。

三、魚皮藝術在新媒體環境下傳播方向的探究

根據中國互聯網絡信息中心（CNNIC）的《2016年第39次中國互聯網絡發展狀況統計報告》，截至2016年12月，我國網民規模達7.31億，全年共計新增網民4299萬人。互聯網普及率為53.2%；我國手機網民規模達6.95億，網民中使用手機上網人群的占比由2015年的90.1%提升至95.1%；網絡直播用戶規模達到3.44億，占網民總體的47.1%，較2016年6月增長1932萬。我國擁有數量如此龐大的網絡用戶，那么網民自發地傳播以赫哲族魚皮藝術為代表的少數民族文化似乎是條必經之路。我們可以通過以下幾點來探索魚皮藝術傳播的新方式：

（一）基于社交媒體的“微傳播”

“微傳播”是指借助各類移動社交平臺進行傳播的方式，包括微信、微博、QQ等，據統計，2016年底微信、QQ空間的使用率分別達到85%、67%，各類社交應用持續穩定發展，互聯網平臺實現泛社交化。借助“微傳播”中的人際互動、口碑傳播能夠實現魚皮藝術的有效傳播。以佛教文化傳播為例，延參法師因一段接受采訪的微博視頻而意外走紅，至今粉絲數量已達4536萬，成為網絡平臺上佛教文化的代言人。“微傳播”也為佛教文化傳播提供了廣闊的媒介平臺。社交網絡具有極強的互動性，在人際交互中形成裂變傳播的趨勢，魚皮藝術依托“微傳播”，通過生產優質內容、引爆社交話題、吸納受眾參與等多種方式實現有效傳播。

（二）借助直播平臺的互動傳播

網絡直播日漸成為當下最火熱的媒體之一，接近半數網民使用移動直播軟件。網絡直播具有較好的即時性、互動性，能帶來更好的“臨場感”，將魚皮藝術的觀賞價值最大化。麗江古城內的許多商鋪皆采用直播的宣傳模式，店員們除了在門口擊打手鼓招徠顧客以外，還同時進行網絡直播，與各地網友進行實時互動、線上交流，以實現傳播效果的最大化。魚皮藝術以各類服飾、繡畫為載體，便于在網絡上進行視覺傳播，通過展示魚皮服飾、魚皮畫的制作流程與制作工藝，加深大眾對于魚皮藝術的理解、認同，實現互動傳播。

（三）依托電商平臺的商業模式

文化的傳承由文化自身的積淀決定，同時也有賴于物質基礎支撐，良好的商業模式能維持魚皮藝術的持續健康發展。對于各類非物質文化遺產來說，O2O電商模式具有廣泛的市場空間。百度糯米已經推出了非遺有價產品的專題活動，2015年，國內首家官方授權的非遺電商平臺“e飛蟻”也強勢上線，進一步完善了“文化+電商”的運營模式。因此，魚皮藝術可以同步發展實物售賣與旅游業兩條線路。一方面，在線上推出魚皮服飾、魚皮圖畫等實物產品吸引各類文化愛好者；另一方面，與線上旅游平臺達成合作，以魚皮藝術帶動當地旅游業發展。

四、結語

近些年來，少數民族文化傳播效果式微。這就要求當下應根據實際情況，巧妙靈活地運用新媒體來為少數民族文化傳播增添活力和色彩。新媒體作為現代文化系統中的重要組成部分，在少數民族文化中也發揮著不可或缺的傳播作用。綜合運用新媒體，增強以赫哲族魚皮藝術為代表的少數民族文化的傳播力度、廣度和深度，可以為民族文化傳播提供充足的活力和有效的動力。

參考文獻：

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